\nПри выборе кино многие смотрят на сайтах подборку популярных премьер, которые могут относиться к разным жанрам. В список входят наиболее запоминающиеся и интересные фильмы последних и прошлых лет. На популярность среди зрителей влияют прежде всего особенности сюжета: с каждым годом режиссерам становится всё сложнее придумывать новые истории и подбирать актеров, которые смогут воплотить в жизнь все авторские задумки. \n
\nОсобенно трудно удерживать зрительский интерес в сериалах. Они имеют свою публику с определенными предпочтениями. К популярным жанрам можно отнести боевики, фэнтези и детективы. Они занимают лидирующие позиции в зрительских рейтингах на большинстве сайтов. Многие пользователи выбирают кино по отзывам уже посмотревших фильм. Но при этом необходимо учитывать субъективность мнений других людей. Один и тот же фильм может получать низкие и высокие оценки у разных зрителей.\n
\nКинонавигатор минимизирует риск выбора не той кинокартины. Сервис предлагает кино из рекомендованных новинок и уже известных интересных фильмов на основании анализа ваших же оценок. В таком случае влияние субъективной информации удается практически полностью исключить. На сайте также вам будет предложен список ресурсов, где можно смотреть интересующие фильмы, сериалы онлайн и бесплатно.\n
\n
', '')
Если вы хотите выбрать популярные легкие медленные фильмы 1963 года,
которые вас не разочаруют,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
популярные легкие медленные фильмы 1963 года
по вашему вкусу
среди тех
9 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его посмотреть онлайн бесплатно
Маленького чёрного Котёнка бросили хозяева, когда их дом пошёл под снос. Наверное, они совсем не любили котят. Бедняга остался на улице, где его, одинокого дальше
Маленького чёрного Котёнка бросили хозяева, когда их дом пошёл под снос. Наверное, они совсем не любили котят. Бедняга остался на улице, где его, одинокого и несчастного, увидел Бульдозер, – это он ломал старый дом. Бульдозер к котятам относился хорошо и пообещал малышу, что на месте старого дома будет построен новый, где Котёнок сможет найти себе пристанище. И дом начал строится: приезжали разные машины, умеющие разговаривать, и делали свою работу. Дом рос на глазах…
Добрый и увлекательный мультфильм «Как котенку построили дом» - один из первых в творчестве замечательного мастера-мультипликатора Р. А. Качанова, посвятившего созданию мультипликационных фильмов всю жизнь. закрыть
Мультфильм Владимира Сутеева «Шутки» предназначен для самых маленьких зрителей. В 1963-м году, когда этот мультик вышел на экран, ещё не все могли наслаждаться дальше
Мультфильм Владимира Сутеева «Шутки» предназначен для самых маленьких зрителей. В 1963-м году, когда этот мультик вышел на экран, ещё не все могли наслаждаться просмотром подобных картин в цвете, и поэтому издательство «Детская литература» выпустила рассказы В. Сутеева отдельной книгой. Полюбившиеся истории с яркими иллюстрациями ребята могли перечитывать и пересматривать бесконечно.
Утёнок и цыплёнок
Однажды тёплым днём случилось невероятное – вне гнезда, без всяких мам и пап, одновременно вылупились из яиц два птенчика. Один из них оказался утёнком, другой – цыплёнком. Но кто есть кто, пернатые младенцы, конечно же, не знали. Рядом не было никого, кто мог бы им это объяснить. Утёнок, появившийся на свет немного раньше, оказался смелее и активнее своего маленького друга – он тут же стал разминать лапки, крылышки и заявил, что идёт гулять. Цыплёнок постарался не отставать от него и повторял всё, что утёнок делает. Они вместе ловили червяка, охотились за бабочкой и кувыркались под ласковым солнцем. Только одного не мог сделать цыплёнок – плавать, как утка. Поэтому то, что одному из птенцов принесло удовольствие, другому едва не стоило жизни…
Три котёнка
Сказку о братьях наших меньших продолжает вторая часть мультфильма. Три котёнка, совершенно разные по окраске, но одинаковые по любознательности, увидели мышь. Неважно, что было время завтрака: белый, серый и чёрный приятели сразу же спрыгнули с лавки и погнались за живой игрушкой. Мышка оказалась нахальной: мало того, что не давалась в лапы, так ещё и поддразнивала своих врагов. Котята, гоняясь за ней, сдёрнули со стола скатерть, перебили посуду и попали в большую банку с мукой. Мышь удрала, а из банки выбрались наружу три белых котёнка.
Три приятеля, которых с этой минуты нельзя было отличить друг от друга, заметили лягушку. Ещё одна забава! Но хитрая квакушка спряталась от них в печной трубе, лежащей на земле. Друзья бросились за ней и вылезли из другого конца чернее сажи.
Три чёрных котёнка заметили в пруду рыбку. Ну хоть её-то надо поймать! Не раздумывая, все трое прыгнули в воду и выбрались на берег едва живыми. Котята, мокрые и несчастные, пошли домой. По дороге их шубки высохли, и малыши обрадовались: теперь они снова такие же, как прежде: чёрный, серый и белый! закрыть
Маленький Котёнок увидел на картинке в книге тигра и решил, что они очень похожи: четыре лапки, усы и полоски по всему телу. Наверное, он тигр, подумал дальше
Маленький Котёнок увидел на картинке в книге тигра и решил, что они очень похожи: четыре лапки, усы и полоски по всему телу. Наверное, он тигр, подумал Котёнок, и пошёл гулять. Всем, кто ему встречался на улице, Котёнок заявлял, что он страшный и опасный тигр, и его нужно бояться. Но никто его бояться не хотел: ни Щенок, ни Индюк, ни Козлёнок. Только маленький Мышонок в нём тигра и разглядел, увидел – и сразу пустился наутёк. Но Мама сказала, что мышки всегда боятся кошек…
Забавный рисованный мультфильм Александра Трусова «Вот так тигр» стал для него дебютом и был создан для самых маленьких зрителей. В 1964 году он награждён «Серебряным кубком» Международного фестиваля детских фильмов в Никочеа (Аргентина). закрыть
Мультфильм "Дикие лебеди" создан по одноименной сказке Ганса Христиана Андерсена.
У Эльзы и ее братьев не было матери, и поэтому они необычайно дорожили дальше
Мультфильм "Дикие лебеди" создан по одноименной сказке Ганса Христиана Андерсена.
У Эльзы и ее братьев не было матери, и поэтому они необычайно дорожили друг другом. Дети королевской семьи, они не знали и отцовской ласки, потому что он, правитель страны, больше уделял внимание делам государственным. Жили принцы и маленькая принцесса в роскошных покоях, но пришел день, когда случилась беда: король-отец женился снова, а мачеха оказалась ведьмой. Ей удалось сделать так, что Элиза изменилась до неузнаваемости, и король прогнал ее из дворца, а братья бедной девочки превратились в диких лебедей и улетели.
В их поисках Элиза прошла немало испытаний, а когда, наконец, нашла своих братьев, узнала, что их можно расколдовать, но дорогой ценой... закрыть
Советский рисованный мультфильм «Баранкин, будь человеком» был снят режиссером Александрой Снежко-Блоцкой по мотивам одноименной повести Валерия Медведева.
Двое дальше
Советский рисованный мультфильм «Баранкин, будь человеком» был снят режиссером Александрой Снежко-Блоцкой по мотивам одноименной повести Валерия Медведева.
Двое лодырей, Юра Баранкин и Костя Малинин, не любят учиться. Они получают одну двойку за другой, исправлять плохие оценки отказываются, из-за них страдает репутация всего класса. Староста Зина Фокина не хочет смотреть сквозь пальцы на то, как мальчишки деградируют, и поручает однокласснику Мише позаниматься с лентяями, подтянуть их немного. Собственно говоря, Миша сам на это подписался, добровольно. Хотя Юра с Костей не очень-то этому обрадовались, тем более что им придется заниматься математикой в воскресенье, когда все вокруг отдыхают.
На следующий день, сидя на лавочке, мальчишки наблюдали за воробьями. Подумали они, что этим птицам, должно быть, прекрасно живется на свете, ведь им не надо ни учиться, ни работать. Вот Юра и предложил другу превратиться в воробьев.
Крылатый эксперимент
Что ж, захотели мальчишки превратиться в птиц, и превратились. Как раз успели перевоплотиться, и пришедший заниматься Мишка их не заметил. Принялись друзья беззаботно летать туда-сюда, однако проблемы у них появились чуть ли не сразу. Сначала на Баранкина-воробья его же кошка Муська напала, не признав в маленькой пичужке хозяина, затем их с Костей из рогатки обстрелял какой-то мальчишка, еле крылья унесли. А потом какая-то воробьиха приняла их за своих детей и собиралась научить вить гнезда. Наконец, прилетел отец семейства и потащил Юру с Костей драться за скворечник, о котором так мечтала мама-воробьиха. У скворечника разыгралась настоящая битва, и Юре с Костей крепко досталось от других воробьев. Но они особо на скворечник и не претендовали, а потому улетели подальше. Предложил Костя перевоплотиться в бабочек, потому что они уж точно ничего такого не делают, только летают с цветка на цветок и нектар кушают.
Однако при ближайшем рассмотрении жизнь бабочек тоже оказалась полной опасностей. Сначала налетели стрижи, а потом одна из бабочек заснула на зиму, из-за чего ее чуть не поймала птица. Благо мальчишки успели оттащить ее в безопасное место. Внезапно прилетела бабочка, очень похожая на Зину Фокину, и погнала мальчишек опылять клумбу. Ясное дело, опылять они ничего не собирались, ведь ни учиться, ни работать они не хотят. А на клумбе в это время одноклассницы Юры и Кости трудились, и Зина Фокина среди них тоже была. Задумала она поймать Костю-махаона для своей коллекции.
Инстинкт самосохранения
Спасаясь от сачков, превратились мальчишки в муравьев. Сразу же принялись они играть в футбол, но недолго длились их беззаботные развлечения. Одолел товарищей внезапно инстинкт, и принялись они, как все остальные муравьи, таскать туда-сюда веточки, листочки, в общем, работать. А потом еще и мирмики на муравейник напали, забирая бедных муравьишек в рабство.
В общем, разочаровались мальчики в превращениях, и в конечном счете снова превратились в людей. Поняли они, что человеком все же быть лучше. Ну и, надо думать, ответственности набрались и трудолюбия. Выходит, не прошли даром призывы Зины Фокиной «Баранкин, будь человеком!». закрыть
Фильм «Я шагаю по Москве» советские зрители впервые увидели 11 апреля 1964-го года. Картина стала итогом совместного творчества сценариста Г. Шпаликова дальше
Фильм «Я шагаю по Москве» советские зрители впервые увидели 11 апреля 1964-го года. Картина стала итогом совместного творчества сценариста Г. Шпаликова и режиссёра Г. Данелия. В одной из главных ролей снялся восемнадцатилетний Никита Михалков.
Сюжет киноленты
Сибирский монтажник Володя Ермаков на один денёк приезжает в столицу. Здесь он оказался из-за своего литературного творчества – его рассказ опубликовали в журнале «Юность», и писатель Воронов пригласил Ермакова в Москву для встречи.
В московском метро у Володи появляется новый знакомый метростроитель Коля, весельчак и балагур. Он предлагает Володе проводить его к дому, где живут приятели, у которых сибиряк планирует переночевать.
По пути на Ермакова набрасывается собака, и молодые люди отправляются к Коле, чтобы залатать штаны. Там происходит знакомство с Колиными родственниками.
Ещё один новый знакомец Ермакова – друг Коли Саша, которому нужна отсрочка от армии, чтобы жениться. Все втроем направляются за подарком для невесты. В ГУМе Володе приглянулась продавщица Алёна. Она так ему нравится, что он решает пригласить эту девушку на свадьбу к новому знакомому.
Само же торжество чуть не отменилось из-за постоянных ссор молодых. Саша даже хотел отказаться от отсрочки, которую ему дали в военкомате. Но благодаря друзьям, которые неоднократно мирили влюблённую пару, свадьба все-таки состоялась.
Побывал и Володя у писателя Воронова. Начинающий автор получил одобрение более опытного коллеги. Это воодушевило Володю, и он решил никогда не бросать перо.
Наступает вечер, Володе пора прощаться со столицей и с новыми друзьями. Больше всего не хочется ему расставаться с Алёной. Но ничего не поделаешь, молодому человеку нужно возвращаться в Сибирь, его ждет работа. Так и заканчивается их знакомство: молодые люди разъезжаются в разные стороны на поездах метрополитена.
В самом конце фильма Коля, никогда не теряющий доброго расположения духа, идёт по вестибюлю метро и поёт песню, слова которой сейчас известны, наверное, каждому жителю нашей страны.
Интересные факты
Образ столицы того времени создан благодаря искусству композитора А. Петрова и операторской работе В. Юсова.
В сцене, где девушка идёт под дождём, режиссёр был вынужден снять не одну, а трёх эпизодических актрис, так как две из них по разным причинам на повторные съёмки дубля не явились.
После начала работы над фильмом, когда часть сцен уже была отснята, Н. Михалков по подсказке брата попросил режиссёра Данелия поднять гонорар чуть ли не в три раза. В ответ Данелия схитрил, пообещав найти Никите замену, и всё осталось на своих местах. закрыть
«Девяностый день рождения, или Ужин на одного» – телевизионная версия комедийной пьесы британского автора Лаури Вайли. Спектакль, снятый для германского дальше
«Девяностый день рождения, или Ужин на одного» – телевизионная версия комедийной пьесы британского автора Лаури Вайли. Спектакль, снятый для германского телевидения в 1963 году, был исполнен на языке оригинала и имел небольшое введение на немецком языке. Несмотря на то, что по своему содержанию комедия не имеет отношения к Новому Году, спектакль сразу же стал в Германии неотъемлемым компонентом Новогоднего праздника. Пожилая английская аристократка мисс Софи каждый год на свой день рожденья устраивает праздничный ужин у себя дома. Но так как все друзья хозяйки уже умерли, старому слуге приходится изображать их присутствие. закрыть
Это вторая моральная история Эрика Ромера и заключительная, завершающая весь цикл здесь на торрентс.ру. Спасибо большое, кто выкладывал фильмы Ромера дальше
Это вторая моральная история Эрика Ромера и заключительная, завершающая весь цикл здесь на торрентс.ру. Спасибо большое, кто выкладывал фильмы Ромера из этого цикла и помогал в создании раздач.
Серия складывается у Ромера в диалоге с литературой и в раздумьях (в том числе теоретических) о том, каким образом снимать в кино речь. В статье «Три уровня речи в кино: прямая, косвенная, гиперпрямая» Ромер, пользуясь аристотелевским различением необходимого и правдоподобного, показывает, что в театре речь в качестве источника информации о происходящем является необходимой в ущерб правдоподобию, но это неизбежно в отсутствие других средств. Речь как необходимость преобладает в кино до 60-х годов, делая его неуклюжим и театральным, то есть некинематографичным, когда вместо того, чтобы пользоваться для сообщения информации визуальными средствами, продолжают передавать ее в диалогах и монологах. В 70-е кино, по мнению Ромера, ударяется в противоположную крайность: вследствие чрезмерной моды на правдоподобие речь практически полностью исчезает, актеры говорят невесть что, случайные и необязательные реплики. Для «Моральных историй» Ромер сначала пишет изложение сюжета косвенной речью, от лица главного героя. Во время съемок написанное частично остается в закадровом монологе главного героя, присутствующем в каждом фильме (кроме «Колена Клер»), частично попадает в диалоги. Но изначально – это всегда косвенная речь, которая представляется Ромеру гораздо более естественной для кино, нежели прямая речь. Прямая речь обрекает фильм на проклятие театральности.
Шесть «Моральных историй» являются вариацией одного и того же сюжета. У героя уже есть прочный тыл в лице женщины, в которой он уверен как в своем «типе», выбранном рационально и из благих побуждений, а не под действием страсти. С этой удобной и защищенной позиции герой осмеливается приударить за другой, более опасной и желанной женщиной. Фильмы построены на тонком сопоставлении речи персонажа и предельно объективным изображения. Изображение нейтрально, в нем почти нет наводящих подсказок. Речь в данном случае, действительно, уместно назвать «дискурсом», в силу того, что она очень литературно, составлена по всем правилам риторики, произносится с чувством и с расстановкой. Эта самонадеянную речь звучит из места, из которого герой себе очень нравится. из точки, из которой он видит идеальный образ себя. Изображение в своей неакцентированности не разоблачает этот образ в лоб, скорее снижает, не разрушая, вставляет шпильки, незаметно придерживает за рукав, когда герой драпируется в широкие складки самодовольного пафоса. Ромеровские персонажи не в коей мере не карикатурны. Шарж и гротеск противоречили бы очевидным классицистическим установкам Ромера.
Ромеровские персонажи одержимы идеей контроля и рациональности как проговариваемости каждого душевного движения. Все, что оказывается за границами дискурса, таит в себе смутную опасность. Безумие где-то совсем близко. Но вытесненное Реальное не возвращается в форме психотического делириума. Герой умеет удержаться внутри уютно обжитого Воображаемого. Хотя и там остроумный автор найдет способ щелкнуть его по носу, когда в фантазиях даниэля о волшебном талисмане, действию которого поддаются все женщины, проходят актрисы из других фильмов цикла, одна за другой. Кроме Беатрис Роман, Лоры из «Колена Клер», сохранившей самостоятельность и внутри чужого фантазма.
закрыть
Согласно сюжету картины Тони Ричардсона «Том Джонс», на западе Англии жил когда-то сквайр по имени Олворси, который однажды обнаружил в своей постели дальше
Согласно сюжету картины Тони Ричардсона «Том Джонс», на западе Англии жил когда-то сквайр по имени Олворси, который однажды обнаружил в своей постели грудного ребенка. Мать малыша, служанка Дженни, была с позором изгнана после скандала, а самого мальчонку сквайр решил оставить у себя.
Назвали приёмыша Томом Джонсом, рос он весёлым сорванцом, и спустя годы превратился в симпатичного обаятельного парня, обожающего хорошеньких девушек. Особо значения своим увлечениям Том не придавал, пока не влюбился всерьёз в Софи Уэстерн, красавицу-соседку, которая ответила Джонсу взаимностью. Отец девушки их роман не одобрил, и Тому пришлось отправиться в Лондон – видимо, затем, чтобы заслужить уважение… закрыть
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...