Хотите выбрать японские документальные фильмы 1906-2005 годов из этого списка, которые вам понравятся?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Японские документальные фильмы 1906-2005 годов - выбрать и смотреть онлайн
(' Японские документальные фильмы имеют долгую и богатую историю, начиная с первых экспериментов в начале 20-го века. Они отличаются своим уникальным стилем и подходом к съемке, а также широким спектром тематик, которые они освещают.
История японских документальных фильмов началась с появления кинематографа в Японии в начале 20-го века. В 1920-х годах появились первые документальные фильмы, которые фиксировали различные аспекты японской жизни, такие как культура, традиции, природа и история. Одним из самых известных ранних японских документалистов был Манэги Сато, который снял серию фильмов о японской природе и культуре.
В 1950-х годах японские документальные фильмы стали более политически ориентированными. Фильмы таких режиссеров, как Канэто Шиндо и Хироши Тешигахара, отражали социальные проблемы и политические изменения, происходящие в Японии после Второй мировой войны. Эти фильмы часто критиковали правительство и общество за их политику и неравенство.
В 1960-х годах японские документальные фильмы стали более экспериментальными и авангардными. Режиссеры, такие как Нагиса Осима и Шохэй Имамура, использовали нестандартные методы съемки и монтажа, чтобы передать свои идеи и эмоции. Они также стали обращаться к более личным и интимным темам, таким как сексуальность и насилие.
Современные японские документальные фильмы продолжают развиваться и экспериментировать с различными жанрами и стилями. Они охватывают широкий спектр тематик, включая историю, политику, культуру, природу, науку и многое другое. Некоторые известные современные японские документалисты включают Хидэо Наката,Казуо Хара и Хитоши Матсуока.
Характерные особенности японских документальных фильмов включают внимание к деталям, эстетическую проработку кадров и глубокий анализ темы. Японские документалисты часто используют медленные планы, длинные нарастающие съемки и минималистический стиль, чтобы передать свои идеи и эмоции. Они также часто обращаются к метафорам и символам, чтобы усилить свое сообщение.
Японские документальные фильмы имеют свою уникальную историю и стиль, который отличается от других стран. Они предлагают уникальный взгляд на японскую культуру, историю и общество, а также на мировые проблемы и темы.
', '')
Если вы хотите выбрать японские документальные фильмы 1906-2005 годов,
которые вас не разочаруют,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
японские документальные фильмы 1906-2005 годов
по вашему вкусу
среди тех
21 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его посмотреть онлайн бесплатно
Режиссер Эррол Моррис обращает взор своей камеры на одного из самых необычных людей в мире – астрофизика-новатора Стивена Хокинга, на долю которого выпала дальше
Режиссер Эррол Моррис обращает взор своей камеры на одного из самых необычных людей в мире – астрофизика-новатора Стивена Хокинга, на долю которого выпала разрушительная болезнь моторных нейронов, оставившая его без голоса и парализовавшая его тело.
Фильм «Краткая история времени» (A Brief History of Time), название которого происходит от наименования научного бестселлера Хокинга, в отличие от книги, сфокусирован на жизни ученого.
Создатели картины беседуют с его родными, коллегами и няней, воспитывавшей его в детстве. Попутно фильм пытается донести до зрителя основные постулаты теории из книги «Краткая история времени». закрыть
Искусство монтажа кино – увлекательное и ответственное занятие, которое может быть решающим в большинстве случаев работы над фильмом. Работая с кадрами, дальше
Искусство монтажа кино – увлекательное и ответственное занятие, которое может быть решающим в большинстве случаев работы над фильмом. Работая с кадрами, монтажёр решает судьбу киноленты. Изменение многих снятых сцен зависит от монтажа кадров, способного добавлять им эмоциональности, новый смысл и оттенки. Об этом рассказывают и приводят примеры из практики выдающиеся мастера монажа: Уолтер Мерч («Крестный отец», «Апокалипсис»), Алан Хейм («Весь этот джаз»), Дэд Аллен («Бонни и Клайд»), известные режиссёры Мартин Скорсезе, Ридли Скотт, Стивен Спилберг, Квентин Тарантино…
Документальный фильм Уэнди Эппла «На острие прогресса: магия монтажа кино» - новый взгляд на искусство кино, неизвестная сторона его успеха или неуспеха, красоты или банальности, глубины или пустоты. закрыть
Музей Джибли, спроектированный самим Миядзаки, находится в пригороде Токио, Митака. На входе в музей вывеска со словами Мияздаки: «Входя в музей, вы попадаете дальше
Музей Джибли, спроектированный самим Миядзаки, находится в пригороде Токио, Митака. На входе в музей вывеска со словами Мияздаки: «Входя в музей, вы попадаете в сказку, в которой вы сами — главный персонаж». Внутри здания лабиринт залов, комнат, лестниц и переходов, каждый поворот и каждый экспонат таит в себе сюрприз или открытие. Прогулка по музею становится путешествием в мир Миядзаки, знакомит с источниками его вдохновения и принципами работы. закрыть
У доктора Грехема Доррингтона беспокойное сердце странника, его привлекают и манят к себе дальние страны, неизвестные пространства и неведомые приключения дальше
У доктора Грехема Доррингтона беспокойное сердце странника, его привлекают и манят к себе дальние страны, неизвестные пространства и неведомые приключения в новых условиях. Он с детства мечтал о воздушном путешествии над дебрями Южной Америки, но первая попытка полёта на воздушном шаре закончилась трагически: его близкий друг Дитер Плейг погиб. Во второй раз Доррингтон отправляется в центр лесов Гайаны вместе с известным режиссёром Вернером Херцогом, увлекшимся этим необычным проектом. Экспедицию ожидают интересные события и люди, новые встречи и впечатления…
Документальный артхаус-фильм Вернера Херцога «Белый алмаз» (в оригинале The White Diamond) – зрелищная и насыщенная красотами природы кинолента, полная увлекательных открытий. закрыть
Документальный фильм о величайших и классических примерах работы кинооператоров с 1895 по 1990 годы. Рассказы "мастеров кинокамеры"иллюстрируются кадрами дальше
Документальный фильм о величайших и классических примерах работы кинооператоров с 1895 по 1990 годы. Рассказы "мастеров кинокамеры"иллюстрируются кадрами из различных фильмов, среди которых "Унесённые ветром", "Гражданин Кейн", "Ребёнок Розмари", "Беспечный ездок", "Крёстный отец", "Таксист", "Голова-ластик", "Апокалипсис сегодня", "Синий бархат", "Славные парни"и многие другие. закрыть
Окудзаки, 62-летнего ветерана войны в Тихом океане, интересует только одно: истина. После того, как к нему обратились семьи двух его бывших сослуживцев, дальше
Окудзаки, 62-летнего ветерана войны в Тихом океане, интересует только одно: истина. После того, как к нему обратились семьи двух его бывших сослуживцев, Окудзаки решает выяснить, почему они были формально казнены через несколько дней после капитуляции Японии, когда старшие офицеры уже не имели на то полномочий. Окудзаки одного за другим разыскивает своих бывших сослуживцев и командиров, чтобы выяснить у них, почему были убиты эти люди, и пользуется всеми средствами, включая обман и насилие, чтобы вырвать у них признание. Неясно, движут ли им обязательства перед семьями казненных солдат или чувство вины оставшегося в живых, но этому человеку удается добыть у своих бывших товарищей такие истории о последних днях войны, от которых волосы станут дыбом даже у самых искушенных зрителей. Каждый рассказывает свою версию того, почему казнили двух солдат, однако их воспоминания о том, через что всем им пришлось пройти, чтобы выжить в джунглях Новой Гвинеи, до боли похожи. закрыть
Документальная кинопоэма об известном японском писателе Тосио Симао, умершем в 1986 году, его вдове и дочери. В фильме представлены перипетии биографии дальше
Документальная кинопоэма об известном японском писателе Тосио Симао, умершем в 1986 году, его вдове и дочери. В фильме представлены перипетии биографии и творчества, где объективные факты жизни известного человека даны пунктиром сюжета через призму авторских впечатлений о стране и людях. Главная ось повествования проходит через лирический монолог Михо Симао, жены писателя, живущей с больной дочерью на уединенном острове в океане и сторонящейся контактов с посторонними людьми. закрыть
Кино в Японии во многом развивалось под влиянием театра, чем объясняется и театральность актерской манеры, и костюмы, и декорации раннего периода. Если дальше
Кино в Японии во многом развивалось под влиянием театра, чем объясняется и театральность актерской манеры, и костюмы, и декорации раннего периода. Если в Европе немые ленты сопровождались тапером, но в первых японских кинозалах показ фильмов сопровождал бэнси - специальный человек, пояснявший, что происходит на экране.
Особо плодотворными в японском кинематографе были 30-е годы. Именно тогда сформировались его основные черты: созерцательность, неторопливый монтаж общих и средних планов, повторяемость сюжетов и героев, но главное - лаконизм и простота, столь свойственные художественной культуре Японии… закрыть
Неспешный и подробный репортаж из старого дома, затерявшегося в горах, в деревне Аска префектуры Нара в Японии, где живёт одинокая старая женщина по имени дальше
Неспешный и подробный репортаж из старого дома, затерявшегося в горах, в деревне Аска префектуры Нара в Японии, где живёт одинокая старая женщина по имени Умено Мацуеси. Камера не наблюдает за персонажем, не расспрашивает, не застигает врасплох, но извлекает из тривиальных подробностей физической реальности этой угасающей жизни, из архаического быта поэтический образ непрерывного бытия. В финале героиня, не произнесшая в картине ни одного слова, читает перед замершей видеокамерой простодушные и горестные стихи — танку — собственного сочинения, которые звучат как молитва. закрыть
Антонио Гауди был великим архитектором – новатором своего времени, намного обогнав его. Воплощая в повседневную в действительность свои творческие фантазии дальше
Антонио Гауди был великим архитектором – новатором своего времени, намного обогнав его. Воплощая в повседневную в действительность свои творческие фантазии – самые удивительные и беспрецедентные, он разрушил все привычные стандарты человеческого восприятия. Этот человек не ограничивал своих возможностей творца. Теперь Барселона уже не может воссоздаваться в памяти без Гауди и его потрясающих воображение шедевров: Храма Святого Семейства, Парка Гуэля, домов Батло, Висенса, Бальо, Школы Терезианок…
Документальный фильм «Антонио Гауди» снят японским режиссёром Хироси Тэсигахара и это интересно: у привыкших к простоте и лаконичности, утончённых японцев безудержные фантазии Гауди вызывают желание смотреть и молчать. Так же точно они любуются цветущей сакурой. закрыть
Камеры Кона Итикавы следят за ходом летней Олимпиады 1964 года — от церемонии открытия и до самой церемонии закрытия. Иногда он акцентирует внимание на зрителях, дальше
Камеры Кона Итикавы следят за ходом летней Олимпиады 1964 года — от церемонии открытия и до самой церемонии закрытия. Иногда он акцентирует внимание на зрителях, иногда в фокус попадают участники соревнований. закрыть
Мы посетим место, где ритм жизни диктует смена сезонов, а люди веками занимались земледелием и рыболовством, существуя в гармонии с природой. Это деревни дальше
Мы посетим место, где ритм жизни диктует смена сезонов, а люди веками занимались земледелием и рыболовством, существуя в гармонии с природой. Это деревни и рисовые поля вокруг озера Бива. Нам расскажут, какие животные и растения населяют систему каналов, как они уживаются между собой и с местным населением. закрыть
Фильм демонстрирует пять длинных планов, снятых на побережье Гийона, в которых, путем кадрирования и едва уловимых движений камеры, удалось поймать настроение и особый характер каждого плана.
Фильм демонстрирует пять длинных планов, снятых на побережье Гийона, в которых, путем кадрирования и едва уловимых движений камеры, удалось поймать настроение и особый характер каждого плана. закрыть
Книгу Мертвых, Бардо Тодол, Тибетскую священную книгу читают, как у нас псалтырь, над гробом умершего в течение 40 дней со дня смерти, исключая первые дальше
Книгу Мертвых, Бардо Тодол, Тибетскую священную книгу читают, как у нас псалтырь, над гробом умершего в течение 40 дней со дня смерти, исключая первые три дня. Конечно, когда померший беден, чтение укорачивают, а иногда и вообще лишь помянут, как у нас на третий день, девятый, двадцатый и сороковой. А то и просто положат под голову усопшему. Эта книга-наставление в том, как вести себя Покойному на Том Свете. С другой стороны, это наставление нам, живущим, в том, как и к чему готовиться, пока еще при жизни, в отношении, увы, неизбежного ухода Отсюда. закрыть
Документальный фильм, выпущенный в 1936 году. Сцена танца этого фильма была снята в 1935 г., а сцена гримёрной в 1936 г.
Этот фильм снят кинокомпанией дальше
Документальный фильм, выпущенный в 1936 году. Сцена танца этого фильма была снята в 1935 г., а сцена гримёрной в 1936 г.
Этот фильм снят кинокомпанией KBS (Kokusai Bunka Shinko-kai). Она была основана в 1934 году, целью, которой была снимать фильмы про знаменитых культурных японских деятелей и представлять их за границей. Компания Shochiku потребовала от неё снять фильм про Танец Льва с актёром Оноэ Кикугоро 6-м. Оригинальный танец длится более чем час, но, учитывая, что этот фильм для иностранцев, он был сокращен до 20 минут.
Одзу очень восторгался игрой актёра Кикугоро 6-ого. К счастью актёр Хироси Тодзо из студии Камата являлся родственником Кикугоры. Таким образом, через него Одзу смог встретиться Кикугорой. Первый раз это было в июле 1934 году. С тех пор они часто встречались и были в приятельских отношениях. И когда компания Сётику (Shochiku) предложила снять этот фильм, то режиссёром выбрали именно Одзу.
Во время съёмок использовались две камеры для звукового кино и одна для немой съёмки. Запись звука производилась с помощью звуковой системы Tsuchihashi. Следует отметить, что некоторые сцены этого фильма из-за технических и других ограничений (недоступное руководство театра Кабуки) были неточно синхронизированные с реальным звуком.
Премьера этого фильма прошла в Императорском дворце 29 июня 1936 году. Приглашённые гости обращали внимание на ненатуральную игру актёра, игравшего женщину через объектив камеры. Вследствие чего выпуск этого фильма оказался под вопросом: стоит ли такое показывать иностранцем? Японская интеллигенция и культурная элита того времени расценивали кинематограф с плохой стороны. Ретроспектива этого фильма произошла только после смерти Кикугоро 6-ого в 1949 году благодаря президенту компании Сётику (Shochiku) Такэдзиро Отани. закрыть
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...