Хотите выбрать самые важные западные артхаус 2011 года из этого списка, которые вам захочется посмотреть?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Самые важные западные артхаус 2011 года - выбрать и смотреть онлайн
(' Западный кинематограф – это общее название для киноиндустрии и киноискусства, производимых в странах Западной Европы и Северной Америки. Он имеет богатую историю, начиная с появления немого кино в конце 19 века.
Западный кинематограф считается одним из самых влиятельных и успешных в мире. Он производит огромное количество фильмов различных жанров, включая драмы, комедии, фантастику, ужасы и многое другое. Западные фильмы часто становятся международными хитами и получают признание как критиков, так и зрителей.
Одной из самых известных и влиятельных стран в западном кинематографе является США. Голливуд, расположенный в Лос-Анджелесе, Калифорния, является центром американской киноиндустрии. Голливудские фильмы известны своими высокими бюджетами, качественными спецэффектами и звездными актерами. Они часто становятся глобальными блокбастерами и получают множество наград на престижных кинофестивалях, таких как "Оскар".
Западный кинематограф также известен своими авторскими фильмами и независимым кино. В странах Западной Европы, таких как Франция, Италия, Великобритания и Германия, производятся множество качественных и экспериментальных фильмов, которые получают признание на международном уровне. Эти страны также имеют свои национальные киноиндустрии, которые производят фильмы на местных языках и отражают местную культуру и историю.
Западный кинематограф также играет важную роль в развитии культурного обмена и влиянии. Западные фильмы часто экспортируются в другие страны и оказывают влияние на местные киноиндустрии и культуру. Они также помогают распространять западные ценности, идеи и образ жизни по всему миру.
В целом, западный кинематограф является важной и значимой частью мировой культуры. Он продолжает развиваться и производить новые и захватывающие фильмы, которые вдохновляют и развлекают зрителей со всего мира.
', '')
Чтобы найти западные артхаус 2011 года,
которые вам действительно понравятся,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
западные артхаус 2011 года
по вашему вкусу
среди тех
20 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть в хорошем качестве
Хирург-новатор Роберт Лэдгард одержим созданием человеческой кожи, способной выдерживать огонь. К этому могут привести генетическая революция и успешные дальше
Хирург-новатор Роберт Лэдгард одержим созданием человеческой кожи, способной выдерживать огонь. К этому могут привести генетическая революция и успешные эксперименты. Во время конференции врач оглашает результаты своих исследований, которые производят эффект разорвавшейся бомбы не только в кругу специалистов. При этом герой научной сенсации скрывает самое главное.
Все опыты Лэдгард проводил на живом человеке — целых шесть лет он прячет в доме-клинике свою жертву. Его долгая работа вершилась на грани помешательства — хирург потерял жену и покончившую с собой дочь. Всё, что делает герой фильма «Кожа, в которой я живу», связано с жаждой мести. закрыть
Фильм «Осло 31-го августа» (Oslo, 31. august). Это грустное повествование истории Андерса (Андерс Даниелсен Лье), мужчины тридцати с небольшим лет, который дальше
Фильм «Осло 31-го августа» (Oslo, 31. august). Это грустное повествование истории Андерса (Андерс Даниелсен Лье), мужчины тридцати с небольшим лет, который проходит курс лечения в реабилитационном центре для наркоманов. Курс дезинтоксикации близится к концу, и Андерс получает свою первую "увольнительную" – ему дают направление на собеседование.
Герой картины «Осло 31-го августа» покидает центр и направляется в город, где, воспользовавшись случаем, решает прогуляться по улицам и встретиться со старыми друзьями. Этот день, полный воспоминаний об упущенных возможностях, заставляет Андерса оглянуться назад. В то же время, он с робкой надеждой вглядывается в будущее: как знать, что его ждет впереди… закрыть
Фильм «Болван» (Rundskop) – криминальная драма, в центре которой - трагедия судьбы, потерянной невиновности и дружбы, это история о преступлении и наказании, дальше
Фильм «Болван» (Rundskop) – криминальная драма, в центре которой - трагедия судьбы, потерянной невиновности и дружбы, это история о преступлении и наказании, о желаниях, противоречивых и неоднозначных, о необратимости человеческой судьбы.
Действие картины начинается с рассказа о том, как недобросовестный ветеринар собирается заключить договор с торговцем говядиной, имеющим весьма запятнанную репутацию. Для этого он приезжает к молодому скотоводу Джекки Вэнмарсениллу (Маттиас Шоенаертс). Однако, последовавшее вскоре убийство полицейского, а также внезапное открытие существования загадочной тайны в прошлом Джекки нарушают спокойный ход событий фильма, становясь началом целого хода неожиданных происшествий. закрыть
В своем фильме «Переписка: Йонас Мекас – Герин» (Correspondencia Jonas Mekas – J.L. Guerin) Йонас Мекас и Хосе Герин обмениваются письмами, в которых дальше
В своем фильме «Переписка: Йонас Мекас – Герин» (Correspondencia Jonas Mekas – J.L. Guerin) Йонас Мекас и Хосе Герин обмениваются письмами, в которых содержатся их идеи, мысли, взгляды и размышления о кино, реализме и жизни.
Поездка через Париж, посещение хижины Генри Дэвида Торо в Лесу Уолден, пересмотр кадров в монтажной, беседы с кинокритиком, путешествие через Краков, совместная трапеза с друзьями, мимолетный взгляд с движущегося поезда, наблюдения на Венецианском кинофестивале – все это соединяется в несколько писем, из которых следует, что кино – это реакция на жизнь. Фильм «Переписка: Йонас Мекас – Герин» – рассказ о дружбе и ремесле, о поэзии и кино, способах общения и фрагментах жизни, захваченной на экране. закрыть
Фильм «Может быть, красота укрепила нашу решимость – Масао Адачи» (Il se peut que la beauté ait renforcé notre résolution – Masao Adachi) – дань выдающемуся дальше
Фильм «Может быть, красота укрепила нашу решимость – Масао Адачи» (Il se peut que la beauté ait renforcé notre résolution – Masao Adachi) – дань выдающемуся японскому сценаристу и режиссеру Масао Адачи.
На протяжении десятилетий эксцентричный Адачи был членом экстремистской японской Красной Армии. Этот авангардист в 1960-1970-е годы был видным кинокритиком и андеграундным режиссером, постановщиком экспериментальных фильмов. Он сотрудничал с такими известными современниками, как Нагиса Осима и Кодзи Вакамацу. Разочарованный тем политическим курсом, что выбрала Япония, он вступил в члены крайне левого крыла японской Красной Армии и начал создавать фильмы о Бейруте.
Оглядываясь на жизнь и творчество Масао Адачи, автор картины «Может быть, красота укрепила нашу решимость – Масао Адачи» Филипп Гранрийе рисует его кинематографический портрет. Он ищет ответы на вопросы о том, насколько политическое мировоззрение мастера нашло отражение в его фильмах? Как разные этапы его жизни способствовали формированию его убеждений? закрыть
Шансы на выживание астронавта Ли Миллера, единственного обитателя космического корабля, медленно и неуклонно приближаются к нулевой отметке. Он начинает дальше
Шансы на выживание астронавта Ли Миллера, единственного обитателя космического корабля, медленно и неуклонно приближаются к нулевой отметке. Он начинает беспокоиться за свой разум, измученный неизвестностью и сомнениями.
Огромный звездолет, кажется, доживает свои последние дни: система жизнеобеспечения обветшала, возможности связаться с Землей давно нет. Приступы клаустрофобии грозят перерасти в настоящее сумасшествие. На планете происходят события, влияющие на судьбы человечества. Миллер понимает это, в нем живут любовь и беспокойство за своих близких. Все меняется для уже потерявшего надежду отшельника после того, как он неожиданно делает удивительное открытие. закрыть
Британский триллер «Последние семь», снятый Имраном Накви, рисует перед нами фантастическую и пугающую ситуацию, когда 7-миллионный Лондон в один прекрасный дальше
Британский триллер «Последние семь», снятый Имраном Накви, рисует перед нами фантастическую и пугающую ситуацию, когда 7-миллионный Лондон в один прекрасный день попросту вымирает. Всё население огромного мегаполиса бесследно исчезает, при этом в городе останавливаются все часы.
Остаётся лишь семь человек. Лишённые памяти, они мечутся по городским улицам в поисках ответов на многочисленные вопросы. Происходящие события приобретают зловещий и всё более опасный оборот. Миссия Последних Семи – во что бы то ни стало сохранить свою жизнь и попытаться вспомнить, что же произошло здесь на самом деле. закрыть
Мелисса Дуллиус и Густаво Ян представляют свой короткометражный артхаусный фильм «Эффект кота» (Cat Effekt).
Сюжет фильма вращается вокруг женщины, дальше
Мелисса Дуллиус и Густаво Ян представляют свой короткометражный артхаусный фильм «Эффект кота» (Cat Effekt).
Сюжет фильма вращается вокруг женщины, которая идет одна по улицам Москвы, добираясь от метро к месту встречи, которая включает показ фильма о кошке. Авторы картины «Эффект кота» не считают, что самая важная часть в экспериментальном кино – это сюжет. Их фильм – поиски визуальной чистоты, когда абстракция прерывает подобную кошмару историю, близкую к фильмам транса Майи Дерен и Джорджеса Фрэнджу, и они оставляют ясной одну вещь: кино – это изображение. закрыть
Фильм «Tape End» – авторский эксперимент, который его создатель Людвиг Вюст снимал одним дублем, без монтажных склеек, целиком полагаясь при этом на актерскую дальше
Фильм «Tape End» – авторский эксперимент, который его создатель Людвиг Вюст снимал одним дублем, без монтажных склеек, целиком полагаясь при этом на актерскую импровизацию. Актеры лишь должны были придерживаться направления сюжетной линии, остальное все было отдано во власть исполнителей.
Однако, как показал эксперимент, творческая свобода актеров, на самом деле, была мнимой: чтобы ни делали они, воля автора неизменно вела всех героев картины «Tape End» в заранее определенному финалу, где самые обыкновенные житейские мелочи вдруг обернулись чем-то чрезвычайно важным. закрыть
Перед нами – психически неуравновешенный человек. Звуки вторгаются в его мысли и смешиваются с его воспоминаниями.
Используя тексты Кафки и фотографии дальше
Перед нами – психически неуравновешенный человек. Звуки вторгаются в его мысли и смешиваются с его воспоминаниями.
Используя тексты Кафки и фотографии дома нидерландского художника и скульптора Тео ван Дусбург во Франции, автор фильма «Заклинание» (Spell) художник Ансуйя Блом иллюстрирует настроение человека, который пытается восстановить управление своей жизнью. С отчаянием и некоторой долей юмора Блом показывает свои сомнения и демонстрирует банальность ежедневных ритуалов. закрыть
Бабу возвращается домой в Калькутту после смерти его матери. Здесь герой фильма «Карнавал» (Carnival) погружается в водоворот местного карнавала: перед дальше
Бабу возвращается домой в Калькутту после смерти его матери. Здесь герой фильма «Карнавал» (Carnival) погружается в водоворот местного карнавала: перед ним мелькает пестрая толпа, причудливые текстуры и узоры тканей и вспышки света.
Бабу оказывается словно бы в центре карусели: вокруг него кружатся фрагменты воспоминаний и огни современного города. Блуждая по улицам города своего детства, герой фильма «Карнавал» сталкивается с необходимостью понять и осознать некоторые вопросы своей семьи. закрыть
Фильм «Бессмертие» – пятая картина из серии «Как путь по звездам отыскать». Ее автор Олег Рудюк, актер, кинорежиссер и автор-исполнитель, задался целью дальше
Фильм «Бессмертие» – пятая картина из серии «Как путь по звездам отыскать». Ее автор Олег Рудюк, актер, кинорежиссер и автор-исполнитель, задался целью найти ответы на самые сокровенные вопросы мироздания.
Информация, которую воспринимает наш ум, еще не гарантирует того, что мы обретем Знания. Потому что Знание – это свет, распознать который в состоянии только наше сердце, и реализовывается оно обдуманными поступками в границах объективной реальности. Самым сокровенным Знанием во Вселенной, бесспорно, является Любовь. Истинные помыслы и желание достичь ее и даруют Бессмертие. Так что же такое оно, из чего состоит? Наполненная мудростью людской лента «Бессмертие» предлагает вам свой взгляд на проблему того, что мешает человеку обрести вечную жизнь. закрыть
«Истории в движении» (Moving Stories) – короткометражный фильм бельгийского режиссера Николаса Провоста, который отправляет своих зрителей в воздушное дальше
«Истории в движении» (Moving Stories) – короткометражный фильм бельгийского режиссера Николаса Провоста, который отправляет своих зрителей в воздушное путешествие.
Вместе с молодой парой, чей закадровый диалог мы слышим с первых кадров картины «Истории в движении», мы окунаемся в романтические приключения высоко в небе. В самых разных ракурсах перед нами предстают живописные виды, снятые с борта Боинга. А молодой человек и девушка в это время продолжают свой разговор за кадром. закрыть
Архаусный фильм «Усталые глаза» (Schwere Augen) – кадры, полные абстракции и нео-экспрессионизма. Призрачные и похожие на маску лица появляются, таинственно дальше
Архаусный фильм «Усталые глаза» (Schwere Augen) – кадры, полные абстракции и нео-экспрессионизма. Призрачные и похожие на маску лица появляются, таинственно раздваиваясь, клонируясь электронным образом. Нервная, хрупкая фонограмма поставляет для этого зрелища синтетический звук. Эскизная анимация становится конкретной – чем-то вроде копии или преувеличения найденных кинокадров, на которых дрожащие фигуры появляются на фоне анонимных городских ландшафтов, девочка стоит у окна, один молодой человек ухмыляется в пустоту, а другой опускает взгляд.
Фильм «Усталые глаза» не ставит своей целью прибегнуть к каким-то аналитическим разоблачениям. Это всего лишь эстетический подход к далекому макроскопическому смыслу. Объяснение любви удовольствием смотреть – просто небольшой романтический фильм. закрыть
Режиссер-авангардист, одновременно археолог и новатор, Кен Джейкобс продолжает приспосабливать старые или изобретать новые технологии для изучения потенциала дальше
Режиссер-авангардист, одновременно археолог и новатор, Кен Джейкобс продолжает приспосабливать старые или изобретать новые технологии для изучения потенциала иллюзии глубины и движения. Его документальный фильм «Зеленая волна» (The Green Wave) парит где-то между живописными и цифровыми образами, которые играют с восприятием и иллюзией.
Сознание размышляет над подсознанием, а последнее часто представляется океаном. В своем фильме «Зеленая волна» Джейкобс играет с нашим восприятием окружающего в водовороте манипуляций. закрыть
Фильм «Темный сад» (Dark Garden) – взгляд режиссера картины Ника Коллинза на зимний сад. Скелеты посеребренных растений застыли в черноте экрана, рисуя дальше
Фильм «Темный сад» (Dark Garden) – взгляд режиссера картины Ника Коллинза на зимний сад. Скелеты посеребренных растений застыли в черноте экрана, рисуя причудливые образы.
«Темный сад», напоминающий черно-белый гербарий, был снят на пленку в саду создателя фильма одной темной зимней ночью. Замороженные растения предстают перед зрителями этой короткометражки из темноты и демонстрируют себя в серебряном блеске. закрыть
Фильм «О свете и смерти (Жозефу Плато)» (It's About Light and Death (to Joseph Plateau)) представляет собой оптический театр и является данью уважения дальше
Фильм «О свете и смерти (Жозефу Плато)» (It's About Light and Death (to Joseph Plateau)) представляет собой оптический театр и является данью уважения к изобретателю стробоскопа Жозефу Плато. Чучела животных возвращаются к жизни при помощи игры света.
Созданный на семинаре таксидермистов, фильм «О свете и смерти (Жозефу Плато)» исследует границы между жизнью и смертью, а также пытается осознать, как следует относиться к некогда живым существам, теперь ушедшим в вечность. Повторяя мертвые фотографические позы 24 раза в секунду, фильм создает иллюзию вечного движения. закрыть
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...