Хотите выбрать самые фантастичные западные артхаус 2000-х из этого списка, которые вам понравятся?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Самые фантастичные западные артхаус 2000-х - выбрать и смотреть онлайн
(' Западный кинематограф – это общее название для киноиндустрии и киноискусства, производимых в странах Западной Европы и Северной Америки. Он имеет богатую историю, начиная с появления немого кино в конце 19 века.
Западный кинематограф считается одним из самых влиятельных и успешных в мире. Он производит огромное количество фильмов различных жанров, включая драмы, комедии, фантастику, ужасы и многое другое. Западные фильмы часто становятся международными хитами и получают признание как критиков, так и зрителей.
Одной из самых известных и влиятельных стран в западном кинематографе является США. Голливуд, расположенный в Лос-Анджелесе, Калифорния, является центром американской киноиндустрии. Голливудские фильмы известны своими высокими бюджетами, качественными спецэффектами и звездными актерами. Они часто становятся глобальными блокбастерами и получают множество наград на престижных кинофестивалях, таких как "Оскар".
Западный кинематограф также известен своими авторскими фильмами и независимым кино. В странах Западной Европы, таких как Франция, Италия, Великобритания и Германия, производятся множество качественных и экспериментальных фильмов, которые получают признание на международном уровне. Эти страны также имеют свои национальные киноиндустрии, которые производят фильмы на местных языках и отражают местную культуру и историю.
Западный кинематограф также играет важную роль в развитии культурного обмена и влиянии. Западные фильмы часто экспортируются в другие страны и оказывают влияние на местные киноиндустрии и культуру. Они также помогают распространять западные ценности, идеи и образ жизни по всему миру.
В целом, западный кинематограф является важной и значимой частью мировой культуры. Он продолжает развиваться и производить новые и захватывающие фильмы, которые вдохновляют и развлекают зрителей со всего мира.
', '')
Чтобы найти фантастичные западные артхаус 2000-х,
которые вас не разочаруют,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
фантастичные западные артхаус 2000-х
по вашему вкусу
среди тех
35 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть бесплатно на русском
Один день из жизни обычной конторы, во время которого секретарши работают на компьютере, пьют чай, занимаются разговорами, принимают клиентов, но все дальше
Один день из жизни обычной конторы, во время которого секретарши работают на компьютере, пьют чай, занимаются разговорами, принимают клиентов, но все действующие лица ходят в голом виде. Заканчивается всё взрывом здания, где работают секретарши. закрыть
Гийом потерял мать, которая умерла молодой ещё женщиной, прожив всего 47 лет? и живёт с вырастившей его бабушкой. Он испытывает к ним обеим слишком сильную дальше
Гийом потерял мать, которая умерла молодой ещё женщиной, прожив всего 47 лет? и живёт с вырастившей его бабушкой. Он испытывает к ним обеим слишком сильную любовь, слегка подавляющую его личную свободу. Бабушка, хранящая урну с прахом на балконе, тоже усложняет ему жизнь. У Гийома есть парень, с которым он состоит в гомосексуальной связи, и новый их работник Максим – тоже гей, обладающей тонким обаянием и красотой. Этот парень вполне может повлиять на отношения в семье…
Трагикомедия-артхаус «Внуки» режиссёра-сценариста Илана Дюрана Коена награждена специальным призом Венецианского международного кинофестиваля «Венецианские горизонты» в 2004 году. закрыть
Критики называют малобюджетный фильм «Остров Лесбос» чем-то средним между The Rocky Horror Picture Show и «Волшебником из страны Оз». Хотя, он больше дальше
Критики называют малобюджетный фильм «Остров Лесбос» чем-то средним между The Rocky Horror Picture Show и «Волшебником из страны Оз». Хотя, он больше похож на забавное представление в стиле капустника, но в целом это неплохой представитель американского музыкального театра. А некоторые музыкальные номера, например, ”Beat Me, Beat Me Baby!” решены в очень колоритном саркастическом ключе.
Невеста сбегает из-под венца, кончает жизнь самоубийством, но попадает не в загробный мир, а на остров Лесбос, который населяют лесбиянки и один раб-гей Ленс, который может освободиться от рабства, только если в него влюбится натурал и женится на нём. Фильм снят в жанре китчевого мюзикла с танцами, песнями, хореографическими композициями и вполне игровыми моментами. закрыть
Почему матери бросают своих детей? В своей второй короткометражке Хайме Белагуэро продолжает исследование темных сторон человеческой психики и показывает дальше
Почему матери бросают своих детей? В своей второй короткометражке Хайме Белагуэро продолжает исследование темных сторон человеческой психики и показывает трагическую историю мальчика его рано повзрослевшими глазами – это боль, одиночество, страх, бактериологическая война, воспоминания, которые хотелось бы забыть ребенку, после потери родителей попавшему в пару садомазохистских женских рук…
Награда: приз Зрительских симпатий Sweden Fantastic Film Festival 1998 за лучшую короткометражку. закрыть
Уже с первых кадров фильма происходит дистанцирование от мира взрослых, когда голос за кадром произносит: «Это моя мама, она просто не понимает тех вещей, дальше
Уже с первых кадров фильма происходит дистанцирование от мира взрослых, когда голос за кадром произносит: «Это моя мама, она просто не понимает тех вещей, которые волнуют меня». Этим фильмом Кэм Арчер устраивает провокацию – он обвиняет в смерти двух подростков их религиозное воспитание. Невозможность открыто признать свою гомосексуальность рождает эрзац в виде желания быть вечно вместе на небесах. Весь фильм и состоит в размышлениях на тему жизни в Раю, в который они переносятся сначала в своих мечтах, придумывая видения в виде Девы Марии, обещающей им будущее совместное блаженство; затем обсуждая возможные пути смерти, отличные от самоубийства; за которыми следует осуществление задуманного – «случайная» смерть во время купания. закрыть
О цикле "Кремастер":
"Первый великий сплав искусства и кино со времен "Андалузского пса" (Джеффри Джонс, "The Guardian").
"Беспорядочное, похожее дальше
О цикле "Кремастер":
"Первый великий сплав искусства и кино со времен "Андалузского пса" (Джеффри Джонс, "The Guardian").
"Беспорядочное, похожее на галлюцинацию соединение великолепно снятых сцен и зловещей органной музыки медленно развертывается перед нами посредством извилистого сюжета с участием Гари Гилмора (Барни), совокупляющихся пчел, членов клана Гилмора, Гудини (Норман Мейлер), быка брахмана, храма мормонов и разнообразных пейзажей — от слепяще-ярких соляных полей штата Ута до ледяных полей Джаспера (Канада)... Столь же странный параллельный мир, как мир Льюиса Кэррола." (Стивен Генри Мадоф, "Time"). закрыть
N[eon] - одна из самых прекрасных и таинственных короткометражек, созданных с применением цифровых эффектов. Изображение больше всего похоже на движущуюся, дальше
N[eon] - одна из самых прекрасных и таинственных короткометражек, созданных с применением цифровых эффектов. Изображение больше всего похоже на движущуюся, многослойную живопись. Этот фильм показывает, чего возможно достичь с помощью воображения и компьютерной графики, если стремиться не к максимальной реалистичности, а к тому, чтобы сделать видеоряд необычным, интересным и выходящим за рамки любой обыденности, что позже было реализовано Дэйвом МакКином с ещё большим мастерством в "Зеркальной маске".
Главный герой странствует по Венеции и миру своих воспоминаний и впечатлений... закрыть
Четыре героя: стареющий трансвестит, футбольный хулиган, самоуверенный бизнесмен и забитый тихоня-неудачник. Одна общая проблема - нежелание сознаться дальше
Четыре героя: стареющий трансвестит, футбольный хулиган, самоуверенный бизнесмен и забитый тихоня-неудачник. Одна общая проблема - нежелание сознаться в чем-то самому себе. Тонкая актерская игра (все четыре роли сыграны популярным британским актером Гленом Доэрти), изящный монтаж, жесткий ритм - очень энергичная 16мм картина.
Участник программы Cinefondation в Каннах-2005. закрыть
Режиссеры направления "Догма-95" Сёрен Краг-Якобсен, Кристиан Левринг, Томас Винтерберг и Ларс фон Триер в канун нового тысячелетия сняли уникальный интерактивный дальше
Режиссеры направления "Догма-95" Сёрен Краг-Якобсен, Кристиан Левринг, Томас Винтерберг и Ларс фон Триер в канун нового тысячелетия сняли уникальный интерактивный фильм. У каждого режиссера был свой персонаж и своя съемочная бригада. Зрители могли выстроить свою собственную историю из действий персонажей, всего лишь переключая каналы. Результат съемок был смонтирован в данную картину.
В центре событий четверо людей, задумавших ограбить банк.
(с) daft-digger закрыть
Первым опубликованным произведением Жоржа Батая является повесть "История глаза", опубликованная в 1928 году под псевдонимом, сопровождавшим все прижизненные дальше
Первым опубликованным произведением Жоржа Батая является повесть "История глаза", опубликованная в 1928 году под псевдонимом, сопровождавшим все прижизненные издания этой работы, Лорд Ош. В этой повести автор стремится показать единство невинности и разврата, любви и извращения, безудержной свободы и безрассудно открытого в своей абсурдности эротизма, мистической религии разгула и жертвенного аскетизма. Уже здесь заявлена тема всего дальнейшего батаевского творчества: войдя в тишину языка, преступив все границы, нормы и правила, выйти навстречу неизвестности, развертывающей себя в пустоте Ничто. "Иным мир кажется благонравным: он кажется благонравным людям благонравным, ибо у них кастрированы глаза. Поэтому они боятся бесстыдства. Они не испытывают никакой тревоги, когда слышится крик петуха или открывается звездное небо. В общем, "плотские удовольствия" нравятся им при условии, что они пресны"(История глаза// Жорж Батай, Ненависть к поэзии, М., 1999, 73)
Этот фильм создан по отдаленным мотивам произведения Жоржа Батая "История глаза".Ксожалению в фильме,в большей степени, отражены сами факты совокупления,нежели их предыстории.
В финале фильма прерывается кадр и мы долго наблюдаем темноту,по мнению авторов фильма так и выглядит
"кастрация глаз". закрыть
Эстония, осень 1944. Линия фронта уже совсем близко. Десятки тысяч людей покидают родные места, приморские деревни остаются почти безлюдными. Молодая дальше
Эстония, осень 1944. Линия фронта уже совсем близко. Десятки тысяч людей покидают родные места, приморские деревни остаются почти безлюдными. Молодая женщина, Ээтла, неожиданно для себя не садится в последнюю лодку, отрезая себе все пути к отъезду. Она возвращается в свой дом на маяке, где работает её отец. В страхе от завтрашнего дня она будет искать успокоения и убежища в собственных мечтах, в которых будет обращаться то к отцу, то к скрывающемуся от войны молодому доктору, Каспару, но чаще — к самой себе… закрыть
Действо происходит в городе Вэмего штат Канзас. Здесь живет простая американская семья - мама, папа и 2 брата. Старший брат, Дэвид (Паттон), периодически дальше
Действо происходит в городе Вэмего штат Канзас. Здесь живет простая американская семья - мама, папа и 2 брата. Старший брат, Дэвид (Паттон), периодически напивается и ведет себя во хмелю как последняя свинья - обижает брата Джимми и мать Элеонор. В это же время в город приезжает карнавал, частью которого является цирк уродцев под руководством Фрэнка (Паттон) и его команды. Звезда цирка - певица Сандра, хранящая некую страшную тайну, имеет интимные отношения с Дэвидом и странные отношения с его братом. закрыть
Героиня фильма «Воздушный змей», шестнадцатилетняя ливанская девушка, обещана в жены юноше, который живет на израильской стороне.
В ливанской деревне дальше
Героиня фильма «Воздушный змей», шестнадцатилетняя ливанская девушка, обещана в жены юноше, который живет на израильской стороне.
В ливанской деревне идет приготовление к свадьбе, а юная невеста, как и прежде, играет с младшим братом и запускает воздушного змея. Она не подозревает, что с пограничной вышки со стороны Израиля за ней наблюдает молодой солдат, только что призванный на службу. Наступает день свадьбы, и на израильской стороне её ждет жених и новая семья. Теперь назад дороги нет, и девушка понимает, что свою мать, тетку и младшего брата она видит в последний раз…
На Венецианском кинофестивале (2003) фильм «Воздушный змей» (Le Cerf-volant) был удостоен Гран-при. закрыть
Выдуманный Питером Гринуэем журналист Тульс Люпер (Джей Джей Филд), писатель и коллекционер, провёл большую часть своей жизни в разных тюрьмах, став жертвой дальше
Выдуманный Питером Гринуэем журналист Тульс Люпер (Джей Джей Филд), писатель и коллекционер, провёл большую часть своей жизни в разных тюрьмах, став жертвой государственного режима. Около шести десятков лет новейшей истории, начиная с 1928 года, в котором произошло открытие радиоактивного урана, до падения Берлинской стены в 1989 году продолжается жизнь опального журналиста Люпера, который считает себя «профессиональным заключённым», вспоминая различные эпизоды из своей жизни…
Драма-артхаус Питера Гринуэя «Жизнь в чемоданах» представляет собой полнометражный художественный фильм, состоящий из эпизодов ранних кинолент «Моавитская история», «Антверпен», «Из Во к морю» и «От Сарка до конца». закрыть
Пам, 14-летняя девочка, случайно убивает своего первого возлюбленного, человека намного старше ее. Весь последующий сюжет - ретроспектива, начинается дальше
Пам, 14-летняя девочка, случайно убивает своего первого возлюбленного, человека намного старше ее. Весь последующий сюжет - ретроспектива, начинается она за пять лет до этого события. В то время Пам еще только исполнилось девять. Она - дочь танцовщицы, и сопровождает свою мать Лили повсюду, от одного кабаре до другого, помогая той одеваться перед выходом на сцену. Лили не просто танцовщица, она великая актриса, ее концертный номер - это не банальная эротика, а подлинное произведение искусства. закрыть
Где-то в мексиканской глубинке прячется религиозная секта «Новый Иерусалим», ожидая конца света и вдохновляясь голливудскими "пеплумами". К ним в общину дальше
Где-то в мексиканской глубинке прячется религиозная секта «Новый Иерусалим», ожидая конца света и вдохновляясь голливудскими "пеплумами". К ним в общину попадает Томаса, девочка-подросток, которая должна стать новоявленной Богородицей и через грех привести их к небесному царствию...
В этом фильме Артуро Рипштейн поднимает свои постоянные темы: безумие, секс, отсутствие социальных догм. Черный юмор и талантливая операторская работа, заставляющие вспомнить Бунюэля, Пазолини и Ходоровского, делают этот фильм одной из лучших работ мексиканского мастера. закрыть
"У времени пять пальцев - прошлое настоящее будущее что могло быть и что может быть". "Представьте себе нелинейное время как пирог. Мы можем есть его дальше
"У времени пять пальцев - прошлое настоящее будущее что могло быть и что может быть". "Представьте себе нелинейное время как пирог. Мы можем есть его куски в любом порядке но мы не сможем съесть один и тот же кусок дважды". Таковы теоретические выкладки встречающиеся на протяжении этого смурного и тяжело воспринимаемого фильма. Писательница Такер Хардинг выходит купить кофе в 1953-м году и попадает в 1997 год. Она встречает начинающую разочарованную в жизни писательницу Дрю которая держит в руках обложку от книги "Липкие пальчики времени" еще не до конца написанную ею в прошлом. За девушками ведут охоту странные люди занимающиеся мутацией приводящей к спонтанному перемещению во времени. И Дрю и Такер подвержены таким перемещениям так как их "код поврежден". У Такер код повредился потому что она была слишком близко от места испытаний водородной бомбы а у Дрю из-за детской психологической травмы. Дрю помогает новой подруге избежать смерти в будущем... Фильм был участником девяти международных кинофестивалей. закрыть
Урсула Андресс ("Доктор Ноу") исполняет главную роль Королевы Цепи — единственной зрительницы пышного оперного спектакля, исполненной Будапештской Оперой дальше
Урсула Андресс ("Доктор Ноу") исполняет главную роль Королевы Цепи — единственной зрительницы пышного оперного спектакля, исполненной Будапештской Оперой и Филармоническом оркестром в большом здании оперного театра 19 века; ее сопровождают феи, волшебник (Барни верхом на коне), различные служители необозначенного пола и биологического вида и стая живых голубей.
"Восхитительное кино... роскошное и очень, очень странное".
Дейвид Франкел, "Artforum"
О цикле "Кремастер""Первый великий сплав искусства и кино со времен "Андалузского пса"
Джеффри Джонс, "The Guardian"
Легендарный цикл Мэттью Барни "Кремастер", работа над которым шла восемь лет, является главным кинематографическим событием года. Все пять фильмов впервые будут показаны вместе на большом экране. Хотя эти фильмы не обязательно смотреть в определенном порядке, вместе они сплетаются в богатый ковер тем, среди которых сексуальная дифференциация и мужское начало. Построенный на захватывающих дух образах и сплавляющий столь непохожие жанры, как мюзикл, готический вестерн и кельтские легенды, цикл "Кремастер"является, как написал в "Нью-Йорк Таймс"Майкл Киммелман, "отмеченной честолюбием, масштабом и откровенной провокацией вдохновляющей вехой для искусства нового столетия".
Барни начал работу над циклом "Кремастер"в 1994 году. Пренебрегая хронологическим порядком, сначала он снял "Кремастер 4" (1994), затем — "Кремастер 1" (1995), "Кремастер 5" (1997), "Кремастер 2" (1999) и "Кремастер 3" (2002). Параллельно с каждым фильмом цикла, в котором Барни выступал в качестве сценариста и режиссера, а также исполнителя одной или нескольких ролей, этот художник и кинематографист создавал сопутствующие скульптуры, рисунки и фотографии. Этот эпический цикл имеет своей концептуальной отправной точкой мужскую кремастерную мышцу, которая контролирует тестикулярное сжатие в ответ на внешнее воздействие. Проект изобилует анатомическими аллюзиями на положение репродуктивных органов во время эмбрионального процесса сексуальной дифференциации: в "Кремастере 1"представлено самое "поднятое" (или недифференцированное) состояние, в "Кремастере 5"— самое "опущенное" (или дифференцированное). Цикл постоянно возвращается к тем моментам сексуального развития, в которые результат процесса еще неизвестен. В метафорическом мире Барни эти моменты олицетворяют состояние абсолютной потенции. Пока цикл снимался (в течение восьми лет), Барни вышел за границы биологии как способа исследовать создание формы, стал использовать нарративные модели из других областей — таких как биография, мифология и геология. закрыть
Писатель и журналист Джеральд Лекуер в своем дебютном фильме, на съемки которого ушло 10 лет, смешивая документальные и игровые съёмки, выстраивает интересное дальше
Писатель и журналист Джеральд Лекуер в своем дебютном фильме, на съемки которого ушло 10 лет, смешивая документальные и игровые съёмки, выстраивает интересное калейдоскопическое исследование о возникновении любви между мужчинами, приводящее или не приводящее к возникновению отношений, а также размышляет о влиянии на гомосексуальность детской привязанности к отцу. В фильме показано взросление подростка и превращение его во взрослого мужчину, поиск ответа на мучающие вопросы о собственной сексуальности, для чего приходится прибегать даже к помощи психиатра. В конце концов, он принимает свою ориентацию, но тогда встает вопрос о взаимоотношениях с окружающими – семьей и друзьями, которым также не просто принять его таким, как он есть. закрыть
Вместе с «Цепью» (Chain) 2004 года «Музейные часы» образуют беньяминовскую дилогию. Из торговых центров, двигателей «технического воспроизводства» и штамповки, дальше
Вместе с «Цепью» (Chain) 2004 года «Музейные часы» образуют беньяминовскую дилогию. Из торговых центров, двигателей «технического воспроизводства» и штамповки, стирающих всяческие различия, Коэн передвигается в музей, оплот той самой ауры, воспетой Вальтером Беньямином. Именно здесь, а не в супермаркетах или парках развлечений, происходят настоящие встречи. закрыть
рецензия из жж (пишет skval):
"Вот яркий пример фильма, которому не хватает своего пророка. Появись такой - и репутации культового в своих кругах ему дальше
рецензия из жж (пишет skval):
"Вот яркий пример фильма, которому не хватает своего пророка. Появись такой - и репутации культового в своих кругах ему было бы не избежать, как в случае с Giorgino Бутонна или Sombre Гранрьё (о нём в одном из ближайших включений). Вот и иностранные блоггеры пишут: "Why hasn't this film gained more of a cult following? Fans of Vigo, Feuillade, Ruiz, Hellman, Lynch, and Ferrara (among others) should love this movie..." В этот список еще добавляют Каракса. В самом фильме не меньше референций - только за первые пять минут в кадр попадают два постера фильмов Мурнау, на стене надпись ЛЕФ и прочие радости. В основе сюжета бесхитростная криминальная история о торговле поддельными картинами, в кадре соответственно они мелькают постоянно. FJ Ossang - лидер группы Messagero Killer Boy - вообще человек удивительной, что называется, визуальной культуры. Как это и бывает в случае с небольшими поэтическими формами, сама история отступает немного на второй план. Здесь цитируют Тристана и Изольду и читают проклятого австрийского поэта Георга Тракля, чтобы затем зайти к фармацевту Георгу Траклю за эликсиром любви. Весь фильм построен на пост-продакшене - ни одного, наверное, необработанного кадра, молниеносные монтажные склейки ну и общая удивительная красота. Оператор Реми Шевран работает сейчас, кстати, с Оноре - но вряд ли ему удаться когда-нибудь превзойти местную картинку. Вообще Оссанг за много лет до режиссера Родригеса находит лучшую - идеальную - форму для кинокомикса (которым этот фильм в сущности и является, на мой взгляд, как минимум первую половину). Стоит только подумать о том, что героям не хватает облачка с мыслями над головой - как сразу же действие перебивают титры на черном фоне. Любимый прием Оссанга - снимать с irising in/irising out (я не силен в терминологии, но, кажется, это называется именно так), иными словами как сквозь дуло пистолета, которым размахивает главный герой. На весь экран появляется надпись: we're outta here like bullets from a gun.
За музыку соответственно отвечает группа Messagero Killer boy, не считая песни Ника Кейва и танца в финальной сцене под The Stooges. Танцует, кстати, в том числе и Джо Страммер из The Clash, который играет здесь одну из ролей.
Из других любопытных фактов - исполнитель главной роли Pedro Hestnes играл в двух фильмах Косты - дебютном, который никто из нас так, кажется, и не видел и Casa de lava. Что касается Оссанга - снимает он по фильму в 5-10 лет, Docteur Chance - его третья и последняя на данный момент полнометражная работа, в 2007-м он снял короткометражку на музыку Throbbing Gristle. Во Франции Docteur chance так и не издавался, другие его фильмы найти еще сложнее, надо думать." закрыть
1969 год, человечество уже сделало первые шаги по лунной поверхности. А девятилетняя девочка Каро живет с пятью своими сестрами на маленькой ферме в маленьком дальше
1969 год, человечество уже сделало первые шаги по лунной поверхности. А девятилетняя девочка Каро живет с пятью своими сестрами на маленькой ферме в маленьком городке маленькой Голландии. Ей очень хочется понять, что происходит в этом большом мире, где столько тайн, непонятных загадок и восхитительных историй.
Ее отцу, строгому католику и не менее убежденному пьянице, объяснить все это довольно сложно, точнее, совсем невозможно. А мама слишком занята, чтобы отвлекаться на что-то, не относящееся к жизни свиней на их ферме. Впрочем, однажды Каро поймет, что самый простой путь стать счастливой — это перестать волноваться о том, чего не можешь изменить. закрыть
Десятилетний бродяга Мондо (Овиду Балан), неизвестно откуда появившийся на улицах Ниццы, обладает очарованием, которое покоряет окружающих. Мальчик бродит дальше
Десятилетний бродяга Мондо (Овиду Балан), неизвестно откуда появившийся на улицах Ниццы, обладает очарованием, которое покоряет окружающих. Мальчик бродит по городу в поисках ночлега, пропитания и друзей, радуясь жизни и радуя встречных своей чудесной улыбкой. Он беженец, которого преследуют социальные работники и, убегая от них, маленький бродяга находит тепло и понимание у клошаров, бродячих циркачей и просто добрых людей, но найти для себя семью всё же не так просто в этом реалистичном современном мире, несмотря на множество чудес…
Артхаус-драма Тони Гатлифа «Мондо» с непрофессиональным актёрским составом и прекрасным саундтреком очень красива визуально, романтична и живописна. закрыть
Верх – остров Исландия, низ – материк Австралия. Между этими точками, по идее фильма Фридрика Фридрикссона «Сверху и снизу», существует незримая связь, дальше
Верх – остров Исландия, низ – материк Австралия. Между этими точками, по идее фильма Фридрика Фридрикссона «Сверху и снизу», существует незримая связь, связь мужчины и женщины, ищущих избавления от тотального, сокрушающего их одиночества.
Среди холодных девственных пейзажей Исландии женщина, взобравшись на площадку маяка, срывает большую сосульку и затем утоляет с ее помощью свой сексуальный голод. В Австралии мужчина, погрузив в свой внедорожник большие глыбы льда, везет свой груз через пустыню домой, где медленно лишает себя жизни веревочной петлей, которая затягивается все сильнее по мере того, как тает ледяная глыба... закрыть
Два молодых человека влюбились в одну и ту же женщину. Первый, Анри, позже объяснил это чувство простым половым влечением, правда, и закончилось всё дальше
Два молодых человека влюбились в одну и ту же женщину. Первый, Анри, позже объяснил это чувство простым половым влечением, правда, и закончилось всё взаимной антипатией. Его друг Жюль переписывался с его возлюбленной после разрыва, и это уже совсем другая любовная история. Но как знать, не являются ли Анри и Жюль двумя сторонами одной медали, отражая многогранность единой человеческой натуры?
Интеллектуальная драма Эжена Грина «Ночь за ночью», написанная по мотивам романа Г. Флобера «Воспитание чувств», требует от зрителя глубокой духовной работы и неравнодушия к вопросам этики и эстетики человеческих эмоций. закрыть
Короткометражный игровой фильм Рауля Руиса рассказывает о некоем обществе филокинетов, члены которого поклоняются куску кинопленки, который они прозвали дальше
Короткометражный игровой фильм Рауля Руиса рассказывает о некоем обществе филокинетов, члены которого поклоняются куску кинопленки, который они прозвали "Грядущий фильм". 23 секунды, пленка склеена в кольцо, заряжена в проектор и идет "нон-стоп"... закрыть
Снятый мастером дзен Кайсеном фильм - своего рода «буддийский ответ Ким Ки Дуку» и его красивой, но слишком аллегоричной ленте «Весна, лето, осень, зима дальше
Снятый мастером дзен Кайсеном фильм - своего рода «буддийский ответ Ким Ки Дуку» и его красивой, но слишком аллегоричной ленте «Весна, лето, осень, зима и снова весна». На материале полудетективной истории Кайсен попытался показать, как реальная практика постепенно меняет реального человека. Спасаясь от мафии и полиции, наемный убийца прячется на территории буддийского монастыря. Там-то он и начинает постепенно понимать, что такое настоящая свобода – но за нее еще придется сражаться... закрыть
1 из 2
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...