Хотите выбрать самые медленные хорошие французские короткометражные фильмы из этого списка, которые вам понравятся?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Самые медленные хорошие французские короткометражные фильмы - выбрать и смотреть онлайн
(' Французские короткометражные фильмы имеют богатую историю, начиная с появления кинематографа в конце 19 века. Они стали популярными во время немого кино и продолжили развиваться в эпоху звукового кино и современности.
История французских короткометражных фильмов началась с работы братьев Люмьер, которые сняли первые короткометражные фильмы в 1895 году. Они использовали свою изобретенную кинематографическую камеру для создания фильмов, которые демонстрировались на публичных сеансах. Эти фильмы были простыми и показывали повседневные сцены из жизни, такие как поезд, прибывающий на станцию, или рабочие, покидающие фабрику.
В 1920-х годах французские короткометражные фильмы стали более экспериментальными и авангардными. Режиссеры, такие как Жан Реноир и Жан Виго, использовали короткометражный формат, чтобы исследовать новые техники и темы. Они создавали фильмы, которые были полным противоположностью голливудским блокбастерам, исследуя социальные проблемы и политические вопросы.
В послевоенные годы французские короткометражные фильмы стали популярными в кругах кинематографической авангардной и интеллектуальной элиты. Режиссеры, такие как Жан-Люк Годар и Франсуа Трюффо, создавали фильмы, которые были экспериментальными и инновационными в своем подходе к сюжету и стилю.
Сегодня французские короткометражные фильмы продолжают процветать и развиваться. Они часто показываются на фестивалях и получают признание как внутри страны, так и за ее пределами. Французские короткометражные фильмы известны своими характерными особенностями, такими как глубокая художественная концепция, красивая визуальная эстетика и экспериментальный подход к сюжету и стилю.
Одной из особенностей французских короткометражных фильмов является их способность передать сильные эмоции и идеи в ограниченном временном промежутке. Режиссеры используют короткометражный формат, чтобы сосредоточиться на ключевых моментах и создать мощный эффект на зрителя.
Кроме того, французские короткометражные фильмы часто отличаются высоким качеством актерской игры и мастерством режиссуры. Режиссеры стремятся создать уникальные и оригинальные фильмы, которые вызывают размышления и оставляют глубокое впечатление на зрителя.
В целом, французские короткометражные фильмы представляют собой важную часть кинематографической культуры Франции. Они продолжают вдохновлять и волновать зрителей своей оригинальностью и творческим подходом к искусству кино.
', '')
Чтобы найти медленные хорошие французские короткометражные фильмы,
которые вас не разочаруют,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
медленные хорошие французские короткометражные фильмы
по вашему вкусу
среди тех
68 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть бесплатно на русском
История работы французской национальной библиотеки – это повесть об особом параллельном мире, живущем собственной жизнью и соприкасающемся с реальной дальше
История работы французской национальной библиотеки – это повесть об особом параллельном мире, живущем собственной жизнью и соприкасающемся с реальной действительностью самым чудесным образом. Путь любой обычной книги, идущей из издательства на библиотечную полку, напоминает отдельную историю жизни, наподобие человеческой. Он похож на отдельную судьбу - уникальную и в то же время органично вплетающуюся в существование целостного библиотечного мира. Соединение человеческого и книжного мира в читальном зале – таинство раскрытия всей памяти мира…
Документальный фильм режиссёра художественных фильмов Алена Рене «Вся память мира» – настоящее произведение киноискусства, наполненное глубоким смыслом и гармонией. закрыть
Она ждёт мужа и каждый вечер в одно и то же время зажигает перед окном лампу. Это маяк, знак для пропавшего, знак надежды и веры. «Оставь эти осколки. дальше
Она ждёт мужа и каждый вечер в одно и то же время зажигает перед окном лампу. Это маяк, знак для пропавшего, знак надежды и веры. «Оставь эти осколки. Я сделаю из них головоломку» — говорит своей матери Даниэль, роль которого в короткометражном фильме «Знаки» французского режиссёра Эжена Грина сыграл Ахилль Троселье.
Актриса Кристель Про, сыгравшая роль матери, подметает стекло. Это теперь всё, что осталось от лампы, которая была настоящим связующим звеном между ней и её мужем, пропавшим в море много лет тому назад. Лампа разбита, но вскоре рядом с женщиной появляется таинственный моряк… закрыть
Иногда лучшее, что мы можем получить, это не любовь, а возможность жить с сердцем того, кого ты любишь…Именно это случилось с Симоном, героем короткометражной дальше
Иногда лучшее, что мы можем получить, это не любовь, а возможность жить с сердцем того, кого ты любишь…Именно это случилось с Симоном, героем короткометражной драмы «Сняться с якоря» (La dérade).
Пройдя через пересадку сердца, которая спасла ему жизнь, он узнает, что донор – его друг Франсуа, который погиб в автомобильной катастрофе. На пляже в Нормандии, где герой фильма «Сняться с якоря» с ним прощается, Симон понимает, что они оба спасли друг другу жизнь, и что даже расставшись, они закончат свои дни вместе… закрыть
Особое место в творчестве Ивенса занимает поэтическая лента "Сена встречает Париж" с ее экспрессивной монтажной формой, чтением стихов Жака Превера за дальше
Особое место в творчестве Ивенса занимает поэтическая лента "Сена встречает Париж" с ее экспрессивной монтажной формой, чтением стихов Жака Превера за кадром. В этом фильме нет метафор и ассоциаций, но каждый кадр по-своему поэтичен. У зрителя создается впечатление, будто река Сена стоит на месте, а Париж течет мимо нее. В этой бессловесной ленте поэзия проступает через содержание кадров, она заложена в действиях персонажей, в композиции самих кадров, она выражается также в любви автора к тем людям, которых он снимал. Поэтический монтаж - особый авторский отбор образов. Как далеко не всем дано писать стихи, так редко кому удается подняться в экранных произведениях до поэтического звучания изобразительного ряда. Поэзия - это особое состояние души, которое может проявиться как в музыке и живописи, так в архитектуре и кино. Большую часть фильма Ивенс снимал вмонтированной в чемодан камерой с боковым видоискателем. Таким образом процесс съемки оставался незаметен. закрыть
Лента динамичная, смешная и драматичная, как и сама знаменитая многодневная велогонка, одно из самых трудных и престижных соревнований в мире. Несмотря дальше
Лента динамичная, смешная и драматичная, как и сама знаменитая многодневная велогонка, одно из самых трудных и престижных соревнований в мире. Несмотря на короткометражность, в картине уместилось немало любопытной информации (которая сегодня представляет и исторический интерес, поскольку за 50 лет гонка неузнаваемо изменилась) и — главное — удивительных наблюдений за проявлением человеческой натуры в экстремальной обстановке. закрыть
Короткометражный фильм режиссера Йохана Глоагена «Это висит в воздухе» рассказывает о магической способности музыки проникать в сердца людей. Замечательное, дальше
Короткометражный фильм режиссера Йохана Глоагена «Это висит в воздухе» рассказывает о магической способности музыки проникать в сердца людей. Замечательное, а порой игривое настроение завораживающего Парижа передаётся каждому ценителю городского романтического шансона. Легкий и очень добрый фильм даже не требует перевода, так как музыка способна рассказать о многом без слов. Замысел авторов фильма был в том, чтобы показать, что любая мелодия или песня, спетая жизнерадостным человеком, способна заворожить своими звуками всех окружающих, наполнить жизнь определенным смыслом и вызвать неповторимые чувства. закрыть
Кто сказал, что предметы не умеют чувствовать и выбирать свою судьбу? В парижском квартале Менильмонтан маленький герой картины «Красный шар» (Le Ballon дальше
Кто сказал, что предметы не умеют чувствовать и выбирать свою судьбу? В парижском квартале Менильмонтан маленький герой картины «Красный шар» (Le Ballon rouge) встречается с большим красным шаром. Возможно, шар ждал именно такого друга – в руках ребенка можно почувствовать себя самым важным, самым лучшим предметом на свете!
Мальчуган воспринимает шар как товарища, с которым можно познакомиться, подружиться и играть, но этим радостным минутам не суждено длиться долго.
Как короткометражный фильм, картина режиссера Альбера Ламорисса «Красный шар», получила главный приз "Канны-56", а 1957 году – премию "Оскар" за лучший сценарий. закрыть
Если вы любите и цените документальные фильмы, то этот фильм вам обязательно нужно посмотреть. Это грандиознейшая документальная кинолента, снятая режиссёром дальше
Если вы любите и цените документальные фильмы, то этот фильм вам обязательно нужно посмотреть. Это грандиознейшая документальная кинолента, снятая режиссёром Роном Фрике в стандарте для кинотеатров IMAX. А это означает, что, помимо роскошных кадров, фильм содержит еще и потрясающую музыку. Музыка и кино о человечестве и времени – его основные динамические составляющие.
В кадрах киноленты запечатлены величайшие и колоссальнейшие творения: от пирамид Гиза до Гранд-каньона, от Софийского собора до стародавних храмов инков. В фильме живо и красочно показана динамика изменений человеческого существования на фоне этих гигантских и великих хранителей вечного течения времени. В фильме снимались Андреа Гонзалез, Пенелопа Крус, Дая Фернандес и другие. закрыть
"Андалузский пес" был снят как немой фильм. На премьере в Париже в 1928 году Бунюэль спрятал за экраном граммофон (у него был полный карман камней на дальше
"Андалузский пес" был снят как немой фильм. На премьере в Париже в 1928 году Бунюэль спрятал за экраном граммофон (у него был полный карман камней на тот случай если придется отбиваться от возмущенных зрителей) на котором он проигрывал пластинки Вагнера и танго. Та же самая музыка была добавлена к фильму когда он наконец был озвучен в 1960 году. Швейцарское телевидение создало новую "озвученную" версию в 1983 году с саундтрэком написанным Маурисио Кагелем который составляет струнный оркестр и записи звуков издаваемых собакой. Обе версии включены в этот видеофильм. Версия 1960 года включена первой. Между версиями есть короткий промежуток. А теперь о самом фильме. Начинается с того что мужчина тщательно затачивает бритву а потом спокойно разрезает глаз улыбающейся красавице при полной луне. Нет я не могу. Рассказывать содержание этого фильма это все равно что рассказать что нарисовано на картине того же скажем Сальвадора Дали. закрыть
Две девочки уезжают из дома, после того, как их родители были убиты топором бесноватым мужчиной. Они живут в Менильмонтане, средневековом пригороде Парижа. дальше
Две девочки уезжают из дома, после того, как их родители были убиты топором бесноватым мужчиной. Они живут в Менильмонтане, средневековом пригороде Парижа. Работают в мастерской по изготовлению искусственных цветов. Младшая забеременела и оказалась в тяжёлом положении с ребёнком на руках. Мысль о самоубийстве привела ее на набережную Сены. Но чуткость сестры и жителей квартала Менильмонтан спасают девушку от гибели. закрыть
Молодая девушка накрывает стол, чтобы отпраздновать годовщину своей свадьбы. Ее муж застревает в парижской пробке, да и несколько покупок, что он должен дальше
Молодая девушка накрывает стол, чтобы отпраздновать годовщину своей свадьбы. Ее муж застревает в парижской пробке, да и несколько покупок, что он должен сделать, все больше оттягивают момент его возвращения. закрыть
Фильм-фантастика французского режиссёра Криса Маркера, получивший премию Жана Виго, выполнен в уникальной форме образного ряда сменяющих друг друга дальше
Фильм-фантастика французского режиссёра Криса Маркера, получивший премию Жана Виго, выполнен в уникальной форме образного ряда сменяющих друг друга фотографий. После Третьей мировой войны осталось совсем немного людей. И те, кто выжил, пытаются проникнуть в будущее, чтобы получить там медикаменты, чистую воду и еду. Главного героя, приговорённого в настоящем к смерти, посылают в прошлое, а затем - в будущее. Люди будущего предлагают забрать его к себе, чтобы он избежал печальной участи, но он отказывается.
Главные роли в экспериментальной киноленте «Взлетная полоса» сыграли Жан Негрони , Даво Хенич, Хелен Шателейн. закрыть
Необыкновенный и единственный в творческой «копилке» Жана Жене фильм "Песнь любви" - творение драматурга и писателя. Это рассказ о запретном томлении, дальше
Необыкновенный и единственный в творческой «копилке» Жана Жене фильм "Песнь любви" - творение драматурга и писателя. Это рассказ о запретном томлении, страсти, которую испытывают в тюрьме мужчины-заключённые. Автор, касаясь довольно сложной темы, не утратил ни человеческой деликатности, ни художественного вкуса, а его картина о «сексе взаперти» сопоставима с «Орфеем» Жана Кокто и «Ядом» Тодда Хэйнса.
«Мужская любовь на зоне» может быть подана реалистично и грубо, с демонстрацией садистского насилия, а может быть показана так, как это сделал Жене, отдавший дань поэзии всего сущего, каким бы оно ни было. Подлинное искусство может победить и смерть, и заточение в одиночной камере… закрыть
Семейство Дюфур, выехавшее из Парижа на прогулку в сельскую местность, выбрало для этого прекрасный солнечный летний день. После непринуждённого пикника дальше
Семейство Дюфур, выехавшее из Парижа на прогулку в сельскую местность, выбрало для этого прекрасный солнечный летний день. После непринуждённого пикника на траве мамаша и её красавица–дочь, нашедшие подходящих для флирта сельских ловеласов Родольфа и Анри, разбиваются на пары. Мадам Дюфур относится к приключению как к мимолётной интрижке, но неискушённая Генриетта мечтает о настоящей любви…
Свою незаконченную драму «Загородная прогулка (1936)» Жан Ренуар сумел сделать маленьким шедевром, талантливо создав на чёрно-белой плёнке великолепное сочетание новеллы Мопассана с выразительностью полотен импрессионистов. закрыть
Ницца 30-х годов ХХ века считалась модным фешенебельным курортом и местом отдыха «сливок французского общества», богатых иностранных туристов. Яркие колоритные дальше
Ницца 30-х годов ХХ века считалась модным фешенебельным курортом и местом отдыха «сливок французского общества», богатых иностранных туристов. Яркие колоритные сцены их праздной жизни и развлечений в контрасте с существованием бедноты и скромным бытом огромного количества курортной обслуги – главная тема фильма…
Немой документальный фильм «По поводу Ниццы (1930)» - первый режиссёрский опыт Жана Виго, который сразу же заявил о нём как о талантливом профессионале. Снятый им вместе с Борисом Кауфманом материал с трудом вместился в фильм, но первый прокат был не слишком большим – немое кино уже уходило в прошлое. закрыть
По законам США времён Гражданской войны любая попытка разрушения железной дороги каралась смертной казнью. И несчастливый южанин, совершивший этот проступок, дальше
По законам США времён Гражданской войны любая попытка разрушения железной дороги каралась смертной казнью. И несчастливый южанин, совершивший этот проступок, обречён. Его повесили на мосту через реку, в которую он сорвался, когда порвалась верёвка. И чудом спасшийся приговорённый бежит, забыв обо всём на свете. Он стремится к своему дому, где его встречает жена. Но её улыбка сквозь слёзы почему-то отдаёт фальшью…
Остросюжетная получасовая драма Роберта Энрико «Совиный ручей» стала победителем в номинации «Лучший короткометражный фильм» на Каннском кинофестивале 1962 года, на премиях «Оскара» и Британской академии 1963 года. закрыть
11 октября 1963 г., в день своей смерти, Жан Кокто сказал: «С самого дня моего рождения моя смерть начала свой путь. Она следует за мной без суеты». А дальше
11 октября 1963 г., в день своей смерти, Жан Кокто сказал: «С самого дня моего рождения моя смерть начала свой путь. Она следует за мной без суеты». А за несколько месяцев до этого, в августе, Кокто снял свой последний фильм, 25-минутную короткометражку под названием «Послание Жана Кокто, адресованное в 2000 год» (Jean Cocteau s’adresse à l’an 2000). Она состоит из всего лишь одного плана — убелённый сединами Кокто лицом к камере обращается с речью к потомкам, — и это зрелище уже само по себе дорогого стоило, ведь излагать свои мысли Кокто любил и умел, и даже заклятые враги признавали, что Кокто говорит лучше всех во Франции. Когда послание для XXI века было отснято, плёнку спрятали в коробку, запечатали и отправили по почте с тем условием, что открыто оно должно быть не раньше 2000 года.
В центре внимания — рабочий класс послевоенной Франции, обреченность, нищета, трагизм неравенства, городки картонных коробок на пустырях и массовая стройка, растущая из руин.
В центре внимания — рабочий класс послевоенной Франции, обреченность, нищета, трагизм неравенства, городки картонных коробок на пустырях и массовая стройка, растущая из руин. закрыть
Фильм «Выход рабочих с фабрики «Люмьер» (La sortie des usines Lumière), который также упоминается как «Выход рабочих с завода братьев Люмьер» или «Выход дальше
Фильм «Выход рабочих с фабрики «Люмьер» (La sortie des usines Lumière), который также упоминается как «Выход рабочих с завода братьев Люмьер» или «Выход с завода», – документальная короткометражная лента, одна из первых, которую сняли братья Люмьер.
Время съемок короткометражки – 19 марта 1895 года. Сюжет фильма «Выход рабочих с фабрики «Люмьер» прост – работники, в основном, женщины, покидают здание фабрики в Лионе.
Известно о трех вариантах ленты, и все они, судя по воспоминаниям современников братьев Люмьер, демонстрировались тогда на киносеансах. Фильмы отличаются мелкими деталями – положением тени, наличием (или отсутствием) в кадре собаки, бабочки, повозки и т.п.
Несмотря на то, что многие считают первым фильмом ленту «Прибытие поезда на вокзал Ла-Сьота», «Выход рабочих с фабрики «Люмьер» – картина, которая была снята на год раньше, чем эта ставшая знаменитой лента. К тому же, именно «Выход рабочих…» стал первым фильмом, который был показан на платном киносеансе: именно он открыл 28 декабря 1895 года первый платный просмотр, прошедший в подвале парижского «Гран-кафе» на бульваре Капуцинок.
Стоит отметить также, что в череде первых пленочных фильмов, которые стали появляться в конце 19 века, пальму первенства держит двухминутная короткометражка «Сцена в саду Роундхэй». Ее снял изобретатель Луи Лепренс (Louis Aim Augustin Le Prince) в 1888 году. Именно Лепренс, а не братья Люмьер, по мнению многих историков кино, является настоящим отцом кинематографа. закрыть
Виды зимней Москвы, снятые в 1908 году. Первая часть — Вид на Кремль. Различные здания укрытые снегом, лошади везущие телеги по мосту, пушки покрытые дальше
Виды зимней Москвы, снятые в 1908 году. Первая часть — Вид на Кремль. Различные здания укрытые снегом, лошади везущие телеги по мосту, пушки покрытые снегом. Вторая часть — Сцена торговли грибами и рыбой. Третья часть — Вид прогуливаюшихся людей по Петровскому парку. Четвертая часть — Общий вид Москвы с крыши одного из взорваных зданий на территории Кремля, в зимний день. закрыть
В начале XIX века молодой человек, недавно произведенный в офицеры, снимает комнату в доме скучных и тихих буржуа. Однажды вечером за столом появляется дальше
В начале XIX века молодой человек, недавно произведенный в офицеры, снимает комнату в доме скучных и тихих буржуа. Однажды вечером за столом появляется юная и прекрасная особа — Альбертина, дочь хозяев, закончившая пансион. Она не выказывает к офицеру ничего, кроме безразличия, пока за одним из ужинов не схватила его за руку и поставила свою ногу на его. Родители Альбертины ничего не замечают, а она на протяжении дней молчит и возбуждает желание офицера… закрыть
1 из 3
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...