Хотите выбрать самые медленные западные документальные фильмы 90-х из этого списка, которые вам понравятся?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Самые медленные западные документальные фильмы 90-х - выбрать и смотреть онлайн
(' Западные документальные фильмы имеют долгую и богатую историю, начиная с первых экспериментов с кинематографом в конце 19 века. Они развивались параллельно с художественным кино, но имеют свои уникальные особенности.
История западных документальных фильмов начинается с работы пионеров кинематографа, таких как Люмьер братья и Томас Эдисон. Они снимали короткие фильмы, фиксирующие реальные события и повседневную жизнь. В 1920-х годах появились первые документальные фильмы, которые стали использовать сюжетную структуру и некоторые художественные приемы. Например, фильм "Нанук из Северной страны" (1922) рассказывает историю эскимосского охотника и его семьи, используя драматическую структуру и режиссерские приемы.
В 1930-х годах документальное кино стало средством пропаганды и социальной активности. Фильмы, такие как "Триумф воли" (1935)Лени Рифеншталь, использовались для поддержки политических режимов и идеологий. В это время также появились первые документальные фильмы о природе и животных, такие как "Планета Земля" (1939) Фрица Шерманна.
В послевоенные годы документальное кино стало средством исследования и образования. Фильмы, такие как "Ночь и туман" (1955)Алана Рене, рассказывали о Холокосте и войне, чтобы сохранить память о прошлом и предупредить о возможных ужасах будущего. В 1960-х годах документальное кино стало средством протеста и социальной активности. Фильмы, такие как "Марш на Вашингтон" (1964) Джеймса Марша, документировали гражданские права и движение за равноправие.
Современные западные документальные фильмы продолжают развиваться и принимать различные формы и жанры. Они могут быть политическими, социальными, исследовательскими, историческими, природными и т.д. Характерные особенности западных документальных фильмов включают использование реальных событий и персонажей, фактическую информацию и исследования, а также различные стилистические приемы, такие как интервью, архивные материалы, реконструкции и т.д.
Западные документальные фильмы также часто стремятся вызвать эмоциональную реакцию у зрителя и повлиять на общественное мнение. Они могут быть использованы для освещения социальных проблем, раскрытия скрытой правды или привлечения внимания к важным темам. Важно отметить, что западные документальные фильмы не всегда являются объективными и могут быть подвержены субъективному влиянию режиссера или автора.
В целом, западные документальные фильмы представляют собой важный жанр кинематографа, который помогает нам лучше понять и интерпретировать мир вокруг нас. Они предлагают различные точки зрения, вызывают дискуссии и вносят вклад в наше культурное наследие.
', '')
Чтобы выбрать медленные западные документальные фильмы 90-х,
которые вас не разочаруют,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
медленные западные документальные фильмы 90-х
по вашему вкусу
среди тех
73 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть в хорошем качестве
Во время путешествия на Борнео Жак-Ив Кусто и его спутники Фредерик Дюма, Альберт Фалько и другие, прежде чем начинать подводные съёмки, знакомятся с дальше
Во время путешествия на Борнео Жак-Ив Кусто и его спутники Фредерик Дюма, Альберт Фалько и другие, прежде чем начинать подводные съёмки, знакомятся с самобытным экзотическим укладом жизни обитателей острова. Со свойственными ему доброжелательностью и любознательностью Кусто знакомится с местными жителями, даёт краткую образную картину их жизни в перерывах своего основного занятия - исследования морских глубин для выяснения причин смерти морских черепах в лабиринтах подводных пещер. Ему с оператором повезло попутно снять на плёнку уникальный подводный танец морских обитателей…
Документальный фильм Жака-Ива Кусто «Одиссея Жака Кусто: Джунгли Борнео. Призрак морской черепахи» – увлекательное и фантастически красивое зрелище. закрыть
Чтобы создать подобное кинополотно, воистину нужно иметь стальные нервы. Впрочем, для просмотра они тоже не помешают.
Пять документальных частей фильма дальше
Чтобы создать подобное кинополотно, воистину нужно иметь стальные нервы. Впрочем, для просмотра они тоже не помешают.
Пять документальных частей фильма "Лики смерти" преподносят явление смерти во всех её видах – убийство, несчастный случай, катастрофа, казнь, болезнь, суицид… Написал сценарий и снял весь этот кошмар Дэймон Фокс. Зачем он это сделал? Очевидно, чтобы люди задумались над ценностью жизни и поняли, насколько отвратительна смерть. А может, чтобы перестали её бояться? закрыть
Люк Бессон, более известный своими голливудскими фильмами, в соавторстве со своим композитором Эриком Серра создал этот шедевр в жанре неигрового невербального дальше
Люк Бессон, более известный своими голливудскими фильмами, в соавторстве со своим композитором Эриком Серра создал этот шедевр в жанре неигрового невербального кино, продолжив идеи, так прекрасно реализованные французскими кинематографистами в Микрокосмосе (Microcosmos) и Птицах (Le Peuple Migrateur / Winged Migration). Но фильм Бессона получился необычнее и утонченнее. Критики назвали этот фильм письмом выдающегося режиссера морю - его вечной, увы, не осуществившейся мечте... Фильм создан на средства, полученные от успешного проката двух предыдущих фильмов Бессона: «Голубая бездна» и «Никита». Он основан на подводных съёмках, которые режиссёр со своей группой сделали в разных точках земного шара (Арктика, Австралия и др.). Главные герои фильма — обитатели океана: рыбы, дельфины, киты. закрыть
«Одна из самых известных звезд Голливуда умерла в возрасте 36 лет… Мэрилин Монро найдена мертвой…» Эти образы напоминают о темной стороне ее жизни: порочные дальше
«Одна из самых известных звезд Голливуда умерла в возрасте 36 лет… Мэрилин Монро найдена мертвой…» Эти образы напоминают о темной стороне ее жизни: порочные связи, падения, одинокая смерть. Но была и другая сторона, которая открывает нам совсем иную женщину. Ее звали Мэрилин Монро. Ее жизнь стала легендой. закрыть
«Анна от шести до восемнадцати» - семейная картина режиссера Никиты Сергеевича Михалкова, в главных ролях которой – он сам и его дочери: Анна и Надежда. дальше
«Анна от шести до восемнадцати» - семейная картина режиссера Никиты Сергеевича Михалкова, в главных ролях которой – он сам и его дочери: Анна и Надежда. Картина создана как документальная: преломляясь через сознание девочки, показана суть страны, в которой она живет.
Режиссер задает своей героине на разных этапах ее взросления одни и те же вопросы: «Что ты любишь больше всего? Чего ты не любишь? Чего боишься? О чем мечтаешь? Какая еда самая-самая вкусная на свете?» и дополнением к ответам, которые слышит зритель, становится хроника жизни советской России. закрыть
Нейтральный до степени отстраненности мужской голос зачитывает отрывки из Нью-Йорк таймс от 1852 года и вплоть до наших дней. Свидетельства борьбы, боли, дальше
Нейтральный до степени отстраненности мужской голос зачитывает отрывки из Нью-Йорк таймс от 1852 года и вплоть до наших дней. Свидетельства борьбы, боли, геноцида, выживания и экспансии наложены на прекрасные замершие виды штата Юта, в котором человеческое присутствие до сих пор теряется среди необъятных и по большей части необитаемых просторов засушливых степей, странных ступенчатых гор и лесов.
Фильм отмечает столетие вступления штата Юта в состав США в 1896 году, и когда повествование подступает к заявленному рубежу, архаичная черно-белая картинка взрывается цветом и фоновым звуком — Дезерет, «медоносная пчела», как называли эти невообразимо древние земли мормоны, составлявшие некогда большинство местных белых поселенцев, применяется к очередной смене исторических обстоятельств. закрыть
Фильм Павла Павликовского — польского кинорежиссёра, работающего в Великобритании, о судьбе замечательного русского писателя и феномене жизни в СССР глазами дальше
Фильм Павла Павликовского — польского кинорежиссёра, работающего в Великобритании, о судьбе замечательного русского писателя и феномене жизни в СССР глазами западноевропейца. В последние годы жизни Ерофеев страдал неизлечимой болезнью — раком горла, скончался в Москве 11 мая 1990 года. Похоронен на Кунцевском кладбище. В фильм включены интервью с писателем, его супругой Галиной, друзьями, первым секретарём Петушкинского райкома КПСС, документальные съёмки советского быта начала 1990-х. закрыть
"Созвездие Ходоровского" - замечательный документ, свидетельствующий о полной вменяемости одного из самых безумных кинохудожников нашего времени, а заодно дальше
"Созвездие Ходоровского" - замечательный документ, свидетельствующий о полной вменяемости одного из самых безумных кинохудожников нашего времени, а заодно портретирующий таких странноватых гениев, как Марсель Марсо, Мёбиус, Аррабаль... даже затылок Гигера, последнего сюрреалиста и автора дизайна "Чужого", на несколько секунд вплывает в кадр. Из фильма можно узнать много, много интересного. Например, перипетии неудачи с постановкой "Дюны" изложены так ясно, что остаётся только головой кивнуть. Множество интригующих деталей художественной жизни поставангарда даются в лёгкой, непринуждённой форме, а заодно Ходоровский даёт техники просветления в своей неподражаемой как-бы-дзенской манере… закрыть
Экспериментальный фильм режиссера Годфри Реджио «Свидетельство» - попытка снять интеллектуальное кино. Успешность этого опыта, по мнению критиков картины, дальше
Экспериментальный фильм режиссера Годфри Реджио «Свидетельство» - попытка снять интеллектуальное кино. Успешность этого опыта, по мнению критиков картины, оказалась весьма сомнительной, но выход «Свидетельства» в свет и экранная жизнь картины всё же состоялись. Сюжет и кульминация действия сведены к минимуму: в марте 1995 года дети из разных семей разного достатка, стремлений и интересов смотрят телевизор, а камера незаметно «подсматривает» за детьми. Вот, собственно, и все. Видеоряд «тянется» целых семь минут, и в кадре успевают сменить друг друга около двадцати детских лиц, показанных издалека или крупным планом. За время съемки герои короткометражной ленты стали «на десять минут старше»… закрыть
Знаменитые супермодели — Наоми Кэмпбелл, Синди Круофорд, Линда Эвангелиста — персонажи сногсшибательной ленты, демонстрирующей блеск подиума и взнервленность дальше
Знаменитые супермодели — Наоми Кэмпбелл, Синди Круофорд, Линда Эвангелиста — персонажи сногсшибательной ленты, демонстрирующей блеск подиума и взнервленность кулис — атмосферу незабываемого, поистине революционного нью-йоркского показа моделей 1994 года.
В центре — фигура выдающегося модельера Исаака Мизрахи. Для поклонников высокой моды — пиршество глаз, для всех остальных — уникальная возможность проникнуть в реальный и очень замкнутый мир «от кутюр» познакомиться с большим художником, который продолжает творить в мире, где правят деньги. закрыть
Полная хрупкого изящества и редкого своеобразия внешность Одри Хепберн, согласно опросу, проведённому среди модных фотографов и журналистов, дизайнеров, дальше
Полная хрупкого изящества и редкого своеобразия внешность Одри Хепберн, согласно опросу, проведённому среди модных фотографов и журналистов, дизайнеров, манекенщиц и специалистов по макияжу, отдаёт ей первенство в звании королевы красоты на все времена. Но главным в ней был, конечно, талант, принесший премию «Оскар» сразу же после одного из первых фильмов «Римские каникулы» и четыре последующие номинации. Однако, по воспоминаниям современников, Одри Хепберн прославилась даже не этим, а редкой способностью ладить со всеми окружающими и не иметь врагов при такой «звёздной» знаменитости…
Документально-биографический фильм Джина Фельдмана и Сьюзетт Винтер «Вспоминая Одри Хепберн» включает в себя рассказы об этой удивительной актрисе многих известных людей, эпизоды кинофильмов и хроник. закрыть
Фильм повествует о неизведанных просторах океана, такого близкого нам, но столь ещё скрытого от нашего познания. Красоту морских панорам дополнит музыка Стинга и голос несравненной Мерил Стрип.
Фильм повествует о неизведанных просторах океана, такого близкого нам, но столь ещё скрытого от нашего познания. Красоту морских панорам дополнит музыка Стинга и голос несравненной Мерил Стрип. закрыть
Проект Британского киноинститута "Век кино" был задуман как собрание личных мнений наиболее ярких и влиятельных деятелей мирового кино, каждый из которых дальше
Проект Британского киноинститута "Век кино" был задуман как собрание личных мнений наиболее ярких и влиятельных деятелей мирового кино, каждый из которых мог бы поделиться своими мыслями о пройденном пути и перспективах кинематографии собственной страны. Про 100 лет русского кино взялся рассказать режиссер и самый успешный отечественный кинопродюсер Сергей Сельянов. Свой фильм он назвал "Русская идея" - именно этим понятием принято обозначать специфическую русскую мечту о справедливом переустройстве общества. Эту самую идею Сельянов представил как стремление соотечественников к Утопии, которая только и могла бы разрешить неразрешимые противоречия нашей загадочной души. Сельянов основывается на книге Бердяева, великого философа, которому удалось наиболее адекватно и полно выразить своеобразие русской философской традиции. Бердяев осмыслял мировую историю как "цепь трагических заблуждений и разочарований", итогом которой является человек, оказавшийся в пустоте "ложного мира". И единственная сила, способная победить абсурд и иррациональность бытия и истории, - это свобода. Привлекая фрагменты из произведений своих великих предшественников (С. Эйзенштейна, А. Довженко, Д. Вертова, А. Роома, Б. Барнета, С. Юткевича, А. Тарковского и других классиков), Сельянов доказывает, что эти картины, полные по-настоящему утопической энергии и страсти, стали неотъемлемой частью мирового кинематографа с особым любовно-ненавистническим отношением британских киноделов к Голливуду. закрыть
«Режиссер Андрей Тарковский» - документальный биографический фильм польского режиссера Михаила Лещиловского.
Андрей Тарковский ушел из жизни почти дальше
«Режиссер Андрей Тарковский» - документальный биографический фильм польского режиссера Михаила Лещиловского.
Андрей Тарковский ушел из жизни почти за тридцать лет до создания этой киноленты, оставив после себя яркое наследие, которым до сих пор восхищаются критики и простые зрители по всему миру. Его произведения до сих пор выпускаются на дисках, подвергаются ремастерингу, его фильмы постоянно показывают на телевидении. Но каким был этот талантливый режиссер, сценарист, актер и художник в реальной жизни? Михаил Лещиловский, некогда вплотную работавший с великим мастером, помогает воскресить реальный образ Андрея Тарковского. закрыть
Документальный фильм об Эйлин Уорнос. Это экранизация попытки Брумфилда взять интервью у Уорнос, которому предшествует долгий процесс общения с ее приемной дальше
Документальный фильм об Эйлин Уорнос. Это экранизация попытки Брумфилда взять интервью у Уорнос, которому предшествует долгий процесс общения с ее приемной матерью и адвокатом. Фильм отображает то, как окружающие Уорнос люди пользуются ней, и подвергает сомнению справедливость судебного процесса с ее участием, учитывая интересы полиции. закрыть
Писатель и журналист, профессор университета Андрей Кодреску, став гражданином США после того, как эмигрировал из Румынии, получил водительские права. дальше
Писатель и журналист, профессор университета Андрей Кодреску, став гражданином США после того, как эмигрировал из Румынии, получил водительские права. Он решает отметить это событие дорожным путешествием через всю страну. Переезжая из города в город на красном кадиллаке 1968 года выпуска, он посещает Нью-Йорк, Камден, Детройт, Чикаго, Лас-Вегас и Сан-Франциско, пытаясь понять вкус и сущность американской свободы и американской жизни во всём её разнообразии. Его суждения и выводы ироничны и оригинальны…
Документальная драма Роджера Вайсберга «Ученый за рулем» - увлекательный и содержательный фильм с множеством великолепных пейзажей и городских панорам, психологических нюансов и скрытых эмоций. закрыть
Документальный фильм «Лики смерти II» - это продолжение жуткого зрелища, снятого режиссёром Джоном Аланом Шварцем. Картина не для слабонервных. Вы не дальше
Документальный фильм «Лики смерти II» - это продолжение жуткого зрелища, снятого режиссёром Джоном Аланом Шварцем. Картина не для слабонервных. Вы не боитесь увидеть, как подрывается на мине сапёр, как льётся кровь демонстрантов в столкновении с полицией? Вы готовы наблюдать, как умирает человек на операционном столе, как мужчине отрезают половой орган, как отрубают голову, руки, ноги, как расстреливают человека? Вы не боитесь взглянуть в лицо смерти без прикрас? Тогда смотрите. Невольно возникает вопрос – а зачем вообще снимать такие картины? Ответ нужно спрашивать, наверное, у тех, кто их смотрит…
Продолжение серии - "Лики смерти 3". закрыть
В монастыре неподалеку от Монтальчино живут 5 монахов из Франции. Фильм фиксирует их повседневные ритуалы на фоне упадка жизни обывателей маленького городка.
В монастыре неподалеку от Монтальчино живут 5 монахов из Франции. Фильм фиксирует их повседневные ритуалы на фоне упадка жизни обывателей маленького городка. закрыть
Картина состоит из нескольких новелл. В фильме использовались широко известные кадры, снятые режиссером на съёмочной площадке «Цвета граната». По мнению дальше
Картина состоит из нескольких новелл. В фильме использовались широко известные кадры, снятые режиссером на съёмочной площадке «Цвета граната». По мнению многих, в фильме состоялось открытие киноязыка Параджанова. Картину также выделяет монументальный монтаж, завершающий картину, где практически отсутствует дикторский текст. закрыть
Нарезка кадров лучших американских фильмов за почти 100 лет. Перед нашими глазами проходят самые выдающиеся и запоминающиеся картины: от «Гражданина Кейна» дальше
Нарезка кадров лучших американских фильмов за почти 100 лет. Перед нашими глазами проходят самые выдающиеся и запоминающиеся картины: от «Гражданина Кейна» до «Звездных войн», от «В джазе только девушки» до «Инопланетянина». Удивительная нарезка кадров длиной не более секунды вводит публику в транс. Зритель погружается в воспоминания, связанные с величайшими картинами 20-го столетия. закрыть
Основатель движения битников и писатель «разбитого поколения» Джек Керуак в жизни был достаточно сдержанным и замкнутым человеком, поэтому его выступления дальше
Основатель движения битников и писатель «разбитого поколения» Джек Керуак в жизни был достаточно сдержанным и замкнутым человеком, поэтому его выступления в телевизионных передачах недостаточно ярко раскрывают характер этого талантливого автора знаковых книг «В дороге», «Доктор Сакс», «Блюзы Мехико» и других. Своими воспоминаниями о Керуаке делятся его друзья и современники Грегори Корсо, Ален Гинзберг, Уильям Берроуз, Гэри Снайдер, Лоуренс Ферлингетти, Майкл Макклюр, Джон Холмс, члены его семьи - первая жена Эди Керуак-Паркер и дочь от второго брака, Жанет Мишель Керуак…
Документальный фильм Ричарда Лерера «Что случилось с Керуаком» с массой иллюстраций и лирических отступлений от самого Керуака был хорошо воспринят критикой и считается одной из лучших кинолент о нём. закрыть
Недосказанность интригует, притягивает, увлекает. Этим неписанным правилом "играют" великие женщины, чарующие своей загадочностью, своими легкими секретами. дальше
Недосказанность интригует, притягивает, увлекает. Этим неписанным правилом "играют" великие женщины, чарующие своей загадочностью, своими легкими секретами. Но Мадонне, главной героине картины "TRUTH OR DARE: IN BED WITH MADONNA" величие ни к чему - она предпочитает сразить наповал своей беспредельной откровенностью.
Документальная лента "В постели с Мадонной" режиссера Алека Кешишяна демонстрирует "белокурую бестию" на приеме у врача, в интимной близости с белыми и черными танцорами, в момент сексуальных бесед с подругой. Контраст цветных и "негативных" кадров придает картине особую реалистичность. закрыть
Знаменитый французский документалист Крис Маркер был фанатом творчества русского режиссера Александра Медведкина (1900-1989), автора уникального немого дальше
Знаменитый французский документалист Крис Маркер был фанатом творчества русского режиссера Александра Медведкина (1900-1989), автора уникального немого фильма «Счастье» (1935). Они дружили, переписывались, Маркер создал кино-объединение, которое назвал «Медвед-кино» в честь друга. В этом фильме, в форме неотправленных писем к другу, Маркер через биографию Медведкина размышляет о истории России за этот период, истории российского кино — в творчестве не только Медведкина, но и его современников: Эйзенштейна, Дзиги Вертова. Это интересный взгляд европейца на российский кинопроцесс; в фильме много фрагментов фильмов 20-40-х гг. и интересных фактов о методах и принципах съемки наших киноклассиков. закрыть
Документальный фильм «История французского кино от Жан-Люка Годара» – часть проекта «Век кино», который описывает особенности развития кинематографа в дальше
Документальный фильм «История французского кино от Жан-Люка Годара» – часть проекта «Век кино», который описывает особенности развития кинематографа в той или иной стране с точки зрения выдающихся деятелей кино.
Великий экспериментатор и классик новой волны Жан-Люк Годар делится здесь своими мыслями по поводу пройденного пути и перспектив французской кинематографии. Рассуждения великого мастера тем более интересны, что он начинает свой рассказ с сомнения по поводу того, правомерно ли праздновать 100-летие кинематографа. Более того, по мнению Годара, французское кино сегодня просто-напросто заброшено и забыто. закрыть
Документальный фильм «Одиссея Жака Кусто: голоса дельфинов. Поющий кит», созданный великим исследователем морских глубин Жаком-Ивом Кусто, посвящён одним дальше
Документальный фильм «Одиссея Жака Кусто: голоса дельфинов. Поющий кит», созданный великим исследователем морских глубин Жаком-Ивом Кусто, посвящён одним из самых удивительных существ – морским млекопитающим, сухопутные предки которых вернулись жить в водную среду.
Сначала команда Кусто путешествует вдоль побережья Мавритании, знакомя нас с дельфинами, уникальной особенностью которых является специфическое акустическое восприятие. Затем в водах Вест-Индии Кусто пытается приподнять завесу тайны вокруг феномена прекрасного пения, которое издают горбатые киты… закрыть
Режиссер Майкл Эптид каждые 7 лет навещает определенную группу британцев, за жизнью которых он наблюдает. Каждый представитель наблюдаемой группы проходит дальше
Режиссер Майкл Эптид каждые 7 лет навещает определенную группу британцев, за жизнью которых он наблюдает. Каждый представитель наблюдаемой группы проходит интервью, в котором рассказывает, что изменилось в его жизни за последние 7 лет. закрыть