Хотите выбрать самые новые однозначные голландские документальные фильмы из этого списка, которые вас не разочаруют?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Самые новые однозначные голландские документальные фильмы - выбрать и смотреть онлайн
(' Жанр документального кино является одним из самых старых и важных жанров в истории кинематографа. Он возник в конце XIX века, когда кинематограф только начинал свое развитие. Документальное кино отличается от художественного тем, что оно стремится передать реальность, факты и события, а не вымысел и вымышленные истории.
История жанра документального кино началась с появления первых кинопроекций, когда фильмы были просто записью реальных событий. Одним из первых и самых известных документалистов был британский кинематографист Роберт Флэхерти, который снял фильм "Нанук из Северной страны" в 1922 году. Этот фильм стал первым полноценным документальным фильмом, который рассказывал о жизни эскимосов в Канаде.
В дальнейшем, жанр документального кино развивался и претерпевал изменения. В 1930-х годах появился жанр "кино-журнала", который представлял собой небольшие отрывки из жизни, новости и события. В 1960-х годах возникла так называемая "новая волна" документального кино, которая ставила перед собой задачу не только передать факты, но и вызвать эмоции и задуматься о проблемах общества.
Характерные особенности документального кино включают:
1. Реальность: документальное кино стремится передать реальные события, факты и людей. Оно может быть основано на реальных съемках, интервью, архивных материалах и т.д.
2. Объективность: документальное кино старается быть объективным и передавать события без искажений. Однако, часто авторы фильмов могут вносить свою субъективность и точку зрения.
3. Исследование: документальное кино часто является исследованием определенной темы или проблемы. Фильмы могут рассказывать о истории, науке, политике, природе и других областях.
4. Социальная значимость: документальное кино часто ставит перед собой задачу вызвать общественное внимание к определенным проблемам и вызвать обсуждение.
5. Разнообразие форматов: документальное кино может принимать различные формы, включая длинные фильмы, короткометражки, сериалы, документальные программы и даже видеоблоги.
Жанр документального кино продолжает развиваться и адаптироваться к современным технологиям и требованиям зрителей. Он остается важным инструментом для передачи информации, вызова эмоций и расширения кругозора.
', '')
Чтобы выбрать однозначные голландские документальные фильмы,
которые вам понравятся,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
однозначные голландские документальные фильмы
по вашему вкусу
среди тех
31 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть бесплатно на русском
Отель «Челси» — сердце андеграундного Нью-Йорка. По списку его постояльцев и гостей можно писать историю американской культуры 60-х и 70-х. Но все это в дальше
Отель «Челси» — сердце андеграундного Нью-Йорка. По списку его постояльцев и гостей можно писать историю американской культуры 60-х и 70-х. Но все это в прошлом — девелоперы собираются превратить потрепанную легенду в очередной бутик-отель на Манхэттене. Последние обитатели «Челси» — представители старой нью-йоркской богемы, эксцентричные пенсионеры творческих профессий. В коридорах здания уже стоят леса и снуют рабочие, но они отказываются верить в то, что скоро эти стены станут чем-то другим. закрыть
Сергей Лозница объединился с музеем «Бабий Яр», чтобы собрать исчерпывающее исследование истории киевского урочища, в котором остались навеки похоронены дальше
Сергей Лозница объединился с музеем «Бабий Яр», чтобы собрать исчерпывающее исследование истории киевского урочища, в котором остались навеки похоронены десятки и сотни тысяч человек, расстрелянных нацистами, в том числе огромное количество евреев.
Серхио - чилийский шпион. В своем роде. По крайней мере, такую роль ему предлагают после кастинга, организованного детективом Ромуло, частным сыщиком, дальше
Серхио - чилийский шпион. В своем роде. По крайней мере, такую роль ему предлагают после кастинга, организованного детективом Ромуло, частным сыщиком, которому нужен надежный “крот”, чтобы проникнуть в дом престарелых. Клиентка Ромуло, встревоженная дочь местного жителя, подозревает, что ее мать подвергается жестокому обращению, и нанимает его, чтобы выяснить, что происходит на самом деле. Однако Серхио - 83 года, он не агент 007, и он непростой ученик, когда дело касается технологий и методов шпионажа. Но он прилежен, и ищет способы отвлечься после недавней потери жены. Что может быть лучше, чем шпионаж под прикрытием? Собирая информацию, Серхио сближается с несколькими постояльцами дома престарелых и понимает, что скрытая от глаз грозная правда - это не то, о чем кто-то подозревал. закрыть
Фильм раскрывает все тайны культового динамичного города глазами его животных обитателей. Эта история, «рассказанная» котом Фрицем, напоминает нам, что дальше
Фильм раскрывает все тайны культового динамичного города глазами его животных обитателей. Эта история, «рассказанная» котом Фрицем, напоминает нам, что город существует не только для людей. Миллионы других, порой незаметных нам, жителей приспосабливаются к улицам, каналам, кирпичным и железобетонным зданиям и чувствуют себя здесь также комфортно (или не очень) как в первозданной природе. закрыть
Когда вы размещаете информацию в Интернете, есть ли у вас уверенность, что она там и останется? На сцене появляется теневая индустрия «цифровой уборки», дальше
Когда вы размещаете информацию в Интернете, есть ли у вас уверенность, что она там и останется? На сцене появляется теневая индустрия «цифровой уборки», благодаря которой Интернет избавляется от того, что ему не нравится. Кто решает, что нам видеть и думать? В фильме мы знакомимся с пятью «цифровыми уборщиками», в чьи обязанности входит удаление «нежелательного» контента из сети. А ещё мы встречаемся с людьми из разных уголков планеты, на чью жизнь цензура в Интернете оказывает очень большое влияние. закрыть
«Златан. Начало» (Den unge Zlatan) – документальный фильм, в котором речь идет об одном из самых известных в наше время футболистов - Златану Ибрагимовичу. дальше
«Златан. Начало» (Den unge Zlatan) – документальный фильм, в котором речь идет об одном из самых известных в наше время футболистов - Златану Ибрагимовичу. Перед зрителем разворачивается картина самых важных этапов в карьере этого шведского игрока, которую авторы фильма создали, в том числе, при помощи редких архивных кадров, на которых молодой Златан откровенно рассказывает о своей жизни и тех проблемах, что его тогда волновали.
Картина следует за футболистом, начиная с его дебюта в 1999 году шведском клубе «Мальмё», затем рассказывая о не всегда удачно складывавшейся карьере в «Аяксе», и завершая повествование рассказом о его прорыве на мировом уровне с «Ювентусом» в 2005-м.
Картина «Златан. Начало», создали которую шведские братья-режиссеры Фредрик и Магнус Герттен, показывает сложный период взросления и становления молодого, талантливого игрока, который в конце концов становится суперзвездой в мире мирового футбола. Мы видим товарищей спортсмена по «Мальмё», которые думают, что он слишком эгоистичен и играет только для себя; жестких тренеров «Аякса», отправивших его на скамейку запасных, где он едва не потерял уверенность в себе. Мы видим его отца, который говорит 18-летнему сыну: «Ты – ничто. Ты не представляешь ничего особенного, пока не добился успеха на международном уровне». И на всем протяжении этого путешествия через годы, успехи и неудачи, Златан остается верен себе.
Став известным на весь мир, спортсмен ныне всячески скрывает от окружающих свою личную жизнь, оберегая себя и своих близких от излишнего любопытства. Футбольная суперзвезда Златан Ибрагимович – загадка, но благодаря истории, рассказанной в этом фильме, зрителям, пусть на несколько мгновений, откроются проблески того, кем он является на самом деле. закрыть
Неудавшаяся попытка государственного переворота (путча), предпринятая в Москве в августе 1991 года группой реакционеров из ЦК КПСС, стала прелюдией краха дальше
Неудавшаяся попытка государственного переворота (путча), предпринятая в Москве в августе 1991 года группой реакционеров из ЦК КПСС, стала прелюдией краха советского режима. СССР распался вскоре после путча, и трехцветный флаг суверенной Российской Федерации взвился над Кремлем.
В то время, как президент СССР Горбачев насильно удерживался в своей крымской резиденции, государственные теле- и радиостанции, контролируемые путчистами, транслировали вместо выпусков новостей «Лебединое озеро» Чайковского, а толпы протестующих собирались у Белого Дома в Москве, чтобы защищать штаб-квартиру демократической оппозиции, ведомой Борисом Ельциным; в Ленинграде тысячи растерянных, испуганных, взволнованных и отчаявшихся людей тоже вышли на улицы, чтобы стать частью события, которое, казалось, должно было изменить иx судьбы.
Четверть века спустя Сергей Лозница обращается к драматическим сценам августа 1991 года и к событию, которое вошло в современную европейскую историю как момент «рождения российской демократии». Что же на самом деле произошло в России в августе 91-го? Что за сила управляла толпами на Дворцовой площади в Ленинграде? Что за свидетельство представлено на экране: коллапс режима или его креативный ребрендинг? Кто эти люди, смотрящие в камеру: победители или жертвы? закрыть
Фильм «Взгляд тишины» (The Look of Silence) является вторым в документальном цикле Джошуа Оппенхаймера после номинированной на «Оскар» документальной дальше
Фильм «Взгляд тишины» (The Look of Silence) является вторым в документальном цикле Джошуа Оппенхаймера после номинированной на «Оскар» документальной драмы «Акт убийства», где он обращается к теме геноцида в Индонезии в период 1965-1966 годов.
История вращается вокруг семьи выживших в том кошмаре, которые пытаются выяснить, кто убил их сына и брата. Режиссер утверждает, что его фильм «Взгляд тишины» – не прямое продолжение первой ленты. Это новая история, которая обращается все к тем же проблемам, но освещает их несколько с иной стороны. Младший в семье, потерявшей сына, решает, что будет противостоять людям, которые убили его брата. закрыть
Да здравствует пиратство! Речь в данном случае идет не о тех отчаянных корсарах, что бороздили морские просторы. Фильм «TPB AFK: The Pirate Bay Away from дальше
Да здравствует пиратство! Речь в данном случае идет не о тех отчаянных корсарах, что бороздили морские просторы. Фильм «TPB AFK: The Pirate Bay Away from Keyboard» (TPB AFK: The Pirate Bay. Вдали от клавиатуры) рассказывает историю триумфов и поражений трех главных действующих лиц, имеющих самое прямое отношение к созданию и функционированию крупнейшего мирового торрент трекера, сайта The Pirate Bay.
Петер Сунде, Фредерик Нейдж и Готфрид Свазолм – со-основатели сайта, люди, которые превратили свое хобби в самую крупную файлообменную сеть в мире. Как случилось, что из-за их деятельности Голливуд угрожает санкциями шведскому правительству? закрыть
Фильм «Королева Версаля» (The Queen of Versailles) – рассказ о семье, в чью историю вмешалась трагедия почти шекспировского масштаба. Миллиардеры, само дальше
Фильм «Королева Версаля» (The Queen of Versailles) – рассказ о семье, в чью историю вмешалась трагедия почти шекспировского масштаба. Миллиардеры, само воплощение американской мечты – два уникальных человека, оказавшихся в нестандартной и непривычной для себя ситуации.
В 2008 году семья Сигель была верхушкой общества, они управляли успешным бизнесом и строили грандиозные планы на будущее. В числе последних значился роскошный особняк, вдохновленный французским Версалем, площадью в 90000 квадратных футов. Однако экономический кризис привел к тому, что бизнес героев документального фильма «Королева Версаля» оказался на грани краха. И теперь, оказавшись в крайне тяжелом положении, они изо всех сил пытаются выстоять и не упасть духом, выказывая похвальные качества смирения, стойкости и завидного чувства юмора. А незаконченный дом мечты становится для них памятником их поверхностным ценностям. закрыть
Когда в 2005 году рождается его четвертый сын, Джебриль, Имад, житель палестинской деревни, берет в руки свою первую камеру – чтобы фиксировать самые дальше
Когда в 2005 году рождается его четвертый сын, Джебриль, Имад, житель палестинской деревни, берет в руки свою первую камеру – чтобы фиксировать самые трогательные моменты в жизни малыша. Так случается, что эта же камера вскоре будет снимать и совсем другие события, связанные с борьбой палестинцев за свою землю.
А всего будет пять камер – одна за другой они будут разбиваться в стычках между мирными жителями и израильскими солдатами. Все более и более обостряющиеся события в деревне, снятые на любительскую камеру, становятся в итоге историей, о которой и рассказывает фильм «Пять разбитых камер» (5 Broken Cameras).
Имад – житель палестинской деревни Билъин, земли которой стали объектом оккупации израильтян. Прежде мирный пейзаж с оливковыми деревьями и уютными домиками исказили бетонные постройки, заграждения, колючая проволока, блокпосты. Здесь появилось еврейское поселение, и Имад, вместе с другими местными жителями, приходит к стене, разделившей их землю, с мирными акциями протеста. В ответ довольно часто летят холостые, а то и боевые пули и слезоточивые гранаты. Гибнут люди, в патрульные машины летят камни, страдают не только палестинцы, но и израильтяне… «Деревенский оператор» из обычного отца, мечтавшего снять для семейной истории первые годы жизни сына, крестьянина, испуганного происходящим, превращается в автора видеодневника, журналиста, чья камера бесстрастно фиксирует происходящее на его родной земле.
Историю, которая в итоге стала фильмом «Пять разбитых камер», объединили в одно целое профессиональные кинематографисты, палестинец Эмад Бурно и израильтянин Гай Давиди. Из обломков пяти разбитых камер они создали одно экстраординарное произведение искусства. закрыть
Фильм посвящен жертвам блокады Ленинграда. Выжившие блокадники и ветераны делятся воспоминаниями, которые долгие годы по настоянию власти заглушались дальше
Фильм посвящен жертвам блокады Ленинграда. Выжившие блокадники и ветераны делятся воспоминаниями, которые долгие годы по настоянию власти заглушались героическими легендами: Сталин победил, жертвы были необходимы. Что не вместила в себя официальная точка зрения о блокаде Ленинграда? закрыть
Фильм «Легенды города над морем» (I Wish I Knew) – кинолента совместного производства Нидерландов и Китая в жанре документальный артхаус. Этот фильм показывает дальше
Фильм «Легенды города над морем» (I Wish I Knew) – кинолента совместного производства Нидерландов и Китая в жанре документальный артхаус. Этот фильм показывает зрителю жизнь шумного, большого, монументального Шанхая. Точнее сказать, даже не просто его жизнь, а целую историю – с 1930 по 2010 года.
Многие события пережил город – войны и революции, бесконечную любовь и серии загадочных убийств. По его улицам ходили художники и военные, политики и рабочие, толпы революционеров и преступные банды. Чтобы продемонстрировать историю Шанхая более наглядно, позволить зрителю ее прочувствовать, режиссер делит фильм на 18 глав. Каждая из них – это жизнь отдельного человека, это рассказы настоящих шанхайцев. Их воспоминания, которые переплетаются друг с другом, благодаря сквозному сюжету – некая девушка пытается отыскать своего возлюбленного… закрыть
Голландский сценарист и режиссер Алена Ван дер Хорст задается вопросом ухода из жизни молодого поэта в документальном фильме «Борис Рыжий» (Boris Ryzhy). дальше
Голландский сценарист и режиссер Алена Ван дер Хорст задается вопросом ухода из жизни молодого поэта в документальном фильме «Борис Рыжий» (Boris Ryzhy). Пытаясь найти причины трагедии, она отправилась на родину поэта в Екатеринбург.
Ключ к разгадке автор стремится найти в общении с героями произведений поэта Бориса Рыжего – жителями города. Беседы с близкими и родственниками дополняют фильм «Борис Рыжий» деталями, способствующими пониманию произошедшего. закрыть
Документальное кино – это всегда некий вызов сложившейся истории, попытка докопаться до сути и еще раз проанализировать имеющиеся факты. Так получилось дальше
Документальное кино – это всегда некий вызов сложившейся истории, попытка докопаться до сути и еще раз проанализировать имеющиеся факты. Так получилось и в фильме «Рембрандт: Я обвиняю» прекрасного британского художника, режиссера и писателя Питера Гринуэя.
Над чем задумывается автор
Этот небольшой по своей продолжительности фильм (всего в 86 минут, что достаточно мало для такого широкомасштабного исследования, которое все же проводится в картине) открывает зрителю Амстердам семнадцатого века. В основе документального кино «Рембрандт: Я обвиняю» лежат как известнейшая картина «Ночной дозор», так и статья Эмиля Золя, вернее прямая отсылка к ней.
Вся кинолента рассказывает о событиях, которые легли в основу написания Рембрандтом своего эпохального шедевра. Тут раскрываются как имена убийц и участников заговора, так и показаны их мотивы. Некоторые неприметные на первый взгляд детали открываются с новой стороны, режиссер ведет повествование через каждый сантиметр великого полотна.
Чем интригует
Немаловажную роль сыграла лента «Рембрандт: Я обвиняю» в современном мире искусства. Ведь исследования картин в нашем мире – достаточная редкость. Поэтому фильм непременно стоит посмотреть всем искусствоведам, художникам и просто ценителям живописи – как современной, так и классической. закрыть
Документальная картина «Киногид извращенца» Софи Файнс представляет собой видеозапись, на которой славянский культуролог и известный философ Славой Жижек дальше
Документальная картина «Киногид извращенца» Софи Файнс представляет собой видеозапись, на которой славянский культуролог и известный философ Славой Жижек интерпретирует различные сценки из фильмов, используя психоанализ. Иными словами, эта лента представляет собой наглядный психоаналитический подход к интерпретации и исследованию фильмов и состоит из трех частей. В самой киноленте Вы увидите только видеоряд фрагментов из фильмов, комментируемых Жижеком, причем сам философ находится в этот момент как бы в роли наблюдателя внутри фильма.
В первой части Жижек исследует вымышленные структуры, которые доказывают наш опыт, который мы приобретаем, а также хаотичность желания. Во второй части философ рассуждает о сексуальности и фантазии, причем как женской, так и мужской. В третьей же части рассматриваются иллюзии, желания и реальность. закрыть
Обзор исландской поп-культуры, в которой Бьорк и Sigur Ros оказываются всего лишь верхушкой айсберга. В стране живет около 300 тысяч человек, и почти дальше
Обзор исландской поп-культуры, в которой Бьорк и Sigur Ros оказываются всего лишь верхушкой айсберга. В стране живет около 300 тысяч человек, и почти все они, похоже, играют или поют в каком-нибудь музыкальном коллективе. Так как же маленький остров в Атлантическом океане с населением в 300 тысяч душ умудряются поддерживать такую разнообразную и живую музыкальную культуру? закрыть
Довольно редкий документальный фильм голландского режиссера Pieter Fleury. Несмотря на то, что снимался, в основном, материал, разрешенный корейскими дальше
Довольно редкий документальный фильм голландского режиссера Pieter Fleury. Несмотря на то, что снимался, в основном, материал, разрешенный корейскими властями, картина дает весьма ясное представление о сегодняшнем дне Северной Кореи, одной из самых закрытых стран мира.
Зритель имеет возможность прожить один день в простой корейской семье, проехать в метро, посетить детский сад, университет, фабрику, памятники и даже (!) партсобрание. Не каждый день можно увидеть, как товарищи корейцы работают и учатся \"ничему не завидуя на свете\", осененные идеей чучхе, любовью к Партии и благодарностью к Великому Руководителю.
Кто-то увидит в фильме наше прошлое, кто-то будущее. Рекомендуется для всех возрастных категорий, чтобы понимали \"как это бывает\". закрыть
Девятичасовой фильм о демонтаже объектов тяжелой промышленности в расположенной к северу от Пекина провинциальной столице Шэньян. С помощью взятой напрокат дальше
Девятичасовой фильм о демонтаже объектов тяжелой промышленности в расположенной к северу от Пекина провинциальной столице Шэньян. С помощью взятой напрокат непрофессиональной цифровой камеры режиссер во время своих продолжительных прогулок по этой обширной территории в период с 1999 по 2001 год отснял более 30 часов рабочего материала.
"Район Теси", как никакой другой фильм, показывает, как безжалостно ускоренная модернизация Китая плодит зоны отчуждения и "ненужных" людей. В долгих поездках на поезде через заснеженные поля, в одиноких прогулках по огромным заброшенным цехам стале-, меде- и цинколитейных заводов "Район Теси" фиксирует исторический момент, в который целый способ производства становится анахронизмом. закрыть
Документальный фильм, снятый голландским режиссером Джероеном Берквенсом, посвящен Нику Дрейку, музыканту и поэту, прожившему недолгую жизнь, но успевшему дальше
Документальный фильм, снятый голландским режиссером Джероеном Берквенсом, посвящен Нику Дрейку, музыканту и поэту, прожившему недолгую жизнь, но успевшему записать несколько десятков гениальных песен. закрыть
Тайское кино весьма редкий гость на российском рынке. Удивляет и то , что это кино снято в стиле артхауса или, по мнению «Нью-Йорк таймс», в стиле деревенского дальше
Тайское кино весьма редкий гость на российском рынке. Удивляет и то , что это кино снято в стиле артхауса или, по мнению «Нью-Йорк таймс», в стиле деревенского сюрреализма. Этот фильм вдохновлен сюрреалистической техникой рассказа, известной под названием "Cиятельный труп", когда несколько соавторов добавляют по предложению к продолжающемуся повествованию. режиссер Апичатпонг Верасетакул снял этот фильм так, как будто до него кино не снимали - люди, которых он расспрашивает в Таиланде, добавляют в сюжет каждый свое, создавая живую и дышащую ткань. в результате перед нами портрет низших слоев тайского общества: крестьян, продавцов фруктов, бродячих актеров и главных героев - мальчика-калеки и учительницы Догфар, с которыми произошло нечто фантастическое. закрыть
Документальный фильм «Путь к Брессону» посвящён режиссёру Роберу Брессону, по праву считающемуся одним из самых изысканных мастеров мирового кинематографа. дальше
Документальный фильм «Путь к Брессону» посвящён режиссёру Роберу Брессону, по праву считающемуся одним из самых изысканных мастеров мирового кинематографа. Картина концентрируется не столько на фактах биографии режиссёра, сколько на незабываемых образах, которыми населён особый мир Брессона. По мнению Тарковского, эти образы существуют независимо от зрителя как некие куски жизни. В одном из своих редких интервью Брессон поделится с молодыми голландскими кинематографистами своей идеей фрагментированных пространств, которая была подробно проанализирована в книге Жиля Делёза «Кино». закрыть
Этот фильм считается классикой, великой, и к сожалению, малоизвестной классикой. Тонкий юмор киноленты поднимает в сущности философские вопросы о том, дальше
Этот фильм считается классикой, великой, и к сожалению, малоизвестной классикой. Тонкий юмор киноленты поднимает в сущности философские вопросы о том, кто на кого смотрит в зоопарке. Мы на зверей или они на нас. закрыть
В связи с освоением звука, цвета, усовершенствованием оптики и др. в научно-популярном кино открылись новые исследовательские и эстетические возможности.Так, дальше
В связи с освоением звука, цвета, усовершенствованием оптики и др. в научно-популярном кино открылись новые исследовательские и эстетические возможности.Так, определилось стремление научно-популярного кино к большей объективности, к такой организации материала, чтобы он предстал не как сумма готовых истин, а в виде непосредственно наблюдаемых фактов, осмысление которых происходило как бы на глазах у зрителя. закрыть
В отражении зеркала неспешно проплывают люди, животные, корабли. Озеро в котором все отражается, бесстрастно фиксирует события. Получил «Золотую пальмовую дальше
В отражении зеркала неспешно проплывают люди, животные, корабли. Озеро в котором все отражается, бесстрастно фиксирует события. Получил «Золотую пальмовую ветвь» международного Каннского кинофестиваля в номинации Лучший короткометражный фильм в 1951 году. Фильм создал репутацию режиссёру как автору художественного кино. закрыть
Поэтически-импрессионистический документальный экспериментальный фильм. Открытием мастеров 1920-х (Вертова, Руттмана, Кавальканти) стала документалистика дальше
Поэтически-импрессионистический документальный экспериментальный фильм. Открытием мастеров 1920-х (Вертова, Руттмана, Кавальканти) стала документалистика поэтическая: к ее шедеврам принадлежит и «Дождь». В течение четырех месяцев Ивенс снимал Амстердам во время дождя: улицы, реку, каналы, крыши домов, прохожих, укрывающихся зонтами, трамваи, машины, окна домов, а затем сложил все эти кадры в гармоничный музыкально-поэтический ряд. Эстетика «Дождя» с его импрессионистской образностью близка к эстетике французского авангарда. «Дождь» рисует черно-белый портрет воды. Опасность грозит голландцу со всех сторон: сверху льется дождь, внизу бегут каналы, под ногами растут лужи. Вода капает с неба, чтобы соединиться с водой, которая течет по земле. Ракурсы, тени, отражения этой стихии в фильме Ивенса - классика нидерландского киноавангарда. Эта вечная вода - то радость, то угроза. Голландцы живут в междуречье Рейна и Мааса. Четверть Голландии лежит ниже уровня моря. «Нидер ланды» - низкие земли... Звуковая дорожка к фильму написана Ларри Маротта. закрыть
1 из 2
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...