Если вы хотите выбрать медленные фильмы про акробатов,
которые вас не разочаруют,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
медленные фильмы про акробатов
по вашему вкусу
среди тех
63 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его посмотреть онлайн бесплатно
История повествует о периоде неурядиц на Руси (1400-1423 гг.), увиденных глазами знаменитого монаха-иконописца Андрея Рублева. Композиционно картина состоит дальше
История повествует о периоде неурядиц на Руси (1400-1423 гг.), увиденных глазами знаменитого монаха-иконописца Андрея Рублева. Композиционно картина состоит из восьми эпизодов-новелл, аккуратно складывающихся в своеобразную сюжетную мозаику. В фильм «Андрей Рублев» вошли реалистичные сцены полета на воздушном шаре, съёмки монастырских дворов, выступлений артистов-скоморохов, тайных и грешных языческих игрищ, деятельности мастеров-резчиков, набегов татарской орды, творения чудеснейших икон и фресок, ставших знаменитыми на весь мир. закрыть
«Алегрия» Франко Драгоне - трогательная история мальчика по имени Момо, которого похитили в своё время и продали в рабство. Он живёт в ангаре вместе с дальше
«Алегрия» Франко Драгоне - трогательная история мальчика по имени Момо, которого похитили в своё время и продали в рабство. Он живёт в ангаре вместе с другими маленькими рабами, которые выращивают цветы, а Момо продаёт их на улице. У Момо есть друг Франк - уличный мим, который страдал сильной депрессией и как-то решил свести счёты с жизнью.
Спасли его от этого шага бродячие цирковые артисты, взяв к себе в труппу. Франк ожил в цирке и влюбился в Джульетту – дочь хозяина цирка. Но отец девушки против этого союза, и поэтому Франк опять оказывается на улице. В это время Момо решается на побег из ангара и строит планы спасения и освобождения остальных детей-рабов… закрыть
Когда в 2005 году рождается его четвертый сын, Джебриль, Имад, житель палестинской деревни, берет в руки свою первую камеру – чтобы фиксировать самые дальше
Когда в 2005 году рождается его четвертый сын, Джебриль, Имад, житель палестинской деревни, берет в руки свою первую камеру – чтобы фиксировать самые трогательные моменты в жизни малыша. Так случается, что эта же камера вскоре будет снимать и совсем другие события, связанные с борьбой палестинцев за свою землю.
А всего будет пять камер – одна за другой они будут разбиваться в стычках между мирными жителями и израильскими солдатами. Все более и более обостряющиеся события в деревне, снятые на любительскую камеру, становятся в итоге историей, о которой и рассказывает фильм «Пять разбитых камер» (5 Broken Cameras).
Имад – житель палестинской деревни Билъин, земли которой стали объектом оккупации израильтян. Прежде мирный пейзаж с оливковыми деревьями и уютными домиками исказили бетонные постройки, заграждения, колючая проволока, блокпосты. Здесь появилось еврейское поселение, и Имад, вместе с другими местными жителями, приходит к стене, разделившей их землю, с мирными акциями протеста. В ответ довольно часто летят холостые, а то и боевые пули и слезоточивые гранаты. Гибнут люди, в патрульные машины летят камни, страдают не только палестинцы, но и израильтяне… «Деревенский оператор» из обычного отца, мечтавшего снять для семейной истории первые годы жизни сына, крестьянина, испуганного происходящим, превращается в автора видеодневника, журналиста, чья камера бесстрастно фиксирует происходящее на его родной земле.
Историю, которая в итоге стала фильмом «Пять разбитых камер», объединили в одно целое профессиональные кинематографисты, палестинец Эмад Бурно и израильтянин Гай Давиди. Из обломков пяти разбитых камер они создали одно экстраординарное произведение искусства. закрыть
Saltimbanco — это красочный фейерверк, пышное шоу, в котором труппа из полусотни артистов со всего мира в возрасте от 8 до 45 лет бросает вызов закону дальше
Saltimbanco — это красочный фейерверк, пышное шоу, в котором труппа из полусотни артистов со всего мира в возрасте от 8 до 45 лет бросает вызов закону притяжения и ослепляет своим талантом, грацией и невероятной экспрессией; это пестрая гирлянда из блестяще исполненных акробатических номеров, трюков на канатах, тарзанках и китайских пилонах, «русских качелей», эквилибров и доппель-трапе, потрясающих выступлений жонглеров и клоунов. Созданное в 1994 году как противоядие от безысходности и отчаяния жестокого XX века, это шоу-фантасмагория предлагает новое видение повседневной жизни, источающей оптимизм и счастье. Saltimbanco — представление-калейдоскоп, приключение, во время которого может произойти все что угодно. У Saltimbanco есть свой собственный язык, и этот язык — душа, выраженная через голос, движения и музыку. закрыть
Фильм Леоса Каракса «Holy Motors» - участник основной конкурсной программы Каннского кинофестиваля. Дени Лаван в роли человека, который путешествует между дальше
Фильм Леоса Каракса «Holy Motors» - участник основной конкурсной программы Каннского кинофестиваля. Дени Лаван в роли человека, который путешествует между несколькими параллельными жизнями.
От рассвета до заката неведомый персонаж перемещается из одной жизни в другую. Герой картины «Holy Motors» то убийца, то нищий, то отец семейства, то чудовищное существо. Он словно играет роль, но где же камеры? Он одинок, где его семья, его дом? И кто же он такой? закрыть
Заснеженный Монреаль. Пока строительные краны в центре города танцуют свой гипнотический балет, в недостроенной квартире случайным образом встречаются дальше
Заснеженный Монреаль. Пока строительные краны в центре города танцуют свой гипнотический балет, в недостроенной квартире случайным образом встречаются два незнакомца. Их случайная встреча приводит к сильному влечению и зависимости друг от друга. закрыть
Джульетта Мазина ("Ночи Кабирии"), Энтони Куинн ("Лоуренс Аравийский"), Ричард Бэйзхарт ("Моби Дик") и Сильвани Альдо ("Ночи Кабирии") в драме - "Дорога".Фильм дальше
Джульетта Мазина ("Ночи Кабирии"), Энтони Куинн ("Лоуренс Аравийский"), Ричард Бэйзхарт ("Моби Дик") и Сильвани Альдо ("Ночи Кабирии") в драме - "Дорога".Фильм о нечеловеческой жестокости и человеческом страдании, о непростых отношениях немножко сумасшедшей, немножко святой, взъерошенной, смешной, неуклюжей и нежной Джельсомины и мрачного, массивного, грубого и звероподобного Дзампано - женщины и мужчины, совершенно чуждых друг другу, но волею судеб, неизвестно почему, оказавшихся вместе... закрыть
История о любовном романе между взрослым, респектабельным инженером, который приехал в промышленный город, чтобы выполнить работу эксперта и молодой парикмахерши, дальше
История о любовном романе между взрослым, респектабельным инженером, который приехал в промышленный город, чтобы выполнить работу эксперта и молодой парикмахерши, в доме которой он находился, и последствиях этих отношений после того, как вовлеченным в это оказывается молодой водитель. закрыть
Аньес Варда сняла кинокомедию «Сто и одна ночь Симона Синема», посвятив ее столетнему юбилею кинематографа. Главный герой этой картины – столетний бонвиван дальшеАньес Варда сняла кинокомедию «Сто и одна ночь Симона Синема», посвятив ее столетнему юбилею кинематографа. Главный герой этой картины – столетний бонвиван и аристократ Симон Синема, коротающий в шикарной вилле свои последние деньки. Всю свою жизнь он посвящал кинематографу, т.к. в свое время он был актером, продюсером и режиссером, и даже сейчас оставался со всеми звездами европейского и американского кино на короткой ноге.
И вот однажды Симон нанимает Камиллу Мирали, молодую симпатичную студентку, чтобы она рассказывала ему сто и одну ночь истории и кино, который, благодаря Аньес Варде, оживают и приходят к героям, которые сошли с экрана, в дом. Вместе с тем Камилла вынашивает коварный план, в котором она выкрадывает из виллы старика многочисленные раритеты, продает их и собирает деньги на новый фильм друга. Две эти сюжетные линии объединяются в конце фильма, когда старый актер решает сыграть в новой картине роль. закрыть
Макавеев построил свою работу на основе старого оригинального фильма снятого акробатом и кузнецом Алексичем в 1942 году в Белграде во время нацистской дальше
Макавеев построил свою работу на основе старого оригинального фильма снятого акробатом и кузнецом Алексичем в 1942 году в Белграде во время нацистской оккупации органично встроив его в свой материал с комментариями и воспоминаниями современников. Алексич выполнял удивительные для того времени опаснейшие трюки а фильм его рассказывает о любви акробата к несчастной падчерице которую злая мачеха хочет выдать за богатого негодяя. "Новое издание одного хорошего старого фильма" - так написано в самом начале. В Новое издание Макавеев вставил архивные документальные пленки волшебно добавив цвет в некоторых кадрах (возможно Спилберг у него позаимствовал красное детское платьице для "Списка Шиндлера") отснял оставшихся в живых участников тех событий и перед нами оживает история преображенная видением художника. Рекомендую для любителей серьезного кино. закрыть
Камилла, главная героиня фильма Патриции Розема «Когда опускается ночь» - преподавательница колледжа. У неё умирает любимая собачка. Петра, симпатичная дальше
Камилла, главная героиня фильма Патриции Розема «Когда опускается ночь» - преподавательница колледжа. У неё умирает любимая собачка. Петра, симпатичная девушка с восточным колоритом, проявляет сочувствие к горю Камиллы. Её забота носит явно сексуальные намерения. Дома Камилла находит подкинутый ей номер телефона Петры. Они созваниваются и встречаются...
У Камиллы есть жених Мартин, а в колледже, где они работают, мораль и нравственность стоят на первом месте. Петра настоятельно предлагает Камилле свою заботу, ухаживания и первая целует её. Их первая близость была прервана визитом декана. Вторую никто не прервал. Камилла мучается, молится, но не может покончить со своей бисексуальностью… закрыть
Действие в фильме Джорджа Сидни «Плавучий театр» происходит на пароходе «Цветок хлопка», который зафрахтован для гастрольного тура по реке Миссисипи. дальше
Действие в фильме Джорджа Сидни «Плавучий театр» происходит на пароходе «Цветок хлопка», который зафрахтован для гастрольного тура по реке Миссисипи. Перед глазами зрителя проходит история жизни трех поколений актеров. Энди Хоукс - капитан двухтрубного судна. Каждый новый день в плавучем театре полон неожиданностей и приключений. Судьбы героев переменчивы и драматичны. Магнолия, прелестная дочь капитана, собирается выйти замуж за оптимистичного конферансье Гэйлорда Рэвенала. И было бы всё слишком банально, если бы свадьба состоялось практически по первому желанию влюблённых - им мешают тысячи причин. И здесь на помощь Магнолии приходит её верная подруга Джулия, которая просто обязана помочь молодым обрести счастье… закрыть
"Синяя птица" (The Blue Bird)- сказка, созданная по пьесе Мориса Метерлинка. Над созданием картины работали лучшие советские и американские кинематографисты дальше
"Синяя птица" (The Blue Bird)- сказка, созданная по пьесе Мориса Метерлинка. Над созданием картины работали лучшие советские и американские кинематографисты и актеры, благодаря чему в ней можно увидеть таких "волшебниц", как Элизабет Тейлор и Маргарита Терехова, Ава Гарднер и Джейн Фонда.
В основе картины, как и пьесы, приключения брата и сестренки, Тильтиль и Митиль, которые отправляются за Синей Птицей счастья, чтобы спасти больную девочку, живущую по соседству. Их путь полон приключений и опасностей, но, как в любой сказке, героев ждет счастливый финал. закрыть
Грустная комедия о приключениях Чарли в составе гастролирующего цирка.Цирк (1928) - одна из самых популярных и удачных его картин, где редкое сочетание дальше
Грустная комедия о приключениях Чарли в составе гастролирующего цирка.Цирк (1928) - одна из самых популярных и удачных его картин, где редкое сочетание комического с лирическим, талант сатирика, изобличающего все, что мешает людям, нашли зримое воплощение. закрыть
Гарри Ван возвращается с Первой Мировой войны и пытается возвратиться в шоу-бизнес, но дело кончается тем, что ему приходиться браться за всяческую мелкую дальше
Гарри Ван возвращается с Первой Мировой войны и пытается возвратиться в шоу-бизнес, но дело кончается тем, что ему приходиться браться за всяческую мелкую работу в виде подтанцовки и исполнения куплетов. Наконец он приобретает партнершу, выступая с ней в сеансах телепатии, одно его подводит — партнерша часто напивается. В одном из городов он знакомится с молоденькой акробаткой Айрин, которая в него влюбляется...
производство — Metro-Goldwyn-Mayer
продюсер — Кларенс Браун, Хант Стромберг
оператор — Уильям Х. Дэниелс
композитор — Херберт Стотхарт
_________________________________________________________________________________________________________________
Изначально Роберт Шервуд написал « Восторг идиота» для постановки в театре, за что получил Пулицеровскую премию в 1936 г. Эта пьеса стала основой для антивоенного фильма, снятого киностудией MGM перед тем, как в Европе разразилась Вторая мировая война. Действие фильма происходит в маленькой гостинице в Италии, рядом со швейцарской границей. Итальянское правительство закрывает границу и без предупреждения атакует Париж, чтобы начать Вторую мировую войну, — так Шервуд предсказывает будущее. Гостиница, в которой еще недавно царили мир и покой, заполняется людьми, пытающимися покинуть Италию и перебраться в Швейцарию. Среди постояльцев оказываются немецкий ученый, американский шоумен, путешествующий с шестью хористками, пацифист-француз, молодой художник-англичанин, проводящий здесь медовый месяц со своей женой, и американец-фабрикант, выпускающий снаряжение для армии, со своей любовницей Ирен, которая, может быть, русская, а может, и нет. Начавшаяся война меняет жизнь всех постояльцев, кроме фабриканта, который ждал ее начала, поскольку участвовал в ее развязывании, и собирается хорошенько на ней нажиться. Немецкий ученый, приехавший в Швейцарию, чтобы разработать лекарство от рака, должен вернуться в Германию, чтобы применить свои знания — они могут быть полезны в войне, — в то время как художник-англичанин жаждет вернуться на родину и пойти в армию. Пацифист-француз становится первой жертвой бесчувственной военной машины. Его арестовывают и расстреливают за то, что он смеялся над итальянскими солдатами, остановившимися в гостинице. Американского шоумена Гарри Вэна не волнует политическая сторона конфликта, он надеется только на то, что его труппа сможет вовремя выехать из гостиницы, чтобы успеть к следующему выступлению. Когда итальянское правительство отказывает Ирен в выездной визе по просьбе ее любовника, фабриканта, опасавшегося, что она слишком много знает о его бизнесе, та признается Вэну, что она — американка, с которой у него много лет назад был роман. Гарри и Ирен остаются в гостинице, когда открывается граница и все могут покинуть страну. Они пьют шампанское и строят планы на будущее, а в это время французские войска начинают бомбить территорию. Влюбленные погибают под бомбой, попавшей в гостиницу.
Закулисная история создания фильма « Восторг идиота » показывает, насколько Голливуд боялся внятных политических заявлений. Это и пример того, что фильм можно подвергнуть цензуре еще до его выпуска. В 1936 г. критики обвинили пьесу в том, что она не только антивоенная, но еще и антиитальянская из-за наличия большого числа ссылок на некомпетентность современной Италии. Шервуд добавил к сценарию такое послесловие:
Чтобы выжить, человек, страдающий манией величия, должен внушать благоговение и страх. Если вместо этого его встречают спокойствие, отвага и насмешка, он становится весьма незначительной фигурой… Отказываясь подражать фашистам в их политике отлично охраняемой изоляции, истерического самовозвеличивания и нездоровой ненависти к другим, мы можем достичь радостной и мирной жизни на земле, а не деградировать, умирая в камере.
В начале 1936 г. обе компании — Warner Brothers и Pioneer Studios — выразили интерес к экранизации этой пьесы и попросили Джозефа Брина, главу Администрации контроля за соблюдением правил производства кинопродукции, взвесить все возможности. В четко сформулированном меморандуме, который должен был разубедить студии снимать этот фильм, Брин написал, что не верит в успех дела: если фильм будет снят, он «будет запрещен почти везде за рубежом и может вызвать репрессии против американской компании-дистрибьютора. Вся пьеса — сплошная антивоенная пропаганда, в ней содержится множество обличительных речей против милитаризма, фашизма и его сторонников». Через месяц, когда другие студии тоже выразили интерес к экранизации пьесы «Восторг идиота», Фредерик Херрон, вице-президент Ассоциации продюсеров и дистрибьюторов художественных фильмов (АПДХФ), связался с Джозефом Брином, который 11 апреля 1936 г. заявил, что четыре студии обсуждали с ним такую возможность «и, кажется, решили, что сейчас это довольно рискованное предприятие». Несмотря на предупреждения Брина о том, что пьеса опасна и что политика киноиндустрии враждебна по отношению к ее экранизации, в декабре 1936 г. компания MGM включила пьесу в план.
Посольство Италии оказывало давление на президента АПДХФ Уилла Хейза, с тем чтобы он остановил проект, а Брину приказали проинформировать компанию MGM, что, пока не будут внесены определенные изменения, «все ее фильмы будут запрещены в Италии и Франции, проблемы возникнут и в других странах». В меморандуме от 7 января 1937 г. Херрон велел Брину «следить за съемками, когда они начнутся, так как ситуация складывается взрывоопасная». Посол Италии заставил АПДХФ нанять господина Р. Карачолло, консула в Лос-Анджелесе, в качестве технического консультанта, которому MGM пообещала, что не будет снимать фильм, «если будет хоть малейшая опасность… потерять итальянский рынок».
Переговоры Брина с правительством Италии об одобрении некоторых сцен фильма заняли 15 месяцев. В первом раунде переговоров Брин согласился со всеми требованиями консула Италии Караччьолло, в том числе и с тем, чтобы сценарий никак не был связан с пьесой и не содержал ничего оскорбительного для Италии, а также чтобы во всех копиях, предназначенных для Италии, было изменено название и исключено из титров имя Шервуда. Компания MGM воспротивилась решениям Брина. Хант Стормберг, продюсер, настаивал на том, чтобы в фильме сохранились некоторые антивоенные настроения, но пообещал все же, что картина будет историей любви, а не антифашистским лозунгом. Чтобы успокоить Роберта Шервуда и убедить его превратить политический памфлет в историю любви, MGM объяснила важность сохранения зарубежного рынка. Потеря итальянского рынка означала бы, что в Германии, Испании и Аргентине фильм тоже будет запрещен. Законы цензуры во Франции, Швейцарии и Австралии также сурово осуждали политическое содержание фильмов.
Студия предложила Шервуду еще 135 000 долларов за то, чтобы внести изменения, и он сделал это к маю 1938 г. В новом сценарии акцент смещался на любовную историю Гарри Вэна и Ирен, действие перенесено из Италии в безымянную страну Центральной Европы, а итальянский язык изменен на эсперанто. В меморандуме от 13 мая 1938 г. Брин объявил главе MGM Луису Б. Майеру, что с делом «хитроумно справились». Некоторым странам Центральной Европы картина может не понравиться, однако их реакция не «вызовет серьезного беспокойства», так как Центральная Европа в то время не была основным рынком сбыта художественных фильмов.
Правительство Италии в конце концов одобрило проект 20 июня 1938 г., после того как Бенито Муссолини решил, что сценарий вполне приемлем. После премьеры критики осудили Голливуд за такие серьезные изменения, сделанные, чтобы успокоить Италию, а в таких изданиях, и как критики обвинили компанию MGM в том, что был удален весь материал, который мог бы оскорбить Италию. Несмотря на все исправления, фильм не имел коммерческого успеха в Европе, а в таких странах, как Италия, Испания, Франция, Швейцария и Эстония, все равно был запрещен, несмотря на одобрение проекта итальянским правительством. закрыть
Приехавшая в большой город в середине двадцатых годов ХХ века провинциалка Милли Дилмоунт (Джули Эндрюс) собирается устроить себе счастливую судьбу, выйдя дальше
Приехавшая в большой город в середине двадцатых годов ХХ века провинциалка Милли Дилмоунт (Джули Эндрюс) собирается устроить себе счастливую судьбу, выйдя замуж за своего босса. Когда у неё, наконец, появляется босс, он считает её «своим парнем» и называет Джоном, а влюбляется в её простодушную подругу Дороти Браун (Мэри Тайлер Мур), которую почему-то, хотят похитить китайцы. За Милли начинает ухаживать симпатичный очкарик Джимми Смит (Джеймс Фокс), которого она долго не принимает всерьёз…
Комедия Джорджа Роя Хилла «Весьма современная Милли», зрелищная и красивая, с прекрасной музыкой, получила десять номинаций и две победы на двух престижных конкурсах: премию «Оскар» 1968 года за лучший саундтрек и «Золотой глобус» за лучшую женскую роль (Джули Эндрюс). закрыть
Пседолус - самый ленивый раб Рима, хочет купить себе свободу. Случайно он узнает, что молодой хозяин влюблен в прекрасную девственницу из дома крупного дальше
Пседолус - самый ленивый раб Рима, хочет купить себе свободу. Случайно он узнает, что молодой хозяин влюблен в прекрасную девственницу из дома крупного работорговца, чья специализация - красивые женщины. Пседолус заключает пари - он доставит девушку взамен на свою свободу. закрыть
В фильме Уолтера Саллеса «Последнее солнце» предстают две семьи, охваченные родовой давней местью. Старшего брата безжалостно убивают, после чего двадцатилетнему дальше
В фильме Уолтера Саллеса «Последнее солнце» предстают две семьи, охваченные родовой давней местью. Старшего брата безжалостно убивают, после чего двадцатилетнему Тоньо приходится за него мстить: закон чести велит не прощать обидчиков и отплатить им той же монетой. Однако если он отомстит, то также станет мишенью: на него ради возмездия будет охотиться семья убитого им парня. Поэтому Тоньо решает покинуть родной дом, пойти навстречу смерти и, как оказалось, любви, которая ждёт его впереди…
В картине снимались Луис Карлос Васконцелос, Сервилио ди Оланда, Кайо Жункейра,
Флавия Марко Антонио, Мариана Лоурейру, Эверальду Понтес и многие другие. закрыть
Картина «36 видов с пика Сен-Лу» (36 vues du Pic Saint-Loup) - работа французского режиссера Жака Риветта, который прочно вошел в историю как один их дальше
Картина «36 видов с пика Сен-Лу» (36 vues du Pic Saint-Loup) - работа французского режиссера Жака Риветта, который прочно вошел в историю как один их лучших мастеров киноиндустрии.
Сюжет фильма «36 видов с пика Сен-Лу» закручивается вокруг труппы цирка, оставшейся без директора ввиду его кончины. Пытаясь спасти сезон, артисты обращаются за помощью к его старшей дочери Кейт, покинувшей труппу пятнадцать лет назад по причинам, которые до сих пор оставались загадкой. К цирку присоединяется и итальянец Витторио, заинтригованный как самой главной героиней в исполнении легендарной актрисы Джейн Биркин, так и ее непростыми взаимоотношениями с цирковым миром. закрыть
Фильм «Медвежий поцелуй» - фентэзийная сказочная мелодрама 2002 года режиссера Сергея Бодрова-старшего.
Нашедшего в тайге медвежонка, охотники отдали дальше
Фильм «Медвежий поцелуй» - фентэзийная сказочная мелодрама 2002 года режиссера Сергея Бодрова-старшего.
Нашедшего в тайге медвежонка, охотники отдали в зоопарк Санкт-Петербурга. Животных посещает гастролирующая цирковая труппа, подбирающая диких зверей для выступления на арене. Маленькая Лола, увидев грустного и одинокого медвежонка, влюбилась в зверя с первого взгляда. Теперь Миша стал полноправным участником циркового шоу. Прошло время и однажды в звериной клетке Лола увидела не медведя, а молодого парня... закрыть
Фильм Иржи Менцеля «Поезда под пристальным наблюдением» рассказывает о жизни подростка по имени Милош Грма. Он проходит стажировку в конце войны на железнодорожной дальше
Фильм Иржи Менцеля «Поезда под пристальным наблюдением» рассказывает о жизни подростка по имени Милош Грма. Он проходит стажировку в конце войны на железнодорожной станции поблизости от городка Миловице. Он очень старается подражать старшим ребятам, чтобы тоже казаться совсем взрослым. Кроме того, парень влюблён в проводницу Машу.
Их первая близость заканчивается неудачей, что приводит Милоша в полное отчаяние, он даже пытается покончить собой. И всё же ему удаётся совершить первый по-настоящему взрослый поступок. Помогая партизанам, он подкладывает взрывчатку в вагон с оружием, хотя за это и приходится заплатить слишком дорогой ценой… закрыть
Фильм «Цирк дю Солей: Варекай», созданный в 2003 году режиссерами Домиником Шампейном и Ником Моррисом, продолжает тему самого волшебного и удивительного дальше
Фильм «Цирк дю Солей: Варекай», созданный в 2003 году режиссерами Домиником Шампейном и Ником Моррисом, продолжает тему самого волшебного и удивительного в мире цирка. По достоинству картину оценят и взрослые, и дети.
Кинофильм объединяет несколько жанров: документальный, семейный, музыкальный, фэнтези, приключения.
В надежно сокрытой от людских глаз лесной чаще, на самой вершине опасного вулкана открывается удивительнейший из существующих миров – место, где постоянно происходят наиболее странные, таинственные, волшебные события. Место называется Варекай.
С глубокого и далекого небосвода плавно приземляется загадочный юноша. Именно сейчас начинается основное повествование о чарующем измерении. Оказавшись в плену теней необычного леса, парень устремляется навстречу неизвестным приключениям, невероятно абсурдному и незабываемому путешествию. День, расположившийся на грани времени и пространства, станет тем поворотным моментом, когда возможны любые открытия и даже удивительное исследование своего собственного внутреннего мира.
«Варекай» переводится с цыганского как «где угодно». Данная мультипликационная постановка, таким образом, посвящается кочевому духу, прекрасному и вечному искусству, цирковой атмосфере, игровым традициям, неугасимым страстям и азартным желаниям, спящим внутри каждого из нас.
Создатели удивительного циркового кинофильма
В съемочную группу, помимо талантливых режиссеров, вошли: Мартин Болдук, Винсент Ганье, Мари Коте (продюсеры), Барри Додд (оператор), Виолэйн Корради (композитор), Эйко Исиока (художник). Главные роли исполнены: Джоном Гилки, Октавио Алегрией, Алексеем Аникиным, Кевином Атертоном, Эндрю Атертоном, Хелен Болл, Полом Джеймсом Баннерманом, Рони Белло, Стивом Белло, Синтией Беранек и др.
Секреты показанного на экране волшебствам
Зрителя ленты «Цирк дю Солей: Варекай» зацепят не столько красочная картинка, головокружительные цирковые номера, продуманность съемки и хитросплетение повествования с музыкой, но и, в первую очередь, осознание того, что представленное на экране волшебство создано обыкновенными людьми – ловкими и азартными трюкачами, бесстрашие и изобретательность которых прославили их на весь мир. Посмотреть и затем пересматривать это лучшее цирковое представление, просто сидя дома на диване, – сплошное удовольствие! закрыть
В центре сюжета картины Дика Ричардса «Легионеры» – археологическая экспедиция, которая отправляется на поиски древней арабской гробницы, затерянной где-то дальше
В центре сюжета картины Дика Ричардса «Легионеры» – археологическая экспедиция, которая отправляется на поиски древней арабской гробницы, затерянной где-то в Марокканской пустыне. Предыдущая экспедиция подверглась нападению кочевников и была уничтожена. Именно поэтому теперь археологи будут находиться под защитой майора Фостера (Джин Хэкмен) и отряда из французского иностранного легиона. Однако предводитель кочевников Эль Крим (Иэн Холм) считает гробницу собственностью своего племени. За обладание бесценной святыней они готовы сражаться с легионерами до последнего. закрыть
"Кошачий суп" (Nekojiru-so)- история о психологии семейных отношений, рассказанная автором, Татсуо Сато, в необычном ключе: все герои картины - белые дальше
"Кошачий суп" (Nekojiru-so)- история о психологии семейных отношений, рассказанная автором, Татсуо Сато, в необычном ключе: все герои картины - белые кошки.
Наяко и Наято, брат и сестра, переживают мучительный период болезни и смерти. Няата делает все возможное и невозможное, чтобы душа сестренки не покинула ее тело. Пробираясь сквозь видения, на грани кошмаров, он с помощью волшебства возвращает её к жизни. закрыть
Фильм рассказывает о молодом человеке по имени Талбот Роу, который сошёл с ума после смерти своей жены. Отец Талбота, Прескотт Роу, чувствует боль сына дальше
Фильм рассказывает о молодом человеке по имени Талбот Роу, который сошёл с ума после смерти своей жены. Отец Талбота, Прескотт Роу, чувствует боль сына и хочет найти ему новую жену. Он отправляется туда, где нашёл Талботу первую жену, к Ирмону Маккри. Он встречает сестру умершей жены, дочь Ирмона, наполовину индианка и чемпионка по скачкам. Роу просит Маккри отдать дочь замуж за его сына, но Маккри отказывается. Тогда Роу похищает её и пытается убедить помочь ему спасти сына, и она соглашается в обмен на золото и четырёх лошадей. Но Талбот не даёт ей ни шанса — он боится, что она попробует забрать у него тело покойной жены. Последние несколько ночей вдовец видит призрак умершей, которая хочет, чтобы Талбот уничтожил её тело, но он отказывается. закрыть
Автобиографическая драма о жизни легендарной француженки Эдит Пиаф – совместное производство кинематографистов Франции, Великобритании и Чехии. «Жизнь дальше
Автобиографическая драма о жизни легендарной француженки Эдит Пиаф – совместное производство кинематографистов Франции, Великобритании и Чехии. «Жизнь в розовом цвете» (выход в прокат в 2007 году) – 140-минутный мюзикл с М. Котийяр в главной роли (премия «Оскар», 2008).
Фильм документирует почти всю жизнь «Французского Воробышка», в которой было столько же величия, сколько и мрачных страниц. В войну глава семьи ушел на фронт, а маленькая дочка вынуждена была жить с бабушкой в борделе. Но на жизнь Эдит решила зарабатывать не телом, а голосом, и в 9 лет вышла на профессиональную сцену.
В ее жизни была любовь и безвременная смерть дочери от тяжелого недуга (испанки), невыносимое бремя оккупации и триумфальное признание публики после освобождения Франции от фашистов.
«Визитной карточкой» Эдит Пиаф стала песня La Vie en rose, давшая название картине. «Жизнь в розовом цвете» – комплимент кумиру, чей последний выход на сцену состоялся в 1963 году, от поклонников из 21-го века.
Сценарист (в соавторстве с Изабель Собельман) и режиссер Оливье Даан доверил исполнение музыкальных партий вокалистке Жиль Эгро, а на одну из главных мужских ролей был приглашен современный «символ Франции» Жерар Депардье.
Достоинства фильма
Кроме «Оскара», мюзикл получил премии: BAFTA, «Люмьер», «Сезар», «Золотой глобус».
Отдельное слово – о «Золотом медведе»: за лучшую женскую роль, лучшие роли второго плана, лучшие декорации, костюмы, грим, музыку, звук, монтаж, сценарий, операторскую работу. закрыть
Гудини - самый знаменитый фокусник, маг и волшебник XX века. Его фокусы завораживали современников, заставляли поверить в невозможное. Многие пытались дальше
Гудини - самый знаменитый фокусник, маг и волшебник XX века. Его фокусы завораживали современников, заставляли поверить в невозможное. Многие пытались открыть его секреты, но тщетно. Фильм рассказывает о нем, его любви, о пути к славе и бессмертию... закрыть
«Человек, который смеется» Пауля Лени с Мэри Филбин, Конрадом Фейдтом, Джулиусом Мольнаром-мл. и Ольгой Баклановой считается не единственной, но самой дальше
«Человек, который смеется» Пауля Лени с Мэри Филбин, Конрадом Фейдтом, Джулиусом Мольнаром-мл. и Ольгой Баклановой считается не единственной, но самой известной экранизацией одноименного романа Виктора Гюго.
По сюжету король приказал обезобразить в детстве Гуинплена, которого потом усыновляет Урсус, бродячий артист. В скором времени мальчик благодаря уродству становится популярным, однако за страшным и пугающим обликом Гуинплена скрывается самоотверженная, любящая и чуткая душа. Парень влюбляется в Дею, слепую девушку, однако после смерти короля его злобный шут строит Гуинплену козни. закрыть
Француз Татищев, иллюзионист, оказался за бортом успеха сцену пришлось уступить модным рок-звёздам и шоуменам. Чтобы заработать на хлеб, артисту дальше
Француз Татищев, иллюзионист, оказался за бортом успеха сцену пришлось уступить модным рок-звёздам и шоуменам. Чтобы заработать на хлеб, артисту приходиться показывать свои номера в полупустых театрах, кафе и захолустных городках. Однажды в Шотландии он познакомился с девушкой Элис и покорил её своим искусством. Деревенская простушка поверила, что перед ней настоящий волшебник, и решила следовать за ним повсюду, куда бы он ни отправился... закрыть
Слоган драмы "Вторжение" (Breaking and Entering) - "Взлом, кража, ложь и любовь".
Уилл Френсис преуспевающий архитектор, взял подряд на обновление дальше
Слоган драмы "Вторжение" (Breaking and Entering) - "Взлом, кража, ложь и любовь".
Уилл Френсис преуспевающий архитектор, взял подряд на обновление старых лондонских трущоб в районе Кингс-Кросс. Кажется, что реконструкция старых построек продвигается успешно. Первое здание, современный офис Уилла из стекла и металла, сверкает на фоне обветшалых домов. Именно поэтому, его офис выбран целью для взлома и ограбления. Преступление нарушает размеренный ритм жизни Уилла, но кроме материальных потерь, кража выявляет и другие негативные стороны с виду благополучной жизни архитектора.
Главные роли в фильме "Вторжение" исполнили Джуд Лоу ("Шерлок Холмс") и Жюльетт Бинош ("Шоколад"). закрыть
1 из 3
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...