Хотите выбрать самые старые сложные драматичные американские короткометражные мультфильмы из этого списка, которые вас не разочаруют?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Самые старые сложные драматичные американские короткометражные мультфильмы - выбрать и смотреть онлайн
(' Американские короткометражные фильмы имеют долгую и богатую историю, начиная с начала кинематографа. Они отличаются от полнометражных фильмов своей продолжительностью, обычно не превышающей 40 минут.
История американских короткометражных фильмов началась в начале 20-го века, когда кинематограф только зарождался. В то время короткометражные фильмы были популярными, так как они были доступны для широкой аудитории и могли быть показаны в кинотеатрах перед основным фильмом. Они часто были комедийными и использовались для развлечения зрителей.
В 1920-х годах короткометражные фильмы стали более разнообразными и экспериментальными. Некоторые известные режиссеры, такие как Чарли Чаплин и Бастер Китон, начали свою карьеру с короткометражных фильмов. Они использовали их для развития своего стиля и экспериментов с новыми идеями.
В 1930-х годах короткометражные фильмы стали менее популярными из-за развития полнометражного кино. Однако они продолжали существовать и использовались в основном для анимации и документального кино.
В последние десятилетия короткометражные фильмы стали снова популярными благодаря развитию интернета и цифровых технологий. Они стали доступными для просмотра онлайн и использовались для экспериментов с новыми идеями и форматами.
Характерные особенности американских короткометражных фильмов включают:
1. Краткость: короткометражные фильмы обычно имеют продолжительность от нескольких минут до 40 минут. Это позволяет режиссерам сосредоточиться на основной идее и не терять внимание зрителя.
2. Эксперименты: короткометражные фильмы часто используются для экспериментов с новыми идеями, форматами и стилями. Режиссеры могут попробовать новые техники съемки, монтажа и визуальных эффектов.
3. Авторская свобода: короткометражные фильмы дают режиссерам большую свободу в выражении своих идей и творческом подходе. Они могут быть более экспериментальными и не ограничены коммерческими требованиями.
4. Разнообразие жанров: короткометражные фильмы могут быть комедийными, драматическими, фантастическими, ужасами и т.д. Они позволяют режиссерам исследовать различные жанры и идеи.
5. Открытость для новых талантов: короткометражные фильмы часто служат площадкой для молодых и начинающих режиссеров, актеров и сценаристов. Они могут использовать их для демонстрации своих навыков и привлечения внимания к своей работе.
Американские короткометражные фильмы продолжают развиваться и оставаться важной частью кинематографа. Они предлагают возможность для экспериментов, творчества и открытия новых талантов.
', '')
Чтобы выбрать сложные драматичные американские короткометражные мультфильмы,
которые вам захочется посмотреть,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
сложные драматичные американские короткометражные мультфильмы
по вашему вкусу
среди тех
52 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его можно смотреть онлайн в хорошем качестве на русском
Маленькая Алиса и её друзья организовывают для ребят представление в стиле Дикого Запада. После первого номера появляются хулиганы с соседней улицы, и дальше
Маленькая Алиса и её друзья организовывают для ребят представление в стиле Дикого Запада. После первого номера появляются хулиганы с соседней улицы, и все «артисты» разбегаются. Алиса продолжает шоу в одиночку, рассказывая о своих приключениях в мультяшной стране... закрыть
Идиллия размеренной деревенской жизни голландских ребят прерывается по прибытии бездумных, бездушных механических людей, поливающих отходами все на своем пути…
Идиллия размеренной деревенской жизни голландских ребят прерывается по прибытии бездумных, бездушных механических людей, поливающих отходами все на своем пути… закрыть
Восьмиминутный мультфильм Уолта Диснея, диктующий необходимость эмоционального контроля для военных усилий и жизни человека. Сюжет показывает, как разум дальше
Восьмиминутный мультфильм Уолта Диснея, диктующий необходимость эмоционального контроля для военных усилий и жизни человека. Сюжет показывает, как разум и чувства могут идти вразрез друг другу и что случается, когда последние берут верх. Героями картины становятся младенец, пещерный человек и современные жители мегаполиса. В их мозгу две почтенных барышни — Благоразумие и эмоция — ведут каждодневную борьбу. Иногда случается, что человек не может совладать с эмоциями, тогда все идет наперекосяк. Логика действий относится ко многим вещам, в частности, к нацистскому режиму, поработившему половину Европы. Съемки картины проходили во время Второй мировой войны. закрыть
Сумасшедший пансионер считает, что должен убить хозяина пансиона, не из корысти, но поскольку тот обладал "дурным глазом." Убийца никогда не виден, но дальше
Сумасшедший пансионер считает, что должен убить хозяина пансиона, не из корысти, но поскольку тот обладал "дурным глазом." Убийца никогда не виден, но его присутствие ощущается постоянно, чтобы создвть впечатление предстоящего бедствия. закрыть
В своей короткометражке «Бабушка» Дэвид Линч выступил режиссёром, продюсером, оператором и сценаристом в одном лице. Этот фильм многие считают самым дальше
В своей короткометражке «Бабушка» Дэвид Линч выступил режиссёром, продюсером, оператором и сценаристом в одном лице. Этот фильм многие считают самым страшным творением жанра фильмов-ужасов. Некоторые не считают его страшным вообще, видя в нём глубокий философский смысл, порождённый безумным гением.
История мальчика, не знавшего родительской любви и выдумавшего себе добрую бабушку, не просто потрясает, она завораживает и вызывает желание ещё раз увидеть ленту, прислушавшись к своим ощущениям от просмотра. Интересен тот факт, что в своей картине Линч снял своих друзей и знакомых, а с исполнителем главной роли, Ричардом Уайтом, он просто жил по соседству. закрыть
Экранизация рассказа Редьярда Киплинга о белом морском котике, который искал безопасное место для жизни своей стаи, куда не смогут добраться злые люди-охотники.
Экранизация рассказа Редьярда Киплинга о белом морском котике, который искал безопасное место для жизни своей стаи, куда не смогут добраться злые люди-охотники. закрыть
Маленький Макс, переодевшись волком, начинает шалить, хулиганить и расходится так, что мама называет его чудовищем. Он дерзко отвечает: «Я тебя съем!», дальше
Маленький Макс, переодевшись волком, начинает шалить, хулиганить и расходится так, что мама называет его чудовищем. Он дерзко отвечает: «Я тебя съем!», и мама отправляет его спать без ужина. Оставшись один в своей комнате, Макс начинает думать о том, какие строгие у него родители и как хорошо бы от них сбежать. Так он оказывается в Стране Чудовищ. Жители страны на самом деле чудовища – громадные, с рогами и клыками, но Макс покоряет их своей способностью смотреть им прямо в жёлтые глаза, не моргая…
Мультфильм «Там, где живут чудовища (1973)» снят по известной книге Мориса Сендака и популярен у детей многих стран. закрыть
После того как Грегор вырос и, отслужив в армии, явился домой, он стал работать в отцовской фирме. Но семейный бизнес перед его возвращением внезапно дальше
После того как Грегор вырос и, отслужив в армии, явился домой, он стал работать в отцовской фирме. Но семейный бизнес перед его возвращением внезапно начал приходить в упадок, пока совсем не зачах. Мистер Замза влез в долги и почти разорился. Он усох, стал мельче и тише, уступив первенство Грегору, который берётся вытянуть семью из тяжёлого кризиса, причём вполне успешно. Когда его стараниями всё налаживается, мистер Замза вновь начинает «расцветать», отнимая у сына его положение лидера…
Выполненный в песочной технике мультфильм Кэролайн Лиф «Превращение мистера Замзы» (оригинальное название The Metamorphosis of Mr. Samsa) – своеобразная и талантливая интерпретация художественных образов рассказа Франца Кафки. закрыть
Аниматоры разных стран, работающие в различных стилях, за десять минут экранного времени представили свои автопортреты. Дав в кадре своё реальное изображение, дальше
Аниматоры разных стран, работающие в различных стилях, за десять минут экранного времени представили свои автопортреты. Дав в кадре своё реальное изображение, каждый постарался показать зрителю глубину своего внутреннего образа, сущность своего «Я», изменяя или дополняя внешний облик какими-то только ему известными штрихами. Естественно, что все художники продемонстрировали особенности своего стиля и художественного метода, создавая своё подобие на экране.
Занимательный и увлекательный, особенно – для ценителей, мультипликационный фильм
«Анимированные автопортреты» создан при участии таких мастеров анимации, Ян Шванкмайер, Иржи Барта, Осаму Тэдзука, Боривой Довникович-Бордо, Кэнди Кугель, Сэлли Крюкшенк и многие другие. закрыть
Усаживайтесь поудобнее и приготовьтесь отправиться в долгое путешествие. Поднявшись выше радуги, вы окажетесь на дороге из желтого кирпича. Дорога проведет дальше
Усаживайтесь поудобнее и приготовьтесь отправиться в долгое путешествие. Поднявшись выше радуги, вы окажетесь на дороге из желтого кирпича. Дорога проведет вас через заколдованные леса, царства злых ведьм и добрых фей в Изумрудный Город в далекой стране Оз. В мир, где любая мечта становится реальностью... закрыть
«Беовульф» - российско-британско-американский фильм, режиссёром которого стал Юрий Кулаков (в России известен как постановщик "Князя Владимира"). Кинолента дальше
«Беовульф» - российско-британско-американский фильм, режиссёром которого стал Юрий Кулаков (в России известен как постановщик "Князя Владимира"). Кинолента довольно точно передаёт сюжет старинной поэмы, созданной в VIII веке.
На Хеорот, владение конунга Хродгара, уже двенадцать зим нападает Грендель, страшное чудовище, которое истребляет знатных воинов – лучших из лучших. На помощь Хродгару вместе с дружиной отправляется морем военачальник Беовульф. Он побеждает Гренделя в ночном единоборстве, и тот умирает от ран в своем логове. Чтобы отомстить за сына, из пучины морской поднимается еще более страшное чудовище – мать Гренделя… закрыть
«More» (рус. «больше», «ещё») — короткометражный пластилиновый мультфильм, созданный режиссёром Марком Осборном в 1998 году. Сюжет Изобретатель живёт дальше
«More» (рус. «больше», «ещё») — короткометражный пластилиновый мультфильм, созданный режиссёром Марком Осборном в 1998 году.
Сюжет
Изобретатель живёт в сером, бесцветном мире. День за днём он выполняет однообразную механическую работу, собирая на конвейере продукт «Happy» (рус. счастливый). Его единственной отдушиной являются счастливые детские воспоминания. Однажды с их помощью изобретателю удается создать очки, через которые мир кажется цветным. Продукт быстро завоевывает рынок под торговой маркой «Bliss» (рус. блаженство), производитель «Happy» при этом прогорает. Изобретатель становится президентом компании, выпускающей «Bliss», его называют величайшим изобретателем всех времён, но его собственные счастливые воспоминания утеряны.
История создания
«More» был снят режиссёром Марком Осборном, для которого «More» стал вторым короткометражным анимационным фильмом после «Greener» (1994). «More» был первым короткометражным мультфильмом, который был полностью снят в формате IMAX. Снимать мультфильм в IMAX Осборну посоветовали знакомые, работавшие в Large Format Cinema Association (LFCA)[aw 1]. Бюджет мультфильма составил $105 000. Осборн взял деньги из своих личных сбережений, кроме того, ему помог старый друг семьи Стив Калафер. Мультфильм также был поддержан LFCA и другими организациями, которые бесплатно оказывали Осборну различные услуги, в том числе предоставили ему IMAX камеру. Как утверждал Осборн, самоокупаемость мультфильма не планировалась изначально, так как «короткометражные фильмы создаются для удовольствия, но точно не для денег». Осборн совмещал съемки с преподаванием в Калифорнийском Институте Искусств, полностью погрузиться в создание. мультфильма ему удалось лишь на время летних каникул. Всего на съемки шестиминутного мультфильма ушло 9 месяцев.
Пластилин Осборн использовал только для придания выразительности лицам 10-дюймовых кукол — создание полностью пластилинового мультфильма потребовало бы слишком много времени. Рисованные цветные фрагменты были выполнены под влиянием творчества Доктора Сьюза, мультфильма «Жёлтая подводная лодка», архитектуры Гауди — в них Осборн пытался создать образ райского сада в противоположность серому городу. Кроме того, Осборн говорил о влиянии на него фильмов «Бразилия» и «Гражданин Кейн».
В октябре 1999 года Осборн принял решение опубликовать «More» на сайте iFilm и к маю 2000 года у мультфильма было уже 110 000 просмотров.
Саундтрек
Фоновая музыка — композиция «Elegia», записанная группой New Order для альбома 1985 года «Low-Life». Позже был выпущен музыкальный клип песни Kenna «Hell Bent», который показывался по каналу MTV2 в 2001 году.
Реакция
Мультфильм был высоко оценен критиками и зрителями. «More» получил более десяти наград на различных кинофестивалях, в том числе был номинирован на «Оскар», но уступил мультфильму «Банни» Криса Уеджа.
На февраль 2011 года «More» занимал 9-е место в рейтинге лучших короткометражных фильмов IMDB закрыть
Малыш Билли мирно сидит на земле, играя погремушкой и держа в руке воздушный шарик. Вдруг шарик без видимых причин кидается на него и начинает молотить дальше
Малыш Билли мирно сидит на земле, играя погремушкой и держа в руке воздушный шарик. Вдруг шарик без видимых причин кидается на него и начинает молотить ребёнка по голове и другим частям тела, валять по земле, не давая встать. При появлении взрослых шарик приобретает прежний невинный вид и снова возобновляет экзекуцию, как только высокие люди исчезают. Он наматывается малышу на шею и поднимает его вверх, под самые облака. Что это - наказание или своеобразное развлечение, решать зрителям, каждому по-своему…
Мультфильм Дона Херцфельда «Воздушный шарик Билли», представленный на международном Каннском кинофестивале, не получил «Золотой пальмовой ветви» в своей номинации, но он имеет около тридцати других наград. закрыть
По мотивам одноименного рассказа Франца Кафки.
Он заперт в клетке, вокруг ни души. Некогда знаменитый, обожаемый толпой, теперь он выступает перед пустыми дальше
По мотивам одноименного рассказа Франца Кафки.
Он заперт в клетке, вокруг ни души. Некогда знаменитый, обожаемый толпой, теперь он выступает перед пустыми клетками, где раньше обитали другие любимцы публики. Кумиры, которым нашли замену.
Это история пути через славу и безвестность к самому главному представлению в жизни. закрыть
Короткометражка «Аниматрица: Мировой рекорд» (World Record) – аниме, вошедшее в цикл «Аниматрица», созданный вслед за фантастическим боевиком «Матрица». дальше
Короткометражка «Аниматрица: Мировой рекорд» (World Record) – аниме, вошедшее в цикл «Аниматрица», созданный вслед за фантастическим боевиком «Матрица». Лана (Лари) и Энди Вачовски, создатели оригинального фильма, стали авторами сценария первого эпизода сериала, аниме «Последний полет «Осириса».
Пятый короткометражный фильм из серии «Аниматрица» рассказывает о спортсмене, бегуне-спринтере, который установил мировой рекорд, но после обвинений в использовании допинга был отстранен от участия в соревнованиях. Теперь, после долгих и изматывающих тренировок, герой аниме «Аниматрица: Мировой рекорд» вернулся и готов доказать всем, что способен быть первым и без использования стимуляторов. Однако во время забега атлет получает травму, продолжая, между тем, бежать. Неимоверные физические нагрузки на организм переносят его на финише в мир Матрицы, где он обнаруживает себя в инвалидной коляске. закрыть
Аниме «Аниматрица: За гранью» (Beyond) – шестая короткометражка из серии «Аниматрица». Этот фантастический цикл был создан по мотивам фильма «Матрица», дальше
Аниме «Аниматрица: За гранью» (Beyond) – шестая короткометражка из серии «Аниматрица». Этот фантастический цикл был создан по мотивам фильма «Матрица», в его создании принимали участие и братья Вачовски. Начало истории положила короткометражка «Последний полет «Осириса».
У главной героини этого аниме, девушки лет шестнадцати, пропала кошка Йоко. Животное не появилось к ужину, что является довольно странным для него, так как любимица девочки никогда не пропускала время еды. Поиски кошки, в которых участвуют и местные мальчишки, приводят героев фильма «Аниматрица: За гранью» в пустующий дом, который находится в странной зоне, месте, где все исчезает, от предметов исходит странное свечение и, как кажется, отсутствует гравитация.
Аниме «Аниматрица: За гранью» вошло в состав полнометражной анимационной ленты «Аниматрица», в которой были собраны все эпизоды цикла. закрыть
Действие сюжета происходит в далёком будущем, во время войны между людьми и машинами. Главным персонажем является робот модели «Раннер», оказавшийся одним дальше
Действие сюжета происходит в далёком будущем, во время войны между людьми и машинами. Главным персонажем является робот модели «Раннер», оказавшийся одним из первых среди машин, подключённых к Матрице. закрыть
1 из 2
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...