Хотите выбрать самые брутальныe западные драмы - артхаус 2000-х из этого списка, которые вам понравятся?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Самые брутальныe западные драмы - артхаус 2000-х - выбрать и смотреть онлайн
(' Западные драматические фильмы - это жанр кино, который возник в Западной Европе и Соединенных Штатах Америки в начале 20 века. Они отличаются от других жанров кино, таких как комедия или экшн, тем, что они фокусируются на серьезных и эмоциональных аспектах человеческой жизни.
История западных драматических фильмов начинается с появления немого кино. В начале 20 века режиссеры, такие как Д.В. Гриффит и Фриц Ланг, создали фильмы, которые исследовали сложные темы, такие как любовь, предательство, война и социальные проблемы. Эти фильмы были часто основаны на литературных произведениях и имели глубокий характер.
В 1930-х годах западные драматические фильмы стали более реалистичными и социально ориентированными. Фильмы, такие как "У громкой реки" (1936) и "Гроздья гнева" (1940), исследовали проблемы Великой Депрессии и социальные неравенства. В это время также появились первые фильмы о войне, которые показывали ужасы и последствия конфликтов.
В послевоенные годы западные драматические фильмы стали более экспериментальными и абстрактными. Режиссеры, такие как Ингмар Бергман и Федерико Феллини, создавали фильмы, которые исследовали философские и психологические темы. Эти фильмы были часто характеризованы глубокими диалогами и сложными сюжетами.
В 1960-х годах западные драматические фильмы стали более экспрессивными и политически ориентированными. Фильмы, такие как "Все о Еве" (1950) и "Прошлое" (1961), исследовали проблемы власти, коррупции и моральных дилемм. В это время также появились фильмы о движении за гражданские права и феминизме.
Современные западные драматические фильмы продолжают исследовать широкий спектр тем, таких как семейные отношения, любовь, потеря, насилие и социальные проблемы. Они часто характеризуются глубокими персонажами, сложными сюжетами и эмоциональной интенсивностью.
Характерные особенности западных драматических фильмов включают:
1. Глубокий анализ человеческой психологии и эмоций.
2. Сложные и многогранные персонажи.
3. Исследование сложных тем, таких как любовь, смерть, предательство и моральные дилеммы.
4. Реалистичное изображение общественных проблем и социальных неравенств.
5. Экспериментальные и абстрактные подходы к съемке и монтажу.
6. Глубокий философский и социальный контекст.
7. Использование сильных диалогов и эмоциональной интенсивности.
Западные драматические фильмы продолжают оставаться популярными и влиятельными в кинематографе, и они продолжают исследовать сложные и актуальные темы, которые затрагивают человеческую природу и общество.
', '')
Чтобы найти брутальныe западные драматические артхаус 2000-х,
которые вас не разочаруют,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
брутальныe западные драматические артхаус 2000-х
по вашему вкусу
среди тех
32 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть бесплатно на русском
Уже с первых кадров фильма происходит дистанцирование от мира взрослых, когда голос за кадром произносит: «Это моя мама, она просто не понимает тех вещей, дальше
Уже с первых кадров фильма происходит дистанцирование от мира взрослых, когда голос за кадром произносит: «Это моя мама, она просто не понимает тех вещей, которые волнуют меня». Этим фильмом Кэм Арчер устраивает провокацию – он обвиняет в смерти двух подростков их религиозное воспитание. Невозможность открыто признать свою гомосексуальность рождает эрзац в виде желания быть вечно вместе на небесах. Весь фильм и состоит в размышлениях на тему жизни в Раю, в который они переносятся сначала в своих мечтах, придумывая видения в виде Девы Марии, обещающей им будущее совместное блаженство; затем обсуждая возможные пути смерти, отличные от самоубийства; за которыми следует осуществление задуманного – «случайная» смерть во время купания. закрыть
Эстония, осень 1944. Линия фронта уже совсем близко. Десятки тысяч людей покидают родные места, приморские деревни остаются почти безлюдными. Молодая дальше
Эстония, осень 1944. Линия фронта уже совсем близко. Десятки тысяч людей покидают родные места, приморские деревни остаются почти безлюдными. Молодая женщина, Ээтла, неожиданно для себя не садится в последнюю лодку, отрезая себе все пути к отъезду. Она возвращается в свой дом на маяке, где работает её отец. В страхе от завтрашнего дня она будет искать успокоения и убежища в собственных мечтах, в которых будет обращаться то к отцу, то к скрывающемуся от войны молодому доктору, Каспару, но чаще — к самой себе… закрыть
Урсула Андресс ("Доктор Ноу") исполняет главную роль Королевы Цепи — единственной зрительницы пышного оперного спектакля, исполненной Будапештской Оперой дальше
Урсула Андресс ("Доктор Ноу") исполняет главную роль Королевы Цепи — единственной зрительницы пышного оперного спектакля, исполненной Будапештской Оперой и Филармоническом оркестром в большом здании оперного театра 19 века; ее сопровождают феи, волшебник (Барни верхом на коне), различные служители необозначенного пола и биологического вида и стая живых голубей.
"Восхитительное кино... роскошное и очень, очень странное".
Дейвид Франкел, "Artforum"
О цикле "Кремастер""Первый великий сплав искусства и кино со времен "Андалузского пса"
Джеффри Джонс, "The Guardian"
Легендарный цикл Мэттью Барни "Кремастер", работа над которым шла восемь лет, является главным кинематографическим событием года. Все пять фильмов впервые будут показаны вместе на большом экране. Хотя эти фильмы не обязательно смотреть в определенном порядке, вместе они сплетаются в богатый ковер тем, среди которых сексуальная дифференциация и мужское начало. Построенный на захватывающих дух образах и сплавляющий столь непохожие жанры, как мюзикл, готический вестерн и кельтские легенды, цикл "Кремастер"является, как написал в "Нью-Йорк Таймс"Майкл Киммелман, "отмеченной честолюбием, масштабом и откровенной провокацией вдохновляющей вехой для искусства нового столетия".
Барни начал работу над циклом "Кремастер"в 1994 году. Пренебрегая хронологическим порядком, сначала он снял "Кремастер 4" (1994), затем — "Кремастер 1" (1995), "Кремастер 5" (1997), "Кремастер 2" (1999) и "Кремастер 3" (2002). Параллельно с каждым фильмом цикла, в котором Барни выступал в качестве сценариста и режиссера, а также исполнителя одной или нескольких ролей, этот художник и кинематографист создавал сопутствующие скульптуры, рисунки и фотографии. Этот эпический цикл имеет своей концептуальной отправной точкой мужскую кремастерную мышцу, которая контролирует тестикулярное сжатие в ответ на внешнее воздействие. Проект изобилует анатомическими аллюзиями на положение репродуктивных органов во время эмбрионального процесса сексуальной дифференциации: в "Кремастере 1"представлено самое "поднятое" (или недифференцированное) состояние, в "Кремастере 5"— самое "опущенное" (или дифференцированное). Цикл постоянно возвращается к тем моментам сексуального развития, в которые результат процесса еще неизвестен. В метафорическом мире Барни эти моменты олицетворяют состояние абсолютной потенции. Пока цикл снимался (в течение восьми лет), Барни вышел за границы биологии как способа исследовать создание формы, стал использовать нарративные модели из других областей — таких как биография, мифология и геология. закрыть
Один день из жизни обычной конторы, во время которого секретарши работают на компьютере, пьют чай, занимаются разговорами, принимают клиентов, но все дальше
Один день из жизни обычной конторы, во время которого секретарши работают на компьютере, пьют чай, занимаются разговорами, принимают клиентов, но все действующие лица ходят в голом виде. Заканчивается всё взрывом здания, где работают секретарши. закрыть
О цикле "Кремастер":
"Первый великий сплав искусства и кино со времен "Андалузского пса" (Джеффри Джонс, "The Guardian").
"Беспорядочное, похожее дальше
О цикле "Кремастер":
"Первый великий сплав искусства и кино со времен "Андалузского пса" (Джеффри Джонс, "The Guardian").
"Беспорядочное, похожее на галлюцинацию соединение великолепно снятых сцен и зловещей органной музыки медленно развертывается перед нами посредством извилистого сюжета с участием Гари Гилмора (Барни), совокупляющихся пчел, членов клана Гилмора, Гудини (Норман Мейлер), быка брахмана, храма мормонов и разнообразных пейзажей — от слепяще-ярких соляных полей штата Ута до ледяных полей Джаспера (Канада)... Столь же странный параллельный мир, как мир Льюиса Кэррола." (Стивен Генри Мадоф, "Time"). закрыть
Режиссеры направления "Догма-95" Сёрен Краг-Якобсен, Кристиан Левринг, Томас Винтерберг и Ларс фон Триер в канун нового тысячелетия сняли уникальный интерактивный дальше
Режиссеры направления "Догма-95" Сёрен Краг-Якобсен, Кристиан Левринг, Томас Винтерберг и Ларс фон Триер в канун нового тысячелетия сняли уникальный интерактивный фильм. У каждого режиссера был свой персонаж и своя съемочная бригада. Зрители могли выстроить свою собственную историю из действий персонажей, всего лишь переключая каналы. Результат съемок был смонтирован в данную картину.
В центре событий четверо людей, задумавших ограбить банк.
(с) daft-digger закрыть
Став жертвой двух напавших на него в ночной темноте мужчин, звезда местной бейсбольной команды (Рафаэль Инклан) умирает от побоев и становится причиной дальше
Став жертвой двух напавших на него в ночной темноте мужчин, звезда местной бейсбольной команды (Рафаэль Инклан) умирает от побоев и становится причиной жестоких распрей между своими многочисленными вдовами – настоящими и бывшими. C этого начинается фильм «Беда всех мужчин». Собравшись в полицейском участке, эти женщины, устав перечислять свои жертвы, принесённые покойному при жизни, и предъявлять права на него после смерти, наконец, приходят к согласию. Тело дорогого усопшего получит та, на кого укажет жребий – подброшенная в воздух монета. Однако победительнице (Патрисия Рейес Спиндола) очень скоро станет не до торжества из-за трат на похороны…
Чёрная комедия Артуро Рипштейна «Беда всех мужчин» (в оригинале «La perdicion de los hombres») получила две престижные премии кинофестиваля в Сан-Себастьяно: «Золотую раковину» и «Серебряную раковину». закрыть
Фильм поставлен по известному роману Станислава Виткевича. Новый фильм известного режиссера Виктора Городецкого, фильмы которого так популярны среди геев дальше
Фильм поставлен по известному роману Станислава Виткевича. Новый фильм известного режиссера Виктора Городецкого, фильмы которого так популярны среди геев ("Мандрагора", "Тело без души", "Не ангелы, но ангелы").
Действие происходит в фантастической обстановке: после завоевания Польши китайцами. Фильм называют "футуристическим римейком "Сало или 120 дней содома" Пазолини.
В этом фильме все странно, все - сумасшедшие, грань между реальностью и вымыслом стерта. Фильм не для широкой публики. В 2004 году он произвел фурор на фестивале Берлинале. закрыть
Вместе с «Цепью» (Chain) 2004 года «Музейные часы» образуют беньяминовскую дилогию. Из торговых центров, двигателей «технического воспроизводства» и штамповки, дальше
Вместе с «Цепью» (Chain) 2004 года «Музейные часы» образуют беньяминовскую дилогию. Из торговых центров, двигателей «технического воспроизводства» и штамповки, стирающих всяческие различия, Коэн передвигается в музей, оплот той самой ауры, воспетой Вальтером Беньямином. Именно здесь, а не в супермаркетах или парках развлечений, происходят настоящие встречи. закрыть
Может ли драма быть короткометражной? Вполне, если речь идет о творчестве Бертрана Бонелло. Описывать сюжет подобных картин – занятие несколько бессмысленное, дальше
Может ли драма быть короткометражной? Вполне, если речь идет о творчестве Бертрана Бонелло. Описывать сюжет подобных картин – занятие несколько бессмысленное, лучше просто созерцать действие на экране.
В зарисовке «Синди — моя кукла», где главную роль сыграла Азия Ардженто, речь идёт о сложном творческом поиске, попытке уловить нечто особенное и зафиксировать на плёнке. Внешне ничего особенного на заснятых режиссером кадрах не происходит – брюнетка пятнадцать минут фотографирует блондинку. Вот, собственно, и всё, но этим фильмом режиссер попытался воссоздать творческие методы современного фотографа, американки Синди Шерман, прославившейся своими автопортретами. закрыть
Действо происходит в городе Вэмего штат Канзас. Здесь живет простая американская семья - мама, папа и 2 брата. Старший брат, Дэвид (Паттон), периодически дальше
Действо происходит в городе Вэмего штат Канзас. Здесь живет простая американская семья - мама, папа и 2 брата. Старший брат, Дэвид (Паттон), периодически напивается и ведет себя во хмелю как последняя свинья - обижает брата Джимми и мать Элеонор. В это же время в город приезжает карнавал, частью которого является цирк уродцев под руководством Фрэнка (Паттон) и его команды. Звезда цирка - певица Сандра, хранящая некую страшную тайну, имеет интимные отношения с Дэвидом и странные отношения с его братом. закрыть
Герой картины Евгения Юфита «Прямохождение» - популярный художник-анималист, который достаточно известен и является лауреатом Государственной премии. дальше
Герой картины Евгения Юфита «Прямохождение» - популярный художник-анималист, который достаточно известен и является лауреатом Государственной премии. Однажды совершенно случайно в подвале полуразрушенного здания он находит архив неизвестного режиссера-документалиста, который трагически погиб в африканской пустыне во время съёмок фильма об удивительной археологической экспедиции. В архивных документах содержатся материалы, позволяющие выдвинуть новую научную гипотезу о том, почему человек стал ходить на двух ногах…
В главных ролях: Елена Сапожинская, Сергей Чернов, Юрий Зверлин и другие. закрыть
рецензия из жж (пишет skval):
"Вот яркий пример фильма, которому не хватает своего пророка. Появись такой - и репутации культового в своих кругах ему дальше
рецензия из жж (пишет skval):
"Вот яркий пример фильма, которому не хватает своего пророка. Появись такой - и репутации культового в своих кругах ему было бы не избежать, как в случае с Giorgino Бутонна или Sombre Гранрьё (о нём в одном из ближайших включений). Вот и иностранные блоггеры пишут: "Why hasn't this film gained more of a cult following? Fans of Vigo, Feuillade, Ruiz, Hellman, Lynch, and Ferrara (among others) should love this movie..." В этот список еще добавляют Каракса. В самом фильме не меньше референций - только за первые пять минут в кадр попадают два постера фильмов Мурнау, на стене надпись ЛЕФ и прочие радости. В основе сюжета бесхитростная криминальная история о торговле поддельными картинами, в кадре соответственно они мелькают постоянно. FJ Ossang - лидер группы Messagero Killer Boy - вообще человек удивительной, что называется, визуальной культуры. Как это и бывает в случае с небольшими поэтическими формами, сама история отступает немного на второй план. Здесь цитируют Тристана и Изольду и читают проклятого австрийского поэта Георга Тракля, чтобы затем зайти к фармацевту Георгу Траклю за эликсиром любви. Весь фильм построен на пост-продакшене - ни одного, наверное, необработанного кадра, молниеносные монтажные склейки ну и общая удивительная красота. Оператор Реми Шевран работает сейчас, кстати, с Оноре - но вряд ли ему удаться когда-нибудь превзойти местную картинку. Вообще Оссанг за много лет до режиссера Родригеса находит лучшую - идеальную - форму для кинокомикса (которым этот фильм в сущности и является, на мой взгляд, как минимум первую половину). Стоит только подумать о том, что героям не хватает облачка с мыслями над головой - как сразу же действие перебивают титры на черном фоне. Любимый прием Оссанга - снимать с irising in/irising out (я не силен в терминологии, но, кажется, это называется именно так), иными словами как сквозь дуло пистолета, которым размахивает главный герой. На весь экран появляется надпись: we're outta here like bullets from a gun.
За музыку соответственно отвечает группа Messagero Killer boy, не считая песни Ника Кейва и танца в финальной сцене под The Stooges. Танцует, кстати, в том числе и Джо Страммер из The Clash, который играет здесь одну из ролей.
Из других любопытных фактов - исполнитель главной роли Pedro Hestnes играл в двух фильмах Косты - дебютном, который никто из нас так, кажется, и не видел и Casa de lava. Что касается Оссанга - снимает он по фильму в 5-10 лет, Docteur Chance - его третья и последняя на данный момент полнометражная работа, в 2007-м он снял короткометражку на музыку Throbbing Gristle. Во Франции Docteur chance так и не издавался, другие его фильмы найти еще сложнее, надо думать." закрыть
Героиня фильма «Воздушный змей», шестнадцатилетняя ливанская девушка, обещана в жены юноше, который живет на израильской стороне.
В ливанской деревне дальше
Героиня фильма «Воздушный змей», шестнадцатилетняя ливанская девушка, обещана в жены юноше, который живет на израильской стороне.
В ливанской деревне идет приготовление к свадьбе, а юная невеста, как и прежде, играет с младшим братом и запускает воздушного змея. Она не подозревает, что с пограничной вышки со стороны Израиля за ней наблюдает молодой солдат, только что призванный на службу. Наступает день свадьбы, и на израильской стороне её ждет жених и новая семья. Теперь назад дороги нет, и девушка понимает, что свою мать, тетку и младшего брата она видит в последний раз…
На Венецианском кинофестивале (2003) фильм «Воздушный змей» (Le Cerf-volant) был удостоен Гран-при. закрыть
Семилетняя Лиза знает, что дома за обоями живет призрак ее старшего брата – ребенка, которому ее вечно занятые родители не захотели подарить жизнь. Лиза дальше
Семилетняя Лиза знает, что дома за обоями живет призрак ее старшего брата – ребенка, которому ее вечно занятые родители не захотели подарить жизнь. Лиза гибнет в автокатастрофе, превращается в маленькую фею и благословляет брата на путь в мир, тем более что старый дом разрушен и привидению ничего не остается, как обрести плоть и скитаться по свету. закрыть
Писатель и журналист Джеральд Лекуер в своем дебютном фильме, на съемки которого ушло 10 лет, смешивая документальные и игровые съёмки, выстраивает интересное дальше
Писатель и журналист Джеральд Лекуер в своем дебютном фильме, на съемки которого ушло 10 лет, смешивая документальные и игровые съёмки, выстраивает интересное калейдоскопическое исследование о возникновении любви между мужчинами, приводящее или не приводящее к возникновению отношений, а также размышляет о влиянии на гомосексуальность детской привязанности к отцу. В фильме показано взросление подростка и превращение его во взрослого мужчину, поиск ответа на мучающие вопросы о собственной сексуальности, для чего приходится прибегать даже к помощи психиатра. В конце концов, он принимает свою ориентацию, но тогда встает вопрос о взаимоотношениях с окружающими – семьей и друзьями, которым также не просто принять его таким, как он есть. закрыть
Ливия богата, и жадные родственники ждут-не дождутся её смерти, готовые помочь своей неадекватной кузине поскорее отойти в мир иной. Но карты Таро подсказали дальше
Ливия богата, и жадные родственники ждут-не дождутся её смерти, готовые помочь своей неадекватной кузине поскорее отойти в мир иной. Но карты Таро подсказали Ливии, что наступит счастливый день в её жизни, и не обманули. Счастье явилось в виде убийцы-психопата Эмиля, с завидной сноровкой и видимым удовольствием прикончившего всех претендентов на её наследство. Теперь Ливия, наконец, поняла, что небеса послали ей Ангела, а ведь в начале знакомства они чуть не убили друг друга молотком-гвоздодёром…
Детективная трагикомедия-артхаус Рауля Руиса «Тот день» с Эльзой Зильберштейн и Бернаром Жиродо в роли двух осчастливленных судьбой сумасшедших номинирована на «Золотую пальмовую ветвь» Венецианского кинофестиваля в 2003 году. закрыть
"Чемоданы Тульса Люпера: Из Сарка до конца" это последний фильм из амбициозного проекта-трилогии о вечном узнике и скитальце Тульсе Люпере.
В кинокартине дальше
"Чемоданы Тульса Люпера: Из Сарка до конца" это последний фильм из амбициозного проекта-трилогии о вечном узнике и скитальце Тульсе Люпере.
В кинокартине Тульс подводит итоги своих странствий. Всегда, когда он был в заключении, он не тратил время зря, он использовал его для творчества. Тульсом созданы глобальные кинопроекты и литературные произведения. После того как Люпер побывал в Манчжурии, в Нью-Йорке организована большая выставка его работ. Здесь собраны все 92 чемодана, в которых хранится творческое наследие Люпера. В последний, заключительный день выставки, будет открыт 92 чемодан, соответствующий атомарному числу урана.
В съемках фильма "Чемоданы Тульса Люпера: Из Сарка до конца" (The Tulse Luper Suitcases, Part 3: From Sark to the Finish) участвовали атеры: Анна Гальена ("Муж парикмахерши") и Орнелла Мути ("Укрощение строптивого"). закрыть
Выдуманный Питером Гринуэем журналист Тульс Люпер (Джей Джей Филд), писатель и коллекционер, провёл большую часть своей жизни в разных тюрьмах, став жертвой дальше
Выдуманный Питером Гринуэем журналист Тульс Люпер (Джей Джей Филд), писатель и коллекционер, провёл большую часть своей жизни в разных тюрьмах, став жертвой государственного режима. Около шести десятков лет новейшей истории, начиная с 1928 года, в котором произошло открытие радиоактивного урана, до падения Берлинской стены в 1989 году продолжается жизнь опального журналиста Люпера, который считает себя «профессиональным заключённым», вспоминая различные эпизоды из своей жизни…
Драма-артхаус Питера Гринуэя «Жизнь в чемоданах» представляет собой полнометражный художественный фильм, состоящий из эпизодов ранних кинолент «Моавитская история», «Антверпен», «Из Во к морю» и «От Сарка до конца». закрыть
Где-то в мексиканской глубинке прячется религиозная секта «Новый Иерусалим», ожидая конца света и вдохновляясь голливудскими "пеплумами". К ним в общину дальше
Где-то в мексиканской глубинке прячется религиозная секта «Новый Иерусалим», ожидая конца света и вдохновляясь голливудскими "пеплумами". К ним в общину попадает Томаса, девочка-подросток, которая должна стать новоявленной Богородицей и через грех привести их к небесному царствию...
В этом фильме Артуро Рипштейн поднимает свои постоянные темы: безумие, секс, отсутствие социальных догм. Черный юмор и талантливая операторская работа, заставляющие вспомнить Бунюэля, Пазолини и Ходоровского, делают этот фильм одной из лучших работ мексиканского мастера. закрыть
Гийом потерял мать, которая умерла молодой ещё женщиной, прожив всего 47 лет? и живёт с вырастившей его бабушкой. Он испытывает к ним обеим слишком сильную дальше
Гийом потерял мать, которая умерла молодой ещё женщиной, прожив всего 47 лет? и живёт с вырастившей его бабушкой. Он испытывает к ним обеим слишком сильную любовь, слегка подавляющую его личную свободу. Бабушка, хранящая урну с прахом на балконе, тоже усложняет ему жизнь. У Гийома есть парень, с которым он состоит в гомосексуальной связи, и новый их работник Максим – тоже гей, обладающей тонким обаянием и красотой. Этот парень вполне может повлиять на отношения в семье…
Трагикомедия-артхаус «Внуки» режиссёра-сценариста Илана Дюрана Коена награждена специальным призом Венецианского международного кинофестиваля «Венецианские горизонты» в 2004 году. закрыть
У Антонио (Серджо Рубини) имеется сильный комплекс из-за его зубов. Они у него плохие с детства, и с годами становятся все хуже. Герой фильма «Зубы» полагает, дальше
У Антонио (Серджо Рубини) имеется сильный комплекс из-за его зубов. Они у него плохие с детства, и с годами становятся все хуже. Герой фильма «Зубы» полагает, что у зубов есть некая стоматологическая память, и его зубы содержат нечто, что внушает ему некие видения.
Однажды, заподозрив любовницу в измене с дантистом, он решает пойти лечить зубы у этого самого дантиста.
Фильм «Зубы» (Denti) является экранизацией романа Доменико Старноне. Картина удостоена особого упоминания Венецианского кинофестиваля. закрыть
Зима. Ночь. Одинокий человек возвращается на полуночном трамвае в свою маленькую съемную квартирку. Темные переулки приближают его к привычному сну под дальше
Зима. Ночь. Одинокий человек возвращается на полуночном трамвае в свою маленькую съемную квартирку. Темные переулки приближают его к привычному сну под звук соскальзывающего с крыш льда и томность «Petite Fleur» Беше. Все как обычно, только этой ночью каждый шаг в темном переулке приближает его к ней… к женщине с тонкими браслетами на правом запястье. закрыть
Пам, 14-летняя девочка, случайно убивает своего первого возлюбленного, человека намного старше ее. Весь последующий сюжет - ретроспектива, начинается дальше
Пам, 14-летняя девочка, случайно убивает своего первого возлюбленного, человека намного старше ее. Весь последующий сюжет - ретроспектива, начинается она за пять лет до этого события. В то время Пам еще только исполнилось девять. Она - дочь танцовщицы, и сопровождает свою мать Лили повсюду, от одного кабаре до другого, помогая той одеваться перед выходом на сцену. Лили не просто танцовщица, она великая актриса, ее концертный номер - это не банальная эротика, а подлинное произведение искусства. закрыть
«Так внезапно» Диего Лермана - трагикомедия на тему однополой любви.
Жизнь толстушки Марсии была скучна и однообразна, пока в магазин, где она торговала дальше
«Так внезапно» Диего Лермана - трагикомедия на тему однополой любви.
Жизнь толстушки Марсии была скучна и однообразна, пока в магазин, где она торговала нижним бельём, не ворвалась парочка странных панков, девушек-лесбиянок – Мао и Ленин. Активная Мао нагло и настойчиво стала требовать секса с Марсией, а после её отказа лесбиянки просто похитили Марсию и увезли к морю. Марсия никогда моря не видела, и постепенно странное приключение стало нравиться ей. Остановившись у тёти Ленин компания всё больше стала сближается, Мао всё-таки соблазнила Марсию, и жизнь каждой из героинь так или иначе меняется… закрыть
Картина Шона Уолша «Блум» является экранизацией романа Джеймса Джойса «Улисс», который считается вершиной модернизма в литературе. Здесь режиссёр постарался дальше
Картина Шона Уолша «Блум» является экранизацией романа Джеймса Джойса «Улисс», который считается вершиной модернизма в литературе. Здесь режиссёр постарался сделать визуальную реконструкцию авторского повествовательного стиля, напоминающего поток сознания. Сюжетная канва картины укладывается в один день – 16 июня 1904 года – и концентрируется на трёх главных героях: Леопольде Блуме, его жене Молли Блум и молодом учителе Стивене Дедале. Лео Блум прекрасно осведомлён об измене своей супруги, но ничего не предпринимает. В течение дня он посещает множество мест, знакомится со Стивеном, которого в итоге приводит вечером к себе домой. закрыть
60-ые годы. Мозамбик. Сложная военно-политическая обстановка глазами молодой женщины.
Фильм основан на автобиографическом романе португальской писательницы дальше
60-ые годы. Мозамбик. Сложная военно-политическая обстановка глазами молодой женщины.
Фильм основан на автобиографическом романе португальской писательницы Lidia Jorge, снят известной женщиной-режиссером-документалистом (это был ее полнометражный дебют).
Этот фильм трудно классифицировать; в самом деле это не военный фильм, не феминистский памфлет, ни таинственная история или драма. В фильме немного от всех этих жанров, и в то же время что-то совершенно уникальное. Сценарий, написанный режиссером Маргаридой Кардозо вместе с Седрик Бассо основан на одноименном романе известной писательницы Лидии Хорхе. Сценарий равномерно отличный, давая публике указатели, как на общие темы и идеи в истории, но никогда не открываясь в полной мере. Это всегда подарок, когда сценарий таков, что заранее сложно угадать концовку. Режиссер, который сняла до этого несколько документальных фильмов, не уклоняется от трудностей для раскрытия достаточно сложной истории. замечательно подчеркивает кинематографическим языком характеры своих персонажей или происходящее на экране с визуальным блеском. Эвита, например, всегда отображается на улице в прямом солнечном свете, со многими вещами, движущимися в фоновом режиме, будь то мощный океан, пальмы на ветру или с играющими детьми. В отличие от Елены, которую камера снимает всегда внутри ее мрачной квартиры, частично скрытой от глаз за полупрозрачными шторами и прозрачной перегородкой. Даже контраст между их мужьями - солдатом и его командиром, - является более сложным, чем можно было бы сказать на первый взгляд. Спокойный камерный саундтрек с немногими вкраплениями музыки 60-х годов минималистичный замечательно создает настроение.
Ворчание острова не дает простых ответов, но вместо этого фильм обращает нас своими увлекательными кадрами в прошлое, в 60-ые годы, политически очень яркое и сложное время. закрыть
Известный французский писатель Доминик Данжес считался погибшим во Второй мировой войне. Вдова Валери в память о муже публикует его последний роман. Он дальше
Известный французский писатель Доминик Данжес считался погибшим во Второй мировой войне. Вдова Валери в память о муже публикует его последний роман. Он снискал огромный успех у читателей и лестные отзывы критики. Неожиданно появляется Данжес, но он не помнит ни жены, ни своего литературного шедевра. закрыть
В мрачном будущем, где технологии будут лишены законной силы, один человек выступит в роли бога и создаст искусственное человечество по своему подобию. дальше
В мрачном будущем, где технологии будут лишены законной силы, один человек выступит в роли бога и создаст искусственное человечество по своему подобию. Но когда человекоподобный робот станет красть жизнь своего создателя, то начнется смертельная битва. закрыть
1 из 2
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...