Хотите выбрать самые простые популярные хорошие фильмы 70-х про сюрреализм из этого списка, которые вам понравятся?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Самые простые популярные хорошие фильмы 70-х про сюрреализм - выбрать и смотреть онлайн
\nПри выборе кино многие смотрят на сайтах подборку популярных премьер, которые могут относиться к разным жанрам. В список входят наиболее запоминающиеся и интересные фильмы последних и прошлых лет. На популярность среди зрителей влияют прежде всего особенности сюжета: с каждым годом режиссерам становится всё сложнее придумывать новые истории и подбирать актеров, которые смогут воплотить в жизнь все авторские задумки. \n
\nОсобенно трудно удерживать зрительский интерес в сериалах. Они имеют свою публику с определенными предпочтениями. К популярным жанрам можно отнести боевики, фэнтези и детективы. Они занимают лидирующие позиции в зрительских рейтингах на большинстве сайтов. Многие пользователи выбирают кино по отзывам уже посмотревших фильм. Но при этом необходимо учитывать субъективность мнений других людей. Один и тот же фильм может получать низкие и высокие оценки у разных зрителей.\n
\nКинонавигатор минимизирует риск выбора не той кинокартины. Сервис предлагает кино из рекомендованных новинок и уже известных интересных фильмов на основании анализа ваших же оценок. В таком случае влияние субъективной информации удается практически полностью исключить. На сайте также вам будет предложен список ресурсов, где можно смотреть интересующие фильмы, сериалы онлайн и бесплатно.\n
\n
', '')
Чтобы найти популярные простые хорошие фильмы 70-х про сюрреализм,
которые вас не разочаруют,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
популярные простые хорошие фильмы 70-х про сюрреализм
по вашему вкусу
среди тех
23 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть бесплатно на русском
Спят в чистом поле зеленом трое казаков-богатырей, и не ведают, что плывут в их края пираты с залихватской песней. Глянул в подзорную трубу капитан пиратского дальше
Спят в чистом поле зеленом трое казаков-богатырей, и не ведают, что плывут в их края пираты с залихватской песней. Глянул в подзорную трубу капитан пиратского судна, а на берегу девушки венки из васильков плетут. Как не похитить такую красоту? Окружили разбойники девчат, связали и на свой корабль отвели. Да еще и из пушки выстрелили на прощание - перед отплытием.
Попало ядро на поле к казакам, проснулись они и бросились в погоню. Нет на свете такой силы, которая бы одолела запорожцев! Мультфильм "Как казаки невест выручали" - еще одного подтверждение этому. закрыть
Пантера Багира, прогуливаясь по индийским джунглям, увидел разбитую лодку и плетеную корзину с плачущим человеческим младенцем. Не в силах бросить малыша дальше
Пантера Багира, прогуливаясь по индийским джунглям, увидел разбитую лодку и плетеную корзину с плачущим человеческим младенцем. Не в силах бросить малыша на произвол судьбы, Багира решил отнести его к волкам, у которых только-только родилось потомство. Все десять сезонов, пока рос Мауги, так назвали мальчика, Багира присматривал за ним. Когда в ту часть джунглей, где рос Маугли, вернулся тигр Шер-Хан, и волчья стая решила, что не сможет больше защищать мальчика, Багира предложил проводить его до человеческой деревни.
Мультфильм «Книга джунглей» (The Jungle Book) снят по мотивам одноименной истории Редъярда Киплинга. В официальном русском дубляже роли озвучивали: Дмитрий Назаров (Балу), Эммануил Виторган (Багира), Юрий Яковлев (Шер-Хан), Валерий Яковлев (Шер-Хан), Олег Анофриев (Обезьяний король), Алексей Булдаков (Хатхи). закрыть
"Астерикс и Клеопатра" (Asterix and Cleopatra) - сказка-фантазия, созданная режиссерами Рене Госинни и Альбертом Удерзо на основе истории реальных героев дальше
"Астерикс и Клеопатра" (Asterix and Cleopatra) - сказка-фантазия, созданная режиссерами Рене Госинни и Альбертом Удерзо на основе истории реальных героев далекого прошлого.
Прекрасную и строптивую царицу Египта, Клеопатру, безмерно возмутил слух, который пустили римляне. По их словам, ленивые и равнодушные египтяне навсегда останутся рабами. Клеопатра призывает на помощь друида Починикса с друзьями Астериксом и Обеликсом. закрыть
Однажды утром очаровательный медвежонок Винни-Пух приходит на свое любимое Место для Раздумий. Его уединение нарушает весельчак Тигра, который по традиции дальше
Однажды утром очаровательный медвежонок Винни-Пух приходит на свое любимое Место для Раздумий. Его уединение нарушает весельчак Тигра, который по традиции напрыгивает на Винни, а затем проделывает ту же шутку с Кроликом и Пятачком. Это происшествие становится для Кролика последней каплей. Посоветовавшись с Винни и Пятачком, он решает завести Тигру в лес и потерять его там. На следующий день коварный план приводят в исполнение. Но жизнь в лесу без вечных проделок Тигры становится скучной. «Винни Пух и Тигра тоже» — третий короткометражный мультфильм от студии «Дисней» о приключениях Винни и его друзей. закрыть
Мультипликационная лента «По следам бременских музыкантов» является продолжением проекта И. Ковалевской «Бременские музыканты», вышедшего в 1969 году дальше
Мультипликационная лента «По следам бременских музыкантов» является продолжением проекта И. Ковалевской «Бременские музыканты», вышедшего в 1969 году и являвшегося вольной интерпретацией знаменитой сказки Братьев Гримм. Симпатичные герои и великолепные песни снискали настолько сильную всенародную любовь, что зрители в своих письмах стали настойчиво требовать продолжения. Режиссировать его взялся известный актёр Василий Ливанов, хорошо известный по серии фильмов о Шерлоке Холмсе и уже ранее имевший опыт режиссирования мультипликационных фильмов («Самый, самый, самый, самый», Фаэтон сын солнца»).
Как и в первой части, над созданием сценария работали тот же В. Ливанов и поэт . Энтин, автор текстов к бесчисленному количеству знаменитых детских песен. Размышляя над идеей продолжения, они решают ввести нового яркого персонажа Сыщика, который пускается вслед за сбежавшей с бременскими музыкантами Принцессой.
«Мы к вам приехали на час»
Действие сказочной киноленты происходит сразу же после событий первой части. После того, как его дочь сбегает вместе с Трубадуром и его музыкантами, расстроенный Король слёзно просит Сыщика вернуть Принцессу. Используя свои феноменальные способности, Сыщик без труда справляется с заданием. Пока бременские музыканты отдыхают на природе, распевая беззаботную песню, Сыщик подкрадывается к Принцессе и похищает её. Трубадур и музыканты тут же бросаются в погоню вслед за автомобилем Сыщика, но, благодаря своим уловкам, ему удаётся добраться до королевского дворца, а наши герои остаются ни с чем под крепостными стенами. Пытаясь как-то развлечь безутешную Принцессу, Король обещает ей выступление заграничных певцов. Уже наутро дворцовая площадь огласилась звуками музыки заграничной группы. Королю и Сыщику невдомёк, что это переодетые бременские музыканты. Пока они отвлекают публику, Трубадур пробирается во дворец и, прежде чем выходка героев раскрывается, освобождает Принцессу. Вся компания героев под восторженные крики народа удаляется прочь.
Как и первая часть, мультфильм изобилует прекрасными запоминающимися песнями, сочинёнными композитором Г. Гладковым и стихотворцем Ю. Энтиным. Партии персонажей исполняли звезда советской эстрады М. Магомаев (вместо певшего в первой части Олега Анофриева), а также Э. Жерздева, А. Горохов, Л.Бергер и сам Г. Гладков. закрыть
Мультфильм «Бременские музыканты» – одна из лучших рисованных сказок, любимая несколькими поколениями зрителей. Яркие образы, юмор, великолепные песни дальше
Мультфильм «Бременские музыканты» – одна из лучших рисованных сказок, любимая несколькими поколениями зрителей. Яркие образы, юмор, великолепные песни и персонажи нравятся и детям, и взрослым.
Сюжет
Большая компания, Осёл, Собака, Кот, Петух и Трубадур, путешествуют по всему свету, по пути развлекая людей цирковыми номерами, танцами и песнями. Так они зарабатывают себе на пропитание. Однажды компания приезжает в большой город, где в роскошном особняке живут Король и Принцесса. Увидев друг друга во время представления, молодые люди влюбляются друг в друга.
Дерзость Трубадура взбесила Короля, и по его приказу стража прогоняет юношу. Но даже за пределами дворца бродячий артист не перестаёт мечтать о том, как заполучить Принцессу в жёны. Ближе к ночи труппа замечает лесной домик разбойников и с помощью розыгрыша выгоняет бандитов в чащу. И Трубадуру приходит в голову гениальная мысль…
Король, покинувший утром свой дворец, едет на прогулку. Внезапно путь ему преграждают разбойники – это переодетые друзья устроили засаду. Охрана в ужасе разбегается, Короля ловят и привязывают к дереву рядом с избушкой и точат ножи. Вдалеке раздаётся песня Трубадура. Это он, единственный и неповторимый, явился спасти Короля. Ворвавшись в избушку, парень с помощью своих зверей устраивает там жуткий грохот, имитирующий драку, а потом появляется на пороге с видом победителя. Враги уничтожены, его величество может спокойно ехать домой.
В награду за свое спасение Король обещает юноше руку и сердце своей дочери. Во дворце устраивают пышную свадьбу, Трубадур и его любимая счастливы. Вот только Осла, Кота, Петуха и Пса, которые так преданно помогали своему «боссу», на праздник не пустили…
Всю ночь они ждали возвращения друга, а на утро тоскливо тронулись с повозкой прочь. Дорожная песня, которая всегда поднимала им настроение, теперь зазвучала уныло. Но Трубадур не забыл своих любимцев. Подав руку жене-Принцессе, он вместе с ней бежит вдогонку повозке…
Озвучивание и музыка
Мультфильм «Бременские музыканты» был снят по мотивам одноименной сказки братьев Гримм. С самого начала озвучивать всех персонажей должны были Олег Янковский, Зиновий Гердт, Зоя Харабадзе, Юрий Никулин, Андрей Миронов, Георгий Вицин, но в результате всех озвучивал только один актер – Олег Анофриев. Это случилось из-за того, что студия записи «Мелодия» была занята на год вперед и возможность для записи появилась только в один из дней в 12 часов ночи. В этот промежуток смог приехать только Олег Анофриев.
Во время записи оказалось, что Принцессу не получится озвучить, потому что партии записаны в колоратурном сопрано. Для озвучивания срочно была приглашена Эльмира Жерздева, одноклассница Геннадия Гладкова. Голос Ослу подарил поэт Анатолий Горохов. закрыть
Винни-Пух и медовое дерево — мультипликационный фильм, основанный на книгах о Винни-Пухе, написанных Аланом Александером Милном. Этот мультфильм, который дальше
Винни-Пух и медовое дерево — мультипликационный фильм, основанный на книгах о Винни-Пухе, написанных Аланом Александером Милном. Этот мультфильм, который стал первым коротким фильмом о Винни-Пухе, был выпущен компанией The Walt Disney Company. закрыть
В аристократическом доме в Париже живет породистая ангорская мама-кошка с тремя котятами. Хозяйка безумно любит их, и по завещанию все должно отойти этим дальше
В аристократическом доме в Париже живет породистая ангорская мама-кошка с тремя котятами. Хозяйка безумно любит их, и по завещанию все должно отойти этим очаровательным животным. Но злой дворецкий хочет, чтобы деньги достались только ему. Он похищает ее любимцев и бросает в деревне. Вернуться домой им помогает восхитительный и очаровательный бродячий кот со своими друзьями из волшебного города. Но разве ж мог дворецкий, выбрасывая кошек на улицу, предусмотреть появление бродячего кота с шекспировским именем Ромео и шекспировской влюбленностью в ангорку? закрыть
Дамы и господа, мальчики и девочки, заводите мотор! Вам предстоит поучаствовать в невероятнейшей гонке в одном из самых чудесных семейных фильмов всех дальше
Дамы и господа, мальчики и девочки, заводите мотор! Вам предстоит поучаствовать в невероятнейшей гонке в одном из самых чудесных семейных фильмов всех времен! Дик Ван Дайк исполняет роль чудаковатого изобретателя Карактакуса Поттса, создавшего экспериментальный автомобиль и назвавший его `Пиф — паф Ой — ой-ой`. Этот автомобиль не только ездит, но еще и летает, и плавает, смотря что ему закажешь. И едет он туда, куда захотят изобретатель, двое его детей и симпатичная подруга — в сказочный мир пиратов, старинных замков и приключений. закрыть
Сценарий Хироси Окавы сделал фильм "Кот в сапогах" (Puss in the boots, Nagagutsu o haita neko) намного более динамичным и непредсказуемым, чем известная дальше
Сценарий Хироси Окавы сделал фильм "Кот в сапогах" (Puss in the boots, Nagagutsu o haita neko) намного более динамичным и непредсказуемым, чем известная сказка Шарля Перро, по мотивам которой он создан.
Коту в сапогах предстоит не только победить в битве с людоедом и женить своего бедного хозяина на прекрасной принцессе, но и уйти от погони лучших агентов всемогущего кошачьего властелина, которому чем-то не угодил. закрыть
Герой фильма-сказки 1967 года «Огонь, вода и… медные трубы» – добрый молодец Вася, который противостоит злым силам из любви к девушке. Судьба проверит дальше
Герой фильма-сказки 1967 года «Огонь, вода и… медные трубы» – добрый молодец Вася, который противостоит злым силам из любви к девушке. Судьба проверит Васю на прочность разными способами, и самым коварным испытанием окажется проверка лестью и признанием.
Вася (Алексей Катышев) жег в лесу уголь и повстречал милую пастушку Аленушку (Наталья Седых) с козочкой Белочкой. Хорошо им было гулять на поляне. Но холуи Кащея Бессмертного на глазах у влюбленного в девушку Васи похитили Аленушку, чтобы доставить в Царство Тьмы. Спасти суженую, которая может достаться мерзкому Кащею, Вася решает любой ценой. В поисках заточенной в замке возлюбленной он проходит огонь и воду, но спотыкается на медных трубах. Кто бы знал, что именно испытание славой окажется самым трудным?
Детский вариант нравоучения «о подвигах, о доблести, о славе» – классика жанра от мастера киносказки Александра Роу. Режиссер выбрал для постановки сценарий Николая Эрдмана и Михаила Вольпина (последний – еще и автор текстов песен к фильму).
Мюзикл «Огонь, вода и… медные трубы» выпущен киностудией детских и юношеских фильмов им. Максима Горького. Премьера на советском телевидении состоялась в канун Нового, 1969 года (полнометражная цветная художественная сказка вышла на экраны страны в конце декабря 1968 года). Со дня премьеры прошло больше полвека, но до сих пор шедевр Александра Роу выглядит невероятно современно.
Творческий ансамбль киноленты
Сразу в трех лицах снялся в картине легендарный актер Георгий Милляр – он сыграл Кащея, Пожарного и Бабу-Ягу. В остальных ролях – плеяда замечательных советских актеров: Михаил Пуговкин и Алексей Макаров, Леонид Харитонов и Муза Крепкогорская, Алексей Смирнов и Александр Хвыля, Анатолий Кубацкий и Анастасия Зуева.
Но главной актерской парой в фильме выступили Алексей Катышев и Наталья Седых – люди с разной творческой судьбой, открытые для кинематографа Александром Роу (оба снялись в двух сказках мастера).
Наталья Седых пришла на свою вторую роль Аленушки после сказки «Морозко», где снялась за четыре года до этого. Ее называли самой юной фигуристкой Советского Союза – девочка танцевала на коньках с 4 лет. Но фигурному катанию и актерскому ремеслу артистка предпочла балет и до пенсии выступала на сцене Большого театра, в труппе которого объездила с гастролями весь мир.
А «добрый молодец» Алексей Катышев ушел из жизни в 57 лет, прожив нелегкую жизнь, несмотря на раннюю известность. После кончины в 1973 году Александра Роу выпускник курсов звукорежиссеров (были такие на Ялтинской киностудии) снимался лишь в эпизодах. Основным его местом работы стала одна из ялтинских автобаз – исполнитель главных ролей в сказках Роу работал шофером молоковоза. После распада СССР Катышев стал бомжем – без жилья его оставили родные люди, обманом выписавшие из квартиры. Жене и троим дочерям он оказался не нужен. Алексея приютила знакомая сотрудница киностудии, у которой он и доживал свой век. А в ноябре 2006 года Катышева избила компания пьяных молодых людей. Две недели он «зализывал раны», пока по «скорой» не был доставлен в больницу. Перенесенные побои стали причиной легочной и сердечной патологии, спровоцировав сепсис. Заражение крови не оставляло шансов на спасение. На третьи сутки после обращения к врачам Алексей Катышев умер на больничной койке. Произошло это 30 ноября 2006 года. закрыть
В некотором царстве, да в волшебном государстве жили-были король с королевой и своей красавицей-дочерью. Все у героев фильма «Ослиная шкура» было прекрасно, дальше
В некотором царстве, да в волшебном государстве жили-были король с королевой и своей красавицей-дочерью. Все у героев фильма «Ослиная шкура» было прекрасно, и жизнь в стране шла своим чередом. Была, правда, одна странность, скрывавшаяся в королевских конюшнях – среди великолепных лошадей здесь особым почетом пользовался… старый осел. Причина столь непонятного, на взгляд посторонних, превосходного отношения к старому животному скрывалась в его волшебных способностях: этот парнокопытный… справлял нужду исключительно драгоценными камнями и золотыми монетами.
Так бы все и шло дальше, пока не постигло королевство несчастье – скончалась Королева. Погоревав, Король решил жениться на другой, да вот беда – надо выбрать достойную. Ею, неожиданно для себя, оказалась Принцесса, собственная дочь короля. Невинная девушка не желает кровосмесительного брака, и добрая Фея помогает ей избежать злой судьбы, скрывшись от глаз отца. И очень кстати тут для героев картины оказывается ослиная шкура…
Фильм-сказка «Ослиная шкура» (Peau d'âne) снят по мотивам чудесной сказочной истории Шарля Перро. Роль Принцессы исполнила Катрин Денев, Короля – Жан Маро, Принца – Жак Перрен. закрыть
Советская музыкальная комедия для детей «Айболит – 66», снятая замечательным актёром и режиссёром Роланом Быковым по мотивам произведений Корнея Ивановича дальше
Советская музыкальная комедия для детей «Айболит – 66», снятая замечательным актёром и режиссёром Роланом Быковым по мотивам произведений Корнея Ивановича Чуковского стала особым событием в отечественной кинематографии. Кинокритик Елизавета Биргер называет этот фильм «советским артхаусом 60-х годов» за креативность и необычность изобразительных средств. Сценарий фильма написан самим Быковым в соавторстве с известным драматургом Вадимом Коростылёвым.
Сюжет истории
Добрый доктор Айболит (Олег Ефремов) получил сообщение из Африки. Его принесла обезьянка Чичи (Лидия Князева), которая пережила множество трудностей, добираясь к доктору издалека: одно только бегство от жестокого разбойника Бармалея (Ролан Быков), стоило ей массы нервов и страхов. А новость, которую, она рассказала, получилась не слишком радостной: на Чёрном континенте случилась эпидемия среди обезьян, которых нужно срочно спасать.
Айболит поспешно собирается в путь, который готовы разделить с ним проводник Чичи и любимая собака Авва (Евгений Васильев). Храбрые путешественники усаживаются на корабль и отправляются в путь. По дороге их перехватывают злобные пираты во главе с изобретательным главарём Бармалеем и просто безжалостно выбрасывают всех троих путешественников за борт. Но до Африки ответственный доктор всё равно добирается, преодолев все препятствия, опасности и неприятности. Он не может оставить бедных больных зверей в опасности.
На суше злоключения Айболита и его верных друзей не закончились: их снова захватывают в плен надоедливые разбойники и приводят в мрачную пещеру. Уставший от их козней доктор уже не знает, как провести Бармалея, тем более что этот прохвост начинает изводить доверчивую Чичи. Положение исправляется, когда одураченные бандиты принимают «самое лучшее лекарство», которое есть у Айболита: это даёт пленникам возможность сбежать. Стремление помочь страдающим животным сильнее всех преград, устраиваемых злодеями для врача…
Оценка зрителей
Кинолента «Айболит – 66», по мнению поклонников, полна юмора, остроумных шуток, курьёзных и комичных ситуаций. Она обладает особым комедийным колоритом, проявляющимся и в образах героев, талантливо сыгранных прекрасными артистами, и в особенностях построения сюжета и изобразительных средств. Например, действие кинокартины происходит на фоне открытой съёмки, где присутствуют кинокамера, а съёмочная группа и персонажи фильма свободно перемещаются среди этих двух реальностей. закрыть
Злейшими врагами Гринча, главного героя фильма "Как Гринч украл Рождество" (How the Grinch Stole Christmas!) оказались зависть и одиночество. Он жил на дальше
Злейшими врагами Гринча, главного героя фильма "Как Гринч украл Рождество" (How the Grinch Stole Christmas!) оказались зависть и одиночество. Он жил на вершине холма над городком Ктоград, и никого, кроме пса по кличке Макс, у Гринча не было.
Год за годом наблюдая, как весело и счастливо люди встречают Рождество, Гринч все больше мрачнел, и однажды решил сорвать этот ненавистный ему праздник: переоделся в Санта-Клауса и проник в первый попавшийся дом.
Фильм представляет собой анимационную версию книги Доктора Сьюза "Как Гринч украл Рождество". закрыть
Для Стивена Спилберга этот фильм стал наглядным пособием по монтажу. Видео было снято так, что смотреть его можно было только на цветных телевизорах, дальше
Для Стивена Спилберга этот фильм стал наглядным пособием по монтажу. Видео было снято так, что смотреть его можно было только на цветных телевизорах, что вызвало недовольство меломанов. Картину снимали музыканты, и это обстоятельство позволило профессиональным киношникам критиковать качество. И все-таки "Волшебное таинственное путешествие" (Magical Mystery Tour) имеет огромную ценность. По крайней мере, для фанатов группы.
Началось же все с того, что Пол Маккартни предложил прокатиться на автобусе. Основой фильма стали дорожные приключения и, конечно же, музыка. закрыть
Комедийная история из жизни контрабандистов. Когда примерный сотрудник предприятия «Гипрорыба» Семен Семеныч Горбунков за отличный труд был удостоен путевки дальше
Комедийная история из жизни контрабандистов. Когда примерный сотрудник предприятия «Гипрорыба» Семен Семеныч Горбунков за отличный труд был удостоен путевки на лайнер и отправился в заграничный круиз, он и не подозревал, что невольно станет участником тщательно продуманной аферы.
Его соседом по каюте оказался милый и очень обходительный Геша, с которым Семен Семеныч очень сдружился, не догадываясь, что тот — контрабандист. У Геши миссия — забрать бриллианты в Стамбуле у своих людей и нелегально провезти их в СССР. Но случилось так, что место афериста занял Горбунков, в итоге вернувшийся в родные края с «бриллиантовой» рукой... закрыть
Фильм–сказка «Три орешка для золушки» вышел на экран в 1973 году, сценаристом и режиссером киноленты стал Вацлав Ворличек. Снимался фильм в живописном дальше
Фильм–сказка «Три орешка для золушки» вышел на экран в 1973 году, сценаристом и режиссером киноленты стал Вацлав Ворличек. Снимался фильм в живописном уголке Шумава в западной части Чехословакии, а для королевской резиденции использовали немецкий замок Морицбург. По жанру относится к мелодраме, приключению, прекрасный фильм для семейного просмотра.
Сюжет киносказки «Три орешка для золушки»
Основой сюжета стала сказка братьев Гримм, у которых в отличие от классической версии Шарля Перро, Золушка находит свое счастье с помощью орешков, без участия крестной феи. В киноленте есть и злая мачеха, пытающаяся выдать свою дочь за Принца.
Настоящая Золушка прицельно стреляет, ездит на коне и отличается особенной сообразительностью, а в прекрасную незнакомку и меткого стрелка ее превращают волшебные орешки, в одном из которых находится свадебный подарок. Как и всякая добрая сказка, эта имеет хороший конец.
Исполнители ролей в кинофильме «Три орешка для золушки»
Золушка – Либуше Шафранкова, Принц – Павел Травничек, Мачеха – Карола Браунбок, Дора, родная дочь мачехи – Даниэла Главачова и др.
Это интересно
Примечательно, что в фильме играли чешские и немецкие актеры и говорили они на своих языках, впоследствии фильм был дублирован. Но, несмотря на языковой барьер, вся съемочная группа отлично понимала друг друга и работала очень слажено, с большим воодушевлением, чтобы сделать сказочный фильм на все времена, который из года в год традиционно, вот уже на протяжение более чем 30 лет, показывают на Рождество детям Чехии, Норвегии, Германии и других стран. закрыть
Материнская любовь преодолевает все преграды. Вот и героиня детского фильма-сказки "Золотые рога" отправляется в путь, чтобы спасти своих маленьких дочурок, дальше
Материнская любовь преодолевает все преграды. Вот и героиня детского фильма-сказки "Золотые рога" отправляется в путь, чтобы спасти своих маленьких дочурок, которых похитила злобная Баба-Яга. Ее путь лежит через сказочный волшебный лес, в котором обитает Олень-Золотые рога. Вместе с другими обитателями лесного царства он старается помочь героине и дарит ей волшебное кольцо, способное разрушить злые чары.
Фильм был снят в 1972 году режиссером Александром Роу. В главных ролях: Алексей Смирнов, Михаил Пуговкин, Георгий Милляр, Борис Сичкин, Анастасия Зуева, Савелий Крамаров, Раиса Рязанова. закрыть
«Восход Люцифера» – кинематографическая мистерия Кеннета Энгера, на создание которой его вдохновило религиозное учение Телемы, созданное Алистером Кроули. дальше
«Восход Люцифера» – кинематографическая мистерия Кеннета Энгера, на создание которой его вдохновило религиозное учение Телемы, созданное Алистером Кроули. Используя яркие образы и разные символы, автор повествует о пробуждении древних божеств и самого Люцифера. Гор-воитель, рождённый Осирисом и Исидой, своим копьём убивает дитя, символизируя этим поступком потерю невинности. Великий посвящённый танцует, находясь в магическом круге, и конус, созданный танцем, уходит в небо. Пробуждается Люцифер, который становится повелителем нового Эона, выводя человечество на новый уровень эволюции… закрыть
Приключенческий боевик «Живешь только дважды» (You Only Live Twice) — пятая киноистория об английском суперагенте Джеймсе Бонде. Это предпоследний фильм дальше
Приключенческий боевик «Живешь только дважды» (You Only Live Twice) — пятая киноистория об английском суперагенте Джеймсе Бонде. Это предпоследний фильм «бондианы», в которой главную роль исполнил актер Шон Коннери.
Деятельность крупнейшей преступной организации «Спектр» набирает обороты. На этот раз коварные террористы задумали спровоцировать ядерную войну. До глобальной мировой трагедии остаются считаные дни. Суперагент Джеймс Бонд готов вывести планету из критической ситуации! закрыть
Итальянская кинокартина «Фантоцци» – история маленького человека, ничтожного для общества, незаметного для окружающих и не достигшего особых жизненных дальше
Итальянская кинокартина «Фантоцци» – история маленького человека, ничтожного для общества, незаметного для окружающих и не достигшего особых жизненных успехов. Эта тема всегда привлекала как писателей, так и режиссеров, и Лючано Сальче создал уникальное произведение, в котором грустная тема неудачника передана очень по-доброму, с юмором, при этом сохраняя трагизм. В основу картины было положено одноименное произведение итальянского писателя Виладжио, он также принимал участие в адаптации сценария и играл главную роль.
Невероятный неудачник
Бухгалтер Уго работает в химической корпорации с труднопроизносимым названием. Вся история ленты «Фантоцци» построена вокруг его нелепой личности. Картина начинается со звонка его жены на работу к Фантоции. Она говорит, что не видела его больше 2-х недель, а на работе никто даже не обратил внимания. С этого момента начинается знакомство зрителя с этим странным персонажем.
Зрителю трудно будет представить себе человека, который сумел бы чаще оказываться в идиотских ситуациях. Уго – просто патологический неудачник, сохраняющий при этом какую-то милую непосредственность и простоту. Коллеги не обращают на него внимания, попросту забывая его имя. Его зарплата стоит на месте, он так и не купил себе машину, его жена, как и все другие женщины, к нему равнодушна.
На первый взгляд, это очень грустное кино. Но трагикомедия «Фантоцци» заряжает оптимизмом, поднимает настроение, учит тому, что из любой жизненной неурядицы найдется выход. Картина показывает, что этот незаметный человечек силен духом и полон внутреннего достоинства. И напоминает зрителям, что все проблемы нужно принимать с мужеством и гордо поднятой головой.
Интересные факты
Персонаж фильма популярен в Италии так же, как в России – образ Иванушки-дурачка. Есть даже специальное слово – «фантоцциано». закрыть
Советский фильм «Вий», вышедший в свет в 1967 году, связан с Георгием Кропачевым и Константином Ершовым. Однако идея воплощения произведения Гоголя на дальше
Советский фильм «Вий», вышедший в свет в 1967 году, связан с Георгием Кропачевым и Константином Ершовым. Однако идея воплощения произведения Гоголя на экране принадлежит режиссёру И. Пыреву, который в то время являлся директором «Мосфильма». Сам он снять картину не смог – времени на это у него попросту не хватало. Потому-то Пырев и поручил эту задачу двум молодым дарованиям.
Между фантазией и былью
Кинолента снималась в Богородчанском районе ныне принадлежащей Украине Ивано-Франковской области. Отснятые на натуре сцены, показанные представителям «Мосфильма», не произвели должного впечатления. Заявив, что предложенный материал является «вопиюще реалистическим» для такого сказочного произведения, руководители компании привлекли к съемкам знаменитого режиссера-сказочника А. Птушко.
По инициативе Птушко были вырезаны многие сцены, отснятые старательными коллегами, отброшены многие идеи, которым так и не суждено было воплотиться в жизнь. Внешний вид Вия тоже был видоизменен. По задумке Кропачева чудовище должно был выглядеть как гигантский страшный старик, которого поддерживают другие сказочные монстры.
Главный герой картины, плутоватый семинарист Хома Брут, роль которого виртуозно исполнил Л. Куравлев, однажды против воли убивает ведьму, которая после смерти превращается в красивую девушку. Через некоторое время Хому приглашает к себе пан сотник и просит посвятить три ночи церковному отпеванию его любимой дочери, которую играет Н. Варлей. Сотник при этом сулит бурсаку в награду много золота, но если тот откажется, обещает его сурово наказать.
Хома пытается бежать, но у него ничего не выходит. В итоге он приступает к исполнению требования пана сотника и коротает в церкви три ночи. Усопшая, к его ужасу, и есть ведьма, убитая бурсаком по случайности. Она воскресла и решила отомстить Хоме, насылая на него сказочную нечисть во главе с ужасным Вием.
Птицы, люди и коты
В образе Хомы Брута создатели картины в самом начале представляли Михаила Кокшенова. Роль панночки, которую исполнила Наталья Варлей, должна была сыграть А. Завьялова, но она вскоре после начала съемок картины оказалась прикованной к постели из-за недуга. Жених актрисы, режиссер Ресо Эсадзе, настоял на том, чтобы Завьялова отказалась от роли.
Костюм Вия получился слишком тяжелым, и полноценно передвигаться из-за этого в нем не смог никто из актеров. В результате роль предводителя сказочной нечисти в экранизации Гоголя сыграл приглашенный для этого штангист.
Для съемок в картине специально ловили ворон (потребовалось целых пятьдесят) и использовали девять дрессированных черных кошек. закрыть
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...