Хотите выбрать самые новые сложные медленные западные документальные фильмы 2010-х из этого списка, которые вас не разочаруют?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Самые новые сложные медленные западные документальные фильмы 2010-х - выбрать и смотреть онлайн
(' Западные документальные фильмы имеют долгую и богатую историю, начиная с первых экспериментов с кинематографом в конце 19 века. Они развивались параллельно с художественным кино, но имеют свои уникальные особенности.
История западных документальных фильмов начинается с работы пионеров кинематографа, таких как Люмьер братья и Томас Эдисон. Они снимали короткие фильмы, фиксирующие реальные события и повседневную жизнь. В 1920-х годах появились первые документальные фильмы, которые стали использовать сюжетную структуру и некоторые художественные приемы. Например, фильм "Нанук из Северной страны" (1922) рассказывает историю эскимосского охотника и его семьи, используя драматическую структуру и режиссерские приемы.
В 1930-х годах документальное кино стало средством пропаганды и социальной активности. Фильмы, такие как "Триумф воли" (1935)Лени Рифеншталь, использовались для поддержки политических режимов и идеологий. В это время также появились первые документальные фильмы о природе и животных, такие как "Планета Земля" (1939) Фрица Шерманна.
В послевоенные годы документальное кино стало средством исследования и образования. Фильмы, такие как "Ночь и туман" (1955)Алана Рене, рассказывали о Холокосте и войне, чтобы сохранить память о прошлом и предупредить о возможных ужасах будущего. В 1960-х годах документальное кино стало средством протеста и социальной активности. Фильмы, такие как "Марш на Вашингтон" (1964) Джеймса Марша, документировали гражданские права и движение за равноправие.
Современные западные документальные фильмы продолжают развиваться и принимать различные формы и жанры. Они могут быть политическими, социальными, исследовательскими, историческими, природными и т.д. Характерные особенности западных документальных фильмов включают использование реальных событий и персонажей, фактическую информацию и исследования, а также различные стилистические приемы, такие как интервью, архивные материалы, реконструкции и т.д.
Западные документальные фильмы также часто стремятся вызвать эмоциональную реакцию у зрителя и повлиять на общественное мнение. Они могут быть использованы для освещения социальных проблем, раскрытия скрытой правды или привлечения внимания к важным темам. Важно отметить, что западные документальные фильмы не всегда являются объективными и могут быть подвержены субъективному влиянию режиссера или автора.
В целом, западные документальные фильмы представляют собой важный жанр кинематографа, который помогает нам лучше понять и интерпретировать мир вокруг нас. Они предлагают различные точки зрения, вызывают дискуссии и вносят вклад в наше культурное наследие.
', '')
Если вы хотите выбрать сложные медленные западные документальные фильмы 2010-х,
которые вам понравятся,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
сложные медленные западные документальные фильмы 2010-х
по вашему вкусу
среди тех
255 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть в хорошем качестве
Повествование, идущее от лица самого человечества, постепенно переходит от истории вида к тому, как мы относимся к природе, оставаясь ее частью. Как мы дальше
Повествование, идущее от лица самого человечества, постепенно переходит от истории вида к тому, как мы относимся к природе, оставаясь ее частью. Как мы сейчас хотим взаимодействовать с другими видами? В этом вопросе и заключается суть фильма «Terra». Лента показывает, что наши представления о природе и отношение к ней всегда были решающими для истории человечества, и что мы все еще можем изменить ход событий. С первых кадров фильм «гипнотизирует» великолепием фирменного стиля Ян Артюса-Бертрана и бархатным голосом Ванессы Паради. закрыть
В 2015 году после девятилетнего перерыва один из величайших гитаристов современности, участник группы Pink Floyd Дэвид Гилмор выпустил новый сольный альбом дальше
В 2015 году после девятилетнего перерыва один из величайших гитаристов современности, участник группы Pink Floyd Дэвид Гилмор выпустил новый сольный альбом и отправился в концертный тур. Фильм BBC заглядывает в прошлое музыканта и рассказывает о его планах на будущее. закрыть
Ресторан «Нома» в Копенгагене был признан лучшим рестораном в мире в 2010, 2011, 2012 и 2014 годах. Он награждён двумя звёздами Мишлен, а шеф Рене Редцепи, дальше
Ресторан «Нома» в Копенгагене был признан лучшим рестораном в мире в 2010, 2011, 2012 и 2014 годах. Он награждён двумя звёздами Мишлен, а шеф Рене Редцепи, один из самых влиятельных поваров на планете, устал считать международные награды. В «Номе» подают мох, лишайник и костный мозг, которые, будучи гениально приготовлены, оказываются вкуснее любых известных деликатесов. Фильм рассказывает о том, как Рене Редцепи стал великим шеф-поваром благодаря усердному труду и любви к своему делу, и показывает блюда, которые даже на вид вкуснее всего, что вы пробовали. закрыть
Ежегодно в Пакистане жертвами «убийств чести» становятся сотни молодых женщин. В документальной картине «Девушка в реке. Цена прощения» дальше
Ежегодно в Пакистане жертвами «убийств чести» становятся сотни молодых женщин. В документальной картине «Девушка в реке. Цена прощения» демонстрируется история восемнадцатилетней Сабы, которой удалось спастись. Поводом для казней становится подозрение в том, что запятнана честь семьи. Над девушками и женщинами устраивают самосуд их родственники, и эти преступления либо остаются безнаказанными, либо оправдываются судом.
В фильме, отмеченном премией «Оскар» в 2016-м году, исследуется конфликт между традиционализмом и модернизмом в современном пакистанском обществе. Случай Сабы история борьбы за справедливость и достоинство, едва не стоившая ей жизни и сумевшая привлечь к кризису в сфере прав человека внимание всего мира.
Документальный фильм «Буквальная геометрия» (The Discrete Charm of Geometry) – рассказ о команде математиков, работающих вместе на большом проекте в Техническом дальше
Документальный фильм «Буквальная геометрия» (The Discrete Charm of Geometry) – рассказ о команде математиков, работающих вместе на большом проекте в Техническом университете в Берлине, в расположенном здесь научно-исследовательском центре «Дискретизация в геометрии и динамике». Волнение от открытий, надежды и разочарования, соперничество и долгожданное признание заслуг – все это показано здесь с максимально близкого расстояния, путем метода включенного наблюдения.
Ученых объединяет идея дискретизации, что в целом означает построение непрерывных объектов из основных строительных блоков. И они активно обсуждают, ищут, размышляют в рамках данного исследования. Лента режиссера Екатерины Еременко также рассматривает вопрос о том, где находятся границы между наукой и жизнями тех, кто участвует в ней и сколь многим они готовы пожертвовать, и эта тема столь же важна, как и поиск научных ответов. закрыть
Насколько лучше может стать ваша жизнь с меньшим количеством вещей? Фильм рассказывает о том, как люди из разных социальных слоёв и населённых пунктов дальше
Насколько лучше может стать ваша жизнь с меньшим количеством вещей? Фильм рассказывает о том, как люди из разных социальных слоёв и населённых пунктов Америки применяют принципы минимализма в своей повседневной жизни. Архитекторы, дизайнеры, музыканты, предприниматели и обычные семьи делятся своим опытом, как можно постараться сделать свою жизнь более осмысленной. закрыть
Мир театра неизменно ассоциируется у большинства из нас с волшебством и таинством, кажется, что занавес скрывает нечто удивительное и волнующее. Но мало дальше
Мир театра неизменно ассоциируется у большинства из нас с волшебством и таинством, кажется, что занавес скрывает нечто удивительное и волнующее. Но мало кто из сидящих в зрительном зале думает о том, что за тяжелыми портьерами могут скрываться и совсем иные, мало приглядные тайны. Что в театре есть не только музыка и огни, но и интриги, закулисные игры, вражда и скандалы. Особенно трудно представить, что нечто подобное имеет место быть в Большом театре – подлинном символе России, одном из самых известных культурных учреждений мира. Именно об этой, скрытой стороне жизни главного театра страны рассказывает фильм «Большой Вавилон» (Bolshoi Babylon), продюсером которого выступил дважды лауреат премии «Оскар» (за ленты «В поисках Сахарного Человека» и «Канатоходец») Саймон Чинн.
В январе 2013 года произошел шокирующий случай - Сергею Филину, художественному руководителю балетной части труппы Большого театра, плеснули в лицо кислотой. В результате худрук едва не ослеп, а балетный мир потрясли результаты расследования – вина за преступление была возложена на солиста Большого Театра, звезду с мировым именем Павла Дмитриченко, обвиненного в организации этого покушения.
Получив беспрецедентный доступ за кулисы театра, создатели фильма «Большой Вавилон» предприняли попытку понять, что происходит в коллективе, какие проблемы беспокоят артистов и что скрывается за скандалами, набросившими тень на доброе имя национального сокровища России, как еще называют Большой. Присутствуя на спектаклях, снимая интервью с членами труппы, представителями администрации театра и просто заинтересованным лицами, авторы картины рассказывают о том, как театр пытается справиться с кризисом. А попутно отдает дань таланту танцоров, их боязни травм, бесконечному самосовершенствованию и честолюбию, без которого очень сложно преуспеть в одном из самых известных в мире балетных трупп. закрыть
Полнометражный документальный фильм The Reflektor Tapes – это история становления канадской инди-рок группы Arcade Fire. Музыканты детально рассказывают дальше
Полнометражный документальный фильм The Reflektor Tapes – это история становления канадской инди-рок группы Arcade Fire. Музыканты детально рассказывают меломанам о работе над последним студийником Reflektor и позволяют заглянуть в святая святых. Режиссировал проект Калил Джозеф, успевший хорошо зарекомендовать себя в работе с Кендриком Ламаром и американским диджеем Стивеном Эллисоном (Flying Lotus). Постановщик без ложной скромности сообщает, что его лента является произведением искусства, объединившим музыкальную и личную историю героев. В основе проекта лежат видеозаписи с концертов, путешествий, эксклюзивные интервью и кадры из личных архивов исполнителей.
Коллектив был основан супругами Уином Батлером и Реджиной Шассан в 2003 году. Arcade Fire изначально пропагандировали современное искусство, отдавая предпочтение концертам-хэппенингам. На счету музыкантов 4 невероятно успешных и популярных альбома. Дебютная пластинка заняла 8-е место в рейтинге «100 лучших канадских альбомов», а последний двойной диск, выпущенный в 2013, взорвал мировые чарты. В том же году группа подготовила саундтрек для фантастической мелодрамы Спайка Джонса «Она».
На написание популярных композиций пару вдохновила культура и традиции жителей Гаити. Влюбленные провели прекрасный отпуск в живописных местах, где родились родители Реджины. Гаитянская музыка и ямайские ритмы оказали на них существенное влияние. Открытые для новых стилей вокалист и мультиинструменталистка принялись экспериментировать со звуками, добавив в прежние наработки свежий материал. Тексты к песням в основном писал Батлер, воодушевленный любимым фильмом «Черный Орфей».
Работа над лонгплеем началась в 2011 году. Через 12 месяцев экс-фронтмен LCD Soundsystem Джеймс Мерфи предложил свою помощь в качестве продюсера. Когда пришло время пожинать плоды триумфа, знаменитости решили подробно рассказать о процессе создания альбома.
В картине The Reflektor Tapes команда демонстрирует поклонникам видеозаписи, сделанные во время путешествия по Ямайке и с отдыха на Таити, яркие эпизоды с импровизированных выступлений, рассказывает о поездке в Монреаль и вспоминает об ошеломительных концертах в Лос-Анджелесе и Лондоне. В одном из интервью звезды признались, что им невероятно повезло работать с талантливым режиссером, а его труды – это настоящее кинопроизведение, не имеющее аналогов. закрыть
На планете Земля живет более семи миллиардов человек. Представители самых разных рас, национальностей, вероисповедания. У каждого за плечами свой жизненный дальше
На планете Земля живет более семи миллиардов человек. Представители самых разных рас, национальностей, вероисповедания. У каждого за плечами свой жизненный опыт, беды и радости, своя история. Что, если задать им главные вопросы о смысле существования, о том, что такое доброта, любовь и счастье, что волнует, огорчает их, а от чего на сердце становится теплей?
Режиссер-документалист Ян Артус Бертранд, прежде уже удивлявший мир своими работами, решил собрать рассказы двух тысяч человек со всего земного шара в единую коллекцию историй и образов нашего мира, сняв фильм «Человек».
В фильме певица Кет Пауэр рассказывает о звездном пути Дженис Джоплин, обращаясь к письмам, которые Джоплин в разные годы писала друзьям, родственникам и коллегам.
В фильме певица Кет Пауэр рассказывает о звездном пути Дженис Джоплин, обращаясь к письмам, которые Джоплин в разные годы писала друзьям, родственникам и коллегам. закрыть
Экспериментальный фильм, смонтированный из фрагментов видеоблога православного активиста Сергея Астахова, записей самоубийств и аварий из интернета.
Экспериментальный фильм, смонтированный из фрагментов видеоблога православного активиста Сергея Астахова, записей самоубийств и аварий из интернета. закрыть
«Истинная цена» (The True Cost) – фильм о той одежде, которую мы носим, тех людях, что ее делают, и о том, как мода влияет на наш мир.
Год от года дальше
«Истинная цена» (The True Cost) – фильм о той одежде, которую мы носим, тех людях, что ее делают, и о том, как мода влияет на наш мир.
Год от года десятилетие за десятилетием цена на одежду падает, в то время как человеческие и экологические издержи на ее производство резко возросли. Картина, поставленная Эндрю Морганом, приоткрывает занавес над этой областью производства и предлагает задуматься над вопросом о том, какова истинная цена нашей одежды. Фильм, съемки которого шли по всему миру – от ярких подиумов до трущоб, содержит интервью с влиятельными мировыми персонами: дизайнером Стеллой Маккартни, Ливией Ферт (супругой актера Колина Ферта и активистом-экологом) и Ванданой Шива (философом и экофеминисткой). закрыть
Вновь, как и в своих предыдущих картинах «Фадо», «Фламенко, фламенко» и «Танго», обращаясь к магии музыки, известный режиссер Карлос Саура изучает аргентинский дальше
Вновь, как и в своих предыдущих картинах «Фадо», «Фламенко, фламенко» и «Танго», обращаясь к магии музыки, известный режиссер Карлос Саура изучает аргентинский фольклор, и предлагает зрителю захватывающее путешествие по прошлому, настоящему и будущему этого жанра. Его встречи с некоторыми из самых лучших артистов и групп Аргентины, наряду с представленным богатыми репертуаром, позволят под особым углом взглянуть на искусство хореографии и вокала, которое имеет весьма глубокие корни, заложившие культурный фундамент для грядущего века.
На протяжении всего повествования автор плетет широкое полотно, которое связывает в цельный рассказ многочисленные выступления фольклорных коллективов и отдельных исполнителей, и благодаря которому и рождается фильм «Аргентина» (Zonda: folclore argentino). закрыть
В 2011 году режиссер Стиг Бьëркман встречает Изабеллу Росселлини, дочь Ингрид Бергман, которая предлагает ему «снять фильм о Маме». С помощью Изабеллы дальше
В 2011 году режиссер Стиг Бьëркман встречает Изабеллу Росселлини, дочь Ингрид Бергман, которая предлагает ему «снять фильм о Маме». С помощью Изабеллы Стиг сможет представить историю Ингрид, рассказанную ее собственными словами с ее собственными образами.У Ингрид Бергман было семь номинаций на премию Оскара, и три награды. Она признана одной из самых талантливых актрис золотого века голливудского кинематографа. Ее игра в таких фильмах, как «Касабланка» (1942), «Газовый свет» (1944) и «Осенняя соната» (1978) навсегда отметила историю мирового кино.Фильм, основанный на личных архивах семьи и интервью детей Ингрид, предлагает вниманию зрителей уникальный портрет великой актрисы с удивительной судьбой. История о том, как юная шведка стала одной из самых знаменитых американской актрис и звездой мирового кинематографа. закрыть
Начало шестидесятых годов прошлого столетия. Начинавший как кинокритик Франсуа Трюффо ныне – многообещающий молодой режиссер, чьи работы уже заложили дальше
Начало шестидесятых годов прошлого столетия. Начинавший как кинокритик Франсуа Трюффо ныне – многообещающий молодой режиссер, чьи работы уже заложили фундамент так называемой «французской новой волны», но главная слава его еще впереди. Напротив, уже перешедший 60-летний рубеж Альфред Хичкок к тому времени уже всемирная звезда, шестикратный номинант на «Оскар» – его имя считается знаком качества для жанра «триллер» и саспенса. Его последний на тот момент фильм «Психо» стал настоящей вехой в кинематографе, картиной, показавшей публике, что на самом деле значит слово «страх».
Для Трюффо Хичкок – бесспорный авторитет, кумир, но большинство к тому моменту, несмотря на все достижения мэтра, считают того «ремесленником», представителем «низкого жанра». Трюффо же намерен показать миру, что это вовсе не так, что режиссер на самом деле великий новатор, чье творчество способно навсегда изменить мир кино.
Трюффо убеждает своего кумира дать ему длинное интервью. На протяжении недели, отгородившись от всего мира, эти двое будут говорить о своих взглядах на искусство кино. На основании этой беседы Трюффо позднее напишет книгу, которая отныне станет обязательна к прочтению для всех кинематографистов. В длительных разговорах представителей двух разных режиссерских поколений проявится главное: несмотря на разные стили и методы подхода к съемкам их связывает главное – неудержимая любовь к кино.
Используя сохранившиеся оригинальные магнитофонные записи той беседы, и привлекая к съемкам современных выдающихся постановщиков - Питера Богдановича, Уэса Андерсона, Мартина Скорсезе, Джеймса Грэя, Дэвида Финчера, Ричарда Линклейтера, фильм «Хичкок/Трюффо» (Hitchcock/Truffaut) предлагает зрителям окунуться в завораживающий мир создателя «Птиц», «Психо» и «Головокружения». закрыть
Имя Яна Карского далеко не так известно миру, как имя Оскара Шиндлера, спасшего сотни евреев от гибели в военные годы и ставшего героем оскароносного дальше
Имя Яна Карского далеко не так известно миру, как имя Оскара Шиндлера, спасшего сотни евреев от гибели в военные годы и ставшего героем оскароносного творения Стивена Спилберга «Список Шиндлера». А между тем, именно Карский в свое время открыл миру правду о том, что творилось за закрытыми дверями концлагерей Третьего Рейха. Именно он изо всех сил пытаясь остановить Холокост, старался донести до сильных мира сего всю глубину и боль трагедии еврейского народа.
«Ян Карский. Праведник мира» (Karski i wladcy ludzkosci) – этот фильм Славомира Грюнберга содержит большое количество архивного материала, который помогает лучше понять и представить, что именно довелось пережить этому человеку в его стремлении достучаться до лидеров ведущих мировых держав.
Мольба о спасении
Карский был членом Польского сопротивления, и в 1942 году, выполняя секретную миссию своих руководителей, он попытался донести до союзников – Великобритании и Соединенных Штатов - сведения о том, какими способами фашисты решают еврейский вопрос. Его попытка была актом отчаяния, он и его товарищи надеялись, что узнав о зверствах, чинимых в таких страшных местах, как Варшавское гетто и концлагеря, лидеры западного мира смогут хоть как-то повлиять на судьбы миллионов несчастных евреев и спасут их от гибели.
Документальная картина «Ян Карский. Праведник мира» содержит большое число малоизвестных архивных материалов – фото и видео, а также множество анимированных сцен, воспроизводящих основные эпизоды из военной жизни Карского, включая его проникновение в Варшавское гетто и пересыльный лагерь в Избице для сбора доказательств о зверствах нацистов.
Урок всему миру
История миссии Карского в этом фильме предстает как одна из самых сложных этических и исторических дилемм XX века. Ян Карский воплотил всю суть трагической судьбы евреев, но его история также стала уроком об одних из лучших и одновременно худших качеств человеческой натуры. закрыть
86-летний профессор Ноам Хомский уже давно известен не только как лингвист, но и как политический публицист, последовательно критикующий капитализм. Фильм, дальше
86-летний профессор Ноам Хомский уже давно известен не только как лингвист, но и как политический публицист, последовательно критикующий капитализм. Фильм, снимавшийся целой командой из трех режиссеров на протяжении четырех лет, большое интервью публичного интеллектуала, где тот подробно излагает свои взгляды на современное устройство общества и его будущее. закрыть
Снятый в жанре документального кино, фильм «Винсент Ван Гог: Новый взгляд» Фила Грабски приурочен к стадвадцатипятилетию великого живописца, который не дальше
Снятый в жанре документального кино, фильм «Винсент Ван Гог: Новый взгляд» Фила Грабски приурочен к стадвадцатипятилетию великого живописца, который не успел получить должного признания при жизни.
В творческой копилке режиссера, который признан одним из ведущих создателей картин об искусстве в Англии, есть много заметных лент, в числе которых «Девушка с жемчужной сережкой» и «В поисках Бетховена».
В картине «Винсент Ван Гог: Новый взгляд» зрителям предоставляется возможность детально познакомиться с коллекцией полотен художника и посмотреть на них не только глазами обывателя, но и с точки зрения профессиональных экспертов. Сюжет выстроен в форме увлекательного исследовательского процесса, который дает объективное и точное представление о творчестве Ван Гога. Создатели фильма постарались понять, что именно вдохновляло мастера. Несмотря на то что живописью интересуется сравнительно немного людей, картина адресована широкой аудитории.
Личность творческого человека лучше познается не по отзывам современников, а по его наследию. Всемирно известные историки искусства в картине высказали собственное мнение о полотнах живописца.
В настоящее время творчество знаменитого постимпрессиониста девятнадцатого столетия тщательно изучено. Однако в фильме «Винсент Ван Гог: Новый взгляд» присутствует новая интерпретация и иной взгляд на его шедевры, открывающие тайны его судьбы.
Создателям удалось развеять распространенные мифы и заставить заиграть известный образ художника живыми свежими красками, рассказав историю жизни и деятельности других талантливых живописцев второй половины девятнадцатого века, которая положила начало новому всплеску художественного искусства в начале двадцатого столетия.
Музей гения кисти, расположенный в Амстердаме, любезно открывает двери всем поклонникам искусства. Зрителям предоставляется возможность увидеть жемчужины легендарной коллекции полотен. Оказывается, несмотря на большое количество исследовательских трудов по творчеству Ван Гога, дальнейшая работа в этом направлении продолжается.
В фильме раскрывается множество ранее неизвестных секретов из биографии художника, о которых власти предпочитали молчать десятилетиями. Кажется, человек не может стать известнее после смерти. Тогда почему написанные им полотна практически не продавались? Долго все были убеждены, что у Ван Гога купили только одну картину, но это совсем не так. закрыть
808 – бесподобная музыкальная картина режиссера Алекса Данна с непревзойденным набором актеров. В ленте снялись Фил Коллинз, Фаррелл Уильямс, Давид Гетта, дальше
808 – бесподобная музыкальная картина режиссера Алекса Данна с непревзойденным набором актеров. В ленте снялись Фил Коллинз, Фаррелл Уильямс, Давид Гетта, Голди, Дэймон Албарн, Амир-Халиб Томпсон, Дипло, Лил Джон, Рик Рубин и Fatboy Slim.
Это документальный фильм о вдохновляющей истории драм-машины Roland TR-808. Это сказка о рождении электронной музыки и о том, как техника случайно изменила музыкальный мир навсегда. Это история о звуке, который был подхвачен всеми ведущими производителями и исполнителями в мире и был проверен огромным количеством хитов. Связанные с многочисленными стилями, пересекающие время и жанры, переливы мелодий актуальны и сейчас. закрыть
«Наваждение» (Going Clear: Scientology and the Prison of Belief) – документальная кинолента об устройстве и деятельности Церкви саентологии, созданная дальше
«Наваждение» (Going Clear: Scientology and the Prison of Belief) – документальная кинолента об устройстве и деятельности Церкви саентологии, созданная по одноименной книге американского журналиста, лауреата Пулитцеровской премии Лоуренса Райта. Режиссер и сценарист фильма – Алекс Гибни («Такси на темную сторону», «Стив Джобс: Человек в машине»). Он же взял на себя и обязанности сопродюсера картины.
Саентология как религиозное учение многим известна в первую очередь тем, что ее взгляды на мироздание разделяют некоторые известные голливудские звезды. В фильме Алекса Гибни восемь бывших приверженцев этого течения в процессе интервью рассказывают о том, как Церковь строит свою деятельность и работает со своими членами, какие методы она использует, чтобы удержать «верующих». Эти комментарии позволяют выстроить историю саентологии от статуса секты до статуса одного из самых популярных религиозных течений Голливуда. Данная кинолента – уникальная возможность заглянуть за стены Церкви, узнать то, что недоступно глазам и ушам приверженцев других религий.
Лоуренс Райт, по книге которого была снята эта кинолента, выступил в роли одного из интервьюируемых участников съемок и поделился своими мыслями о саентологии ещё и в фильме. Компанию ему составили Майк Райндер, который во время поддержки Церкви занимал в ней должность пресс-секретаря, Марти Рэтбан, который за 26 лет пребывания «в вере» дослужился до одной из самых высоких должностей. Поделилась своими историями и Ханна Уитфилд, поддерживающая секту и её руководство несколько десятилетий, Сильвия Тэйлор, приобщившая к церкви Джона Траволту, актеры Пол Хаггис, Джейсон Бех и другие. Каждый из интервьюируемых прошел большой путь в саентологии, после чего в силу различных веских причин покинул ее – у этих людей богатый опыт за плечами, они могут многое поведать миру.
По словам режиссера Алекса Гибни, он создал фильм «Наваждение» не только для того, чтобы открыть миру правду о саентологии. Его главная цель – предостеречь людей от слепой веры и неосторожных поступков, показать, что у религии было и есть две стороны: она может быть не только спасением, но и ловушкой, в которой таится большая опасность.
Известно, что руководство и приверженцы Церкви саентологии очень остро отреагировали на киноленту Гибни – открывать миру оберегаемый занавес и проливать свет на происходящий внутри секты беспредел совсем не входило в их планы. В то же время зрители встретили фильм с неподдельным интересом. закрыть
«Меру» – документальная кинолента, снятая альпинистом-режиссёром Джимми Чином, рассказывающая о беспримерном покорении неприступной горной вершины в Индии. дальше
«Меру» – документальная кинолента, снятая альпинистом-режиссёром Джимми Чином, рассказывающая о беспримерном покорении неприступной горной вершины в Индии.
Альпинисты Конрад Анкер, Джимми Чин и Ренан Озтюрк потерпели неудачу в восхождении на пик Меру осенью 2008 года. Печально знаменитый северо-восточный склон Meru Central (высота 6650 м) так и не был покорён человеком и на этот раз. Прошли запланированная на восхождение неделя, за ней – ещё две, но тройка американцев отступила, не дотянув последние 100 метров до вершины. В 2011 году упрямец Анкер уговорил своих друзей попытаться снова штурмовать Shark's Fin – несчастливый маршрут к вершине… закрыть
«Что случилось, мисс Симон?» (What Happened, Miss Simone?) – документальный фильм, в котором речь идет о жизненном и творческом пути легенды Нины Симон, дальше
«Что случилось, мисс Симон?» (What Happened, Miss Simone?) – документальный фильм, в котором речь идет о жизненном и творческом пути легенды Нины Симон, американской певицы, пианистки и правозащитнице, названной «верховной жрицей соула» и скончавшейся в 2003 году в возрасте 70 лет.
Картина, режиссером которой выступила Лиз Гарбус, рисует откровенный портрет этой выдающейся женщины и содержит ранее не выпускавшиеся записи Симон, охватывающие три десятилетия, а также редкие видеозаписи и самые известные песни артистки. Ее история рассказана в том числе ее собственными словами, а также при помощи выдержек из дневников, писем и интервью с дочерью, друзьями и коллегами. закрыть
Величайшие коллекции шедевров в мировой истории, собранные в одном месте! Фильм «Музеи Ватикана» (The Vatican Museums) предоставляет своим зрителям уникальную дальше
Величайшие коллекции шедевров в мировой истории, собранные в одном месте! Фильм «Музеи Ватикана» (The Vatican Museums) предоставляет своим зрителям уникальную возможность не только пройтись по залам, где собраны коллекции произведений искусства, но и заглянуть внутрь шедевров, «войти» в полотна живописцев прошлого, в числе которых Ван Гог, Шагал и Дали, прикоснуться к выдающимся статуям, ощутить на себе всю глубину очарования Сикстинской капеллы.
Благодаря уже привычным 3D-технологиям, применяемым в картине «Музеи Ватикана» в сочетании с передовыми методами трехмерного кино, каждый, кто посмотрит эту киноленту, сможет с беспрецедентным реализмом оценить все красоты одного из самых лучших музейных собраний планеты. закрыть
История о традиции восхождения на скалу долины Йосемити. История об отчаянной схватке с силой притяжения и местными правилами.
История о традиции восхождения на скалу долины Йосемити. История об отчаянной схватке с силой притяжения и местными правилами. закрыть
Фильм демонстрирует череду подвалов благополучных австрийцев, где они проводят гораздо больше времени, нежели в жилой части своих домов. Именно в подвалах дальше
Фильм демонстрирует череду подвалов благополучных австрийцев, где они проводят гораздо больше времени, нежели в жилой части своих домов. Именно в подвалах протекает их интимная жизнь, реализуются глубинные помыслы и мечты. В одном подвале компания мужчин пьет пиво и распевает нацистские песни под портретами Гитлера; в другом доминатрикс проводит своего раба-мазохиста через всю череду садистских унижений — к полному взаимному удовлетворению; в третьем домохозяйка пост-бальзаковского возраста с неподдельной нежностью ласкает своих кукольных младенцев… закрыть
1 из 9
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...