Хотите выбрать лучшие брутальныe французские короткометражные документальные фильмы из этого списка, которые вам действительно понравятся?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Лучшие брутальныe французские короткометражные документальные фильмы - выбрать и смотреть онлайн
(' Французские короткометражные фильмы имеют богатую историю, начиная с появления кинематографа в конце 19 века. Они стали популярными во время немого кино и продолжили развиваться в эпоху звукового кино и современности.
История французских короткометражных фильмов началась с работы братьев Люмьер, которые сняли первые короткометражные фильмы в 1895 году. Они использовали свою изобретенную кинематографическую камеру для создания фильмов, которые демонстрировались на публичных сеансах. Эти фильмы были простыми и показывали повседневные сцены из жизни, такие как поезд, прибывающий на станцию, или рабочие, покидающие фабрику.
В 1920-х годах французские короткометражные фильмы стали более экспериментальными и авангардными. Режиссеры, такие как Жан Реноир и Жан Виго, использовали короткометражный формат, чтобы исследовать новые техники и темы. Они создавали фильмы, которые были полным противоположностью голливудским блокбастерам, исследуя социальные проблемы и политические вопросы.
В послевоенные годы французские короткометражные фильмы стали популярными в кругах кинематографической авангардной и интеллектуальной элиты. Режиссеры, такие как Жан-Люк Годар и Франсуа Трюффо, создавали фильмы, которые были экспериментальными и инновационными в своем подходе к сюжету и стилю.
Сегодня французские короткометражные фильмы продолжают процветать и развиваться. Они часто показываются на фестивалях и получают признание как внутри страны, так и за ее пределами. Французские короткометражные фильмы известны своими характерными особенностями, такими как глубокая художественная концепция, красивая визуальная эстетика и экспериментальный подход к сюжету и стилю.
Одной из особенностей французских короткометражных фильмов является их способность передать сильные эмоции и идеи в ограниченном временном промежутке. Режиссеры используют короткометражный формат, чтобы сосредоточиться на ключевых моментах и создать мощный эффект на зрителя.
Кроме того, французские короткометражные фильмы часто отличаются высоким качеством актерской игры и мастерством режиссуры. Режиссеры стремятся создать уникальные и оригинальные фильмы, которые вызывают размышления и оставляют глубокое впечатление на зрителя.
В целом, французские короткометражные фильмы представляют собой важную часть кинематографической культуры Франции. Они продолжают вдохновлять и волновать зрителей своей оригинальностью и творческим подходом к искусству кино.
', '')
Чтобы найти брутальныe французские короткометражные документальные фильмы,
которые вам действительно понравятся,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
брутальныe французские короткометражные документальные фильмы
по вашему вкусу
среди тех
80 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть в хорошем качестве
"Прибытие поезда на вокзал Ла Сьота" (L'Arrivee d'un train en gare de la Ciotat) - короткий документальный фильм, один из тех, которые были созданы братьями дальше
"Прибытие поезда на вокзал Ла Сьота" (L'Arrivee d'un train en gare de la Ciotat) - короткий документальный фильм, один из тех, которые были созданы братьями Люмьер. Картина обрела широкую известность, несмотря на простоту сюжета - на экране видна лишь остановка состава на вокзале в Ла-Сиота и пассажиры, идущие вдоль вагонов.
Некоторые из первых зрителей фильма пришли в замешательство: они не могли воспринимать "живое" изображение движущегося поезда, который появлялся издалека, проходил через весь экран и "уезжал", создавая впечатление пространства. закрыть
Документалистика в кинофильме Алена Рене «Ночь и туман (1955)» раскрывается на фоне экранизации устных рассказов о гитлеровских лагерях уничтожения. Главные дальше
Документалистика в кинофильме Алена Рене «Ночь и туман (1955)» раскрывается на фоне экранизации устных рассказов о гитлеровских лагерях уничтожения. Главные роли исполнили Мишель Буке и Рейнхард Гейдрих.
Название фильма содержит в себе название документа Адольфа Гитлера, который был подписан 7 декабря 1941 года. Директива приведена в исполнение Главнокомандующим ВС Германии Вильгельмом Кейтелем. Она разрешала похищать и уничтожать всех антинацистски настроенных политических активистов. Таких людей отлавливали по всей территории страны и на оккупированной местности. закрыть
Документальный фильм «Покушение на Россию» снят французскими кинематографистами по сценарию Александра Литвиненко и Юрия Фельштинского, спонсирован Б. дальше
Документальный фильм «Покушение на Россию» снят французскими кинематографистами по сценарию Александра Литвиненко и Юрия Фельштинского, спонсирован Б. Березовским. В этой картине речь идёт о взрывах 1999 года, сотрясших жилые дома в России. В основе киноленты - материалы, снятые каналом НТВ, которые косвенно подтверждают причастность к терактам ФСБ. Неудавшийся взрыв в Рязани вывел на свет новые факты, так как на месте предполагаемого теракта удалось задержать агентов ФСБ – их буквально поймали «на горячем». Но представители службы безопасности вовремя окрестили рязанский инцидент «учениями»… закрыть
Виды зимней Москвы, снятые в 1908 году. Первая часть — Вид на Кремль. Различные здания укрытые снегом, лошади везущие телеги по мосту, пушки покрытые дальше
Виды зимней Москвы, снятые в 1908 году. Первая часть — Вид на Кремль. Различные здания укрытые снегом, лошади везущие телеги по мосту, пушки покрытые снегом. Вторая часть — Сцена торговли грибами и рыбой. Третья часть — Вид прогуливаюшихся людей по Петровскому парку. Четвертая часть — Общий вид Москвы с крыши одного из взорваных зданий на территории Кремля, в зимний день. закрыть
Фильм «Выход рабочих с фабрики «Люмьер» (La sortie des usines Lumière), который также упоминается как «Выход рабочих с завода братьев Люмьер» или «Выход дальше
Фильм «Выход рабочих с фабрики «Люмьер» (La sortie des usines Lumière), который также упоминается как «Выход рабочих с завода братьев Люмьер» или «Выход с завода», – документальная короткометражная лента, одна из первых, которую сняли братья Люмьер.
Время съемок короткометражки – 19 марта 1895 года. Сюжет фильма «Выход рабочих с фабрики «Люмьер» прост – работники, в основном, женщины, покидают здание фабрики в Лионе.
Известно о трех вариантах ленты, и все они, судя по воспоминаниям современников братьев Люмьер, демонстрировались тогда на киносеансах. Фильмы отличаются мелкими деталями – положением тени, наличием (или отсутствием) в кадре собаки, бабочки, повозки и т.п.
Несмотря на то, что многие считают первым фильмом ленту «Прибытие поезда на вокзал Ла-Сьота», «Выход рабочих с фабрики «Люмьер» – картина, которая была снята на год раньше, чем эта ставшая знаменитой лента. К тому же, именно «Выход рабочих…» стал первым фильмом, который был показан на платном киносеансе: именно он открыл 28 декабря 1895 года первый платный просмотр, прошедший в подвале парижского «Гран-кафе» на бульваре Капуцинок.
Стоит отметить также, что в череде первых пленочных фильмов, которые стали появляться в конце 19 века, пальму первенства держит двухминутная короткометражка «Сцена в саду Роундхэй». Ее снял изобретатель Луи Лепренс (Louis Aim Augustin Le Prince) в 1888 году. Именно Лепренс, а не братья Люмьер, по мнению многих историков кино, является настоящим отцом кинематографа. закрыть
Начавшись как медитация на тему времени, которое стирает все, уничтожая даже каменные статуи, картина продолжается мыслями о том, что европейская культура дальше
Начавшись как медитация на тему времени, которое стирает все, уничтожая даже каменные статуи, картина продолжается мыслями о том, что европейская культура подмяла под себя африканскую и сделала ее бедной, искаженной, марионеточной, пригодной только для изготовления безделушек для туристов. закрыть
Немое кино.
Первый фильм в истории кино, дошедший до наших дней.
Длится меньше 2 секунд.
14 октября 1888 года французский изобретатель Луи Принц дальше
Немое кино.
Первый фильм в истории кино, дошедший до наших дней.
Длится меньше 2 секунд.
14 октября 1888 года французский изобретатель Луи Принц (Louis Le Prince) создал фильм "Сцена в саду Роундхэй" ("Roundhay Garden Scene"). В кадре: Adolphe Le Prince (старший сын, был застрелен в Нью-Йорке в 1902 году), Sarah Robinson Whitley (теща, умерла через 10 дней), Joseph Whitley, Harriet Hartley. Несмотря на споры и противоречия большинство экспертов приписывают именно Луи Принцу изобретение способа фиксации движения на пленку.
Фильм «Сцена в саду Роундхэй» был снят за семь лет до официальной даты рождения кинематографа (1895). закрыть
Если рассматривать одну из самых знаменитых картин Пабло Пикассо детально, в определённых ракурсах и последовательности, она начинает "звучать". Смешение дальше
Если рассматривать одну из самых знаменитых картин Пабло Пикассо детально, в определённых ракурсах и последовательности, она начинает "звучать". Смешение шумов, музыки и текста в сочетании с ритмичным чередованием фрагментов полотна создаёт непередаваемую атмосферу бессмысленности трагедии, обрушившейся на мирный испанский город во время войны и почти стершей его с лица Земли…
Документальный фильм Алена Рене «Герника (1950)» - идеальный пример эффективности звукозрительного контрапункта, дающего возможность сопричастности с мироощущением гения, выразившего себя в картине. Для зрителя его произведение становится «звуковой фреской». закрыть
В центре внимания — рабочий класс послевоенной Франции, обреченность, нищета, трагизм неравенства, городки картонных коробок на пустырях и массовая стройка, растущая из руин.
В центре внимания — рабочий класс послевоенной Франции, обреченность, нищета, трагизм неравенства, городки картонных коробок на пустырях и массовая стройка, растущая из руин. закрыть
Жорж Франжю, по мнению французских критиков 50-х (среди них был, например, Годар), стал в те годы одним из самых оригинальных индивидуалистов в галльской дальше
Жорж Франжю, по мнению французских критиков 50-х (среди них был, например, Годар), стал в те годы одним из самых оригинальных индивидуалистов в галльской киноиндустрии. (Компанию ему составляли Мельвиль, Тати и Брессон). Безусловно, выдающийся деятель кино. Один из основателей Синематеки, автор непревзойдённых (опять сошлюсь на мнение французов) статей о немецком киноэкспрессионизме и Ланге, шокирующий документалист, постановщик знаменитых игровых картин, можно сказать, зачинатель традиции кинематографист-синефил. Продолжателями которой можно назвать Годара и Тарантино. Хотя влияние Франжю на кино вообще велико. Его умение балансировать между «высоким» и «низким» («бульварными» сюжетами и поэтическим визуальным рядом) и постоянный интерес к безумному в повседневной жизни, сюрреализму рядом с нами, осознанно или нет повлияли на Линча, Райта и Скорсезе.
Две главные темы Франжю, упоминавшийся интерес к безумию и абсурдности, разлитым в реальности, и попытки объяснить притягательность ужаса заметны и в ставшей событием короткометражной документальной ленте 1949 “Le sang des betes”. Всё вроде просто : зарисовки жизни где-то на окраинах Парижа, монтирующиеся с буднями скотобоен, расположенных на тех же окраинах. Однако визуальный ряд, изысканно звучащий текст за кадром и общее ощущение странного сна наяву придают картине дополнительные измерения. Вроде бы прочитываются отсылки к концлагерям и равнодушию французов (словно на окраине их существования). Можно увидеть поэму о задвинутых на край мегаполиса, но обладающих своей индивидуальностью районов прекрасного Парижа. Знатоки сюрреализма почитают «Кровь животных» как пример «сюрреалистического документализма», а тщательный показ забоя животных прочитывают, как «преобразование» живых существ в «художественные объекты». В том и сила этой миниатюры-шедевра, что толкований этим 20 минутам экранного времени можно найти множество.
И, конечно, вот они, любимые проблемы Франжю : в кровавом тумане бойни чувствуется странная притягательность жестокости и увечий, а сами абнормальные жестокость и уродства на самом деле рядом, просто на забытых туристами окраинах, но никак не в вымышленных мирах. закрыть
«Чудеса океана» - картина Жан-Жака Мантелло, снятая с использованием цифровых технологий, где большая часть кадров фильма показывает зрителю подводный дальше
«Чудеса океана» - картина Жан-Жака Мантелло, снятая с использованием цифровых технологий, где большая часть кадров фильма показывает зрителю подводный мир в естественном освещении. Почти пятьдесят минут зрителей не покидает ощущение полного погружения – во всех смыслах слова.
Снималась эта красота большей частью на Багамах и Большом Барьерном рифе. В этих местах огромное разнообразие морских кораллов. Сохранение этой подводной прелести для человечества – одна из основных задач для тех, кто стремится поддерживать чистоту и экологическое равновесие на нашей планете, а главное - предупредить уничтожение коралловых колоний. закрыть
Через четыре года после прихода к власти Фиделя Кастро Аньес Варда привезла из Кубы 1800 фото и смонтировала из них фильм, рассказывающий о кубинском обществе и пост-революционной культуре.
Через четыре года после прихода к власти Фиделя Кастро Аньес Варда привезла из Кубы 1800 фото и смонтировала из них фильм, рассказывающий о кубинском обществе и пост-революционной культуре. закрыть
«Разрушение стены» — одна из лучших экспериментальных сценок Луи Люмьера. В главной роли «снялся» его брат Огюст — в фильме он управляет группой рабочих дальше
«Разрушение стены» — одна из лучших экспериментальных сценок Луи Люмьера. В главной роли «снялся» его брат Огюст — в фильме он управляет группой рабочих по сносу стены. На первых киносеансах, «Разрушение» часто демонстрировался задом наперед. То есть в первой части фильма рабочие сносили стену, а во второй, «перемотанной» от конца к началу, заново «собирали» ее. закрыть
Фильм «Безумные господа» (Les maitres fous) – документальное кино, которое может повергнуть в шок своими жестокими и неприятными сценами. Картина создана дальше
Фильм «Безумные господа» (Les maitres fous) – документальное кино, которое может повергнуть в шок своими жестокими и неприятными сценами. Картина создана французским режиссером Жаном Рушем.
В ленте раскрывается тема жертвоприношений религиозной секты Хаука в африканском городе Аккре. Люди в ней подверглись влиянию колониальных французских захватчиков, что изменило их поведение. После пляски у алтаря они превращаются в Машиниста, Лейтенанта, Генерального секретаря, Водителя, Губернатора и других. Они начинают пародировать европейцев, кричат, выясняют отношения, отдают приказы и решают, как принести в жертву собаку и в каком виде ее употреблять. Интересная и одновременно ужасающая картина никого не оставит равнодушным. закрыть
Видеопроект, задуманный Жаном Люком Годаром в конце 1980-х, был завершен в 1998 году. Пожалуй, самый великий фильм Годара посвящен истории кино и его дальше
Видеопроект, задуманный Жаном Люком Годаром в конце 1980-х, был завершен в 1998 году. Пожалуй, самый великий фильм Годара посвящен истории кино и его связи с историей 20-го века. В этом смысле кино можно считать главным критиком и защитником двадцатого столетия. закрыть
В своём фильме Рене Клер рассказывает о знаменитой Эйфелевой башне, которая была построена для Всемирной выставки 1889 года. Первоначально 300-метровое дальше
В своём фильме Рене Клер рассказывает о знаменитой Эйфелевой башне, которая была построена для Всемирной выставки 1889 года. Первоначально 300-метровое железное творение известного инженера Густава Эйфеля планировалось демонтировать через 20 лет после сооружения. К тому же дерзкий проект возмутил творческую интеллигенция Парижа и всей Франции, посчитавшую, что металлическая конструкция будет подавлять архитектуру города и разрушит неповторимый стиль столицы, складывавшийся на протяжении веков. Несмотря на все протесты и опасения Эйфелева башня не только была возведена, но и со временем превратилась в один главных символов Парижа. закрыть
Видеопроект, задуманный Жаном Люком Годаром в конце 1980-х, был завершен в 1998 году. Пожалуй, самый великий фильм Годара посвящен истории кино и его дальше
Видеопроект, задуманный Жаном Люком Годаром в конце 1980-х, был завершен в 1998 году. Пожалуй, самый великий фильм Годара посвящен истории кино и его связи с историей 20-го века. В этом смысле кино можно считать главным критиком и защитником двадцатого столетия.
Этот фильм снимался в Окленде (Калифорния) летом 1968 во время митинга партии Черных пантер, организованного с целью добиться освобождения Хьюи Ньютона, дальше
Этот фильм снимался в Окленде (Калифорния) летом 1968 во время митинга партии Черных пантер, организованного с целью добиться освобождения Хьюи Ньютона, одного из их лидеров, и превратить суд над ним в политические дебаты. Они попытались привлечь к себе внимание Америки и преуспели в этом. закрыть
Видеопроект, задуманный Жаном Люком Годаром в конце 1980-х, был завершен в 1998 году. Пожалуй, самый великий фильм Годара посвящен истории кино и его дальше
Видеопроект, задуманный Жаном Люком Годаром в конце 1980-х, был завершен в 1998 году. Пожалуй, самый великий фильм Годара посвящен истории кино и его связи с историей 20-го века. В этом смысле кино можно считать главным критиком и защитником двадцатого столетия. закрыть
Винсент Ван Гог прожил трагические 37 лет, и из них только последние семь лет были посвящены живописи. За эти несколько лет он создал творческое наследие, дальше
Винсент Ван Гог прожил трагические 37 лет, и из них только последние семь лет были посвящены живописи. За эти несколько лет он создал творческое наследие, составляющее почти тысячу картин и примерно столько же рисунков. Бывали времена, когда он писал одну-две картины в день. Его нищенское существование теперь стало легендой для всего мира, а цена картин взлетела под небеса. Реальный живой человек, художник Ван Гог почти не просматривается за всем этим нагромождением подробностей…
Короткометражный фильм «Ван Гог» режиссёра Алена Рене, начинавшего как документалист, – один из первых его фильмов, сразу же отмеченный премией «Оскар» в 1948 году. закрыть
Видеопроект, задуманный Жаном Люком Годаром в конце 1980-х, был завершен в 1998 году. Пожалуй, самый великий фильм Годара посвящен истории кино и его дальше
Видеопроект, задуманный Жаном Люком Годаром в конце 1980-х, был завершен в 1998 году. Пожалуй, самый великий фильм Годара посвящен истории кино и его связи с историей 20-го века. В этом смысле кино можно считать главным критиком и защитником двадцатого столетия. закрыть
Видеопроект, задуманный Жаном Люком Годаром в конце 1980-х, был завершен в 1998 году. Пожалуй, самый великий фильм Годара посвящен истории кино и его дальше
Видеопроект, задуманный Жаном Люком Годаром в конце 1980-х, был завершен в 1998 году. Пожалуй, самый великий фильм Годара посвящен истории кино и его связи с историей 20-го века. В этом смысле кино можно считать главным критиком и защитником двадцатого столетия. закрыть
Видеопроект, задуманный Жаном Люком Годаром в конце 1980-х, был завершен в 1998 году. Пожалуй, самый великий фильм Годара посвящен истории кино и его дальше
Видеопроект, задуманный Жаном Люком Годаром в конце 1980-х, был завершен в 1998 году. Пожалуй, самый великий фильм Годара посвящен истории кино и его связи с историей 20-го века. В этом смысле кино можно считать главным критиком и защитником двадцатого столетия. закрыть