Хотите выбрать лучшие популярные сложные брутальныe западные документальные музыкальные фильмы из этого списка, которые вам действительно понравятся?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Лучшие популярные сложные брутальныe западные документальные музыкальные фильмы - выбрать и смотреть онлайн
(' Западные документальные фильмы имеют долгую и богатую историю, начиная с первых экспериментов с кинематографом в конце 19 века. Они развивались параллельно с художественным кино, но имеют свои уникальные особенности.
История западных документальных фильмов начинается с работы пионеров кинематографа, таких как Люмьер братья и Томас Эдисон. Они снимали короткие фильмы, фиксирующие реальные события и повседневную жизнь. В 1920-х годах появились первые документальные фильмы, которые стали использовать сюжетную структуру и некоторые художественные приемы. Например, фильм "Нанук из Северной страны" (1922) рассказывает историю эскимосского охотника и его семьи, используя драматическую структуру и режиссерские приемы.
В 1930-х годах документальное кино стало средством пропаганды и социальной активности. Фильмы, такие как "Триумф воли" (1935)Лени Рифеншталь, использовались для поддержки политических режимов и идеологий. В это время также появились первые документальные фильмы о природе и животных, такие как "Планета Земля" (1939) Фрица Шерманна.
В послевоенные годы документальное кино стало средством исследования и образования. Фильмы, такие как "Ночь и туман" (1955)Алана Рене, рассказывали о Холокосте и войне, чтобы сохранить память о прошлом и предупредить о возможных ужасах будущего. В 1960-х годах документальное кино стало средством протеста и социальной активности. Фильмы, такие как "Марш на Вашингтон" (1964) Джеймса Марша, документировали гражданские права и движение за равноправие.
Современные западные документальные фильмы продолжают развиваться и принимать различные формы и жанры. Они могут быть политическими, социальными, исследовательскими, историческими, природными и т.д. Характерные особенности западных документальных фильмов включают использование реальных событий и персонажей, фактическую информацию и исследования, а также различные стилистические приемы, такие как интервью, архивные материалы, реконструкции и т.д.
Западные документальные фильмы также часто стремятся вызвать эмоциональную реакцию у зрителя и повлиять на общественное мнение. Они могут быть использованы для освещения социальных проблем, раскрытия скрытой правды или привлечения внимания к важным темам. Важно отметить, что западные документальные фильмы не всегда являются объективными и могут быть подвержены субъективному влиянию режиссера или автора.
В целом, западные документальные фильмы представляют собой важный жанр кинематографа, который помогает нам лучше понять и интерпретировать мир вокруг нас. Они предлагают различные точки зрения, вызывают дискуссии и вносят вклад в наше культурное наследие.
', '')
Чтобы выбрать популярные сложные брутальныe западные документальные музыкальные фильмы,
которые вам действительно понравятся,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
популярные сложные брутальныe западные документальные музыкальные фильмы
по вашему вкусу
среди тех
16 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его посмотреть онлайн бесплатно
Видеоальбом британской группы Depeche Mode, содержащий почти полный концерт из их тура в поддержку альбома "Songs of Faith and Devotion" — "Devotional дальше
Видеоальбом британской группы Depeche Mode, содержащий почти полный концерт из их тура в поддержку альбома "Songs of Faith and Devotion" — "Devotional Tour", проходившего в 1993—1994 годах. Этот тур особенно примечателен некоторыми личными проблемами, посетившими участников группы, прежде всего начавшейся героиновой зависимостью Дейва Гаана. Это был последний релиз перед тем, как Алан Уайлдер покинул группу в 1995 году. закрыть
«PULSE» — видеоверсия концерта группы Pink Floyd, прошедшего 20 октября 1994-го года в Лондонском Earls Court. Концерт проходил в рамках тура в поддержку дальше
«PULSE» — видеоверсия концерта группы Pink Floyd, прошедшего 20 октября 1994-го года в Лондонском Earls Court. Концерт проходил в рамках тура в поддержку альбома The Division Bell. Музыка сопровождалась очень красочным шоу с применением огромного количества прожекторов и лазеров, двух больших надувных свиней, пролетающего над зрителями самолета, демонстрацией видеороликов на круглом экране. закрыть
Фильм состоит множества сцен, включающих в себя записи концертов в Madison Square Garden и съёмки за кулисами в Baltimore Civic Centre осуществлённые дальше
Фильм состоит множества сцен, включающих в себя записи концертов в Madison Square Garden и съёмки за кулисами в Baltimore Civic Centre осуществлённые в том же туре, которые перемежаются с постановочными сюжетами. В кинематографических сценах отображены эпизоды нападения мафии и эпизоды в стиле фэнтэзи. закрыть
Фильм с вольным переводом «Когда ты чужой» (When You’re Strange) — документальный фильм об американской рок-группе The Doors, в котором содержится множество дальше
Фильм с вольным переводом «Когда ты чужой» (When You’re Strange) — документальный фильм об американской рок-группе The Doors, в котором содержится множество редких видеозаписей. Лента дебютировала 17 января 2009 года на фестивале «Сандэнс».
После просмотра критиками, картина получила одобрительные отзывы, но были и те, кто счел этот фильм недостаточно правдоподобным. После этого режиссером принимается решение переозвучить фильм и пригласить на роль "комментатора" Джонни Деппа. После тщательной переработки фильм вновь был показан на Лос-Анджелесском кинофестивале 21 июня 2009 года. закрыть
«Гонзо» — новый фильм известного документалиста, оскаровского лауреата Алекса Гибни — попытка разобраться в обстоятельствах жизни и взглядах на нее одной дальше
«Гонзо» — новый фильм известного документалиста, оскаровского лауреата Алекса Гибни — попытка разобраться в обстоятельствах жизни и взглядах на нее одной из самых противоречивых и важных фигур американской культуры 60-х и 70-х, знаменитого писателя, наркомана, провокатора и популяризатора гонзо-журналистики доктора Хантера С. Томпсона. В «Гонзо» описывается золотая эпоха Томпсона — с 1965 по 1975 годы, со всеми ее главными вехами: двусмысленными отношениями с полубандитской байкерской группировкой «Ангелы Ада», попыткой попасть на пост шерифа города Аспен в 1970-м, знаменитой историей поездки в Лас-Вегас и написания «Страха и ненависти», наверное, главной книги о закате 60-х и беспросветности поисков «американской мечты», скандальным участием в президентской компании сенатора Джорджа МакГоверна в 1972 и многими-многими другими. Разобраться с томпсоновским мифом помогают его близкие и друзья, включая писателя Тома Вульфа и автора знаменитых гротескных иллюстраций к произведениям Томпсона, художника Ральфа Стэдмана. А рассказывает историю доктора Томпсона его близкий друг — Джонни Депп, сыгравший альтер-эго писателя в «Страхе и ненависти в Лас-Вегасе» Терри Гиллиама. закрыть
Лучшая английская группа со времен The Beatles — так когда-то охарактеризовали журналисты манчестерскую группу Oasis, взорвавшую музыкальные чарты своим дальше
Лучшая английская группа со времен The Beatles — так когда-то охарактеризовали журналисты манчестерскую группу Oasis, взорвавшую музыкальные чарты своим первым же синглом.
Oasis — суперзвезды не только в родной Великобритании, но и по всему миру: всего они продали более 70 миллионов копий своих пластинок. На протяжении всей карьеры безумные выходки Oasis постоянно освещались в СМИ; а знаменитое противостояние с другой популярной британской группой того времени — Blur — и по сей день остается предметом бесконечных шуток как фанатов, так и самих музыкантов.
Документальный фильм изучает историю этой легендарной группы: их стремительный взлёт, хаотичные времена на самой вершине Олимпа и эпическое падение. В фильме представлены уникальные документальные кадры из архивов самих участников Oasis, которые до этого никто в мире не видел. закрыть
Документальный фильм «Пока свет не заберёт нас» (Until the Light Takes Us) – хроника истории, идеологии, зарождения и развития жанра блэк-метал, музыкального дальше
Документальный фильм «Пока свет не заберёт нас» (Until the Light Takes Us) – хроника истории, идеологии, зарождения и развития жанра блэк-метал, музыкального направления, сформировавшегося в Норвегии, и приобретшего печальную славу как серией убийств и поджогов церкви, так и своей уникальной музыкальной и визуальной эстетикой.
Картина «Пока свет не заберёт нас», практически впервые в истории, проливает свет на эту субкультуру, которая по сей день, с момента своего зарождения в 1991 году, оставалась в тени слухов. Авторы собрали множество эксклюзивных интервью с музыкантами, рассказывающих о том, как и чем жил и живет блэк-метал, а вместе с ним и те, кто стал лидерами этого движения. закрыть
Кинолента «Джой Дивижн» – документальный фильм, снятый режиссером Грантом Джи в 2007 году в США и Великобритании. Однако, премьера в Российской Федерации дальше
Кинолента «Джой Дивижн» – документальный фильм, снятый режиссером Грантом Джи в 2007 году в США и Великобритании. Однако, премьера в Российской Федерации состоялась только в 2009 году, а релиз на DVD в 2011.
Сюжет артхаусного фильма «Джой Дивижн»
Четыре молодых парня в 1976 году вдохновились музыкой знаменитого панк-рок коллектива Sex Pistols и создали свою группу. Документальный кинофильм повествует историю становления группы. Режиссер показывает, как молодой коллектив становится на ноги, набирает популярность, проходит через все испытания и в итоге, спустя тридцать лет, становится влиятельной группой с толпами поклонников и мощным наследием.
Фильм основывается на воспоминаниях трех выживших членов группы: Бернарда Самнера, Стивена Морриса и Питера Хука. Конечно, в создание ленты внесли свою лепту и многие другие люди, которые участвовали в жизни группы, были рядом, видели все своими глазами. Грант Джи проводит сквозь призму истории музыкальной группы политические и социальные перемены в Великобритании и показывает, какое это оказало влияние на музыку в целом, а также на музыку Joy Division в частности.
Для создания фильма использовались съемки выступлений, которые до этого никогда не были обнародованы, личные фотографии музыкантов и их окружения, фильмы тех времен и аудиозаписи, которые зазвучали уже совсем в другом свете.
Участники съемок ленты «Джой Дивижн»
Фильм был снят при участии Антона Корбейна, Ричарда Буна, Кевина Камминса, Йена Кертиса, Боба Дикинсона, Лесли Гилберт, Иэна Грэя, Роба Греттона, Мартина Ханнета, Алана Хемпсалла, Анника Онора, Питера Хука, Ричарда Х. Кирка, Терри Мэйсона, Пола Морли, Стивена Морриса, Лиз Нэйлор, Дженезис Пи-Орридж, Джона Пила, Линдсэй Рид, Бернарда Самнера и других. закрыть
«Американский хардкор» (фильм, созданный по сценарию Стивена Блаша) охватывает период с 1980 по 1986 годы. Именно тогда произошло становление «хардкора дальше
«Американский хардкор» (фильм, созданный по сценарию Стивена Блаша) охватывает период с 1980 по 1986 годы. Именно тогда произошло становление «хардкора по-американски». О себе дали знать такие музыкальные «команды», как Minor Threat, Bad Brains и Black Flag.
Повествование в документальной ленте ведётся от первого лица. Своими воспоминаниями делятся представители многих коллективов. Среди них - Ian MacKaye, Brett Gurewitz, Greg Ginn, Vic Bondi, Lucky Lehrer. Проект «Американский хардкор» стал своеобразной машиной времени, повернувшей годы вспять, придавшей остроты и свежести тому, что просто так вернуть сложно. закрыть
«Gimme Danger. История Игги и The Stooges» — картина, которая представляет собой историю о легендарной панк-рок-группе The Stooges, чьим лидером является дальше
«Gimme Danger. История Игги и The Stooges» — картина, которая представляет собой историю о легендарной панк-рок-группе The Stooges, чьим лидером является певец Игги Поп.
Выходцы из города Анн-Арбор, что в штате Мичиган, исполнители появились на музыкальном небосклоне в конце 1960-х и покорили публику мощным, агрессивным стилем игры, смесью рока, блюза, джаза, ритм-н-блюза, положив начало тому, что назовут панк-роком и альтернативой в следующем десятилетии. Кинолента Джима Джармуша прослеживает хронику появления и дальнейшего развития The Stooges, рассказывая об их приключениях, творчестве и музыкальном наследии. закрыть
Музыкальный фильм с записями выступлений и документальной съёмкой фестиваля Monterey Pop, состоявшегося в Монтерее в 1967 году
Трек-лист:
1. Big Brother дальше
Музыкальный фильм с записями выступлений и документальной съёмкой фестиваля Monterey Pop, состоявшегося в Монтерее в 1967 году
Трек-лист:
1. Big Brother & The Holding Company (Combination of the Two*)
2. Scott McKenzie (San Francisco*)
3. The Mamas & The Papas (Creeque Alley* & California Dreamin)
4. Canned Heat (Rollin' & Tumblin')
5. Simon & Garfunkel (The 59th Street Bridge Song (Feelin' Groovy))
6. Hugh Masekela (Bajabula Bonke (Healing Song))
7. Jefferson Airplane(High Flyin' Bird & Today)
8. Big Brother & The Holding Company (Ball & Chain)
9. Eric Burdon & The Animals (Paint It Black)
10. The Who (My Generation)
11. Country Joe & The Fish (Section 43)
12. Otis Redding (Shake & I've Been Loving You Too Long)
13. The Jimi Hendrix Experience (Wild Thing)
14. The Mamas & The Papas (Got a Feelin')
15. Ravi Shankar (Raga Bhimpalasi). закрыть
Фильм показывает жизнь группы Radiohead, времен их легендарного альбома O.k. Computer. Музыканты дают интервью, выступают на концертах, встречаются с фанатами. Но так ли просто им это дается?
Фильм показывает жизнь группы Radiohead, времен их легендарного альбома O.k. Computer. Музыканты дают интервью, выступают на концертах, встречаются с фанатами. Но так ли просто им это дается? закрыть
Одно из величайших таинств, которые совершаются при создании нового фильма — это написание музыкальных композиций, сопровождающих события в киноленте, дальше
Одно из величайших таинств, которые совершаются при создании нового фильма — это написание музыкальных композиций, сопровождающих события в киноленте, иллюстрирующих настроение и действия героев, отображающих напряженность или даже вызывающих эйфорию. Но что на самом деле происходит за кулисами?
Картина «Партитура: Документальный фильм о музыке» исследует эмоциональную мощь музыкальных шедевров, создаваемых известнейшими композиторами Голливуда. Именитые мастера раскрывают секреты, тайные техники и источники вдохновения, которые позволяют им добиваться нужного результата. Их творческая борьба не заканчивается никогда. закрыть
Стивен Содерберг представляет фильм Годфри Реджио "Накойкаци".Здесь есть все, кроме традиционных кинематографических приемов...В 1975 году Годфри Реджио, дальше
Стивен Содерберг представляет фильм Годфри Реджио "Накойкаци".Здесь есть все, кроме традиционных кинематографических приемов...В 1975 году Годфри Реджио, человек, который провел 14 лет в молчании и молитвах, неожиданно пришел к идее снять фильм в абсолютно новом стиле. Он задумал взять образы из реальной жизни – эмоциональные, сырые, откровенные картины – и представить их в невербальной, нелинейной форме, создав, таким образом, своего рода киноконцерт, он задумал трилогию "Каци". В каждом из фильмов трилогии использован особый стиль: в первом фильме – "Койянискаци" – эффект ускоренного движения, чтобы заставить сознание воспринимать образы по-другому, во втором – "Повакаци" – замедленное движение, позволяющее сфокусировать внимание на чувственных особенностях живой природы."Койянискаци" с языка североамериканского индейского племени хопи (ХОПИ - индейский народ, общей численностью 6 тыс. чел., проживающий на территории США. Язык - хопи, необычность которого в том, что он, в частности, не различает категорий времени и множественного числа) переводится как "жизнь, потерявшая равновесие", и это была простая, но острая тема. В картине раскрывалась картина урбанистического общества, движущегося на фантастической скорости, отдаляющегося от естественной природы и приближающегося к веку высоких технологий. "Повакаци" переводится как "жизнь в трансформации". Картину представляли публике Джордж Лукас и Фрэнсис Форд Коппола. Для съемок режиссер отправился путешествовать по миру, на родину развивающихся наций, которых редко увидишь на экране в любом формате. В течение шести месяцев он со своей съемочной группой побывал в 12 странах, включая Индию, Египет, Бразилию, Перу, Кению, Непал и Нигерию.В последней части трилогии – "Накойкаци", название которой означает "жизнь как война" – представляемой Стивеном Содербергом, Годфри Реджио исследует новую визуальную территорию, оказываясь среди образов продвинутых технологий и цифровой обработки, которые он называет "возрожденными образами". В отличие от предыдущих фильмов, в картине "Накойкаци" мало натурных съемок, вместо этого используется метод, названный режиссером "образ как место действия".Фильм объединяет мощь изображения и музыки, чтобы погрузиться в самое сердце сверхбыстрого 21-го века.Гипнотизирующие образы каждодневной действительности показывают, как технологии изменили буквально все вокруг. И может, уже правят миром… закрыть
Кристофер Уоллес, известный как Notorious B.I.G., прославился своими автобиографическими текстами и оригинальным флоу и остается одной из знаковых фигур дальше
Кристофер Уоллес, известный как Notorious B.I.G., прославился своими автобиографическими текстами и оригинальным флоу и остается одной из знаковых фигур хип-хопа. Этот документальный фильм, в котором уникальные кадры из закулисья чередуются с историями, рассказанными самыми близкими друзьями и родными Бигги, — дань памяти его жизни. закрыть