Хотите выбрать хорошие однозначные французские артхаус из этого списка, которые вам понравятся?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Хорошие однозначные французские артхаус - выбрать и смотреть онлайн
(' Французская кинематография имеет богатую историю и является одной из самых влиятельных и престижных в мире. Франция считается родиной кино, так как именно здесь в конце XIX века были сделаны первые шаги в развитии кинематографии.
Одним из самых известных французских кинематографистов является братья Люмьер. Они изобрели кинематограф и в 1895 году провели первый публичный показ фильма в Париже. Это событие считается началом кинематографии как искусства и промышленности.
В начале XX века французское кино стало одним из ведущих в мире. В это время появились такие известные режиссеры, как Жорж Мельес, Альбер Капелани, Луи Фейяд, Абель Ганс. Они создавали фильмы разных жанров, от комедий и мелодрам до экспериментального искусства.
В послевоенные годы французское кино продолжило свое развитие. В 1950-е и 1960-е годы появились такие известные режиссеры, как Франсуа Трюффо,Жан-Люк Годар,Жак Деми и Луи Маль. Они создавали фильмы, которые отличались от голливудских произведений своей оригинальностью и экспериментальностью.
В 1980-е годы французское кино стало известно как "новая волна". Молодые режиссеры, такие как Люк Бессон,Жан-Жак Бенекс и Леос Каракс, создавали фильмы, которые отличались своей энергией и стилем. Эта новая волна привлекла внимание мировой кинематографии и сделала французское кино еще более популярным.
Сегодня французская кинематография продолжает процветать. Французские фильмы часто получают признание на международных кинофестивалях, таких как Каннский фестиваль и Венецианский фестиваль. Французские актеры и режиссеры, такие как Жан Дюжарден,Марион Котийяр и Клер Дени, стали известными во всем мире.
Французская кинематография известна своим разнообразием и качеством фильмов. Она предлагает зрителям широкий выбор жанров, от драмы и комедии до искусства и эксперимента. Французские фильмы часто отличаются глубоким сюжетом, красивой визуальной стилизацией и тонкими актерскими выступлениями.
', '')
Чтобы найти хорошие однозначные французские артхаус,
которые вас не разочаруют,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
хорошие однозначные французские артхаус
по вашему вкусу
среди тех
23 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть бесплатно на русском
В мире, очень далёком от современной реальности, юный Николя (Эдриан Мишо) встречает Львиного Кавалера. Так начинается история, в которой мало событий дальше
В мире, очень далёком от современной реальности, юный Николя (Эдриан Мишо) встречает Львиного Кавалера. Так начинается история, в которой мало событий и много слов. Слова имеют особое значение не только в диалогах, которыми изобилует действие, - они обладают особой силой и властью. Слова могут превратить обыкновенный кусок железа в рыцарский меч, а добродушного ретривера – в могучего льва. Слова преображают парня в полинялых джинсах в доблестного кавалера, а современную девушку – в красавицу-принцессу (Кристель Про). Нужно только поверить в Слова…
Фантастическая драма-артхаус Эжена Грина «Живущий мир» – изысканное и колоритное «кино не для всех» с оригинальной режиссурой, талантливыми актёрами и живописной картинкой. закрыть
Два молодых человека влюбились в одну и ту же женщину. Первый, Анри, позже объяснил это чувство простым половым влечением, правда, и закончилось всё дальше
Два молодых человека влюбились в одну и ту же женщину. Первый, Анри, позже объяснил это чувство простым половым влечением, правда, и закончилось всё взаимной антипатией. Его друг Жюль переписывался с его возлюбленной после разрыва, и это уже совсем другая любовная история. Но как знать, не являются ли Анри и Жюль двумя сторонами одной медали, отражая многогранность единой человеческой натуры?
Интеллектуальная драма Эжена Грина «Ночь за ночью», написанная по мотивам романа Г. Флобера «Воспитание чувств», требует от зрителя глубокой духовной работы и неравнодушия к вопросам этики и эстетики человеческих эмоций. закрыть
Обладатель особого приза жюри Венецианского кинофестиваля, фильм Отара Иосселиани «Разбойники. Глава VII» (Brigands, chapitre VII) переносит зрителя из дальше
Обладатель особого приза жюри Венецианского кинофестиваля, фильм Отара Иосселиани «Разбойники. Глава VII» (Brigands, chapitre VII) переносит зрителя из одного времени в другое, погружая его главного героя всякий раз в новые обстоятельства.
Вот Вано правит крохотной, прекрасной страной, завладеть которой мечтают и жадные соседские правители. Как и положено королю, герой фильма «Разбойники. Глава VII» имеет в своем окружении сплошных лжецов и предателей, лицемеров и недовольных. Не в восторге от супруга и королева Эка, чье целомудрие охраняет пояс верности. А сам король проводит время в обществе добытой в бою жены султана Лии. Она, хоть и делает вид, что всем довольна, между тем, не выкинула из головы мысли о мести и готовится отомстить при помощи бокала отравленного вина.
В другой раз Вано – мелкий карманник, который попадет в поле зрения революционерки Эки. С его талантом эта пара добивается успеха и начинает подниматься вверх по ступеням власти к счастливому социалистическому будущему. Но тут опять приходят недовольство, зависть и предательство…
Новый поворот сюжета кинокартины «Разбойники. Глава VII», и вот уже Вано живет вновь в маленькой красивой стране, но уже в наше время. И здесь снова творится непонятное – сограждане горят желанием друг друга поубивать. Одни стреляют во всех подряд, другие ездят по улицам в танках. В то время как одни дерутся, другие грабят и обогащаются. А что же Вано? Вано решает уехать из своей прекрасной страны в далекие земли, туда, где, как ходят слухи, хорошо жить… закрыть
Фильм «Любовь у моря» (L'amor a`la mer) французского кинорежиссера Гая Жилля рассказывает историю любви, с самого начала обреченной на крах.
Что общего дальше
Фильм «Любовь у моря» (L'amor a`la mer) французского кинорежиссера Гая Жилля рассказывает историю любви, с самого начала обреченной на крах.
Что общего может быть у юной секретарши Женевьевы и матроса по имени Даниэль? Они живут в совершенно разных мирах. Она стремится сделать карьеру, его влечет море. Но всё меняется, стоит только вступить в свои права любви. Мужчина и женщина обретают истинный смысл своего существования. Смогут ли возлюбленные преодолеть разделяющие их условности? Страсть толкнула этих двоих в объятия друг друга. Но рано или поздно им придётся сделать окончательный выбор. закрыть
Десятилетний бродяга Мондо (Овиду Балан), неизвестно откуда появившийся на улицах Ниццы, обладает очарованием, которое покоряет окружающих. Мальчик бродит дальше
Десятилетний бродяга Мондо (Овиду Балан), неизвестно откуда появившийся на улицах Ниццы, обладает очарованием, которое покоряет окружающих. Мальчик бродит по городу в поисках ночлега, пропитания и друзей, радуясь жизни и радуя встречных своей чудесной улыбкой. Он беженец, которого преследуют социальные работники и, убегая от них, маленький бродяга находит тепло и понимание у клошаров, бродячих циркачей и просто добрых людей, но найти для себя семью всё же не так просто в этом реалистичном современном мире, несмотря на множество чудес…
Артхаус-драма Тони Гатлифа «Мондо» с непрофессиональным актёрским составом и прекрасным саундтреком очень красива визуально, романтична и живописна. закрыть
Короткометражный фильм «Соответствия» (Correspondances) Эжена Грина прежде уже выходил в свет в 2007 году. Тогда он был частью альманаха «Воспоминания» дальше
Короткометражный фильм «Соответствия» (Correspondances) Эжена Грина прежде уже выходил в свет в 2007 году. Тогда он был частью альманаха «Воспоминания» («Memories»).
Фильм «Соответствия» рассказывает историю двух человек, между которыми завязывается переписка. Он и Она. Он пишет ей, Она, несмотря на то, что не помнит его, все же отвечает. В своих письмах он признается ей в любви. Однако, между этими двумя стоит память о другом человеке. Она, словно пустота, разделяет их. И если и суждено им встретиться, то лишь тогда, когда пустота обратится ангелом. Лишь тогда они смогут увидеть то, что на самом деле незримо. закрыть
Военнослужащие Франсуа (Гийом Вердье) и Поль (Серж Бозон) в спешном порядке вызваны в студенческий городок для спасения своего брата Эдуарда (Лорен Лакотт). дальше
Военнослужащие Франсуа (Гийом Вердье) и Поль (Серж Бозон) в спешном порядке вызваны в студенческий городок для спасения своего брата Эдуарда (Лорен Лакотт). Этот симпатичный парень, всеобщий любимец и баловень судьбы, внезапно перестал принимать пищу и не покидает своей комнаты, бездумно устремив взгляд вдаль. Несмотря на то, что родственные отношения с Эдуардом давно прекращены по его инициативе, Франсуа и Поль, плохо вписывающиеся в развесёлую жизнь кампуса, стараются найти причины меланхолии, медленно убивающей их брата…
Трагикомедия-артхаус Сержа Бозона «Мода» – красивый в зрелищном отношении фильм с чудесными пейзажами, отличным актёрским составом и оригинальным сюжетом. закрыть
Картина вращается вокруг двух главных событий в жизни Гарреля — расставания с Нико и рождения сына Луи, но эти биографические линии преломляются при помощи дальше
Картина вращается вокруг двух главных событий в жизни Гарреля — расставания с Нико и рождения сына Луи, но эти биографические линии преломляются при помощи прихотливой логики фантазии — сновидения. Есть обязательная фигура, представляющая Нико, — это Криста (Анн Вяземски). Есть альтер эго самого Гарреля — Жак Боннаффе, переживающий разрыв с Кристой. У него есть ребенок от актрисы по имени Мари (Мирей Перрье). Мари играет в фильме, который снимает режиссер Гаррель, время от времени появляющийся в кадре. Кроме того, рядом с героем Боннаффе и реальным Гаррелем есть еще персонаж, которого играет Лу Кастель. Он тоже альтер эго режиссера, снимающего Мари в фильме, который снимается в фильме Гарреля. В финале гибнет не Криста — Нико, как в жизни-биографии, а Мари, мать ребенка закрыть
Фильм «Может быть, красота укрепила нашу решимость – Масао Адачи» (Il se peut que la beauté ait renforcé notre résolution – Masao Adachi) – дань выдающемуся дальше
Фильм «Может быть, красота укрепила нашу решимость – Масао Адачи» (Il se peut que la beauté ait renforcé notre résolution – Masao Adachi) – дань выдающемуся японскому сценаристу и режиссеру Масао Адачи.
На протяжении десятилетий эксцентричный Адачи был членом экстремистской японской Красной Армии. Этот авангардист в 1960-1970-е годы был видным кинокритиком и андеграундным режиссером, постановщиком экспериментальных фильмов. Он сотрудничал с такими известными современниками, как Нагиса Осима и Кодзи Вакамацу. Разочарованный тем политическим курсом, что выбрала Япония, он вступил в члены крайне левого крыла японской Красной Армии и начал создавать фильмы о Бейруте.
Оглядываясь на жизнь и творчество Масао Адачи, автор картины «Может быть, красота укрепила нашу решимость – Масао Адачи» Филипп Гранрийе рисует его кинематографический портрет. Он ищет ответы на вопросы о том, насколько политическое мировоззрение мастера нашло отражение в его фильмах? Как разные этапы его жизни способствовали формированию его убеждений? закрыть
Япония – страна с репутацией упорядоченного общества, где царят любезность и четко выверенный стиль жизни. В то же время, скрытая от всеобщих глаз, в дальше
Япония – страна с репутацией упорядоченного общества, где царят любезность и четко выверенный стиль жизни. В то же время, скрытая от всеобщих глаз, в этой стране есть и находящаяся в конфронтации к национальному характеру сторона, та, что пытается выйти на свет. И название ей – активно развивающаяся авангардистская музыкальная сцена. Японская шумовая музыка, или нойз-музыка – нечто из разряда самого чрезвычайного в мире, сочетание безумного шума и диких звуков самых разных инструментов.
Фильм «Музыка нас мало тревожит» (We Don't Care About Music Anyway) исследует эту сторону японского андеграунда, рассказывая о музыкантах, играющих в направлении, когда «музыка не имеет значения». Фильм предлагает калейдоскопический вид Токио, сопоставляя музыку и шум, звук и изображение, реальность и воображение, документальное и художественное – все то, из чего состоит мир японских нойзеров в наши дни. закрыть
Масаки Ивана, мастер японского танца буто, дебютировал в качестве режиссера и сценариста фильма «Vermilion Souls», стилизованного сплава драмы и фантазии. дальше
Масаки Ивана, мастер японского танца буто, дебютировал в качестве режиссера и сценариста фильма «Vermilion Souls», стилизованного сплава драмы и фантазии. Эта сюрреалистическая история разворачивается в предместье Токио, через 7 лет после окончания второй мировой войны и вращается вокруг мечтаний и реалий мальчика, волей случая попавшего в полуразрушенный особняк (Масаки Ивана снимал "Vermilion Souls" в своем собственном замке в Нормандии), в котором заточены четверо людей, страдающих от неизлечимой болезни, не позволяющей им выходить на солнечный свет. Жители особняка, ставшие пленниками из-за слабого здоровья, жаждут окончания своих мук с помощью эвтаназии...
Vermilion Souls - фильм о том, что является основополагающим принципом буто: «искусство жизни – это умение жить со смертью». Этой историей Масаки Ивана показывает, что жизнь становится настоящей, только когда человек сознаёт присутствие смерти в самой жизни. закрыть
Народ масаи переживает сильнейшую засуху. Последняя надежда жителей деревни — легенда о непобедимом льве Витчуа, воплощение жестокого Красного Бога. Добыв дальше
Народ масаи переживает сильнейшую засуху. Последняя надежда жителей деревни — легенда о непобедимом льве Витчуа, воплощение жестокого Красного Бога. Добыв гриву этого льва, масаи положат конец проклятию и вернут дожди.
Молодые воины отправляются на поиски Витчуа через бескрайнюю саванну. Отряд возглавляет Ломотун, сын вождя деревни и наследник самого богатого клана племени. Его отважный старший брат Типилит погиб в битве с Витчуа. Лучший друг Ломотуна, Мероно, единственный сын бедного пастуха, сопровождает и поддерживает предводителя отряда.
Во время этого путешествия, опасного и полного приключений, молодые масаи преодолевают страх, голод, болезни, сталкиваются с предательством и соперничеством, а также познают суть дружбы и участь делать выбор. Им предстоит спасти свой народ от гибели и стать мужчинами. закрыть
Блестящая авангардная картина "Поль" венгерского скульптора Дьердя Лайоша Медвецки, известного под именем Дьюрка (род. 16 марта 1930 года), поставленная дальше
Блестящая авангардная картина "Поль" венгерского скульптора Дьердя Лайоша Медвецки, известного под именем Дьюрка (род. 16 марта 1930 года), поставленная им во Франции, стала первой и последней его полнометражной режиссерской работой.
Это история юного героя (Жан-Пьер Лео), переживающего острый конфликт с моральными устоями буржуазно-обывательской среды.Этот конфликт вынуждает Поля нарушать общепринятые нормы поведения. Он пытается вырваться на свободу из удушливых великосветских оков.
Решительно отринув "простейший" путь (который избрал его кузен-наркоман), Поль сперва отправляется на сельхозработы, затем путешествует автостопом, попадает в вегетарианскую коммуну, где встречает Марианну (Бернадетт Лафон)... Но существует ли свобода? Возможны ли счастье и любовь в этом "лучшем из миров"? (с) закрыть
Поэтическая сказочная история, созданная Мишелем Девиллем, фильм «Маленькая банда» (La petite bande) рассказывает о группе ребятишек из Лондона, которые дальше
Поэтическая сказочная история, созданная Мишелем Девиллем, фильм «Маленькая банда» (La petite bande) рассказывает о группе ребятишек из Лондона, которые сбегают от своей скучной будничной жизни навстречу приключениям.
Приключения героев фильма ждут по другую сторону Ла-Манша – перебравшись через пролив и попав во Францию, сорванцы довольно весело и беззаботно проводят время.
Картина «Маленькая банда» поставлена как своего рода эксперимент – в ней нет какой-либо членораздельной речи. Но происходящее в фильме от этого не становится менее интересным. закрыть
Тот, кто считает, что "все, что возьмешь - это чудо"является тем человеком, который достиг дна общества, но при этом остается в нем чувство достоинства. дальше
Тот, кто считает, что "все, что возьмешь - это чудо"является тем человеком, который достиг дна общества, но при этом остается в нем чувство достоинства. Он отказывается принять милосердие, и он зарабатывает на жизнь, собирая канистры. У него нет дома, никакого контроля со строны общества.
Этот фильм о человеке, неожиданно получившем крупную сумму денег - и это его последний шанс окунуться в мир общества. закрыть
Две успешные картины, вышедшие в прокат под названиями «Голубая бездна» и «Никита» талантливого режиссера Люка Бессонна, были выпущены в мировой прокат дальше
Две успешные картины, вышедшие в прокат под названиями «Голубая бездна» и «Никита» талантливого режиссера Люка Бессонна, были выпущены в мировой прокат незадолго до съемок этого фильма. И как раз средства, полученные от их показов, пошли на создание картины «Атлантида – создания моря» (Atlantis - Le creature del mare).
В основе ленты лежат подводные съемки, которые проходили в разных частях нашей планеты. Здесь есть и арктические пейзажи, и австралийское побережье, а в центре внимания - обитатели океана. закрыть
Сюрреалистическая притча Фернандо Арабаля «Я поскачу, как бешеный конь» с характерными для режиссёра эпатажными и нередко шокирующими сценами стала одним дальше
Сюрреалистическая притча Фернандо Арабаля «Я поскачу, как бешеный конь» с характерными для режиссёра эпатажными и нередко шокирующими сценами стала одним из главных источников вдохновения для «Священной горы» - мексиканского авангардиста Ходоровского. Главный герой – молодой человек по имени Аден (Джордж Шеннон), который испытал в детстве шок, спровоцированный его сексуально озабоченной матерью. После смерти этой деспотичной женщины он бежит прочь от общества в пустыню. Здесь он знакомится с отшельником Марвелом (Хашеми Марзук). Этот загадочный человек с устрашающей внешностью, повелевающий животными и солнцем, открывает Адену истинную суть вещей. закрыть
Сборник фильмов дадаистов, изданный в рамках выставки дадаизма в Центре Помпиду в Париже.
Включает:
- RHYTHMUS 21 Hans Richter (1921-1924)
- SYMPHONIE дальше
Сборник фильмов дадаистов, изданный в рамках выставки дадаизма в Центре Помпиду в Париже.
Включает:
- RHYTHMUS 21 Hans Richter (1921-1924)
- SYMPHONIE DIAGONALE Viking Eggeling (1921-1924)
- LE RETOUR A LA RAISON Man Ray (1923)
- ENTR'ACTE Rene Clair & Francis Picabia (1924)
- LE BALLET MECANIQUE Fernand Leger & Bubley Murphy (1924)
- FILMSTUDIE Hans Richter (1926)
- EMAK BAKIA Man Ray (1926)
- VORMITTAGSSPUK (GHOSTS BEFORE BREAKFAST) Hans Richer (1927) закрыть
Три девушки идут по дороге,они как будто знают куда идут и что будут делать,они заходят в маленькую будку а попадают в дом где не без их помощи начинает происходить сверхестественное.....
Три девушки идут по дороге,они как будто знают куда идут и что будут делать,они заходят в маленькую будку а попадают в дом где не без их помощи начинает происходить сверхестественное..... закрыть
В фильме "Одиночества "Адель Анель предстаёт в роли самой себя в различных странных ситуациях "одиночествах" , где кроме неё никого нет.Каждый раз дальше
В фильме "Одиночества "Адель Анель предстаёт в роли самой себя в различных странных ситуациях "одиночествах" , где кроме неё никого нет.Каждый раз она про себя размышляет о себе и своём положении в них. закрыть
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...