Хотите выбрать самые редкие популярные сложные документальные драмы из этого списка, которые вам захочется посмотреть?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Самые редкие популярные сложные документальные драмы - выбрать и смотреть онлайн
\nДрама является одним из наиболее привлекательных и распространенных жанров кино. Его особенность — способ передачи сюжета. Драма строится в виде диалога между главными героями. В каждой сцене есть какой-то надрыв, что-то важное и значимое для героев. Именно это запоминается зрителю больше всего. Этот жанр кино воспроизводит особенности взаимоотношений между членами общества и близкими людьми, описывает возникающие конфликтные ситуации и истории. Поэтому он так близок многим зрителям, независимо от их возраста и пережитых ранее трагедий. \n
\nДрама всегда находит отклик в душе своего зрителя. Многие фильмы созданы как экранизация известных произведений. Читатели и зрители после премьеры драматического фильма могут долго спорить друг с другом, устанавливая право на конкретное воплощение той или иной сцены. На нашем сайте зрителям доступна предельно честная и актуальная подборка фильмов в жанре драмы. Вам остается только выбирать наиболее подходящие карточки. \n
\nКинонавигатор помогает найти российские и зарубежные драмы. Посмотреть их вы можете на любом из сайтов, которые предлагает система. Каждый зритель находит для себя что-то новое и необычное. Если предложенные фильмы вы уже смотрели, обязательно оцените их по системе баллов до 5+, чтобы в дальнейшем получать точные рекомендации к просмотру. Система анализирует ваши оценки и предыдущие комментарии, чтобы подобрать кино, которое точно не разочарует и не позволит жалеть о потраченном времени. \n
\n\n\n
Жанр документального кино является одним из самых старых и важных жанров в истории кинематографа. Он возник в конце XIX века, когда кинематограф только начинал свое развитие. Документальное кино отличается от художественного тем, что оно стремится передать реальность, факты и события, а не вымысел и вымышленные истории.
История жанра документального кино началась с появления первых кинопроекций, когда фильмы были просто записью реальных событий. Одним из первых и самых известных документалистов был британский кинематографист Роберт Флэхерти, который снял фильм "Нанук из Северной страны" в 1922 году. Этот фильм стал первым полноценным документальным фильмом, который рассказывал о жизни эскимосов в Канаде.
В дальнейшем, жанр документального кино развивался и претерпевал изменения. В 1930-х годах появился жанр "кино-журнала", который представлял собой небольшие отрывки из жизни, новости и события. В 1960-х годах возникла так называемая "новая волна" документального кино, которая ставила перед собой задачу не только передать факты, но и вызвать эмоции и задуматься о проблемах общества.
Характерные особенности документального кино включают:
1. Реальность: документальное кино стремится передать реальные события, факты и людей. Оно может быть основано на реальных съемках, интервью, архивных материалах и т.д.
2. Объективность: документальное кино старается быть объективным и передавать события без искажений. Однако, часто авторы фильмов могут вносить свою субъективность и точку зрения.
3. Исследование: документальное кино часто является исследованием определенной темы или проблемы. Фильмы могут рассказывать о истории, науке, политике, природе и других областях.
4. Социальная значимость: документальное кино часто ставит перед собой задачу вызвать общественное внимание к определенным проблемам и вызвать обсуждение.
5. Разнообразие форматов: документальное кино может принимать различные формы, включая длинные фильмы, короткометражки, сериалы, документальные программы и даже видеоблоги.
Жанр документального кино продолжает развиваться и адаптироваться к современным технологиям и требованиям зрителей. Он остается важным инструментом для передачи информации, вызова эмоций и расширения кругозора.
\nПри выборе кино многие смотрят на сайтах подборку популярных премьер, которые могут относиться к разным жанрам. В список входят наиболее запоминающиеся и интересные фильмы последних и прошлых лет. На популярность среди зрителей влияют прежде всего особенности сюжета: с каждым годом режиссерам становится всё сложнее придумывать новые истории и подбирать актеров, которые смогут воплотить в жизнь все авторские задумки. \n
\nОсобенно трудно удерживать зрительский интерес в сериалах. Они имеют свою публику с определенными предпочтениями. К популярным жанрам можно отнести боевики, фэнтези и детективы. Они занимают лидирующие позиции в зрительских рейтингах на большинстве сайтов. Многие пользователи выбирают кино по отзывам уже посмотревших фильм. Но при этом необходимо учитывать субъективность мнений других людей. Один и тот же фильм может получать низкие и высокие оценки у разных зрителей.\n
\nКинонавигатор минимизирует риск выбора не той кинокартины. Сервис предлагает кино из рекомендованных новинок и уже известных интересных фильмов на основании анализа ваших же оценок. В таком случае влияние субъективной информации удается практически полностью исключить. На сайте также вам будет предложен список ресурсов, где можно смотреть интересующие фильмы, сериалы онлайн и бесплатно.\n
\n
', '')
Если вы хотите выбрать популярные сложные драматические документальные фильмы,
которые вам действительно понравятся,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
популярные сложные драматические документальные фильмы
по вашему вкусу
среди тех
42 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его можно смотреть онлайн в хорошем качестве на русском
Известный немецкий режиссёр Вернер Херцог – неоднозначная фигура в мировом кинематографе. На его счету не менее сорока снятых фильмов и часть из них – дальше
Известный немецкий режиссёр Вернер Херцог – неоднозначная фигура в мировом кинематографе. На его счету не менее сорока снятых фильмов и часть из них – документально-художественные киноленты, отражающие мировоззренческие, эстетические и творческие установки режиссёра. Документальная кинолента «Фата Моргана» – один из таких артхаусных проектов Херцога.
«Сотворение мира»
Первая часть начинается в бесплодной пустыне, где под голос актрисы Лотты Эйснер, читающей древнеиндейский эпос Майя «Пополь Вух» о сотворении мира, проходят долгие неспешные природные планы североафриканской местности. Голос сменяется классической или народной музыкой, а камера в это время, записывает мельчайшие подробности пустынных пейзажей: песчаные барханы с их причудливыми впадинами и выпуклостями, изменяющими очертания под бесконечным движением песчинок, переносимых ветром. Это похоже на колышущееся жёлто-серое покрывало, где-то приподнятое, где-то сглаженное, где-то покрытое мелкой рябью, образованной перемещением и деформацией ткани.
Изредка в этом однообразии мелькает остов далёкого строения, догнивающие останки умерших животных, обломки самолёта или автомобиля, раздавленных раковин, и снова – разнообразные виды пустыни: барханы, холмы, мелкие камни среди песка, окраины естественных водоёмов. Иногда где-то на заднем плане загорается огонь или группа пальм стоит, покачивая жёсткими кронами под палящим солнцем – и опять пустыня, с голосом, монотонно говорящем древние стихи. В конце концов, впечатление пустоты зарождающегося мира становится вполне ощущаемым и понятным.
Следующая глава «Рай» обращает внимание зрителя на жизнь обитателей этих мест. Люди не выглядят слишком радостными и улыбки не часто появляются на их лицах, обожжённых касанием перегретых песчинок. Они озабочены своими делами и обращают мало внимания на работу оператора. Охота животных в этой среде – слишком тяжёлое испытание. Ящерица, добывающая себе корм в таком малопригодном для ловли мух биоценозе, выживает лишь при наличии особых условий. Каково приспособиться к ним человеку…
Взгляд со стороны
Кинолента «Фата Моргана» – очень непростое кино, которое рекомендуют смотреть не один раз, чтобы понять. Зато полюбоваться живописностью африканской пустыни, восхититься виртуозностью операторского искусства, хорошей музыкой и увлекательной историей древних майя в этом фильме можно без особых усилий. закрыть
Заведение, в котором живут Сашка, Настя и Леха, больше похоже на специальное учреждение, где отбывают наказание малолетние преступники. На самом деле дальше
Заведение, в котором живут Сашка, Настя и Леха, больше похоже на специальное учреждение, где отбывают наказание малолетние преступники. На самом деле это обычный интернат, и его сотрудники уверены: все хорошо.
Но иногда кажется, что подростки наказаны за грехи взрослых. Родители ребят — неблагополучные члены общества, наркоманы, алкоголики и сумасшедшие, поэтому дети проводят все свое детство здесь. За малейшую провинность героев документальной драмы «Мама, я тебя убью» могут отправить в психиатрическую больницу. У ребят свои правила, они борются с системой всеми доступными им средствами, в том числе нарушая законы, установленные не для их блага. закрыть
Как говорил великий Сократ, я знаю, что ничего не знаю. Сколько людей и сейчас готовы повторить его слова. А знания нужны – чтобы познавать жизнь, чтобы дальше
Как говорил великий Сократ, я знаю, что ничего не знаю. Сколько людей и сейчас готовы повторить его слова. А знания нужны – чтобы познавать жизнь, чтобы развиваться, чтобы научиться быть счастливыми. Режиссеры Уильям Арнц, Бетси Чэсси и Марк Висенте сняли картину, которая если и не откроет нам всех мировых тайн, то хотя бы заставит задуматься над вещами, многие из которых мы зачастую просто не замечаем. А ведь удивительное рядом.
Многого не замечала и героиня фильма «Что мы знаем: Вниз по Кроличьей Норе» Аманда, которую, как и большинство людей, мало интересовала квантовая физика. Но после развода с мужем, находясь в глубокой депрессии, она вдруг увидела мир иными глазами и поняла, что чудеса не надо искать в заоблачных далях. Они рядом. Нужно лишь захотеть прикоснуться к ним и понять…
В картине принимали участие Армин Шимерман и Барри Ньюмен. закрыть
Документально-постановочный телефильм «Глаз Божий» – работа Леонида Парфенова и студии «Намедни», посвященная 100-летнему юбилею Музея изобразительных дальше
Документально-постановочный телефильм «Глаз Божий» – работа Леонида Парфенова и студии «Намедни», посвященная 100-летнему юбилею Музея изобразительных искусств имени Пушкина.
Музей императора Александра III, как он тогда назывался, был торжественно открыт 31 мая 1912 года. За сто лет это собрание живописи и скульптуры видело не мало на своем веку, судьба Пушкинского музея также драматична, как и судьба нашей страны.
Фильм «Глаз Божий» рассказывает о том, как создавалась коллекция музея, как на деньги меценатов закупались выдающиеся произведения искусства – собрания Гогена, Матисса, Моне, Пикассо, Сезанна, Ван Гога, Ренуара, ставшие основой коллекции. Как переживал музей смену власти, с какими трудностями сталкивался в советское время, как рос и развивался, привлекал новыми коллекциями, следуя главной традиции, с которой и был основан – просвещать и радовать публику, нести людям свет истинного искусства. закрыть
Сборник ранних короткометражных фильмов Дэвида Линча в сопровождении его комментария по каждой из картин. В этот сборник вошли пять лент: «Шестеро заболевают», дальше
Сборник ранних короткометражных фильмов Дэвида Линча в сопровождении его комментария по каждой из картин. В этот сборник вошли пять лент: «Шестеро заболевают», «Алфавит», «Бабушка», «Женщина, с отрубленной ногой» и «Ковбой и француз». В 2002 году фильмы были переизданы на DVD. В конце зрителям предлагается бонус в виде 55-секундного ролика, снятого на камеру, которой пользовались Братья Люмьер. закрыть
«Люмьер и компания» – во многом символический проект, который создавался специально к столетнему юбилею кинематографа. Для работы над фильмом были приглашены дальше
«Люмьер и компания» – во многом символический проект, который создавался специально к столетнему юбилею кинематографа. Для работы над фильмом были приглашены сорок известных режиссёров. Это Дэвид Линч, Питер Гринуэй, Вим Вендерс, Андрей Кончаловский и многие-многие другие.
Каждый из них должен был выполнить следующие условия: во-первых, по собственному сценарию снять киноролик, продолжительность которого не должна превышать 50 секунд (именно столько длился первый в мире киносеанс, продемонстрировавший прибытие поезда); во-вторых, при создании роликов должна быть использована именно та камера, с помощью которой творили братья Люмьер. закрыть
Необычный и очень трогательный документальный фильм о кладбище домашних животных в Южной Калифорнии. Одновременно смешной и с оттенком аллегории относительно дальше
Необычный и очень трогательный документальный фильм о кладбище домашних животных в Южной Калифорнии. Одновременно смешной и с оттенком аллегории относительно абсурдности американских приоритетов. Не спутайте с одноименным фильмом режиссера Майкла Чимино. К Стивену Кингу отношения тоже не имеет. закрыть
В суровой каменистой пустыне Гоби живёт семья монгольских скотоводов-кочевников. У одной из их верблюдиц родился верблюжонок редкого окраса, и мать дальше
В суровой каменистой пустыне Гоби живёт семья монгольских скотоводов-кочевников. У одной из их верблюдиц родился верблюжонок редкого окраса, и мать отказывается кормить его, потому что очень тяжело перенесла роды. Чабаны пытаются спасти малыша, обратившись к живущему в ближайшем городе шаману. Он один знает песню, которая вернёт мать к ребёнку. Песня, исполняемая для верблюда, не имеет слов, она состоит из повторения только одного «хоос» и безотказна для исцеления этого животного уже много веков. Для овец шаманы используют другую песню, содержащую «тойг»…
Документальный фильм Бябмасурена Даваа и Луиджи Фалорни «История плачущего верблюжонка» получил номинацию на премию «Оскар» в 2005 году. закрыть
Документальный фильм «Парфюмер» (44500 Max, The Perfumer) финского режиссера и сценариста Яри Кокко рассказывает о Максе Перттуле, простом сельском юноше, дальше
Документальный фильм «Парфюмер» (44500 Max, The Perfumer) финского режиссера и сценариста Яри Кокко рассказывает о Максе Перттуле, простом сельском юноше, который мечтал создать свои собственные эксклюзивные духи.
Макс Перттула, сколько себя помнит, всегда жил с мечтой о своем бизнесе косметики. В то время, когда его сверстники играли в футбол, семилетний Макс создал свой первый крем. Он просиживал часы в библиотеке, изучая составные элементы косметических средств и ароматов. В 2005 году, в возрасте 32 лет, Макс, наконец, начал свое дело, которое, впрочем, спустя два года едва не привело его к финансовому краху. Несмотря на все трудности, герой картины «Парфюмер» продолжил бороться за свою мечту, сталкиваясь то с небольшим успехом, то с полным отчаяньем, и, достигая, в конце концов, международной известности. закрыть
Хитроумные переплетения реальности и воображения не позволяют зрителю ни на минуту расслабиться и отвлечься от сюжетной линии мистического псевдодокументального дальше
Хитроумные переплетения реальности и воображения не позволяют зрителю ни на минуту расслабиться и отвлечься от сюжетной линии мистического псевдодокументального фильма Гая Мэддина. Главный персонаж картины «Мой Виннипег» – сам кинорежиссер. Кинолента повествует о Гае Мэддине, который снимает фильм о самом себе. Здесь современная реальность постоянно смешивается со сновидениями, и уловить тонкую нить, которая их разделяет, практически невозможно. По задумке самого режиссера, именно сон несет в картине основную смысловую нагрузку. закрыть
Германия. 1997. В детстве Дитер запомнил, как самолет пикировал на его дом, именно тогда он решил стать летчиком. В послевоенной Германии не было авиации. дальше
Германия. 1997. В детстве Дитер запомнил, как самолет пикировал на его дом, именно тогда он решил стать летчиком. В послевоенной Германии не было авиации. В 18 лет Дитер отправляется в Америку, в новый для него мир, и попадает в военно-воздушные силы. В 1966 году он был сбит над Лаосом. Потом – плен, освобождение. Спустя много лет делает попытку осознать свое прошлое. Несмотря на все испытания, Дитер по-прежнему хочет жить и летать. Внимательная камера Вернера Херцога следует за повествованием героя, ничего не изменяя, фильм – это монолог, рефлексия героя, режиссер – только фиксатор. Фильм получил призы: - Специальный приз жюри Амстердамского международного фестиваля документального кино в 1997 году; - серебряный приз Международного фестиваля аудиовизуальных программ в Биаррице (1999); - приз Международной ассоциации документалистов (1998); - приз Международного кинофестиваля в Сан-Франциско в номинации "Телевидение - история" (1999). закрыть
Реальная история Оуэна Саскинда, который в раннем детстве замкнулся и перестал говорить. Столкнувшись с диагнозом «аутизм», его родные долгое время не дальше
Реальная история Оуэна Саскинда, который в раннем детстве замкнулся и перестал говорить. Столкнувшись с диагнозом «аутизм», его родные долгое время не знали, что делать. Пока не открыли удивительную возможность общаться с сыном при помощи мультфильмов компании «Дисней».
Способ взаимодействия удалось найти спустя годы, после множества просмотров такой классики, как «Русалочка» и «Король Лев». Созданный по книге Рона Саскинда, отца главного героя, фильм «Анимированная жизнь» соединяет анимацию с кадрами из жизни Оуэна и рассказывает, как, сопереживая Симбе, Джаффару и Ариэль, идентифицируя себя с ними, мальчик рисовал в воображении собственные миры и смог понять и выразить свои чувства. закрыть
«Площадь» (Al midan) – документальный фильм, авторы которого прослеживают путь египетской революции глазами шести протестующих.
Начиная свой рассказ дальше
«Площадь» (Al midan) – документальный фильм, авторы которого прослеживают путь египетской революции глазами шести протестующих.
Начиная свой рассказ с периода противостояния с властями на площади Тахрир в Каире, что привело к падению Мубарака, повествование следует за главными героями фильма «Площадь» по стопам их меняющейся жизни от эйфории победы до неуверенности и опасности текущего «переходного периода», где все, за что они боролись, теперь находится под угрозой. закрыть
Документальный фильм «Ходорковский» (Khodorkovsky) – история о российском бизнесмене Михаиле Ходорковском глазами немецкого документалиста Кирилла Туши. дальше
Документальный фильм «Ходорковский» (Khodorkovsky) – история о российском бизнесмене Михаиле Ходорковском глазами немецкого документалиста Кирилла Туши. Мировая премьера картины состоялась на Берлинском кинофестивале.
Михаил Ходорковский, чье состояние в 2003 году журнал Forbes оценивал как самое крупное среди российских бизнесменов, был тогда же, в 2003 году, арестован по обвинению в хищении нефти. Фильм рассказывает его историю: от социалистического сторонника до капиталиста и впоследствии – одного из самых известных заключенных в России.
В фильме принимают участие люди, близкие Ходорковскому, в том числе его бывшая жена, его мать, его старший сын Павел, ныне проживающий в США. Беседовали авторы фильма и с его бывшими коллегами, в частности, со скрывающими от Интерпола в Телль-Авиве Леонидом Невзлиным и Михаилом Брудно.
Среди противников Ходорковского, принявших участие в съемках фильма – бывший руководитель юридического отдела компании ЮКОС Дмитрий Голольбов, считающий, что Ходорковский получил по заслугам, так сам является частью той системы, которую и создал.
Никто из нынешних руководителей России и высокопоставленных чиновников в фильме, по заявлению самого Туши, сниматься не пожелал. Авторы смогли взять короткое интервью у Михаила Ходорковского во время его пребывания в зале суда в Москве в 2010 году. закрыть
В своей дебютной картине «В поисках Ричарда» сам Аль Пачино выступил как в роли актера, так и в роли режиссера. Он создал в этом оригинальном фильме дальше
В своей дебютной картине «В поисках Ричарда» сам Аль Пачино выступил как в роли актера, так и в роли режиссера. Он создал в этом оригинальном фильме образ Ричарда Третьего и удостоился зрительского признания после Каннского кинофестиваля и кинофестиваля «Сандэнс».
«В поисках Ричарда» представляет собой экранизацию отдельных сцен пьесы Шекспира, а также размышления о восприятии Шекспира современным обществом и исследования процесса актерской работы над своими образами и над образами героев. Иными словами, актеры играют шекспировских персонажей и самих себя, разыгрывают разные сцены, и при этом комментируют свои роли. К тому же в фильме есть интервью, которые были взяты на улице у обыкновенных людей. закрыть
Через диалог кино и живописи показан портрет человека, способного на резкие контрасты, сильные страсти и впечатляющую смелость, когда дело доходит до дальше
Через диалог кино и живописи показан портрет человека, способного на резкие контрасты, сильные страсти и впечатляющую смелость, когда дело доходит до защиты идеалов. Бессмертная личность, один из величайших художников, которых когда-либо видел мир, – его богатое художественное наследие навсегда передовых технологий, воссоздает главные скульптурные и живописные произведения Буонаротти: Сикстинскую капеллу, «Пьету», «Давида», «Моисея», Вселенский Суд, Базилику святого Петра в Ватикане, «Мадонну Дони» и другие бессмертные шедевры.
«Мост» - документальная драма режиссера Эрика Стилла о людях, которые прожили разные жизни, но выбрали путь одинаковой смерти. В основу этой истории легли дальше
«Мост» - документальная драма режиссера Эрика Стилла о людях, которые прожили разные жизни, но выбрали путь одинаковой смерти. В основу этой истории легли реальные истории жизни людей, покончивших с жизнью, прыгнув с моста Голден-Гейт.
Что заставляет людей идти на это страшное место, почему те, кто выживал, снова приходили к мосту, чтобы через четыре секунды оказаться на небесах? В картине использованы интервью с родственниками и знакомыми самоубийц. Лента заставляет о многом задуматься. В частности, о том, что поздно спасать человека, когда он уже стоит на краю моста. Но всегда есть время, чтобы не дать близкому человеку дойти до этого страшного места. закрыть
Фильм Любить (1968) - это и объединение в одном лирическом повествовании рассказов И. Друцэ, А. Зака, И. Кузнецова, В. Сапожникова, и кадры документальной дальше
Фильм Любить (1968) - это и объединение в одном лирическом повествовании рассказов И. Друцэ, А. Зака, И. Кузнецова, В. Сапожникова, и кадры документальной хроники, где самым разным собеседникам, в том числе и случайным, журналист задает один и тот же вопрос: "Что значит любить?"
Ответ пытаются дать и прохожие, и священник Александр Мень, мысли которого складываются в философский монолог.
Картину, созданную в 1968 году, восстановил и доработал режиссер М. Калик. закрыть
Научно-популярный фильм «Покрытое тайной: Так что же мы знаем?» (What the #$*! Do We (K)now!?) – принципиально новый взгляд на многие привычные нам вопросы дальше
Научно-популярный фильм «Покрытое тайной: Так что же мы знаем?» (What the #$*! Do We (K)now!?) – принципиально новый взгляд на многие привычные нам вопросы мироздания. Эта документальная картина предлагает такой взгляд на мир, такой полет мысли и фантазии, о котором не мог мечтать никто прежде из великих умов, начиная с Коперника. Фильм погружает нас в мир, где квантовая физика – это не скучные цифры и формулы, а реальность, которая меняется от каждой мысли.
Аманда, разведенный фотограф, пытаясь преодолеть охватившую ее депрессию, попадает в фантастический мир Алисы в Стране Чудес, которым оказывается не книжная вселенная Льюиса Кэрролла, а вполне настоящий современный город. Что есть реальность, а что выдумка, что нам известно об окружающем нас мире на самом деле? Героиня фильма погружается все ниже в квантовые миры, открывая себе и нам одну загадку сознания за другой. Используя впечатляющие спецэффекты, телефильм «Покрытое тайной: Так что же мы знаем?» дает нам возможность постигнуть важную истину: самая большая, не отмеченная на картах территория – это само сознание человека. закрыть
Документальная лента «Без солнца» является невероятно интимным и безумно красивым произведением, которым невозможно не восхищаться. В своём фильме Крис дальше
Документальная лента «Без солнца» является невероятно интимным и безумно красивым произведением, которым невозможно не восхищаться. В своём фильме Крис Маркер как будто переносит зрителя в иное измерение, где кадры, сделанные в Японии, Франции, США или Африке, становятся попыткой проникнуть в мечты человечества. Автора интересуют яркие эмоциональные образы, которые являются перед камерой в этих местах, рождая контрасты и сравнения.
Воображаемый кинооператор обсуждает эти образы в своих письмах к воображаемой же женщине. Он рассуждает о кинематографе, компьютерных играх и современных нравах. закрыть
«Истинная цена» (The True Cost) – фильм о той одежде, которую мы носим, тех людях, что ее делают, и о том, как мода влияет на наш мир.
Год от года дальше
«Истинная цена» (The True Cost) – фильм о той одежде, которую мы носим, тех людях, что ее делают, и о том, как мода влияет на наш мир.
Год от года десятилетие за десятилетием цена на одежду падает, в то время как человеческие и экологические издержи на ее производство резко возросли. Картина, поставленная Эндрю Морганом, приоткрывает занавес над этой областью производства и предлагает задуматься над вопросом о том, какова истинная цена нашей одежды. Фильм, съемки которого шли по всему миру – от ярких подиумов до трущоб, содержит интервью с влиятельными мировыми персонами: дизайнером Стеллой Маккартни, Ливией Ферт (супругой актера Колина Ферта и активистом-экологом) и Ванданой Шива (философом и экофеминисткой). закрыть
26 сентября 1983 года на командном пункте «Серпухов-15» сработало оповещение, которое предупреждало об угрозе ракетной атаки со стороны США. Для этого дальше
26 сентября 1983 года на командном пункте «Серпухов-15» сработало оповещение, которое предупреждало об угрозе ракетной атаки со стороны США. Для этого случая существовала жесткая инструкция: уведомить руководителей страны и нанести ответный ядерный удар.
Той ночью на дежурство заступил подполковник Станислав Петров. Он был профессионалом и прекрасно понимал степень угрозы. Офицер проанализировал данные, поступившие от космической системы «Око», и понял, что все не так просто. Он выявил, что якобы запущенные ракеты летят из единственной точки и их слишком мало для массированной атаки. Человек, который спас мир, не дал команду отвечать, благодаря ему до сих пор живы сотни миллионов людей. закрыть
Когда им было по 14, школьные друзья из Торонто Стив «Губы» Кадлоу и Робб Райнер заключили договор вечно играть вместе рок. Их группа Anvil («Наковальня») дальше
Когда им было по 14, школьные друзья из Торонто Стив «Губы» Кадлоу и Робб Райнер заключили договор вечно играть вместе рок. Их группа Anvil («Наковальня») стала «полубогом канадского рока», когда выпустила в 1982 году один из «тяжелейших» альбомов в истории «металла» «Metal on Metal». Этот альбом оказал влияние на целое поколение музыкантов — Metallica, Slayer и Anthrax, которые продолжали продавать свои записи миллионными тиражами. Но карьера Anvil пошла по другому пути — прямиком в забвение.
Режиссер Саша Джервази создал драматичный и смешной рассказ об отчаянной погоне группы за ускользающими славой и успехом. Его изобретательная режиссура поначалу может навести вас на мысль, что перед вами мокьюментари, но это не так. Джервази присоединился к легендарной группе в качестве администратора на время ее гастролей по канадским хоккейным аренам, так что он самолично видел чудачества музыкантов. Anvil играет рок, — другого выбора у них группы нет. закрыть
Кинолента «Ван Гог: портрет написанный словами» – телепроект от всемирно известного телеканала BBC One. Эта киноповесть поведает вам о нелегком жизненном дальше
Кинолента «Ван Гог: портрет написанный словами» – телепроект от всемирно известного телеканала BBC One. Эта киноповесть поведает вам о нелегком жизненном пути талантливого художника из Голландии – Винсента Ван Гога (которого сыграл Бенедикт Камбербэтч) и о нем самом, не только лишь как о деятеле искусства, но и как о человеке.
Сюжет фильма
На протяжении всех юношеских лет, Винсент Ван Гог жил в нищете, и даже повзрослев, долгое время не мог найти себя и свое призвание. Начиная свой путь в компании, занимающейся торговлей, Ван Гог был уволен, и ему пришлось искать новое место работы. Взгляд молодого мужчины упал на профессию преподавателя, но, к большому сожалению, надолго задержаться на подобной должности у него снова не вышло. А так как Ван Гог изначально хотел обрести постоянную работу, он оставил свои мечты и решил пойти в священники. Но даже там у него ничего не «срослось» – он провалил экзамены, так и не став священником. У нашего героя не получалось абсолютно ничего – везде он терпел неудачу за неудачей, провал за провалом. Обрести работу по призванию Ван Гог смог только после того, как стал заниматься изобразительным искусством (рисовать эскизы).
В сюжете фильма «Ван Гог: портрет написанный словами» прослеживается последовательная цепочка от того события, когда он взял в руки кисть, и до повторившейся нищеты, психического расстройства, болезни и ранней смерти талантливого художника в возрасте тридцати семи лет.
Актеры, принявшие участие в съемках фильма
В фильме снимались следующие актеры: Дэвид Барон, Алан Йентоб, Эйдан МакАрдл, Джейми Паркер, Кристофер Гуд, Стефани Джейкоб, Дэниел Вейман, Роцэна Купер и другие.
Мнение общественности о киноленте
Зрители отзываются о биографическом фильме«Ван Гог: портрет написанный словами» исключительно положительно, эта кинокартина пришлась по вкусу представителям самых разных социальных групп, ведь все находят в ней что-то свое, уникальное, сопоставляя свою жизнь с жизнью Великого художника и анализируя свое прошлое и свое настоящее. Его жизнь в чем-то напоминает нелегкую судьбу такого русского писателя и поэта, как Афанасий Фет (о котором, по правде сказать, мало, кто знает за пределами России и стран СНГ), которого, на протяжении всей его жизни, поджидала неудача за неудачей. Вместе с этим фильм навевает зрителям чувство грусти и одиночество, он однозначно не подойдет для того, чтобы начать день на позитивной ноте. закрыть
В апреле 2012 года исполняется ровно 100 лет со дня одной из самых драматических техногенных катастроф начала ХХ века. 14 апреля 1912 года в Атлантическом дальше
В апреле 2012 года исполняется ровно 100 лет со дня одной из самых драматических техногенных катастроф начала ХХ века.
14 апреля 1912 года в Атлантическом океане затонул корабль, название которого известно всему миру. «Титаник». Сколько кораблекрушений произошло до и после этой аварии, но кто назовет еще одно столь же известное? «Сам Господь Бог не смог бы потопить этот корабль!» — хвалился руководитель судоходной компании «White Star Line», создавшей «Титаник»… закрыть
1 из 2
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...