Хотите выбрать самые редкие западные документальные фильмы 70-х , не музыкальные и не мюзиклы и не игра из этого списка, которые вам захочется посмотреть?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Самые редкие западные документальные фильмы 70-х , не Музыкальные и не Мюзиклы и не Игра - выбрать и смотреть онлайн
(' Западные документальные фильмы имеют долгую и богатую историю, начиная с первых экспериментов с кинематографом в конце 19 века. Они развивались параллельно с художественным кино, но имеют свои уникальные особенности.
История западных документальных фильмов начинается с работы пионеров кинематографа, таких как Люмьер братья и Томас Эдисон. Они снимали короткие фильмы, фиксирующие реальные события и повседневную жизнь. В 1920-х годах появились первые документальные фильмы, которые стали использовать сюжетную структуру и некоторые художественные приемы. Например, фильм "Нанук из Северной страны" (1922) рассказывает историю эскимосского охотника и его семьи, используя драматическую структуру и режиссерские приемы.
В 1930-х годах документальное кино стало средством пропаганды и социальной активности. Фильмы, такие как "Триумф воли" (1935)Лени Рифеншталь, использовались для поддержки политических режимов и идеологий. В это время также появились первые документальные фильмы о природе и животных, такие как "Планета Земля" (1939) Фрица Шерманна.
В послевоенные годы документальное кино стало средством исследования и образования. Фильмы, такие как "Ночь и туман" (1955)Алана Рене, рассказывали о Холокосте и войне, чтобы сохранить память о прошлом и предупредить о возможных ужасах будущего. В 1960-х годах документальное кино стало средством протеста и социальной активности. Фильмы, такие как "Марш на Вашингтон" (1964) Джеймса Марша, документировали гражданские права и движение за равноправие.
Современные западные документальные фильмы продолжают развиваться и принимать различные формы и жанры. Они могут быть политическими, социальными, исследовательскими, историческими, природными и т.д. Характерные особенности западных документальных фильмов включают использование реальных событий и персонажей, фактическую информацию и исследования, а также различные стилистические приемы, такие как интервью, архивные материалы, реконструкции и т.д.
Западные документальные фильмы также часто стремятся вызвать эмоциональную реакцию у зрителя и повлиять на общественное мнение. Они могут быть использованы для освещения социальных проблем, раскрытия скрытой правды или привлечения внимания к важным темам. Важно отметить, что западные документальные фильмы не всегда являются объективными и могут быть подвержены субъективному влиянию режиссера или автора.
В целом, западные документальные фильмы представляют собой важный жанр кинематографа, который помогает нам лучше понять и интерпретировать мир вокруг нас. Они предлагают различные точки зрения, вызывают дискуссии и вносят вклад в наше культурное наследие.
', '')
Если вы хотите выбрать западные документальные фильмы 70-х , не музыкальные и не мюзиклы и не игра,
которые вам действительно понравятся,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
западные документальные фильмы 70-х , не музыкальные и не мюзиклы и не игра
по вашему вкусу
среди тех
36 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его можно смотреть онлайн в хорошем качестве на русском
Документальный фильм Криса маркера, одного из представителей французской Новой Волны, собран из фотографий, запечатливших моменты путешествий, и сопровождающихся закадровым рассказом.
Документальный фильм Криса маркера, одного из представителей французской Новой Волны, собран из фотографий, запечатливших моменты путешествий, и сопровождающихся закадровым рассказом. закрыть
Йонас МЕКАС - режиссер, родился 24 декабря 1922 года в Литве
ДНЕВНИКИ ЙОНАСА МЕКАСА
Делать дневниковые фильмы Мекаса заставила жизнь. Работа в журнале дальше
Йонас МЕКАС - режиссер, родился 24 декабря 1922 года в Литве
ДНЕВНИКИ ЙОНАСА МЕКАСА
Делать дневниковые фильмы Мекаса заставила жизнь. Работа в журнале и Кооперативе не оставляла времени на съёмки фильма. И тогда он решил: "Не буду расстраиваться, буду ежедневно снимать короткие заметки, пусть это будет час или две минуты, но я буду снимать! Мой фильм - это реальность, пропущенная через меня. И кто сможет его прочесть, тому он расскажет гораздо больше обо мне, чем о городе, который я снимал. В фильме запечатлелось определённое историческое время, но в результате оказалось запечатлено моё личное субъективное время". закрыть
80-минутный обширный амбициозный фильм о взаимодействии людей и оленя, соединяющий в себе съемки катастроф, сцены города, природы, съемки цикла жизни дальше
80-минутный обширный амбициозный фильм о взаимодействии людей и оленя, соединяющий в себе съемки катастроф, сцены города, природы, съемки цикла жизни и смерти. Это один из тех редких фильмов, который преуспел благодаря своему масштабу; он практически доводит до состояния отказа от постмодернистского «повествования», его нельзя втиснуть в один пересказ, он постоянно меняет вас, переходя от одного изображения к другому… закрыть
Фильм рассказывает о жизни знаменитейшего английского художника Дэвида Хокни. Режиссер Джек Хазан снимал его и его друзей на протяжении многих лет, снимая дальше
Фильм рассказывает о жизни знаменитейшего английского художника Дэвида Хокни. Режиссер Джек Хазан снимал его и его друзей на протяжении многих лет, снимая его на 35-мм пленку. О том периоде его жизни, когда его бойфрендом и моделью был Питер Шлезингер, и прослеживает их жизни вплоть до их расставания. закрыть
Режиссёр Майкл Эптид общается с группой британских детей после семилетнего перерыва. Дети рассказывают об изменениях, которые произошли в их жизни за последние семь лет.
Режиссёр Майкл Эптид общается с группой британских детей после семилетнего перерыва. Дети рассказывают об изменениях, которые произошли в их жизни за последние семь лет. закрыть
Десять дней Луи Маль вместе со своей небольшой группой снимал этот фильм в рабочем районе Парижа. Режиссер не подгонял героев под готовую концепцию образа дальше
Десять дней Луи Маль вместе со своей небольшой группой снимал этот фильм в рабочем районе Парижа. Режиссер не подгонял героев под готовую концепцию образа француза середины 70-х, он — наблюдатель. Он останавливал случайных прохожих, обращался к уличным торговцам, музыкантам, безработным.
Он спрашивал их о жизни и смерти, о счастье и одиночестве, о политике и религии, спорил с ними, провоцировал, внимательно выслушивал даже самые бредовые монологи. Ему повстречались и оптимисты, и пессимисты, люди недоверчивые и открытые, реалисты и фантазеры. Одним словом, самые разные «обычные», «простые» люди. закрыть
Документальный фильм — последняя часть трилогии («Бергман и кино», «Бергман и театр» и «Бергман и Форё»), посвященной творческому и жизненному пути шведского дальше
Документальный фильм — последняя часть трилогии («Бергман и кино», «Бергман и театр» и «Бергман и Форё»), посвященной творческому и жизненному пути шведского режиссера. Картина позволяет максимально приблизиться к пониманию внутреннего мира мастера, ведь проводником в этом путешествии является сам великий режиссер, а фильм — по сути исповедь одного из величайших кинематографистов XX века. закрыть
Мечтающий об экранизации «Орестеи» Эсхила, Паоло Пазолини ищет в городках и деревнях Восточной Африки натуру для фона съёмок этой трагедии. Новый свободный дальше
Мечтающий об экранизации «Орестеи» Эсхила, Паоло Пазолини ищет в городках и деревнях Восточной Африки натуру для фона съёмок этой трагедии. Новый свободный африканский мир 70-х годов ХХ столетия представлен толпами народа в нищенском существовании неопределившихся государств. Кругом бедность, запустение, отсталый быт и простейшие приёмы труда. До возрождения освободившихся государств Чёрного континента ещё слишком далеко…
Документальный фильм Пьера Паоло Пазолини «Заметки в поисках африканского Ореста» так и остался нереализованным проектом, но кадры, отснятые талантливым режиссёром, навсегда сохранили для потомков новый облик освобождённой Африки на распутье. закрыть
Два серфера колесят по миру в поисках вечного лета и в надежде поймать волну. Фильм сделан на основе документальных съемок, однако не несет в себе ничего дальше
Два серфера колесят по миру в поисках вечного лета и в надежде поймать волну. Фильм сделан на основе документальных съемок, однако не несет в себе ничего скучного, забирая из документалистики лишь самое ценное: жизненную правду. закрыть
Фильм исследует границы и взаимосвязь тех элементов кино, которые принято противопоставлять: игровое и документальное, вымысел и реальность, контроль и спонтанность в творческом процессе.
Фильм исследует границы и взаимосвязь тех элементов кино, которые принято противопоставлять: игровое и документальное, вымысел и реальность, контроль и спонтанность в творческом процессе. закрыть
Макавеев построил свою работу на основе старого оригинального фильма снятого акробатом и кузнецом Алексичем в 1942 году в Белграде во время нацистской дальше
Макавеев построил свою работу на основе старого оригинального фильма снятого акробатом и кузнецом Алексичем в 1942 году в Белграде во время нацистской оккупации органично встроив его в свой материал с комментариями и воспоминаниями современников. Алексич выполнял удивительные для того времени опаснейшие трюки а фильм его рассказывает о любви акробата к несчастной падчерице которую злая мачеха хочет выдать за богатого негодяя. "Новое издание одного хорошего старого фильма" - так написано в самом начале. В Новое издание Макавеев вставил архивные документальные пленки волшебно добавив цвет в некоторых кадрах (возможно Спилберг у него позаимствовал красное детское платьице для "Списка Шиндлера") отснял оставшихся в живых участников тех событий и перед нами оживает история преображенная видением художника. Рекомендую для любителей серьезного кино. закрыть
Во время длительного путешествия по Индии Луи Маль, снявший большой 7-серийный документальный фильм об этой стране «Индия-призрак», сделал и отдельную дальше
Во время длительного путешествия по Индии Луи Маль, снявший большой 7-серийный документальный фильм об этой стране «Индия-призрак», сделал и отдельную картину о Калькутте, «рассмотрев» огромный город, кажется, со всех возможных точек зрения и в присущей ему манере: ярко, выразительно, тщательно, с огромным количеством интересных деталей и фактов. Он рассказал о политической ситуации и религиозных праздниках, о промышленности и торговле, о вопиющих социальных проблемах и своеобразных национальных традициях, об особенностях быта и нравов. Снимая многомиллионный город, он, как всегда, пристально вглядывался в самых разных людей: богатых, нищих, рабочих, ученых, бездомных, отшельников. закрыть
Документальный фильм о трудностях работы независимой группы врачей в отдаленных областях Восточной Африки. Фильм о различиях во взглядах африканских пациентов дальше
Документальный фильм о трудностях работы независимой группы врачей в отдаленных областях Восточной Африки. Фильм о различиях во взглядах африканских пациентов и западной медицины, различиях, которые приводят к новому образу мышления. закрыть
Мартин Скорсезе показывает интервью со своими родителями, Катрин и Чарльзом Скорсезе, рассказывающих о своей жизни в Нью-Йорке и о своей родине, Сицилии.
Бонусом дальше
Мартин Скорсезе показывает интервью со своими родителями, Катрин и Чарльзом Скорсезе, рассказывающих о своей жизни в Нью-Йорке и о своей родине, Сицилии.
Бонусом к фильму - рецепт фрикаделек от матери Скорсезе, приготовлением которых она занималась во время интервью закрыть
Расс Мейер рассказывает в этом документальном фильме о мире топлесс, - мода на танцы топлесс захлестнула Америку и Европу в 60-е. Он знакомит нас с танцовщицами дальше
Расс Мейер рассказывает в этом документальном фильме о мире топлесс, - мода на танцы топлесс захлестнула Америку и Европу в 60-е. Он знакомит нас с танцовщицами топлесс из Сан-Франциско и Парижа. Закадровый рассказ автора об этом явлении (такой серьезный, как будто нам показывают науч-поп BBC), и закадровые же интервью танцовщиц, в которых они делятся размышлениями о соей работе и жизни, сопровождаются непрерывным видеорядом: девушки с роскошными телами танцуют под ритмы рок-н-рола, каждая привноит в этот “жанр” что-то свое. Автор искренне восхищается и прекрасными телами, и искрой, горящей в них, и делится своими восторгами со зрителями. закрыть
Йонас Мекас впервые возвращается в Литву после 25 лет жизни в изгнании. Первая часть авангардисткого кинодневника переносит нас в Нью-Йорк 50-х годов, дальше
Йонас Мекас впервые возвращается в Литву после 25 лет жизни в изгнании. Первая часть авангардисткого кинодневника переносит нас в Нью-Йорк 50-х годов, вторая посвящена поездке в родную деревню Семенискяй, а в третьей показано последующее путешествие режиссера по Австрии. закрыть
Рассказ о прямых продажах от двери к двери. Таким, каким этот бизнес был в 1960-х. В течение четырёх месяцев операторы следовали за четырьмя колесящими по Америке продавцами Библий.
Рассказ о прямых продажах от двери к двери. Таким, каким этот бизнес был в 1960-х. В течение четырёх месяцев операторы следовали за четырьмя колесящими по Америке продавцами Библий. закрыть
Фильм снят по одноименной книге Ги Дебора (1967) раскрывающей идеи консумеризма, производства/потребления и их влияние на повседневную жизнь. Коммуникативная дальше
Фильм снят по одноименной книге Ги Дебора (1967) раскрывающей идеи консумеризма, производства/потребления и их влияние на повседневную жизнь. Коммуникативная стратегия фильма и книги сильно разнятся, но, тем не менее, дают прочувствовать ситуационистский пафос. Я не буду вдаваться в идеи, заложенные в фильме, они, безусловно, глубоки и сильно повлияли на Анти-Капиталистическое движение и мысль пост-структурализма, в частности на такого известного философа как Жан Бодрийяр.
Структура фильма представляет собой серию коротких видео роликов: от фрагментов Голливудских фильмов до “коллективизма” советских фильмов, от мягкого порно до исторической хроники (события мая 68го) и кадры повседневности. Качественный монтаж сцен и голос диктора, интонацией подчеркивающий важные моменты. Стоит отметить работу звукорежиссера: музыка оказывается, вовлечена в процесс производства смысла, хорошо сочетаясь с видеорядом, она помогает зрителю нащупать правильную (режиссерскую) нить ассоциации. Эта техника напоминает мне “Кольцо Нибелунгов” Р. Вагнера, в которой автор острую социальную обстановку подчеркнул музыкой, вобравшей в себе весь пессимизм философии Шопенгауэра. Ги Дебор и ситуационисты используют музыку, чтобы передать зрителю чувство надежды и отрицания(отрицания капитализма и создания новой “тотальности” “ситуации”).
По ходу фильма Ги Дебор подчеркивает влияние ситуационистов на события Мая 68го (самая большая забастовка в истории). Генри Лефебр критикует Дебора за то, что он преувеличил роль ситуационистского движения. Остальная часть фильма (нарциссизм Ги Дебора и ситуационистов занимает лишь малую долю от общей продолжительности), подборка материалов и форма подачи заслуживают самых лестных отзывов. В итоге мы имеем коктейль интересный даже для незаинтересованных или противников Великой Анти-Капиталистической Революции. закрыть
Эти люди стали такими, какие они есть, благодаря самим себе. Они боролись за каждый день своей жизни и дожили до старости. Их достоинство состоит в том, дальше
Эти люди стали такими, какие они есть, благодаря самим себе. Они боролись за каждый день своей жизни и дожили до старости. Их достоинство состоит в том, что они просто жили, не ожидая какого-то счастливого будущего впереди, а считая этим будущим каждый свой новый день. Они просты и сложны одновременно, довольны своим настоящим и умеют радоваться, смеяться, шутить. В том, что они сумели дожить до преклонных лет, нет ничьей заслуги, кроме их самих. Просто жить на земле – это самая древняя, и, может быть, самая главная человеческая мудрость…
Документальный фильм Душана Ханэка
«Образы старого мира» вышел в прокат только через семнадцать лет после его создания, был запрещён в 1972 году цензурой советской Чехословакии, увидевшей в ней «пасквиль», и сразу получил массу престижных наград. закрыть
Фильм-эссе, снятый группой прогрессивных французских режиссеров, каждый из которых выразил в близкой ему форме симпатии к северо-вьетнамской армии во время войны во Вьетнаме.
Фильм-эссе, снятый группой прогрессивных французских режиссеров, каждый из которых выразил в близкой ему форме симпатии к северо-вьетнамской армии во время войны во Вьетнаме. закрыть
Первая часть фильма носит название «Коллапс» и представляет собой длинное интервью с Пьером Мендес-Франс. Этот человек был брошен в тюрьму правительством дальше
Первая часть фильма носит название «Коллапс» и представляет собой длинное интервью с Пьером Мендес-Франс. Этот человек был брошен в тюрьму правительством Виши по обвинению в дезертирстве, бежал оттуда, чтобы присоединиться к армии Шарля Де Голля в Англии, а после стал премьер-министром свободной Франции. Вторая часть, «Выбор», посвящена Кристиан да ля Мациери, которого можно назвать антиподом Мендес-Франса. В отличие от Мендес-Франса, активно боровшегося против фашизма, де ла Мациери, аристократ, разделявший фашистские идеи, стал одним из 7 тысяч французов, отправившихся на восточный фронт воевать за Германию. закрыть
В 1972 на пике Культурной Революции, китайское правительство пригласило Антониони и его команду провести восемь недель обследуя Пекин, Нанкин, Сучжоу, дальше
В 1972 на пике Культурной Революции, китайское правительство пригласило Антониони и его команду провести восемь недель обследуя Пекин, Нанкин, Сучжоу, Шанхай и провинцию Хэнань. Разочаровавшись в Америке после ""Забриски Пойнт", режиссер охотно принимает приглашение, заинтригованный возможностью увидеть закрытую страну.
Результатом был почти четырехчасовой документальный фильм в трех частях под названием "Китай - Срединная империя". Фильм, проникнутый глубочайшим уважением к народу, его культуре, истории и правдиво отражающий новую жизнь. Помня увиденное и прочувствованное и эмоции, пробудившиеся в нем, Антониони создает фильм, волнующий и нежный, фильм от лица режиссера, смотрящего на страну, а не стерильную работу под названием “достижения Нового Китая”. закрыть
Известный немецкий режиссёр Вернер Херцог – неоднозначная фигура в мировом кинематографе. На его счету не менее сорока снятых фильмов и часть из них – дальше
Известный немецкий режиссёр Вернер Херцог – неоднозначная фигура в мировом кинематографе. На его счету не менее сорока снятых фильмов и часть из них – документально-художественные киноленты, отражающие мировоззренческие, эстетические и творческие установки режиссёра. Документальная кинолента «Фата Моргана» – один из таких артхаусных проектов Херцога.
«Сотворение мира»
Первая часть начинается в бесплодной пустыне, где под голос актрисы Лотты Эйснер, читающей древнеиндейский эпос Майя «Пополь Вух» о сотворении мира, проходят долгие неспешные природные планы североафриканской местности. Голос сменяется классической или народной музыкой, а камера в это время, записывает мельчайшие подробности пустынных пейзажей: песчаные барханы с их причудливыми впадинами и выпуклостями, изменяющими очертания под бесконечным движением песчинок, переносимых ветром. Это похоже на колышущееся жёлто-серое покрывало, где-то приподнятое, где-то сглаженное, где-то покрытое мелкой рябью, образованной перемещением и деформацией ткани.
Изредка в этом однообразии мелькает остов далёкого строения, догнивающие останки умерших животных, обломки самолёта или автомобиля, раздавленных раковин, и снова – разнообразные виды пустыни: барханы, холмы, мелкие камни среди песка, окраины естественных водоёмов. Иногда где-то на заднем плане загорается огонь или группа пальм стоит, покачивая жёсткими кронами под палящим солнцем – и опять пустыня, с голосом, монотонно говорящем древние стихи. В конце концов, впечатление пустоты зарождающегося мира становится вполне ощущаемым и понятным.
Следующая глава «Рай» обращает внимание зрителя на жизнь обитателей этих мест. Люди не выглядят слишком радостными и улыбки не часто появляются на их лицах, обожжённых касанием перегретых песчинок. Они озабочены своими делами и обращают мало внимания на работу оператора. Охота животных в этой среде – слишком тяжёлое испытание. Ящерица, добывающая себе корм в таком малопригодном для ловли мух биоценозе, выживает лишь при наличии особых условий. Каково приспособиться к ним человеку…
Взгляд со стороны
Кинолента «Фата Моргана» – очень непростое кино, которое рекомендуют смотреть не один раз, чтобы понять. Зато полюбоваться живописностью африканской пустыни, восхититься виртуозностью операторского искусства, хорошей музыкой и увлекательной историей древних майя в этом фильме можно без особых усилий. закрыть
Документальный фильм Херцога, сделанный им довольно рано в кинематографической карьере – после карликов, которые тоже начинали маленькими, и прямо перед дальше
Документальный фильм Херцога, сделанный им довольно рано в кинематографической карьере – после карликов, которые тоже начинали маленькими, и прямо перед "Агирре". Из всех художественных фильмов режиссера "Земля безмолвия и тьмы"наиболее близка к "Загадке Каспара Хаузера". Связующий элемент фильма - Фини Штраубингер, женщина, в подростковом возрасте потерявшая зрение и слух и после 30 лет депрессии и изоляции нашедшая в себе силы вернуться к "нормальной"жизни. Фини отправляется в путешествие по Баварии с целью разыскать и постараться хоть как-то помочь таким же как она ослепшим и глухим. Первые не совсем справедливые слова, которые приходят в голову после просмотра фильма – это "тяжелый"и "страшный". В какой-то момент теряешься – хочется не то, закричать, закрыв глаза и уши, не то начать молиться, чтобы с тобой такого никогда не произошло. И все-таки Херцог не был бы Херцогом, если бы фильм при своей оглушающей и ослепляющей безжалостности не был бы, в конце концов, о торжестве силы человеческого духа. В роли проводника между миром красок и звуков музыки и землей безмолвия и тьмы, Фини удается невозможное. Не думаю, что многие могут похвасться способностью почувствовать музыку на концерте по касаниям на ладони и установить очень теплый человеческий контакт с мальчиком, которого большинство не отличило бы от животного. закрыть
1 из 2
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...