Хотите выбрать лучшие реалистичные плохие документальные фильмы 90-х из этого списка, которые вам действительно понравятся?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Лучшие реалистичные плохие документальные фильмы 90-х - выбрать и смотреть онлайн
(' Жанр документального кино является одним из самых старых и важных жанров в истории кинематографа. Он возник в конце XIX века, когда кинематограф только начинал свое развитие. Документальное кино отличается от художественного тем, что оно стремится передать реальность, факты и события, а не вымысел и вымышленные истории.
История жанра документального кино началась с появления первых кинопроекций, когда фильмы были просто записью реальных событий. Одним из первых и самых известных документалистов был британский кинематографист Роберт Флэхерти, который снял фильм "Нанук из Северной страны" в 1922 году. Этот фильм стал первым полноценным документальным фильмом, который рассказывал о жизни эскимосов в Канаде.
В дальнейшем, жанр документального кино развивался и претерпевал изменения. В 1930-х годах появился жанр "кино-журнала", который представлял собой небольшие отрывки из жизни, новости и события. В 1960-х годах возникла так называемая "новая волна" документального кино, которая ставила перед собой задачу не только передать факты, но и вызвать эмоции и задуматься о проблемах общества.
Характерные особенности документального кино включают:
1. Реальность: документальное кино стремится передать реальные события, факты и людей. Оно может быть основано на реальных съемках, интервью, архивных материалах и т.д.
2. Объективность: документальное кино старается быть объективным и передавать события без искажений. Однако, часто авторы фильмов могут вносить свою субъективность и точку зрения.
3. Исследование: документальное кино часто является исследованием определенной темы или проблемы. Фильмы могут рассказывать о истории, науке, политике, природе и других областях.
4. Социальная значимость: документальное кино часто ставит перед собой задачу вызвать общественное внимание к определенным проблемам и вызвать обсуждение.
5. Разнообразие форматов: документальное кино может принимать различные формы, включая длинные фильмы, короткометражки, сериалы, документальные программы и даже видеоблоги.
Жанр документального кино продолжает развиваться и адаптироваться к современным технологиям и требованиям зрителей. Он остается важным инструментом для передачи информации, вызова эмоций и расширения кругозора.
', '')
Чтобы найти реалистичные плохие документальные фильмы 90-х,
которые вам действительно понравятся,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
реалистичные плохие документальные фильмы 90-х
по вашему вкусу
среди тех
356 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть в хорошем качестве
Кино в Японии во многом развивалось под влиянием театра, чем объясняется и театральность актерской манеры, и костюмы, и декорации раннего периода. Если дальше
Кино в Японии во многом развивалось под влиянием театра, чем объясняется и театральность актерской манеры, и костюмы, и декорации раннего периода. Если в Европе немые ленты сопровождались тапером, но в первых японских кинозалах показ фильмов сопровождал бэнси - специальный человек, пояснявший, что происходит на экране.
Особо плодотворными в японском кинематографе были 30-е годы. Именно тогда сформировались его основные черты: созерцательность, неторопливый монтаж общих и средних планов, повторяемость сюжетов и героев, но главное - лаконизм и простота, столь свойственные художественной культуре Японии… закрыть
Экспрессионистская документальная картина, снятая на рубеже эпох и запечатлевшая последние дни советской империи через галерею женских образов. Это уникальный дальше
Экспрессионистская документальная картина, снятая на рубеже эпох и запечатлевшая последние дни советской империи через галерею женских образов. Это уникальный исторический материал о московском андеграунде, сексуальной революции в СССР и современном искусстве, который можно рассматривать как символическое путешествие навстречу русской душе. Фильм о людях, которые нарушили сексуальное табу и прошли через акт освобождения от жестокого, искалеченного мира. Это открытие теневой стороны Советской культуры, где провокационная физиологическая нагота меркнет на фоне наготы душевной. закрыть
В фильме «Соната для Гитлера» Александр Сокуров в единственном ракурсе пронзительного взгляда запечатлел весь исторический пейзаж — пейзаж после катастрофы. дальше
В фильме «Соната для Гитлера» Александр Сокуров в единственном ракурсе пронзительного взгляда запечатлел весь исторический пейзаж — пейзаж после катастрофы. Он выбрал только один аспект — психологический, показав жертвами преступления самих его виновников: казнь гитлеровских генералов, жалкое отчаяние проигравшего войну фюрера, позор обманутой, вымуштрованной на ритуальном энтузиазме толпы — позор народа. Сокуров провел проекцию на историю своей страны, победившей Гитлера, но вырастившей своего диктатора — Сталина. Цифры отсчета — времени Гитлера и Сталина режиссер поместил по обе стороны документального экрана…. закрыть
Авторы определяют жанр фильма как киношоу эротическое шоу или экзистенциональное шоу. Посвящен режиссеру Роману Виктюку снимался в Москве Санкт-Петербурге дальше
Авторы определяют жанр фильма как киношоу эротическое шоу или экзистенциональное шоу. Посвящен режиссеру Роману Виктюку снимался в Москве Санкт-Петербурге Анапе Львове Нью-Йорке. Репетиции жанровые эпизоды премьеры... Жизнь театрального режиссера который всегда на виду и творчество которого вызывает острые споры. Здесь актеры играют как бы самих себя... закрыть
Майская демонстрация распадается на кадры отдельных лиц, выглядящих устало и неприкаянно среди толпы. Всеобщая массовка, измученная ожиданием в колоннах, дальше
Майская демонстрация распадается на кадры отдельных лиц, выглядящих устало и неприкаянно среди толпы. Всеобщая массовка, измученная ожиданием в колоннах, которые часами стоят перед тем, как откликнуться дружным «Ура!» призыву с трибуны в течение нескольких минут, а потом разойтись. Народное единство выглядит искусственным, принуждённым и бездуховным, совершенно ненужным по сравнению с церковным песнопением в конце фильма – покаянной молитвой «Жертва вечерняя» среди тепла горящих свечей и мягкого убранства храма…
Документальный фильм Александра Сокурова «Жертва вечерняя» награждён призом ФИПРЕССИ ХV Международного кинофестиваля в Москве в 1987 году. закрыть
Фильм о философии натуризма, о истории натуризма во Франции и во всем мире. В этом документальном фильме показана жизнь людей получающих удовольствие дальше
Фильм о философии натуризма, о истории натуризма во Франции и во всем мире. В этом документальном фильме показана жизнь людей получающих удовольствие от собственной наготы, и гармонии с природой. Очень много красивых кадров, снятых со вкусом и стилем, где мужчины и женщины проводят время на фоне прекрасных видов природных ландшафтов Франции… закрыть
Фильм известного чешского режиссера ("Мандрагора", "Тело без души"), в котором автор обращается к своей излюбленной теме гей-проституции, в частности дальше
Фильм известного чешского режиссера ("Мандрагора", "Тело без души"), в котором автор обращается к своей излюбленной теме гей-проституции, в частности в Праге, которая после распада Чехословакии стала новой Меккой для подобного рода бизнеса. Фильм - исповедь нескольких молодых проституток (хастлеров). закрыть
Рабочие мясокомбината «Хормель» в Остине, штат Миннесота, в 1985 году объявили забастовку из-за уменьшения зарплаты и урезания льгот, несмотря на прибыльность дальше
Рабочие мясокомбината «Хормель» в Остине, штат Миннесота, в 1985 году объявили забастовку из-за уменьшения зарплаты и урезания льгот, несмотря на прибыльность предприятия. Местный профсоюз вынужден нанять внештатного консультанта Рэя Рджерса, пообещавшего руководству фирмы привлечь внимание прессы к разгорающемуся конфликту. Компания нанимает новых рабочих, не допуская бастующих к рабочим местам, и те в течение многих месяцев и лет живут в крайней нужде. Внимание общественности к положению дел в районе забастовки поднимает вопрос о легитимности профсоюза в создавшейся ситуации…
Документальный фильм Барбары Копл «Американская мечта» создан на основе хроник, снятых ею во время забастовки, ставших документами истории. Он объявлен победителем премии «Оскар» как лучший документальный фильм в 1991 году. закрыть
Фильм финских документалистов о рок-поколении времён Горбачевского Советского Союза. Картина рассказывает о подъёме андеграундных групп, первом в стране дальше
Фильм финских документалистов о рок-поколении времён Горбачевского Советского Союза. Картина рассказывает о подъёме андеграундных групп, первом в стране «официальном» рок-фестивале - московской Рок-панораме и ракетоподобном подъеме уральского «Наутилуса Помпилиуса» к советскому рок-звездному небу. В ленте также представлены "Аквариум", "Авиа", "Телевизор", "Браво", "Ва Банкъ", "Бригада С", "Новая Коллекция", "Мистер Твистер", "Круиз", "Нюанс", "Альянс", Uriah Heep. закрыть
Старая, как мир, история противостояния художника и власти. В кадрах кинохроники проходит жизнь замечательного поэта, барда Александра Галича. Звучат дальше
Старая, как мир, история противостояния художника и власти. В кадрах кинохроники проходит жизнь замечательного поэта, барда Александра Галича. Звучат его стихи и песни. Своего друга вспоминают А.Мень, А. Сахаров, Е.Боннер, Ю. Ким, А. Синявский, В. Некрасов, Е. Эткинд. закрыть
Документальный фильм Сергея Эйзенштейна «Автобиография» снят по мемуарам знаменитого режиссёра. Сюжетная канва повествования, представляющая собой некий дальше
Документальный фильм Сергея Эйзенштейна «Автобиография» снят по мемуарам знаменитого режиссёра. Сюжетная канва повествования, представляющая собой некий «поток сознания», основывается на продолжительной заграничной поездке Эйзенштена, в ходе которой он предаётся воспоминаниям о своей жизни и размышлениям о творческих планах. В итоге фильм представляет собой чередование фантазий и реальности, где показана особая роль Эйзенштейна в культурной жизни 20 века. Материалом для ленты послужили фрагменты из фильмов режиссёра и его современников, а также кадры хроники, запечатлевшей Эйзенштейна и его эпоху. закрыть
Фильм снят в 1988 году. Основное действие проходит в студии рок-группы, в которую приходят разнообразные персонажи Театра-Театра, поданного на сопряжении дальше
Фильм снят в 1988 году. Основное действие проходит в студии рок-группы, в которую приходят разнообразные персонажи Театра-Театра, поданного на сопряжении с Антитеатром Фассбиндера. Тема «сумасшедшего принца» в импровизациях персонажей переплетается с судьбой режиссера и режиссуры вообще.
Истинным сюжетом этого фильма являются приключения духа. Мы пользуемся только одним интерьером этой комнаты студии, где как бы ничего не происходит, кроме пульса ции духа. Вот он оживает, вот отдыхает, как бы набираясь новых сил. Дух и есть Сумасшедший принц Фассбиндер. Только свободная камера дает возможность фиксировать эту свободу.
Фильм построен на отождествлении прототипа с персонажем. Это танец-монолог (одновременно камеры и героя), манифестирующий принципы нового видео. Текст героя представляет собой лекцию о жизни и творчестве Фассбиндера в резкой транскрипции сегодняшнего отечественного авангарда. Саму лекцию можно уподобить замысловатой и капризной непрерывной линии, в своем графическом танце постепенно обнаруживающей перед нами что многоликий и единственный персонаж ее – сумасшедший принц Фассбиндер – и есть видеокино. закрыть
Продолжение документального фильма «Корти Кастино» 1961 года, который снял отец Эндрю Янга, Роберт М. Янг, рассказывающего о жизни Анджелы Карпа и ее дальше
Продолжение документального фильма «Корти Кастино» 1961 года, который снял отец Эндрю Янга, Роберт М. Янг, рассказывающего о жизни Анджелы Карпа и ее семьи в трущобах Палермо. Действие картины «Дети судьбы» происходит через 30 лет со времени первого фильма: Карпа ушла от мужа, а судьба ее детей складывается не всегда гладко. закрыть
Сэм Кинисон — бывший проповедник из Иллинойса, который в определенный момент разочаровался в церковной службе и перешел в жанр стендап-комедии. «Ломающий дальше
Сэм Кинисон — бывший проповедник из Иллинойса, который в определенный момент разочаровался в церковной службе и перешел в жанр стендап-комедии. «Ломающий правила» — это самый известный его спешл, давно расхватанный на цитаты. закрыть
Восемь лет до начала третьего тысячелетия восемь лет от начала перестройки. Несколько документальных историй любви на фоне повседневной жизни. Старая дальше
Восемь лет до начала третьего тысячелетия восемь лет от начала перестройки. Несколько документальных историй любви на фоне повседневной жизни. Старая пара большая часть жизни которой прошла под лозунгом 'Вся власть Советам!' и молодые которые пытаются провозгласить свой - "Вся власть любви!". закрыть