(' Русские мюзиклы - это жанр музыкального театра, который сочетает в себе элементы музыки, танца и драмы. Они являются отдельной категорией в российской культуре и имеют свою историю и характерные особенности.
История русских мюзиклов началась в 20-х годах XX века, когда в Советском Союзе появились первые эксперименты в этом жанре. Одним из первых успешных мюзиклов стал "Жизнь и смерть Фернанда Кортеса" (1929) Александра Чернова. Он был основан на исторической теме и включал в себя музыку, танцы и драматические сцены.
В 1930-х годах мюзиклы стали популярными в Советском Союзе, особенно после постановки "Веселого ветра" (1933) Михаила Фрадкина. Этот мюзикл был полностью посвящен морской тематике и стал одним из самых известных и любимых спектаклей того времени.
В 1950-х годах русские мюзиклы стали более разнообразными и экспериментальными. Одним из самых известных мюзиклов этого периода стал "Метро" (1955) Игоря Штрауха. Он рассказывал о жизни московского метро и стал одним из символов советской эпохи.
В 1990-х годах с распадом Советского Союза русские мюзиклы стали более свободными и разнообразными. Они начали включать в себя элементы западной музыкальной культуры и стали более коммерческими. Одним из самых успешных мюзиклов этого периода стал "Норд-Ост" (2001) режиссера Георгия Васильева, который рассказывал о террористической атаке на театр "Дубровка" в Москве.
Характерные особенности русских мюзиклов включают в себя сильное влияние русской драматической традиции, использование национальных мотивов и тем, а также сочетание различных жанров и стилей. Русские мюзиклы часто имеют глубокий сюжет и эмоциональную силу, а также включают в себя яркие музыкальные номера и танцевальные сцены.
Современные русские мюзиклы продолжают развиваться и привлекать внимание как отечественной, так и зарубежной публики. Они становятся все более популярными и успешными, и их влияние на российскую культуру и музыкальный театр продолжает расти.
', '')
Чтобы найти хорошие русские мюзиклы 1976 года,
которые вас не разочаруют,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
хорошие русские мюзиклы 1976 года
по вашему вкусу
среди тех
8 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть бесплатно на русском
Кто не читал эту чудесную и добрую сказку в детстве? Наверное, таких людей не найдется. Экранизация «Буратино» помогает увидеть всех героев вживую, ребенку дальше
Кто не читал эту чудесную и добрую сказку в детстве? Наверное, таких людей не найдется. Экранизация «Буратино» помогает увидеть всех героев вживую, ребенку понять, кто же такие деревянный мальчик и девочка с голубыми волосами. Отечественная экранизация раскрыла смысл сказки и одушевила всех героев с филигранной точностью. Каждый персонаж продуман до мелочей, начиная от одежды, заканчивая речью.
Такой родной и знакомый сюжет
Трудолюбивый папа Карло выпиливает из дерева куклу, однако, она непростая и в итоге является живым человеком. Особенность Буратино в его длинном и потешном носе, смешном колпаке с кисточкой и задорном нраве. Мальчишка показывает своим поведением небывалую храбрость, смекалку и совершенную любовь к друзьям. Он всегда в поиске приключений. Сначала ему предстоит спасти друзей из театра кукол злого Барабаса, а потом и спастись самому от нападок этого злодея. Тем временем так тяжело остеречь себя от уловок и хитростей кота Базилио и лисы Алисы. Самой главной задачей мальчика является раскрытие тайны Золотого ключика и того, что скрывается за потайной дверью. Череда приключений, событий, много героев и друзей – все это собрано в детском мюзикле «Буратино». Подобная экранизация рассчитана на детишек, однако очень актуальна и среди взрослых.
Идеальный актерский состав
Очень тяжелой задачей для любого режиссера становится подбор нужных и правильных актеров. Каждый персонаж в этом фильме на своем месте. Актеры, начиная от Дмитрия Иосифова (Буратино), Татьяны Проценко (Мальвина), заканчивая Владимиром Басовым (Дуремар), Риной Зелёной (черепаха Тортила) справились со своей задачей совершенно на все сто процентов. Нужно отметить огромную значимость костюмов, декораций и веселого, очень уместного звукового сопровождения. Когда смотришь эту картину, ты проникаешься каждым героем и проживаешь его жизнь. Особенно интересно участвовать вместе с Буратино в его приключениях, так и хочется в какой-то момент ему помочь при нападках Дуремара, Карабаса.
Актуальность на все времена
Экранизация-сказка «Буратино» не потеряет своей популярности через много-много лет. На этом фильме выросло не одно поколение. По сей день, несмотря на множество современных мультфильмов, именно этот детский мюзикл является одним из любимых у ребятишек разных возрастных категорий. Окунуться в мир чудес так легко! закрыть
Музыкальная комедия «Мама», снятая Юрием Энтиным и сценаристом Василисой Истрате по мотивам русской народной сказки «Волк и семеро козлят» монтировалась дальше
Музыкальная комедия «Мама», снятая Юрием Энтиным и сценаристом Василисой Истрате по мотивам русской народной сказки «Волк и семеро козлят» монтировалась в трёх странах – России, Румынии и Франции.
Волчий ультиматум
Очаровательная певунья и хлопотунья Коза (Людмила Гурченко) возвращается домой с покупками, а пятеро её детей исчезли. Несчастных козлят похитил жадный бандит Волк (Михаил Боярский), мечтающий содрать с запуганной родительницы огромный выкуп. Но отважную самоотверженную маму не так-то просто запугать. Да и её ребятки делают всё возможное, чтобы осложнить злодею жизнь и помешать исполнению его коварных замыслов.
Вся эта поющая и танцующая мистерия, с множеством приключений и уморительных подробностей, разворачивает на экране интересную, радующую яркими красками жизнь. И положительные, и отрицательные персонажи комедии просто искрятся юмором и избытком жизненных сил. Они без малейших усилий берут самые рискованные ноты, выдают невероятные танцевальные па и бесстрашно отдаются во власть ледового балета. Их мастерство и обаяние завораживают не только маленьких, но и взрослых зрителей.
Феерия
Жизнерадостная, великолепно задуманная и качественно воплощённая кинолента «Мама» создавалась большим интернациональным коллективом кинематографистов. Все её иностранные версии изменялись в соответствии с потребностями определённой аудитории и переводились на нужный язык. Во время этого процесса производились, по необходимости, даже замены музыкальных партий и актёров. Такой крупный и необычный проект – редкость даже для современного российского кино, а тогда, много лет назад, его результаты обернулись феноменальным успехом.
Советские актёры, снимавшиеся в фильме, работали с полной самоотдачей. Прославленная российская дива Людмила Гурченко, пережившая на съёмках перелом ноги, не ушла из фильма и продолжала играть свою роль так хорошо, что об её травме даже невозможно догадаться.
На XXIX Международном кинофестивале для детей и юношества в Венеции (1977) мюзикл «Мама» получил «Серебряный кубок» – специальный приз жюри. Огромной популярностью эта кинолента до сих пор пользуется в Норвегии, где без её трансляции по ТВ не обходится с 2003 г. ни один Новый год. закрыть
Драма «Табор уходит в небо» – творение режиссёра Эмиля Лотяну, которое прошло с триумфом по кинотеатрам не только Советского Союза, но и многих зарубежных дальше
Драма «Табор уходит в небо» – творение режиссёра Эмиля Лотяну, которое прошло с триумфом по кинотеатрам не только Советского Союза, но и многих зарубежных стран. За границей картину чаще всего представляли её автор и исполнительница главной роли, Светлана Тома, создавшая на экране образ жгучей красавицы-цыганки Рады – свободной и неукротимой. Добиваясь её любви, теряет голову такой же гордый, как и Рада, конокрад Лойко Зобар (Григоре Григориу). К чему приведёт эта страсть, уже давно знают поклонники творчества Максима Горького: фильм «Табор уходит в небо» создан по мотивам его произведений. Далеко не всегда сумасшедшее, безудержное и взаимное чувство дарит влюблённым счастье…
Впервые они встретились, когда Зобар был ранен преследовавшими его жандармами: кража дорогих скакунов не прошла даром. В погоне Лойку потерял одного из своих трёх друзей. Истекая кровью, он словно во сне увидел рядом черноокую девушку, которая исцелила его раны и запала в душу. Она исчезла, словно видение, и только потом, мечтая о неизвестной чайори, Зобар узнал, что эта колдунья – дочь Данилы-солдата (Всеволод Гаврилов) из табора Нура (Михаил Шишков). Ради Рады Лойку был готов на всё на свете, но непокорная девица, тоже признавшаяся в своей любви, поставила условие: она станет женой Зобара только после того, как он поклонится ей в ноги перед всем табором и поцелует её правую руку. На это гордец не смог согласиться, но и уступить свою любимую кому-то другому тоже не пожелал. Под рукой оказался кинжал, и день, который мог бы стать свадебным, принёс великое горе.
Композиции
Феноменальный успех картины критики и зрители связывают не только с тематикой картины, удалым цыганским размахом, но и музыкой Евгения Доги. С этим композитором Эмиль Лотяну работал не раз. Проникновенность мелодий Доги, отражающая глубину переживаний главных героев, превратила «Табор» в симфонию жизни – подлинной и крылатой. Старинные цыганские песни звучат в обработке ростовского музыканта Тахира Боброва.
Съёмки
Фильм «Табор уходит в небо» снимали в Вильнюсе, Виноградове и в Карпатах. Светлана Тома вспоминала, что работать приходилось в тяжёлых условиях: вставали в пять часов утра, трудились до изнеможения среди жары и пыли. Эмиль Лотяну, как режиссёр, был крайне требовательным, раздражённым, деспотичным. Его эмоциональность передавалась актёрам, и в результате получался тот накал страстей, который был необходим для воплощения замысла.
В съёмках участвовали настоящие цыгане, и Лотяну позаботился о том, чтобы исполнительница главной роли воспринималась ими как особа незаурядная. В результате ромалы признали Светлану Тома за свою, и однажды знатный баро упрекнул русскую актрису: «Ты – цыганка, только скрываешь это. Нехорошо!»
Курьёз
В Харькове, где С.Тома представляла фильм в одном из центральных кинотеатров, произошла неприятная история. В ожидании картины местные цыгане выкупили весь зал и расположились в нём с едой и напитками, ожидая свою Раду, но вместо чайори в пышных юбках и цветастой шали к ним вышла скромная молодая женщина в очках и завязанными в «хвостик» локонами. Никто не узнал в Светлане ту экранную жгучую красавицу, и зрители устроили бунт, требуя директора и грозя ему судом.
Слава
Копии фильма «Табор уходит в небо» были проданы в 120 стран мира. В 1076-м году картина стала лидером советского кинопроката. В том же году на Международном кинофестивале в Сан-Себастьяно шедевр Лотяну получил главный приз – «Золотую раковину». В 77-м «Табору» достался диплом за лучшую режиссуру в Праге, а в 78-м – почётный диплом за изобразительное решение в Париже. На Международном кинофестивале в Панаме Светлана Тома получила премию за лучшее исполнение женской роли (1977 год). закрыть
Отечественная мелодрама «Сказ про то как царь Петр арапа женил» снята советским кинорежиссером Александром Миттом в 1976 году. В то время фильм занял дальше
Отечественная мелодрама «Сказ про то как царь Петр арапа женил» снята советским кинорежиссером Александром Миттом в 1976 году. В то время фильм занял 6-ое место в кинопрокате (33 млн и 100 тыс. зрителей). Мелодрама снята по мотивам произведения «Арап Петра Великого» великого русского писателя Александра Сергеевича Пушкина.
В кинокартине «Сказ про то как царь Петр арапа женил» идет повествование о жизни Ибрагима Петровича Ганнибала (Владимир Высоцкий), в детстве - арапа, маленького чернокожего мальчугана, подаренного Петру I (Алексей Петренко). Петр воспитывал мальчика, как родного сына: порой сам обучал его разным наукам, долго беседовал с мальчиком на разные темы. Когда Ганнибал вырос, то настало время искать жену… закрыть
Отечественный фильм «Небесные ласточки» — музыкальная комедийная драма в двух сериях, экранизация известной оперетты «Мадемуазель Нитуш» французского дальше
Отечественный фильм «Небесные ласточки» — музыкальная комедийная драма в двух сериях, экранизация известной оперетты «Мадемуазель Нитуш» французского композитора Флоримона Эрве.
Юная красавица Дениза де Флориньи, воспитанница монастырского пансиона «Небесные ласточки», грезит мечтой о сцене. Однажды случайно девушка попадает в город, где ей удается выступить в одном театре варьете. Здесь она покоряет и сердце военного юноши... закрыть
Советско-болгарская лента «Русалочка» снята на основе всемирно известной сказки. О Русалочке впервые поведал Ганс-Христиан Андерсен, и эта история нашла дальше
Советско-болгарская лента «Русалочка» снята на основе всемирно известной сказки. О Русалочке впервые поведал Ганс-Христиан Андерсен, и эта история нашла отклик во многих сердцах и странах.
Истинное дитя морских глубин, Русалочка всегда мечтала увидеть землю, но для этого надо было повзрослеть. Как бы ни тянулось время, желанный день настал, и девушка поднялась на поверхность родной для неё стихии. Случилось так, что в первое знакомство с большим миром начался ужасный шторм, и Русалочка спасла человека – Принца, упавшего с корабля в воду. Немногих минут оказалось достаточным для того, чтобы понять – вот он, единственный, за которым можно отравиться хоть на край света!
Жертва
Готовая идти на всё ради своих чувств к Принцу, Русалочка покидает своих родных и обращается за помощью к злой колдунье. Та предлагает бедной девушке сделку и в обмен на красивые волосы обещает превратить рыбий хвост героини в девичьи ножки. Зная, что это превращение принесёт ей много боли, Русалочка соглашается, лишь бы это позволило ей быть рядом с тем, кого она так любит. Подвергнувшись страшным заклинаниям, она получает возможность ходить по земле и отправляется на поиски принца. К несчастью, тот так и не ощущает, какое чудо пришло в его жизнь, и теряет Русалочку навсегда.
Гибель
В отличие от сказки-первоисточника, колдунья просит у Русалочки не голос, а именно чудесные волосы. Помимо этого, после расставания с принцем, девушка не умирает, а обретает бессмертие. Тем не менее, эти расхождения добавляют истории ещё больше трагизма. закрыть
По мотивам комедии Мирза Фатали Ахундова «Мсьё Жордан-ботаник и дервиш Мастали-шах».
Французский ботаник мсье Жордан, находясь в гостях у помещика Гатамхан-аги, дальше
По мотивам комедии Мирза Фатали Ахундова «Мсьё Жордан-ботаник и дервиш Мастали-шах».
Французский ботаник мсье Жордан, находясь в гостях у помещика Гатамхан-аги, уговаривает уехать с ним в Париж своего любознательного ученика Шахбаз-бека. Ничто не может поколебать решимости молодого человека, и родня, противящаяся этому отъезду, призывает на помощь дервиша-колдуна. закрыть
Два товарища организовывают представление, напоминающее любительское комедийное скетч-шоу. На протяжении всей картины они покажут короткие забавные постановки дальше
Два товарища организовывают представление, напоминающее любительское комедийное скетч-шоу. На протяжении всей картины они покажут короткие забавные постановки и с юмором обыграют многие жизненные ситуации. закрыть
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...