Олег Мавроматти: «Про что, собственно, фильм - одним словом не сказать. Наверное, „про Америку“. Была идея показать Америку по-другому. Это не Голливуд, дальше
Олег Мавроматти: «Про что, собственно, фильм - одним словом не сказать. Наверное, „про Америку“. Была идея показать Америку по-другому. Это не Голливуд, это фильм про зрение и точки зрения. Совершенно неожиданно я снял фильм, понятный американским интеллектуалам. Теперь боюсь другого: а понятен ли будет фильм в Москве? Культура-то совершенно другая. Так, как снимают в Голливуде, может снять любой студент, совсем средней руки, без мозгов, и потому независимая тусовка ищет другой язык. Болезненно и странно ищет; появляются какие-то особые формы, понять которые в России точно никто не сможет. И речь, разумеется, идет не о Линче и Тарантино — они только верх американского киноайсберга, счастливчики, попавшие в обойму». закрыть
Проснувшись в бунгало на берегу океана, наш герой не помнит откуда он и как здесь оказался. День ото дня его охватывает все большая безнадежность. Люди, дальше
Проснувшись в бунгало на берегу океана, наш герой не помнит откуда он и как здесь оказался. День ото дня его охватывает все большая безнадежность. Люди, встречающиеся на пути, ни слова не понимают из того, что он говорит и не могут дать ответы на его вопросы. Психолог, соседи, новый друг не могут ему помочь, так как ответ лежит не снаружи, а внутри.В момент полного отчаяния герой бросается в море и, выброшенный на берег, видит роковой сон. Доведенный до крайности, он решает идти куда глаза глядят. Бесконечное странствие приводит его в пустыню, где на волосок от гибели, под палящим солнцем, происходит чудесная встреча. Таинственный незнакомец прекрасно понимает его речь и обещает привести к «дому». Но куда в действительности приведут их скитания? Быть может на встречу с самим собой? закрыть
«Маленькие чудеса (1997)» - дивный чудесный фильм, пожалуй, самого поэтичного режиссера Аргентины Элизео Субиелы. В картине показывается образ молодой, дальше
«Маленькие чудеса (1997)» - дивный чудесный фильм, пожалуй, самого поэтичного режиссера Аргентины Элизео Субиелы. В картине показывается образ молодой, но одинокой девушки Розалии, которая еще не нашла себя в жизни. Юная леди заботится о слепых людях, шалит с ними, читает им книги, считая себя сказочной феей. Всем видны доброта, широта души этой девушки.
Ученый-физик Сантьяго обычно наблюдал через камеру, что происходит на автобусной остановке, притом, всегда одной и той же. Однажды он увидел на остановке Розалию. И вспыхнула любовь. закрыть
Единственная кинороль одного из лучших в мире джазменов. Юноше из западной Австралии посчастливилось услышать музыку в исполнении легенды джаза – Билли дальше
Единственная кинороль одного из лучших в мире джазменов. Юноше из западной Австралии посчастливилось услышать музыку в исполнении легенды джаза – Билли Кросса. Это событие изменило его жизнь. Он самостоятельно научился играть на трубе, чтобы осуществить свою мечту: встретиться с Билли Кроссом и сыграть с ним.
Маленький мальчик жил в городке на севере Австралии, когда однажды случилось чудо: в двух шагах от его дома приземлился самолет, и из него вышел джазмен Билли Кросс. Он играл и покорил сердце своей музыкой Джона Андерсона, так звали мальчика. Он вырос и сколотил группу, назвал ее "Dingo Dusters". Шли годы, Джон все чаще замыкался в себе, писал Билли Кроссу письма, на которые ни разу не приходило ответа, и мечтал лишь об одном: когда-нибудь съездить в Париж, где жил Билли, и сыграть вместе с кумиром всей своей жизни... Музыка: Майлз Дэвис, Мишель Легран. закрыть
Философское размышление о времени и его отображении в кино, многослойный и многозначный калейдоскоп, состоящий из историй, набросков, интермедий, мелких дальше
Философское размышление о времени и его отображении в кино, многослойный и многозначный калейдоскоп, состоящий из историй, набросков, интермедий, мелких кусочков и комментариев, решенный в жанре ироничной, остроумной кинокомедии. закрыть
Фильм «Пустынный берег» (Tühirand) вращается вокруг поездки трех главных героев, Мати (Рэйн Толк), его жены Хелины (Маарья Якобсон) и ее любовника Эдуарда дальше
Фильм «Пустынный берег» (Tühirand) вращается вокруг поездки трех главных героев, Мати (Рэйн Толк), его жены Хелины (Маарья Якобсон) и ее любовника Эдуарда (Таави Эельмя), на природу на выходных. Трио отправляется на дачу Эдуарда, расположенную в окружении красивых лесных пейзажей на пустынном теперь осеннем пляже.
Герои короткометражной драмы «Пустынный берег» стараются сохранить видимость хороших отношений, но получается это у них плохо. Охваченный то ли любовью, то ли ревностью Мати пытается вернуть жену, однако никак не может придумать, как это сделать. Что такое любовь? Есть ли еще такие люди, кто верит в ее существование? Зачем вообще верить? Фильм достаточно точно изображает, что означает любить, будучи эстонцем, привыкшим к невысоким температурам и глубоко скрываемым эмоциям. закрыть
Свадебная церемония. Брачная ночь. Номер в гостинице. Неисправный туалет. Мужчина и женщина... и другая женщина. Ночь, которая должна была стать ночью дальше
Свадебная церемония. Брачная ночь. Номер в гостинице. Неисправный туалет. Мужчина и женщина... и другая женщина. Ночь, которая должна была стать ночью любви, превращается в ночь всплывающих из детства воспоминаний и поднявших голову страхов. Первые часы в статусе женатого человека становятся для Карло, так и не смирившегося со своим браком, вратами ада. Видения из прошлого перемежаются картинами "Сада земных наслаждений" Иеронимуса Босха. В то время, как его беременная жена истекает кровью, он проводит ночь с прекрасной незнакомкой...
Первый публичный показ фильма "Сад земных наслаждений" состоялся 29 ноября 1967 года, после чего он был запрещен к показу в Италии католической цензурой и распространялся только во Франции. Фильм очень понравился Ингмару Бергману, который посоветовал расстроенному таким положением дел Сильвано Агости ни в коем случае не бросать режиссерскую карьеру. закрыть
Прелестная Хлоя работает в прачечной и с удовольствием наблюдает, как бельё становится чистым. Она случайно встретилась с астрономом Котаро, и он влюбился дальше
Прелестная Хлоя работает в прачечной и с удовольствием наблюдает, как бельё становится чистым. Она случайно встретилась с астрономом Котаро, и он влюбился без памяти. Но у прекрасной Хлои странная болезнь: в её легких прорастают водяные лилии. Когда эти цветы распустятся, девушку ожидает смерть. Измученный отчаянием Котаро пытается украсить последние дни своей возлюбленной и окружает её цветами. В окружении других цветов лилия становится более робкой…
Драма-артхаус Го Ридзю «Хлоя (2001)» - медитативная экранизация романа «Пена дней» Бориса Виана, по признанию создателей фильма, намеренно утончённая, романтичная и визуально красивая. закрыть
Где-то в мексиканской глубинке прячется религиозная секта «Новый Иерусалим», ожидая конца света и вдохновляясь голливудскими "пеплумами". К ним в общину дальше
Где-то в мексиканской глубинке прячется религиозная секта «Новый Иерусалим», ожидая конца света и вдохновляясь голливудскими "пеплумами". К ним в общину попадает Томаса, девочка-подросток, которая должна стать новоявленной Богородицей и через грех привести их к небесному царствию...
В этом фильме Артуро Рипштейн поднимает свои постоянные темы: безумие, секс, отсутствие социальных догм. Черный юмор и талантливая операторская работа, заставляющие вспомнить Бунюэля, Пазолини и Ходоровского, делают этот фильм одной из лучших работ мексиканского мастера. закрыть
Пам, 14-летняя девочка, случайно убивает своего первого возлюбленного, человека намного старше ее. Весь последующий сюжет - ретроспектива, начинается дальше
Пам, 14-летняя девочка, случайно убивает своего первого возлюбленного, человека намного старше ее. Весь последующий сюжет - ретроспектива, начинается она за пять лет до этого события. В то время Пам еще только исполнилось девять. Она - дочь танцовщицы, и сопровождает свою мать Лили повсюду, от одного кабаре до другого, помогая той одеваться перед выходом на сцену. Лили не просто танцовщица, она великая актриса, ее концертный номер - это не банальная эротика, а подлинное произведение искусства. закрыть
Германия конца 30-х годов. Посол Уругвая (Сэндз) и его молодая жена (Саутендийк) - одна из самых блистательных пар на светском небосводе Берлина. Посол дальше
Германия конца 30-х годов. Посол Уругвая (Сэндз) и его молодая жена (Саутендийк) - одна из самых блистательных пар на светском небосводе Берлина. Посол оказывает небольшие внештатные услуги нацистам. Невольно поймав его с поличным, жена устраивает послу скандал. Пытаясь заставить ее замолчать, тот берет ее силой. Жена теряет рассудок.
Героиня голландки Саутендийк, любимой актрисы Верхувена, - отголосок Хари из «Соляриса». Совесть, она же поруганная либо отринутая любовь, стоящая перед глазами, когда время, отпущенное для любви, враз истекло. Хари хотя бы призрак; послу же осталось теплое тело, которое покинула обезумевшая от горя душа. Все минуты, часы, дни, которые он мог любить ее, встают перед его глазами, когда оболочка недоласканной души ворочается в его уже никчемных объятиях. Как и положено славянской мелодраме, фильм Занусси о чем-то большем, чем вопросы любви. О долге, о совести, о смерти, перед лицом которой только и можно познать цену любви. Но мысли приходят потом: как и положено настоящей мелодраме, фильм держится на иррациональных эмоциях закрыть
Самая необычная авангардная интерпретация гражданской войны 1936 года в Испании. События разворачиваются в местечке Villa Romero недалеко от города Герники, дальше
Самая необычная авангардная интерпретация гражданской войны 1936 года в Испании. События разворачиваются в местечке Villa Romero недалеко от города Герники, которое обороняют коммунистически настроенные повстанцы. Шокирующие сцены пыток, секса, эпатажные герои, уродцы, как на картине Босха – таков колорит этого фильма. Богатый аристократ граф Серральбо не может мириться с тем, что на его родине крестьяне захватывают власть. Его сын - анархист и сюрреалист, который лучше осквернит все, что дорого отцу, чем откажется от своих убеждений. Секс, любовь, война и насилие - то, без чего нельзя представить Испанию - все находят воплощение в этом скандальном и провокационном фильме закрыть
Эдвард Хоппер был известным американским художником и ведущим представителем реалистов. Творчество Хоппера, его поэтический стиль, вдохновило немало кинематографистов дальше
Эдвард Хоппер был известным американским художником и ведущим представителем реалистов. Творчество Хоппера, его поэтический стиль, вдохновило немало кинематографистов в прошлом. В фильме «Ширли: Видения реальности» (Shirley: Visions of Reality) тринадцать его полотен кадр за кадром оживают благодаря создателю киноленты, режиссеру-экспериментатору Густаву Дьютчу.
Фильм «Ширли: Видения реальности» является серией кадров, живописующих жизнь вымышленной актрисы по имени Ширли, при помощи которых тринадцать картин мастера сплетаются в захватывающий синтез живописи и кино, личной и профессиональной жизни. закрыть
Урсула Андресс ("Доктор Ноу") исполняет главную роль Королевы Цепи — единственной зрительницы пышного оперного спектакля, исполненной Будапештской Оперой дальше
Урсула Андресс ("Доктор Ноу") исполняет главную роль Королевы Цепи — единственной зрительницы пышного оперного спектакля, исполненной Будапештской Оперой и Филармоническом оркестром в большом здании оперного театра 19 века; ее сопровождают феи, волшебник (Барни верхом на коне), различные служители необозначенного пола и биологического вида и стая живых голубей.
"Восхитительное кино... роскошное и очень, очень странное".
Дейвид Франкел, "Artforum"
О цикле "Кремастер""Первый великий сплав искусства и кино со времен "Андалузского пса"
Джеффри Джонс, "The Guardian"
Легендарный цикл Мэттью Барни "Кремастер", работа над которым шла восемь лет, является главным кинематографическим событием года. Все пять фильмов впервые будут показаны вместе на большом экране. Хотя эти фильмы не обязательно смотреть в определенном порядке, вместе они сплетаются в богатый ковер тем, среди которых сексуальная дифференциация и мужское начало. Построенный на захватывающих дух образах и сплавляющий столь непохожие жанры, как мюзикл, готический вестерн и кельтские легенды, цикл "Кремастер"является, как написал в "Нью-Йорк Таймс"Майкл Киммелман, "отмеченной честолюбием, масштабом и откровенной провокацией вдохновляющей вехой для искусства нового столетия".
Барни начал работу над циклом "Кремастер"в 1994 году. Пренебрегая хронологическим порядком, сначала он снял "Кремастер 4" (1994), затем — "Кремастер 1" (1995), "Кремастер 5" (1997), "Кремастер 2" (1999) и "Кремастер 3" (2002). Параллельно с каждым фильмом цикла, в котором Барни выступал в качестве сценариста и режиссера, а также исполнителя одной или нескольких ролей, этот художник и кинематографист создавал сопутствующие скульптуры, рисунки и фотографии. Этот эпический цикл имеет своей концептуальной отправной точкой мужскую кремастерную мышцу, которая контролирует тестикулярное сжатие в ответ на внешнее воздействие. Проект изобилует анатомическими аллюзиями на положение репродуктивных органов во время эмбрионального процесса сексуальной дифференциации: в "Кремастере 1"представлено самое "поднятое" (или недифференцированное) состояние, в "Кремастере 5"— самое "опущенное" (или дифференцированное). Цикл постоянно возвращается к тем моментам сексуального развития, в которые результат процесса еще неизвестен. В метафорическом мире Барни эти моменты олицетворяют состояние абсолютной потенции. Пока цикл снимался (в течение восьми лет), Барни вышел за границы биологии как способа исследовать создание формы, стал использовать нарративные модели из других областей — таких как биография, мифология и геология. закрыть
Фильм-портрет художника Роберта Индианы. «Еда» – один из классиков минималистского кинематографа Уорхола. Процесс медленного поедания гриба Индианой обретает дальше
Фильм-портрет художника Роберта Индианы. «Еда» – один из классиков минималистского кинематографа Уорхола. Процесс медленного поедания гриба Индианой обретает некую тайну благодаря скорости немой проекции, а также решению Уорхола смонтировать части в неправильном порядке, так что время от времени гриб волшебным образом возрождается. закрыть
Показывая во всем квазибиблейском блеске общину мормонов американского юга в штате Юта, "Прицельный огонь" обрисовывает архетипический американский характер. дальше
Показывая во всем квазибиблейском блеске общину мормонов американского юга в штате Юта, "Прицельный огонь" обрисовывает архетипический американский характер. Уэс, агент по недвижимости, спешит распродать местные дома богатым приезжим из южной Калифорнии, идя к наживе быстрыми и легкими тропами, что так характерно для Америки. Его мания обогащения сметает с его пути и родных, и друзей. И в конечном итоге приводит к трагедии... закрыть
Артхаусный триллер «Это не важно» – фильм Ксении Закружных, в котором рассказывается об одиноком писателе, театральном режиссере Давиде, столкнувшемся дальше
Артхаусный триллер «Это не важно» – фильм Ксении Закружных, в котором рассказывается об одиноком писателе, театральном режиссере Давиде, столкнувшемся с необъяснимым явлением в своей жизни.
В ходе подготовки к премьере спектакля по его пьесе этот герой картины «Это не важно» вдруг обнаружил, что герои его сочинения каким-то непонятным образом ожили и стали преследовать его в реальной жизни. Чувствуя себя близким к помешательству, Давид все же пытается продолжать вести свой обычный образ жизни, много размышляет и посвящает себя театру. В ходе такого погружения он встречает молодого художника и с его помощью находит ответы на волнующие его вопросы. закрыть
Свой первый полнометражный фильм итальянский режиссёр Леонардо Гуерра Сараньоли снимал на побережье. «Последнее лето» – картина, которая изобилует живописными дальше
Свой первый полнометражный фильм итальянский режиссёр Леонардо Гуерра Сараньоли снимал на побережье. «Последнее лето» – картина, которая изобилует живописными морскими пейзажами, служащими фоном для драматических событий.
Наоми (Ринко Кикути) разведена с мужем, и ей отказано в праве на опеку над четырёхлетним сыном Кеном (Кен Брэйди). Их встреча на борту яхты с разрешения отца мальчика – последняя на многие годы, а возможно, и на всю жизнь. В атмосфере некоторой неясности и недосказанности юная мать пытается сделать свою связь с ребёнком прочной хотя бы в мыслях. С ними никого нет, кроме экипажа судна с бравым капитаном Алексом (Йорик ван Вагенинген) и его очаровательными помощницами… закрыть
Фантастический фильм "Daft Punk's Electroma" - психоделическая драма, в которой герои не произносят ни одного слова. Здесь звучит только музыка Daft Punk. дальше
Фантастический фильм "Daft Punk's Electroma" - психоделическая драма, в которой герои не произносят ни одного слова. Здесь звучит только музыка Daft Punk.
Сюжет фильма "Daft Punk's Electroma" несложен - два робота хотят стать людьми, и теперь им предстоит поход по мистической стране, с одной единственной целью - узнать, что они должны сделать, что бы стать людьми. Однако роботы не умеют разговаривать, все что они умеют - издавать красивую музыку. По лицам роботов сложно понять, какие эмоции они испытывают в тот или иной момент, музыка призвана донести до зрителя смысл и логику их действий, если таковая присутствует в их поведении... закрыть
Сюрреалистическая история семейной пары (Бернадетт Лафон и Лоран Терзиефф) и их 4-летнего сына, который и становится "проявителем-разоблачителем"сущности дальше
Сюрреалистическая история семейной пары (Бернадетт Лафон и Лоран Терзиефф) и их 4-летнего сына, который и становится "проявителем-разоблачителем"сущности своих родителей. Картина соткана из необычайно экспрессивных, визуально и психологически тревожных сцен. Фильм черно-белый и снят без звука, по ходу съемок "Разоблачителя"вся съемочная группа принимала ЛСД. закрыть
Действие происходит в 1930 годы и рассказано глазами 16-летнего паренька Кайды, который вырос в районе Жижков в Праге. Здесь он потерял мать и остался дальше
Действие происходит в 1930 годы и рассказано глазами 16-летнего паренька Кайды, который вырос в районе Жижков в Праге. Здесь он потерял мать и остался жить вместе со старшим братом Пепе и отцом. Здесь он хулиганил вместе с жижковской молодежной бандой, затем познал любовь со взрослой женщиной из кабаре и влюбился в девушку Паю... закрыть
Сюрреалистическая смесь разных жанров и стилей, кино, оперы, драматического искусства, эротики и философии. Барочно-театрализованное в духе Вагнера и дальше
Сюрреалистическая смесь разных жанров и стилей, кино, оперы, драматического искусства, эротики и философии. Барочно-театрализованное в духе Вагнера и вместе с тем брехтианское по обнажению приемов и прямому обращению к зрителю сюрреалистическое кино. закрыть
В фильме встречаются все грешники, творившие зло на земле и продолжающие творить его и на "том свете". Характерная для фильмов этого периода стертость дальше
В фильме встречаются все грешники, творившие зло на земле и продолжающие творить его и на "том свете". Характерная для фильмов этого периода стертость грани между разумом и безумием, демонстративная бессмысленность фабулы (все как в дурном сне, бреду, галлюцинации из-за неопределенности локализации - не то явь, не то сон, не то здесь, не то уже за порогом смерти) в ленте "До встречи в аду, друзья" дополняется отказом от какой-либо сюжетности в пользу образности и метафорики, анатомирования тайных глубин подсознания. Фильм напоминает автоматическую запись спонтанно возникающих в сознании ярких фантастических образов, причудливой смеси фрагментов внезапно распавшейся реальности середины XX века. Отчаяние, исступленность, страх, садомазохизм, ужас, абсурд, разгул животных инстинктов заполняют экран, адекватно, по мнению автора, отражая "безумное время", в котором пришлось жить его поколению... закрыть
Фильм «Сверхновая звезда» (Supernova) рассказывает о событиях в жизни Мэйс (Гайте Янсен). Ей пятнадцать лет, у нее есть родители и бабушка, и живут все дальше
Фильм «Сверхновая звезда» (Supernova) рассказывает о событиях в жизни Мэйс (Гайте Янсен). Ей пятнадцать лет, у нее есть родители и бабушка, и живут все они в глуши, в доме у дороги. Девушка проводит дни в фантазиях о любви, сексе и большой жизни в другом, далеком отсюда месте. Но день за днем с ней ровным счетом ничего не происходит, и все, что ей остается, – это ждать, когда в их пустынных краях появится очередной автомобиль.
Отношения между родителями (Тамар ван ден Доп и Боб Шварце) главной героини ленты «Сверхновая звезда» далеки от совершенства – со временем они стали друг другу чужими. Мэйс надевает материнские туфли на высоких каблуках, забирается на крышу и высматривает в бинокль хоть какой-нибудь призрак надежды на перемены. Она лежит посреди дороги, надеясь, что ее переедет автомобиль. Она сидит на старом деревянном пирсе, наблюдая, как лодки подплывают к городу. Иногда к ней приходит подруга-лесбиянка, которая, похоже, влюблена в нее. Ночами она иногда приходит к недостроенному мосту, у которого собираются байкеры, и наблюдает за ними.
Героиня фильма «Сверхновая звезда» словно ищет неприятностей. Но даже если она их найдет, будет ли этого достаточно, чтобы развеять бесконечную тоску? закрыть
рецензия из жж (пишет skval):
"Вот яркий пример фильма, которому не хватает своего пророка. Появись такой - и репутации культового в своих кругах ему дальше
рецензия из жж (пишет skval):
"Вот яркий пример фильма, которому не хватает своего пророка. Появись такой - и репутации культового в своих кругах ему было бы не избежать, как в случае с Giorgino Бутонна или Sombre Гранрьё (о нём в одном из ближайших включений). Вот и иностранные блоггеры пишут: "Why hasn't this film gained more of a cult following? Fans of Vigo, Feuillade, Ruiz, Hellman, Lynch, and Ferrara (among others) should love this movie..." В этот список еще добавляют Каракса. В самом фильме не меньше референций - только за первые пять минут в кадр попадают два постера фильмов Мурнау, на стене надпись ЛЕФ и прочие радости. В основе сюжета бесхитростная криминальная история о торговле поддельными картинами, в кадре соответственно они мелькают постоянно. FJ Ossang - лидер группы Messagero Killer Boy - вообще человек удивительной, что называется, визуальной культуры. Как это и бывает в случае с небольшими поэтическими формами, сама история отступает немного на второй план. Здесь цитируют Тристана и Изольду и читают проклятого австрийского поэта Георга Тракля, чтобы затем зайти к фармацевту Георгу Траклю за эликсиром любви. Весь фильм построен на пост-продакшене - ни одного, наверное, необработанного кадра, молниеносные монтажные склейки ну и общая удивительная красота. Оператор Реми Шевран работает сейчас, кстати, с Оноре - но вряд ли ему удаться когда-нибудь превзойти местную картинку. Вообще Оссанг за много лет до режиссера Родригеса находит лучшую - идеальную - форму для кинокомикса (которым этот фильм в сущности и является, на мой взгляд, как минимум первую половину). Стоит только подумать о том, что героям не хватает облачка с мыслями над головой - как сразу же действие перебивают титры на черном фоне. Любимый прием Оссанга - снимать с irising in/irising out (я не силен в терминологии, но, кажется, это называется именно так), иными словами как сквозь дуло пистолета, которым размахивает главный герой. На весь экран появляется надпись: we're outta here like bullets from a gun.
За музыку соответственно отвечает группа Messagero Killer boy, не считая песни Ника Кейва и танца в финальной сцене под The Stooges. Танцует, кстати, в том числе и Джо Страммер из The Clash, который играет здесь одну из ролей.
Из других любопытных фактов - исполнитель главной роли Pedro Hestnes играл в двух фильмах Косты - дебютном, который никто из нас так, кажется, и не видел и Casa de lava. Что касается Оссанга - снимает он по фильму в 5-10 лет, Docteur Chance - его третья и последняя на данный момент полнометражная работа, в 2007-м он снял короткометражку на музыку Throbbing Gristle. Во Франции Docteur chance так и не издавался, другие его фильмы найти еще сложнее, надо думать." закрыть
Вместе с «Цепью» (Chain) 2004 года «Музейные часы» образуют беньяминовскую дилогию. Из торговых центров, двигателей «технического воспроизводства» и штамповки, дальше
Вместе с «Цепью» (Chain) 2004 года «Музейные часы» образуют беньяминовскую дилогию. Из торговых центров, двигателей «технического воспроизводства» и штамповки, стирающих всяческие различия, Коэн передвигается в музей, оплот той самой ауры, воспетой Вальтером Беньямином. Именно здесь, а не в супермаркетах или парках развлечений, происходят настоящие встречи. закрыть
2 из 4
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...