|
Mausoleum
|
|
Документальная фантазия на тему смерти и воскрешения Ленина. В основе фильма - история посмертного обожествления основателя Советского государства. С дальше
Документальная фантазия на тему смерти и воскрешения Ленина. В основе фильма - история посмертного обожествления основателя Советского государства. С помощью коллажа из хроники, игровых фильмов, и компьютерной графики в фильме наглядно представлен один из закрыть
|
|
|
|
|
Quod Erat Demonstrandum
|
|
В документальном фильме «Что и требовалось доказать» (Quod Erat Demonstrandum) вместо традиционного документального фильма Фабрис Араньо пробует создать дальше
В документальном фильме «Что и требовалось доказать» (Quod Erat Demonstrandum) вместо традиционного документального фильма Фабрис Араньо пробует создать совместный портрет из собственных работ Жан-Люка Годара, включая несколько кадров из его предстоящей на момент съемок картины «Слова, прощайте!».
Араньо изначально не хотел делать документальный фильм «о Годаре», как просил его швейцарский телеканал, сделавший заявку на фильм. Свое нежелание он объяснял тем, что работает вместе с Жан-Люком Годаром, а потому может быть необъективным. Чтобы выйти из положения, Араньо подошел к Годару и попросил его помочь. И он предложил сделать совместный фильм. В итоге и получалась картина «Что и требовалось доказать». закрыть
|
|
|
|
|
Zabriskie Point Redacted
|
|
«Забриски Пойнт: новая редакция» (Zabriskie Point Redacted) – созерцательная картина, которая пересматривает фильм «Забриски Пойнт». Это визуальное эссе, дальше
«Забриски Пойнт: новая редакция» (Zabriskie Point Redacted) – созерцательная картина, которая пересматривает фильм «Забриски Пойнт». Это визуальное эссе, которое обновляет тему в оригинале: личности и толпы.
Сопоставляя оригинал Микеланджело Антониони с комментариями современного культурного исследователя, Стивен Конноли отражает и преломляет подлинные сцены и справочные материалы. Фильм «Забриски Пойнт: новая редакция» исследует как неожиданные изменения в поведении людей, так и разницу в культурном восприятии. закрыть
|
|
|
|
|
|
Poised
|
|
«Балансируя» (Poised) – короткометражный фильм, рассматривающий метафизический резонанс подводного плавания как обряд посвящения между самим моментом дальше
«Балансируя» (Poised) – короткометражный фильм, рассматривающий метафизический резонанс подводного плавания как обряд посвящения между самим моментом и неизбежным изменением.
Фильм «Балансируя» исследует физическую и эмоциональную динамику группы молодых женщин-ныряльщиц. Резко очерченные образы и льющийся серпантином саундтрек накладывают на все происходящее на экране некое потустороннее качество, которое делает каждое внезапное погружение в темноту еще более поэтичным. закрыть
|
|
|
|
|
Phantoms of a Libertine
|
|
Фильм «Фантомы распутника» (Phantoms of a Libertine) – 16-миллиметровый анимизм (что есть вера в то, что существуют душа и духи), который загадочным образом дальше
Фильм «Фантомы распутника» (Phantoms of a Libertine) – 16-миллиметровый анимизм (что есть вера в то, что существуют душа и духи), который загадочным образом показывает потерянного друга через объекты, фотографии и пыль – все, что осталось в пустой квартире.
Создатель короткометражки «Фантомы распутника» Бен Риверс демонстрирует нам квартиру, которая с момента ухода того, кто в ней жил, стала некоим подобием музея, но не мавзолеем. Храмом, если уж на то пошло. закрыть
|
|
|
|
|
Pfaff Sewing Machine
|
|
Единственный сохранившийся рекламный киноролик, поставленный Андором фон Барси
|
|
|
|
|
Our Protection
|
|
Короткометражный фильм «Наша защита» (Our Protection) – документальная лента, в которой при помощи фотографии, анимации и кадров видео рассказывается дальше
Короткометражный фильм «Наша защита» (Our Protection) – документальная лента, в которой при помощи фотографии, анимации и кадров видео рассказывается о жестоком разгоне полицией мирной демонстрации во время саммита «Большой двадцатки».
«Вы бьете наши тела, в то время как мы выходим на улицы» – это обвинение вокалистки Розины Каси занимает центральное место в этом богато анимированном видео. Насколько свободной может считаться западная страна, если танец на улице наказывают слезоточивым газом и лишением свободы во имя нашей безопасности? – задаются вопросом авторы фильма «Наша защита». закрыть
|
|
|
|
|
Cello
|
|
Фильм «Виолончель» (Cello) стал последней главой в карьере недооцененного по достоинству французского режиссера Марселя Ануна, скончавшегося в сентябре дальше
Фильм «Виолончель» (Cello) стал последней главой в карьере недооцененного по достоинству французского режиссера Марселя Ануна, скончавшегося в сентябре 2012 года.
Неизлечимо больной Анун создал оду человеческому самовыражению в словах, образах, звуках и языке тела.
Марсель Анун снимал этот фильм в своем доме, где он был в окружении двух актрис. Они сидели у стола и читали тексты с пюпитра, изобилующие отсылками к Данте и Джеймсу Джойсу.
«Cello» (что значит «Виолончель») было прозвищем самого Марселя Ануна. Оно образовалось от сокращения его имени – (Mar)cello. закрыть
|
|
|
|
|
Orpheus (Outtakes)
|
|
Используя фрагменты из классического фильма Жана Кокто «Орфей», соединенные в фотолаборатории на оптическом принтере, фильм «Орфей (Купюры)» (Orpheus дальше
Используя фрагменты из классического фильма Жана Кокто «Орфей», соединенные в фотолаборатории на оптическом принтере, фильм «Орфей (Купюры)» (Orpheus (Outtakes)) в этом новом контексте демонстрирует другую сторону кино.
Кадры из картины Кокто позволяют автору фильма «Орфей (Купюры)» Марии Хелене Кларк показать то скрытое пространство, где призраки кино скрываются за рамками и в пределах самих кадров. закрыть
|
|
|
|
|
Life Is an Opinion, Fire a Fact
|
|
Самопожертвование героя фильма Андрея Тарковского «Ностальгия» становится началом размышлений о вере и поступках, которые невозможно обратить. Короткометражный дальше
Самопожертвование героя фильма Андрея Тарковского «Ностальгия» становится началом размышлений о вере и поступках, которые невозможно обратить. Короткометражный фильм «Жизнь – это мнение, пожар – это факт» (Life Is an Opinion, Fire a Fact) – игра мультипликации и музыки.
Радикально деконструктивная в своей интерпретации известных эпизодов творчества Тарковского, автор фильма Карэн Ясински меняет исходный порядок одного такого эпизода и смешивает его с белым шумом и рисованными сценами. закрыть
|
|
|
|
|
It's About Light and Death (to Joseph Plateau)
|
|
Фильм «О свете и смерти (Жозефу Плато)» (It's About Light and Death (to Joseph Plateau)) представляет собой оптический театр и является данью уважения дальше
Фильм «О свете и смерти (Жозефу Плато)» (It's About Light and Death (to Joseph Plateau)) представляет собой оптический театр и является данью уважения к изобретателю стробоскопа Жозефу Плато. Чучела животных возвращаются к жизни при помощи игры света.
Созданный на семинаре таксидермистов, фильм «О свете и смерти (Жозефу Плато)» исследует границы между жизнью и смертью, а также пытается осознать, как следует относиться к некогда живым существам, теперь ушедшим в вечность. Повторяя мертвые фотографические позы 24 раза в секунду, фильм создает иллюзию вечного движения. закрыть
|
|
|
|
|
|
Raw 1.0
|
|
Сексуальные властные игры, истерия, психозы и жестокость правления в фильме «Исходник 1» (Raw 1.0) работы самого многогранного голландского экспериментального дальше
Сексуальные властные игры, истерия, психозы и жестокость правления в фильме «Исходник 1» (Raw 1.0) работы самого многогранного голландского экспериментального режиссера.
С конца 1960-х годов Франс Звартьес стал известен благодаря своим черно-белым работам, где он показывал экстравагантно одетых актеров, пойманных в ловушку сексуальных властных игр. Его фильм «Исходник 1» – одна из подобных картин. Предполагалось, что она потеряна, но недавно была найдена, когда Звартьес работал над своим фотоальбомом «Святое семейство». закрыть
|
|
|
|
|
Immersed
|
|
Фильм «Погруженная в себя» (Immersed) – результат творческого сотрудничества двух художников, супружеской пары Мохамедреза Хейдари и Вареш Дарвиш.
Вареш дальше
Фильм «Погруженная в себя» (Immersed) – результат творческого сотрудничества двух художников, супружеской пары Мохамедреза Хейдари и Вареш Дарвиш.
Вареш Дарвиш – танцовщица, исполнительница и режиссер, ее муж Хейдари – автор фильмов. Короткометражный шестиминутный фильм «Погруженная в себя» они создали вместе, и в нем она, беременная и одетая во все черное, танцует и передвигается словно в замедленной съемке. закрыть
|
|
|
|
|
Hollywood Movie
|
|
Фильм Фолькера Шрайнера «Голливудское кино» (Hollywood Movie) приглашает зрителя совершить короткий визит в Голливуд и не без юмора знакомит с тем, как дальше
Фильм Фолькера Шрайнера «Голливудское кино» (Hollywood Movie) приглашает зрителя совершить короткий визит в Голливуд и не без юмора знакомит с тем, как создается популярное кино.
«Вы можете сделать любой голливудский фильм интересным, если порежете фильм несколько раз, а затем соедините его снова…», – говорил пионер видеоарта Нам Джун Пайка. Взяв за основу это его высказывание, фильм «Голливудское кино» собрал вместе совершенно невозможный актерский ансамбль времен ушедшего Голливуда. закрыть
|
|
|
|
|
Habitat
|
|
Фильм «Среда обитания» (Habitat) – кинематографичный взгляд на различные миры обитания режиссера картины, Роберта Тодда. Места, где проходит жизнь автора дальше
Фильм «Среда обитания» (Habitat) – кинематографичный взгляд на различные миры обитания режиссера картины, Роберта Тодда. Места, где проходит жизнь автора фильма, представлены в исключительной и весьма необычной манере.
Различные местоположения в фильме «Среда обитания» меняются, сливаются воедино и вновь расходятся. Перед зрителем воспроизводится картина повседневного хаоса самых обычных рабочих дней. закрыть
|
|
|
|
|
Embarkation
|
|
Фильм «Погрузка» (Embarkation) – движущееся изображение, которое оформлено как фотография, исследует отношения между теми же движущимися изображениями.
Автор дальше
Фильм «Погрузка» (Embarkation) – движущееся изображение, которое оформлено как фотография, исследует отношения между теми же движущимися изображениями.
Автор короткометражки «Погрузка» Сини Пелкки живет и работает в Хельсинки. Ее работы включают фотографию, фильмы и видеоролики. Особый интерес Пелкки вызывает субъективность наблюдения. В ее работах различный вид пейзажей, чисел и объектов превращается в многослойные рассказы. закрыть
|
|
|
|
|
|
Edison Bay
|
|
С помощью 25 камер режиссер Майкл ванн Бакел в своем экспериментальном фильме «Залив Эдисона» (Edison Bay) демонстрирует нам, как течет время в порту дальше
С помощью 25 камер режиссер Майкл ванн Бакел в своем экспериментальном фильме «Залив Эдисона» (Edison Bay) демонстрирует нам, как течет время в порту Роттердама.
Перед зрителем предстает вид на залив Эдисона и гавань Янцзы (Yangtze Harbour), где выгружаются большие контейнеры из Китая. В кадре смешиваются две и более реальностей: плавающие человеческие фигуры и промышленный горизонт. Саундтрек составили записи естественных и электронных звуков, записанных на месте съемки. закрыть
|
|
|
|
|
|
|
|
This Is How We Walk on the Moon
|
|
|
|
|
|
|
The Lost Thoughts of Midnight
|
|
|
|
|
|
|
Dark Garden
|
|
Фильм «Темный сад» (Dark Garden) – взгляд режиссера картины Ника Коллинза на зимний сад. Скелеты посеребренных растений застыли в черноте экрана, рисуя дальше
Фильм «Темный сад» (Dark Garden) – взгляд режиссера картины Ника Коллинза на зимний сад. Скелеты посеребренных растений застыли в черноте экрана, рисуя причудливые образы.
«Темный сад», напоминающий черно-белый гербарий, был снят на пленку в саду создателя фильма одной темной зимней ночью. Замороженные растения предстают перед зрителями этой короткометражки из темноты и демонстрируют себя в серебряном блеске. закрыть
|
|
|
|
|
Slidelength
|
|
карусельный слайдоскоп проектирует картинки с 80 слайдов через равные, 15-секундные интервалы. сноу обращается к своим излюбленным темам - время, память, восприятие.
карусельный слайдоскоп проектирует картинки с 80 слайдов через равные, 15-секундные интервалы. сноу обращается к своим излюбленным темам - время, память, восприятие. закрыть
|
|
|
|
|
Swan Song
|
|
Лебедь молчит на протяжении всей своей жизни, буквально до момента смерти, когда он поет великолепную песню. А какую песню поет пиксель прежде, чем исчезнуть?
Лебединая дальше
Лебедь молчит на протяжении всей своей жизни, буквально до момента смерти, когда он поет великолепную песню. А какую песню поет пиксель прежде, чем исчезнуть?
Лебединая песня – метафора, означающая заключительное усилие или работу, которая делается как раз перед смертью или выходом на пенсию. Авторы анимации «Лебединая песня» (Swan Song) нашли вдохновение в старом предании, где говорится о том, что лебедь молчит всю жизнь, пока не настанет его черед умирать. закрыть
|
|
|
|
|
The Street of Everlasting Rain
|
|
Во второй части своего цикла о дожде, фильме «Улица постоянного дождя» (The Street of Everlasting Rain), его создатель Льюис Клар играет с романтической дальше
Во второй части своего цикла о дожде, фильме «Улица постоянного дождя» (The Street of Everlasting Rain), его создатель Льюис Клар играет с романтической любовью и восприятием времени, в то время как повторно появляются элементы из первой части, фильма «Поцеловать дождь».
В истории, о которой рассказывает Клар, виден конец романа. Но появляется вопрос: отчего все так случилось? Финальные кадры картины идут под мелодию Берта Бакарака «A House is Not a Home». закрыть
|
|
|
|
|
Pyl Swiata
|
|
Снятый мастером дзен Кайсеном фильм - своего рода «буддийский ответ Ким Ки Дуку» и его красивой, но слишком аллегоричной ленте «Весна, лето, осень, зима дальше
Снятый мастером дзен Кайсеном фильм - своего рода «буддийский ответ Ким Ки Дуку» и его красивой, но слишком аллегоричной ленте «Весна, лето, осень, зима и снова весна». На материале полудетективной истории Кайсен попытался показать, как реальная практика постепенно меняет реального человека. Спасаясь от мафии и полиции, наемный убийца прячется на территории буддийского монастыря. Там-то он и начинает постепенно понимать, что такое настоящая свобода – но за нее еще придется сражаться... закрыть
|
|
|
|
|
Ten Minutiae
|
|
Фильм «Десять миниатюр» (Ten Minutiae) – серия коротких упражнений в кинематографической магии от Питера Миллера.
Снятый на 35-мм пленке и полностью дальше
Фильм «Десять миниатюр» (Ten Minutiae) – серия коротких упражнений в кинематографической магии от Питера Миллера.
Снятый на 35-мм пленке и полностью обработанный вручную, короткометражный фильм «Десять миниатюр» создает нечто, сопоставимое с классическим авангардным фильмом «Пять минут чистого кино» (Five Minutes of Pure Cinema) (1926). По словам самого Миллера, «Мелочи – это небольшие вещи». Эти самые десять небольших вещей создают небольшое кинопредставление, возвеличивающее кино. закрыть
|
|
|
|
|
|
The Tiger's Mind
|
|
Победитель Роттердамского кинофестиваля в категории «лучший короткометражный фильм», лента «Ум тигра» (The Tiger's Mind) представляет собой криминальный дальше
Победитель Роттердамского кинофестиваля в категории «лучший короткометражный фильм», лента «Ум тигра» (The Tiger's Mind) представляет собой криминальный триллер, полный абстрактных персонажей.
Герои фильма «Ум тигра» – это шесть действующих лиц: Тигр, Разум, Дерево, Ветер, Круг и девушка по имени Эми. Пересекаясь, мечтая и сражаясь, все эти герои участвуют в битве друг с другом за контроль над фильмом, который в то же время исследует складывающиеся между ними отношения. закрыть
|
|
|
|
|
To Become, Shift, Transfer, Copy and Erase JANET LEIGH
|
|
Что происходит, когда люди, которые больше привыкли смотреть фильмы, чем создавать их, пытаются справиться с одной из самых известных и сложных кинематографических дальше
Что происходит, когда люди, которые больше привыкли смотреть фильмы, чем создавать их, пытаются справиться с одной из самых известных и сложных кинематографических сцен всех времен? Что получается, когда в их распоряжении имеется минимальный бюджет и им предоставляется возможность создать свой ролик на эту же тему?
Знаменитая сцена убийства в душе из триллера Альфреда Хичкока «Психо», где роль убитой девушки сыграла актриса Джанет Ли, служит отправной точкой для того, чтобы автор фильма «Как стать Джанет Ли» (To Become, Shift, Transfer, Copy and Erase JANET LEIGH) начал собственное исследование.
«Как стать Джанет Ли» – короткометражный фильм о повторении, когда ракурсы остаются теми же, но крошечные или же, напротив, серьезные различия меняют сцену убийства.
Автор фильма «Как стать Джанет Ли» утверждает, что на съемки его сподвигли многочисленные ролики на портале YouTube, где люди подражают этой сцене из фильма Хичкока. закрыть
|
|
|
|
|
Trois exercises d'interpretation
|
|
«Три упражнения в интерпретации» (Trois exercises d'interpretation) – три фильма, в основе которых лежит философский шедевр русского писателя 19 века дальше
«Три упражнения в интерпретации» (Trois exercises d'interpretation) – три фильма, в основе которых лежит философский шедевр русского писателя 19 века Владимира Соловьева «Три разговора».
Трактат с подзаголовком «О войне, прогрессе и конце всемирной истории» является исследованием чрезвычайно изысканного характера. В трилогии «Три упражнения в интерпретации» «упражнения» актеров развиваются в минималистские рассказы о кино и литературе, социальной и духовной жизни, игре в кинофильмах и в действительности. закрыть
|
|
|
|
|
Vengeance - Episode 1
|
|
Шаблонные тексты и ситуации становятся абсурдными, если их придерживаться на полном серьезе. При этом они лишь немного отличаются от устоявшихся представлений, дальше
Шаблонные тексты и ситуации становятся абсурдными, если их придерживаться на полном серьезе. При этом они лишь немного отличаются от устоявшихся представлений, от мыльных опер.
Фильм Керен Ситтер «Месть – Эпизод 1» (Vengeance – Episode 1) создает для зрителей пространство, в котором отражаются наши собственные стереотипы и верования. Саундтрек Стива Кауфмана и отличительное редактирование придают изящество этой короткометражке. закрыть
|
|
|
|