(' Французская кинематография имеет богатую историю и является одной из самых влиятельных и престижных в мире. Франция считается родиной кино, так как именно здесь в конце XIX века были сделаны первые шаги в развитии кинематографии.
Одним из самых известных французских кинематографистов является братья Люмьер. Они изобрели кинематограф и в 1895 году провели первый публичный показ фильма в Париже. Это событие считается началом кинематографии как искусства и промышленности.
В начале XX века французское кино стало одним из ведущих в мире. В это время появились такие известные режиссеры, как Жорж Мельес, Альбер Капелани, Луи Фейяд, Абель Ганс. Они создавали фильмы разных жанров, от комедий и мелодрам до экспериментального искусства.
В послевоенные годы французское кино продолжило свое развитие. В 1950-е и 1960-е годы появились такие известные режиссеры, как Франсуа Трюффо,Жан-Люк Годар,Жак Деми и Луи Маль. Они создавали фильмы, которые отличались от голливудских произведений своей оригинальностью и экспериментальностью.
В 1980-е годы французское кино стало известно как "новая волна". Молодые режиссеры, такие как Люк Бессон,Жан-Жак Бенекс и Леос Каракс, создавали фильмы, которые отличались своей энергией и стилем. Эта новая волна привлекла внимание мировой кинематографии и сделала французское кино еще более популярным.
Сегодня французская кинематография продолжает процветать. Французские фильмы часто получают признание на международных кинофестивалях, таких как Каннский фестиваль и Венецианский фестиваль. Французские актеры и режиссеры, такие как Жан Дюжарден,Марион Котийяр и Клер Дени, стали известными во всем мире.
Французская кинематография известна своим разнообразием и качеством фильмов. Она предлагает зрителям широкий выбор жанров, от драмы и комедии до искусства и эксперимента. Французские фильмы часто отличаются глубоким сюжетом, красивой визуальной стилизацией и тонкими актерскими выступлениями.
', '')
Чтобы выбрать сложные французские артхаус,
которые вас не разочаруют,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
сложные французские артхаус
по вашему вкусу
среди тех
49 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть в хорошем качестве
Мохсен Махмальбаф снял кинокартину «Секс и философия» в стиле артхаус. Зритель здесь наблюдает за четырьмя лирическими новеллами, запечатлевшими четыре дальшеМохсен Махмальбаф снял кинокартину «Секс и философия» в стиле артхаус. Зритель здесь наблюдает за четырьмя лирическими новеллами, запечатлевшими четыре основных фазы взросления женщины: от невинной лирики до настоящей, опытной страсти.
Главным действующим лицом картины оказывается хореограф, который недавно отметил свое сорокалетие и решил встретиться вновь со своими возлюбленными - мужчину неожиданно начал мучить вопрос истоков одиночества. Хореограф решил приглашать в танц-класс своих бывших партнерш и с их помощью возвращаться в прошлое, чтобы каждый раз убеждаться, что плотские утехи в современном мире отдаляют людей от любви все больше и больше. закрыть
Действие фильма Робера Оссейна «Вампир из Дюссельдорфа», в основу которого легли реальные события, разворачивается в Германии в 30-е гг. XX века. Если дальше
Действие фильма Робера Оссейна «Вампир из Дюссельдорфа», в основу которого легли реальные события, разворачивается в Германии в 30-е гг. XX века. Если посмотреть со стороны, то обыкновенный рабочий Петер Куртен производит впечатление вполне благообразного человека. На деле же он оказывается опасным маньяком, прозванным в народе «вампиром Дюссельдорфа». Его настольной книгой и своеобразной библией является одиозное произведение Адольфа Гитлера «Майн Кампф». Разочаровавшись в своих чувствах к певице из дешёвого кабака, Куртен поджигает здание, убивает свою возлюбленную и скрывается в ночи с её телом. закрыть
Обладатель особого приза жюри Венецианского кинофестиваля, фильм Отара Иосселиани «Разбойники. Глава VII» (Brigands, chapitre VII) переносит зрителя из дальше
Обладатель особого приза жюри Венецианского кинофестиваля, фильм Отара Иосселиани «Разбойники. Глава VII» (Brigands, chapitre VII) переносит зрителя из одного времени в другое, погружая его главного героя всякий раз в новые обстоятельства.
Вот Вано правит крохотной, прекрасной страной, завладеть которой мечтают и жадные соседские правители. Как и положено королю, герой фильма «Разбойники. Глава VII» имеет в своем окружении сплошных лжецов и предателей, лицемеров и недовольных. Не в восторге от супруга и королева Эка, чье целомудрие охраняет пояс верности. А сам король проводит время в обществе добытой в бою жены султана Лии. Она, хоть и делает вид, что всем довольна, между тем, не выкинула из головы мысли о мести и готовится отомстить при помощи бокала отравленного вина.
В другой раз Вано – мелкий карманник, который попадет в поле зрения революционерки Эки. С его талантом эта пара добивается успеха и начинает подниматься вверх по ступеням власти к счастливому социалистическому будущему. Но тут опять приходят недовольство, зависть и предательство…
Новый поворот сюжета кинокартины «Разбойники. Глава VII», и вот уже Вано живет вновь в маленькой красивой стране, но уже в наше время. И здесь снова творится непонятное – сограждане горят желанием друг друга поубивать. Одни стреляют во всех подряд, другие ездят по улицам в танках. В то время как одни дерутся, другие грабят и обогащаются. А что же Вано? Вано решает уехать из своей прекрасной страны в далекие земли, туда, где, как ходят слухи, хорошо жить… закрыть
Картина «36 видов с пика Сен-Лу» (36 vues du Pic Saint-Loup) - работа французского режиссера Жака Риветта, который прочно вошел в историю как один их дальше
Картина «36 видов с пика Сен-Лу» (36 vues du Pic Saint-Loup) - работа французского режиссера Жака Риветта, который прочно вошел в историю как один их лучших мастеров киноиндустрии.
Сюжет фильма «36 видов с пика Сен-Лу» закручивается вокруг труппы цирка, оставшейся без директора ввиду его кончины. Пытаясь спасти сезон, артисты обращаются за помощью к его старшей дочери Кейт, покинувшей труппу пятнадцать лет назад по причинам, которые до сих пор оставались загадкой. К цирку присоединяется и итальянец Витторио, заинтригованный как самой главной героиней в исполнении легендарной актрисы Джейн Биркин, так и ее непростыми взаимоотношениями с цирковым миром. закрыть
«Семь человек-невидимок» - творение живущего между Роттердамом и Вильнюсом Шарунаса Бартаса. Этот известный в киноманских кругах режиссёр посвящает свои дальше
«Семь человек-невидимок» - творение живущего между Роттердамом и Вильнюсом Шарунаса Бартаса. Этот известный в киноманских кругах режиссёр посвящает свои картины вырождающейся на окраинах мира жизни. Область поиска – Россия, где и у целых народов, и у отдельных людей есть печальное прошлое, которое отводит им роль изгоев без достойного будущего. Как кинематографиста Бартаса привлекает пространство постимперской провинции, где не осталось четких культурных и национальных примет.
Картина «Семь человек-невидимок» приводит зрителя в Крым. Здесь влачат своё существование изгои-угонщики. Декорацией стало унылое и бесконечное пространство причерноморской степи. Тоска, безнадёжность, тупое терпение, которое в один миг может обернуться вспышкой убийственной ярости, – суть состояния героев фильма, который, как и другие проекты Бартаса, можно отнести к демонстрации экзистенциального тупика. закрыть
Масаки Ивана, мастер японского танца буто, дебютировал в качестве режиссера и сценариста фильма «Vermilion Souls», стилизованного сплава драмы и фантазии. дальше
Масаки Ивана, мастер японского танца буто, дебютировал в качестве режиссера и сценариста фильма «Vermilion Souls», стилизованного сплава драмы и фантазии. Эта сюрреалистическая история разворачивается в предместье Токио, через 7 лет после окончания второй мировой войны и вращается вокруг мечтаний и реалий мальчика, волей случая попавшего в полуразрушенный особняк (Масаки Ивана снимал "Vermilion Souls" в своем собственном замке в Нормандии), в котором заточены четверо людей, страдающих от неизлечимой болезни, не позволяющей им выходить на солнечный свет. Жители особняка, ставшие пленниками из-за слабого здоровья, жаждут окончания своих мук с помощью эвтаназии...
Vermilion Souls - фильм о том, что является основополагающим принципом буто: «искусство жизни – это умение жить со смертью». Этой историей Масаки Ивана показывает, что жизнь становится настоящей, только когда человек сознаёт присутствие смерти в самой жизни. закрыть
Известный французский режиссёр Пьер Леон прожил первые 17 лет своей жизни в России, и его обращение к русской классике вполне естественно для человека, дальше
Известный французский режиссёр Пьер Леон прожил первые 17 лет своей жизни в России, и его обращение к русской классике вполне естественно для человека, родившегося и научившегося говорить в столице СССР.
Артхаус «Два Реми, два» – экранизация произведения Ф.М. Достоевского «Двойник», перенесённого в современную Францию. Экзистенциальное существование Филипа (Серж Бозон) и Реми (Паскаль Серво) Пардонов великолепно укладывается в нынешние реалии, и его трудно назвать безнадёжным кризисом. Разделение истории на трагедию и комедию, оказывается, часто зависит от времени и места действия… закрыть
В мире, очень далёком от современной реальности, юный Николя (Эдриан Мишо) встречает Львиного Кавалера. Так начинается история, в которой мало событий дальше
В мире, очень далёком от современной реальности, юный Николя (Эдриан Мишо) встречает Львиного Кавалера. Так начинается история, в которой мало событий и много слов. Слова имеют особое значение не только в диалогах, которыми изобилует действие, - они обладают особой силой и властью. Слова могут превратить обыкновенный кусок железа в рыцарский меч, а добродушного ретривера – в могучего льва. Слова преображают парня в полинялых джинсах в доблестного кавалера, а современную девушку – в красавицу-принцессу (Кристель Про). Нужно только поверить в Слова…
Фантастическая драма-артхаус Эжена Грина «Живущий мир» – изысканное и колоритное «кино не для всех» с оригинальной режиссурой, талантливыми актёрами и живописной картинкой. закрыть
Номинированный на Золотого Медведя в 1968 , этот трагический исторический фильм снят по роману Ежи Анджеевского о печально известном Крестовом походе детей 13 века.
Номинированный на Золотого Медведя в 1968 , этот трагический исторический фильм снят по роману Ежи Анджеевского о печально известном Крестовом походе детей 13 века. закрыть
"Вольная экранизация" романа Роберта Льюиса Стивенсона. То, что сделал с любимым чтивом подростков представитель "элитарного", "гиперинтеллектуального" дальше
"Вольная экранизация" романа Роберта Льюиса Стивенсона. То, что сделал с любимым чтивом подростков представитель "элитарного", "гиперинтеллектуального" кино Рауль Руис, можно сравнить с тем, как если бы Жан-Люк Годар экранизировал "Приключения Буратино". На экране присутствуют и Джим Хоукинс, и Сильвер, и Билли Бонс, и другие персонажи. Но они только и делают что "философствуют", часто на темы, не имеющие никакого отношения к сюжету, что сопровождается усложненно-"отстраненно"-метафорической картинкой. закрыть
Ливия богата, и жадные родственники ждут-не дождутся её смерти, готовые помочь своей неадекватной кузине поскорее отойти в мир иной. Но карты Таро подсказали дальше
Ливия богата, и жадные родственники ждут-не дождутся её смерти, готовые помочь своей неадекватной кузине поскорее отойти в мир иной. Но карты Таро подсказали Ливии, что наступит счастливый день в её жизни, и не обманули. Счастье явилось в виде убийцы-психопата Эмиля, с завидной сноровкой и видимым удовольствием прикончившего всех претендентов на её наследство. Теперь Ливия, наконец, поняла, что небеса послали ей Ангела, а ведь в начале знакомства они чуть не убили друг друга молотком-гвоздодёром…
Детективная трагикомедия-артхаус Рауля Руиса «Тот день» с Эльзой Зильберштейн и Бернаром Жиродо в роли двух осчастливленных судьбой сумасшедших номинирована на «Золотую пальмовую ветвь» Венецианского кинофестиваля в 2003 году. закрыть
рецензия из жж (пишет skval):
"Вот яркий пример фильма, которому не хватает своего пророка. Появись такой - и репутации культового в своих кругах ему дальше
рецензия из жж (пишет skval):
"Вот яркий пример фильма, которому не хватает своего пророка. Появись такой - и репутации культового в своих кругах ему было бы не избежать, как в случае с Giorgino Бутонна или Sombre Гранрьё (о нём в одном из ближайших включений). Вот и иностранные блоггеры пишут: "Why hasn't this film gained more of a cult following? Fans of Vigo, Feuillade, Ruiz, Hellman, Lynch, and Ferrara (among others) should love this movie..." В этот список еще добавляют Каракса. В самом фильме не меньше референций - только за первые пять минут в кадр попадают два постера фильмов Мурнау, на стене надпись ЛЕФ и прочие радости. В основе сюжета бесхитростная криминальная история о торговле поддельными картинами, в кадре соответственно они мелькают постоянно. FJ Ossang - лидер группы Messagero Killer Boy - вообще человек удивительной, что называется, визуальной культуры. Как это и бывает в случае с небольшими поэтическими формами, сама история отступает немного на второй план. Здесь цитируют Тристана и Изольду и читают проклятого австрийского поэта Георга Тракля, чтобы затем зайти к фармацевту Георгу Траклю за эликсиром любви. Весь фильм построен на пост-продакшене - ни одного, наверное, необработанного кадра, молниеносные монтажные склейки ну и общая удивительная красота. Оператор Реми Шевран работает сейчас, кстати, с Оноре - но вряд ли ему удаться когда-нибудь превзойти местную картинку. Вообще Оссанг за много лет до режиссера Родригеса находит лучшую - идеальную - форму для кинокомикса (которым этот фильм в сущности и является, на мой взгляд, как минимум первую половину). Стоит только подумать о том, что героям не хватает облачка с мыслями над головой - как сразу же действие перебивают титры на черном фоне. Любимый прием Оссанга - снимать с irising in/irising out (я не силен в терминологии, но, кажется, это называется именно так), иными словами как сквозь дуло пистолета, которым размахивает главный герой. На весь экран появляется надпись: we're outta here like bullets from a gun.
За музыку соответственно отвечает группа Messagero Killer boy, не считая песни Ника Кейва и танца в финальной сцене под The Stooges. Танцует, кстати, в том числе и Джо Страммер из The Clash, который играет здесь одну из ролей.
Из других любопытных фактов - исполнитель главной роли Pedro Hestnes играл в двух фильмах Косты - дебютном, который никто из нас так, кажется, и не видел и Casa de lava. Что касается Оссанга - снимает он по фильму в 5-10 лет, Docteur Chance - его третья и последняя на данный момент полнометражная работа, в 2007-м он снял короткометражку на музыку Throbbing Gristle. Во Франции Docteur chance так и не издавался, другие его фильмы найти еще сложнее, надо думать." закрыть
Два молодых человека влюбились в одну и ту же женщину. Первый, Анри, позже объяснил это чувство простым половым влечением, правда, и закончилось всё дальше
Два молодых человека влюбились в одну и ту же женщину. Первый, Анри, позже объяснил это чувство простым половым влечением, правда, и закончилось всё взаимной антипатией. Его друг Жюль переписывался с его возлюбленной после разрыва, и это уже совсем другая любовная история. Но как знать, не являются ли Анри и Жюль двумя сторонами одной медали, отражая многогранность единой человеческой натуры?
Интеллектуальная драма Эжена Грина «Ночь за ночью», написанная по мотивам романа Г. Флобера «Воспитание чувств», требует от зрителя глубокой духовной работы и неравнодушия к вопросам этики и эстетики человеческих эмоций. закрыть
«Дом молчания» (Mutum) – фильм, все происходящее в котором мы видим глазами десятилетнего Тьяго (Тьяго да Силва Марис). Этот мальчик живет в затерянной дальше
«Дом молчания» (Mutum) – фильм, все происходящее в котором мы видим глазами десятилетнего Тьяго (Тьяго да Силва Марис). Этот мальчик живет в затерянной где-то на просторах Бразилии ферме, где жизнь течет, не меняясь на протяжении десятилетий.
Повседневность юного героя картины «Дом молчания» заполнена не только познанием этого мира и новыми открытиями. Действительность в виде несчастливого брака его родителей, жестокостей отца и неожиданной смерти младшего брата заставляют мальчика раньше времени повзрослеть. Тьяго смотрит на мир взрослых и видит в нем предательство, насилие и замалчивание существующих проблем. закрыть
Фильм «Любовь у моря» (L'amor a`la mer) французского кинорежиссера Гая Жилля рассказывает историю любви, с самого начала обреченной на крах.
Что общего дальше
Фильм «Любовь у моря» (L'amor a`la mer) французского кинорежиссера Гая Жилля рассказывает историю любви, с самого начала обреченной на крах.
Что общего может быть у юной секретарши Женевьевы и матроса по имени Даниэль? Они живут в совершенно разных мирах. Она стремится сделать карьеру, его влечет море. Но всё меняется, стоит только вступить в свои права любви. Мужчина и женщина обретают истинный смысл своего существования. Смогут ли возлюбленные преодолеть разделяющие их условности? Страсть толкнула этих двоих в объятия друг друга. Но рано или поздно им придётся сделать окончательный выбор. закрыть
Последняя кинематографическая работа французского философа Ги Дебора представляет собой тревожные размышления о состоянии современного ему общества, дополненные дальше
Последняя кинематографическая работа французского философа Ги Дебора представляет собой тревожные размышления о состоянии современного ему общества, дополненные автобиографическими мотивами - повествованием о своей молодости, Леттристком и Ситуационистском Интернационалах и о Париже, который "в последний раз пылал столь сильно". закрыть
Рассказ о дружбе Жана-Люка Годара и Франсуа Трюффо – это часть славной истории французского кино. Они родились с разрывом в два года и почти одновременно дальше
Рассказ о дружбе Жана-Люка Годара и Франсуа Трюффо – это часть славной истории французского кино. Они родились с разрывом в два года и почти одновременно пришли в кино. Они писали статьи в одни и те же журналы. Когда Трюффо создал свой первый фильм «400 ударов» с триумфом в Каннах 1959 года, он помог войти в режиссуру своему старшему другу, отдав ему отличный сценарий. Эти двое дружили и поддерживали друг друга до 1968 года, в котором их разделила политика, и Годар превратился в радикала…
Документальный фильм Эммануэль Лоран «Двое на волне» – одна из страниц истории европейского кино, многим обязанного двум известным кинематографистам. закрыть
В центре событий фильма «Пена дней» (L'écume des jours) – история любви Колена, молодого человека, и Хлои, хрупкой девушки, у которой обнаружена редчайшая дальше
В центре событий фильма «Пена дней» (L'écume des jours) – история любви Колена, молодого человека, и Хлои, хрупкой девушки, у которой обнаружена редчайшая болезнь.
Повстречав однажды Хлою, поклоняющийся любви Колен тут же в нее влюбился, а пять минут спустя женился. Однако возлюбленная оказалась больна – у нее в груди, как выяснилось, растет цветок – лилия. На лечение нужны деньги, много денег. И молодой муж отправляется на поиски заработков.
Фильм «Пена дней» – адаптация одноименного романа Бориса Виана. закрыть
Десятилетний бродяга Мондо (Овиду Балан), неизвестно откуда появившийся на улицах Ниццы, обладает очарованием, которое покоряет окружающих. Мальчик бродит дальше
Десятилетний бродяга Мондо (Овиду Балан), неизвестно откуда появившийся на улицах Ниццы, обладает очарованием, которое покоряет окружающих. Мальчик бродит по городу в поисках ночлега, пропитания и друзей, радуясь жизни и радуя встречных своей чудесной улыбкой. Он беженец, которого преследуют социальные работники и, убегая от них, маленький бродяга находит тепло и понимание у клошаров, бродячих циркачей и просто добрых людей, но найти для себя семью всё же не так просто в этом реалистичном современном мире, несмотря на множество чудес…
Артхаус-драма Тони Гатлифа «Мондо» с непрофессиональным актёрским составом и прекрасным саундтреком очень красива визуально, романтична и живописна. закрыть
На фоне упоительных пейзажей, прозрачных цветов, камерного легкого саундтрека люди встречаются-влюбляются-разбегаются-болеют-радеют-целуются-немного гей-тематики-а дальше
На фоне упоительных пейзажей, прозрачных цветов, камерного легкого саундтрека люди встречаются-влюбляются-разбегаются-болеют-радеют-целуются-немного гей-тематики-а как же без нее-нынче это модно и необходимо политкорректно..
В общем так весь фильм. Как у Ромера, только здесь нет тонкой нравоучительной прослойки или жизненных пословиц за кадром и нет тех замечательных Ромеровских актеров. закрыть
Сюрреалистическая притча Фернандо Арабаля «Я поскачу, как бешеный конь» с характерными для режиссёра эпатажными и нередко шокирующими сценами стала одним дальше
Сюрреалистическая притча Фернандо Арабаля «Я поскачу, как бешеный конь» с характерными для режиссёра эпатажными и нередко шокирующими сценами стала одним из главных источников вдохновения для «Священной горы» - мексиканского авангардиста Ходоровского. Главный герой – молодой человек по имени Аден (Джордж Шеннон), который испытал в детстве шок, спровоцированный его сексуально озабоченной матерью. После смерти этой деспотичной женщины он бежит прочь от общества в пустыню. Здесь он знакомится с отшельником Марвелом (Хашеми Марзук). Этот загадочный человек с устрашающей внешностью, повелевающий животными и солнцем, открывает Адену истинную суть вещей. закрыть
Картина вращается вокруг двух главных событий в жизни Гарреля — расставания с Нико и рождения сына Луи, но эти биографические линии преломляются при помощи дальше
Картина вращается вокруг двух главных событий в жизни Гарреля — расставания с Нико и рождения сына Луи, но эти биографические линии преломляются при помощи прихотливой логики фантазии — сновидения. Есть обязательная фигура, представляющая Нико, — это Криста (Анн Вяземски). Есть альтер эго самого Гарреля — Жак Боннаффе, переживающий разрыв с Кристой. У него есть ребенок от актрисы по имени Мари (Мирей Перрье). Мари играет в фильме, который снимает режиссер Гаррель, время от времени появляющийся в кадре. Кроме того, рядом с героем Боннаффе и реальным Гаррелем есть еще персонаж, которого играет Лу Кастель. Он тоже альтер эго режиссера, снимающего Мари в фильме, который снимается в фильме Гарреля. В финале гибнет не Криста — Нико, как в жизни-биографии, а Мари, мать ребенка закрыть
Коллекционеры – народ странный и чудаковатый. Собирать и любовно хранить они могут совершенно необычные и странные вещи. Знакомство с оригинальной эротической дальше
Коллекционеры – народ странный и чудаковатый. Собирать и любовно хранить они могут совершенно необычные и странные вещи. Знакомство с оригинальной эротической коллекцией режиссёра Андре Пьера де Мандиарга подтверждает этот вывод. В коллекции собраны вещи, имеющие отношение к эротике, сексу, чувственным фантазиям и удовольствиям. Это фривольные картины и картинки, рисунки и наброски ХVIII – ХiХ веков и порнографические фотографии начала ХХ века, забавные механические игрушки «для взрослых», легкомысленно-шаловливые фигурки и куклы, приводимые в действие движением рычажка.
Набор диковинок, продемонстрированных в документальном фильме Валериана Боровчика «Своеобразная коллекция» вызывает скорее улыбку, чем возбуждение или возмущение… закрыть
Фильм «Может быть, красота укрепила нашу решимость – Масао Адачи» (Il se peut que la beauté ait renforcé notre résolution – Masao Adachi) – дань выдающемуся дальше
Фильм «Может быть, красота укрепила нашу решимость – Масао Адачи» (Il se peut que la beauté ait renforcé notre résolution – Masao Adachi) – дань выдающемуся японскому сценаристу и режиссеру Масао Адачи.
На протяжении десятилетий эксцентричный Адачи был членом экстремистской японской Красной Армии. Этот авангардист в 1960-1970-е годы был видным кинокритиком и андеграундным режиссером, постановщиком экспериментальных фильмов. Он сотрудничал с такими известными современниками, как Нагиса Осима и Кодзи Вакамацу. Разочарованный тем политическим курсом, что выбрала Япония, он вступил в члены крайне левого крыла японской Красной Армии и начал создавать фильмы о Бейруте.
Оглядываясь на жизнь и творчество Масао Адачи, автор картины «Может быть, красота укрепила нашу решимость – Масао Адачи» Филипп Гранрийе рисует его кинематографический портрет. Он ищет ответы на вопросы о том, насколько политическое мировоззрение мастера нашло отражение в его фильмах? Как разные этапы его жизни способствовали формированию его убеждений? закрыть
Германия конца 30-х годов. Посол Уругвая (Сэндз) и его молодая жена (Саутендийк) - одна из самых блистательных пар на светском небосводе Берлина. Посол дальше
Германия конца 30-х годов. Посол Уругвая (Сэндз) и его молодая жена (Саутендийк) - одна из самых блистательных пар на светском небосводе Берлина. Посол оказывает небольшие внештатные услуги нацистам. Невольно поймав его с поличным, жена устраивает послу скандал. Пытаясь заставить ее замолчать, тот берет ее силой. Жена теряет рассудок.
Героиня голландки Саутендийк, любимой актрисы Верхувена, - отголосок Хари из «Соляриса». Совесть, она же поруганная либо отринутая любовь, стоящая перед глазами, когда время, отпущенное для любви, враз истекло. Хари хотя бы призрак; послу же осталось теплое тело, которое покинула обезумевшая от горя душа. Все минуты, часы, дни, которые он мог любить ее, встают перед его глазами, когда оболочка недоласканной души ворочается в его уже никчемных объятиях. Как и положено славянской мелодраме, фильм Занусси о чем-то большем, чем вопросы любви. О долге, о совести, о смерти, перед лицом которой только и можно познать цену любви. Но мысли приходят потом: как и положено настоящей мелодраме, фильм держится на иррациональных эмоциях закрыть
Сентябрь. Три девушки проводят отпуск на вилле у океана, на вандейском побережье: Жоэль, мечтающая похудеть, на диете, ее подруга Карен и кузина последней, дальше
Сентябрь. Три девушки проводят отпуск на вилле у океана, на вандейском побережье: Жоэль, мечтающая похудеть, на диете, ее подруга Карен и кузина последней, Каролина. Прогулки, дурашливое веселье, новые знакомства. Жоэль неожиданно встречает Жильбера, своего парижского начальника. На самом деле Жильбер оказался тут не случайно и рассчитывает с пользой потратить отпуск, завоевав Жоэль.
Ему не удается добиться цели; помимо прочего ему мешает появление красавца Патрика, мастера парусного спорта и во многом человека гораздо более ловкого. Устав от поражений и насмешек, он уезжает. Вскоре после его отъезда уезжает и Карен, решившая вдруг вернуться в Париж. Оставшиеся девушки начинают скучать по Жильберу — как, собственно, и по уходящему отпуску. закрыть