Хотите выбрать самые старые сложные брутальныe фантастичные западные музыкальные фильмы из этого списка, которые вас не разочаруют?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Самые старые сложные брутальныe фантастичные западные музыкальные фильмы - выбрать и смотреть онлайн
(' Западный кинематограф – это общее название для киноиндустрии и киноискусства, производимых в странах Западной Европы и Северной Америки. Он имеет богатую историю, начиная с появления немого кино в конце 19 века.
Западный кинематограф считается одним из самых влиятельных и успешных в мире. Он производит огромное количество фильмов различных жанров, включая драмы, комедии, фантастику, ужасы и многое другое. Западные фильмы часто становятся международными хитами и получают признание как критиков, так и зрителей.
Одной из самых известных и влиятельных стран в западном кинематографе является США. Голливуд, расположенный в Лос-Анджелесе, Калифорния, является центром американской киноиндустрии. Голливудские фильмы известны своими высокими бюджетами, качественными спецэффектами и звездными актерами. Они часто становятся глобальными блокбастерами и получают множество наград на престижных кинофестивалях, таких как "Оскар".
Западный кинематограф также известен своими авторскими фильмами и независимым кино. В странах Западной Европы, таких как Франция, Италия, Великобритания и Германия, производятся множество качественных и экспериментальных фильмов, которые получают признание на международном уровне. Эти страны также имеют свои национальные киноиндустрии, которые производят фильмы на местных языках и отражают местную культуру и историю.
Западный кинематограф также играет важную роль в развитии культурного обмена и влиянии. Западные фильмы часто экспортируются в другие страны и оказывают влияние на местные киноиндустрии и культуру. Они также помогают распространять западные ценности, идеи и образ жизни по всему миру.
В целом, западный кинематограф является важной и значимой частью мировой культуры. Он продолжает развиваться и производить новые и захватывающие фильмы, которые вдохновляют и развлекают зрителей со всего мира.
Музыкальные фильмы являются особым жанром кино, в котором музыка играет важную роль в повествовании и развитии сюжета. История этого жанра насчитывает более ста лет и начинается с немого кино.
Первые музыкальные фильмы появились в начале 20-го века, когда кино было еще немым. В то время музыка использовалась для создания атмосферы и передачи эмоций зрителям. Однако настоящий прорыв произошел с появлением звукового кино в конце 1920-х годов.
Первым полноценным музыкальным фильмом считается "Певец Джаза" (1927) режиссера Алана Кроссланда. В этом фильме зрители впервые услышали голос актера на экране, а также музыкальные номера, исполняемые героями. "Певец Джаза" стал огромным успехом и открыл двери для развития музыкального жанра в кино.
В 1930-х годах музыкальные фильмы стали популярными благодаря таким звездам, как Фред Астер и Джин Келли. Они исполняли сложные танцевальные номера и пели песни, ставшие классикой жанра. Фильмы, такие как "42-й улица" (1933) и "Веселая вдова" (1934), стали культовыми и оказали большое влияние на развитие музыкального кино.
В 1940-х и 1950-х годах музыкальные фильмы стали еще более разнообразными. Они включали в себя различные жанры, от мюзиклов до рок-н-ролла. Фильмы, такие как "Звезда родилась" (1954) и "Грязные танцы" (1987), стали культовыми и получили множество наград.
Характерной особенностью музыкальных фильмов является наличие музыкальных номеров, в которых герои исполняют песни и танцуют. Эти номера часто служат для передачи эмоций, развития сюжета и выражения внутреннего мира персонажей. Музыкальные фильмы также часто содержат оригинальные саундтреки, которые становятся популярными среди зрителей.
Сегодня музыкальные фильмы продолжают пользоваться популярностью. Они предлагают зрителям уникальный опыт, сочетая в себе музыку, танцы и кинематографическое искусство. Жанр постоянно развивается и привлекает новых талантливых режиссеров и актеров, которые создают незабываемые музыкальные картины.
', '')
Чтобы найти сложные брутальныe фантастичные западные музыкальные фильмы,
которые вам захочется посмотреть,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
сложные брутальныe фантастичные западные музыкальные фильмы
по вашему вкусу
среди тех
50 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его посмотреть онлайн бесплатно
У фильма "Продюсеры" (The Producers) есть еще одно русское название - "Весна для фюрера" ("Весна для Гитлера"). Так окрестил свою пьесу сумасшедший неонацист дальше
У фильма "Продюсеры" (The Producers) есть еще одно русское название - "Весна для фюрера" ("Весна для Гитлера"). Так окрестил свою пьесу сумасшедший неонацист Франц Либкинд.
Его "творение" понадобилось двум авантюристам-продюсерам, которые решили заработать легкие деньги: поставить самый провальный в истории театра мюзикл, а взятые у инвесторов деньги, списав на неудачу постановки, присвоить себе. Что выйдет из этого плана на "практике"? закрыть
Музыкальный фильм с записями выступлений и документальной съёмкой фестиваля Monterey Pop, состоявшегося в Монтерее в 1967 году
Трек-лист:
1. Big Brother дальше
Музыкальный фильм с записями выступлений и документальной съёмкой фестиваля Monterey Pop, состоявшегося в Монтерее в 1967 году
Трек-лист:
1. Big Brother & The Holding Company (Combination of the Two*)
2. Scott McKenzie (San Francisco*)
3. The Mamas & The Papas (Creeque Alley* & California Dreamin)
4. Canned Heat (Rollin' & Tumblin')
5. Simon & Garfunkel (The 59th Street Bridge Song (Feelin' Groovy))
6. Hugh Masekela (Bajabula Bonke (Healing Song))
7. Jefferson Airplane(High Flyin' Bird & Today)
8. Big Brother & The Holding Company (Ball & Chain)
9. Eric Burdon & The Animals (Paint It Black)
10. The Who (My Generation)
11. Country Joe & The Fish (Section 43)
12. Otis Redding (Shake & I've Been Loving You Too Long)
13. The Jimi Hendrix Experience (Wild Thing)
14. The Mamas & The Papas (Got a Feelin')
15. Ravi Shankar (Raga Bhimpalasi). закрыть
Герой фильма «О счастливчик» - молодой человек, живущий в Англии, Майкл, который никак не может найти себя в этом совершенно безумном мире. Однажды он дальше
Герой фильма «О счастливчик» - молодой человек, живущий в Англии, Майкл, который никак не может найти себя в этом совершенно безумном мире. Однажды он начинает путь в бизнес с запасов кофе, дорого костюма и автомобиля, считая, что весь мир практически у него в кармане. Но жизнь – штука непредсказуемая. В жизни киногероя есть все – и надежда и обман, и путешествие, и карьера, катастрофа и любовь, музыка жизни и снова обман. Главное в этом мире совсем не потерять себя.
В ролях: Малкольм Макдауэлл, Хелен Миррен, Рэйчел Робертс, Ральф Ричардсон. закрыть
Кинокартина Майкла Пауэлла «Малер» представляет собой интересную биографическую ленту о Густаве Малере – известном композиторе, который жил еще в начале дальше
Кинокартина Майкла Пауэлла «Малер» представляет собой интересную биографическую ленту о Густаве Малере – известном композиторе, который жил еще в начале 20 века в Австрии.
Этот молодой человек завоевал славу признанного дирижера, однако последние годы жизни оказались для него неимоверно тяжелыми, из-за чего он стал одержим темой смерти. Кроме того, Малер измотал сам себя болезненной ревностью к молодой супруге (она была на 18 лет моложе дирижера), которая, однако, была предана ему всю жизнь, была верным спутником и полностью погружалась в его проблемы - неврастеника и гения в одном лице. закрыть
Фильм состоит множества сцен, включающих в себя записи концертов в Madison Square Garden и съёмки за кулисами в Baltimore Civic Centre осуществлённые дальше
Фильм состоит множества сцен, включающих в себя записи концертов в Madison Square Garden и съёмки за кулисами в Baltimore Civic Centre осуществлённые в том же туре, которые перемежаются с постановочными сюжетами. В кинематографических сценах отображены эпизоды нападения мафии и эпизоды в стиле фэнтэзи. закрыть
По сюжету кинокартины Жан-Люка Годара «Имя Кармен», сыгравшего в ней и одну из главных ролей, Жанно попадает в больницу с приступом депрессии, связанной дальше
По сюжету кинокартины Жан-Люка Годара «Имя Кармен», сыгравшего в ней и одну из главных ролей, Жанно попадает в больницу с приступом депрессии, связанной с тем, что он больше не может написать новый сценарий. Однажды к нему в больницу приходит племянница Кармен, которая просит воспользоваться его квартирой с окнами на море для того, чтобы снять фильм вместе с друзьями. Жанно впадает в уныние: он понимает, что пока он не может даже придумать новый фильм, Кармен уже готовится снимать его. Но кто же знал, что последует после посещения Кармен? А после этого в жизни начнется настоящее кино с ограблением банка, безумным романом, полицией и погонями…
Иными словами, эта картина не о Годаре и его кино, как может показаться с первого взгляда, а о Кармен, настоящей женщине, способной изменить своего избранника. закрыть
Одна из выживших в первом фильме девушек по имени Кортни страдает от ночных кошмаров и видений страшных сцен убийств, случившихся на той вечеринке. Ей дальше
Одна из выживших в первом фильме девушек по имени Кортни страдает от ночных кошмаров и видений страшных сцен убийств, случившихся на той вечеринке. Ей снится убийца с дрелью, одетый в кожу рок -музыкант со сверлом на грифе своей красной гитары. Во время путешествия на уик — энд вместе со свои парнем, участником школьной рок-группы, ее кошмары становятся еще более ужасающими. Подружки Кортни думают, что она сошла с ума, но они даже представить себе не могут, что скоро ее кошмары воплотятся в реальность, когда обнаружат, что убийца с дрелью вернулся… закрыть
Музыкальный фильм «Индустриальная симфония - 1» – фантазия Дэвида Линча, где он импровизирует с камерой, светом, цветом при помощи постановочных эффектов. дальше
Музыкальный фильм «Индустриальная симфония - 1» – фантазия Дэвида Линча, где он импровизирует с камерой, светом, цветом при помощи постановочных эффектов. Ведущий мотив этой работы – разбитое любовью сердце девушки.
Отвергнутая девочка подсознательно, во сне, переживает случившееся. Её видения разворачиваются на фоне загадочных зданий, каких-то ранее не виданных сооружений. Музыка Анджело Бадаламенти на слова Линча отягощает картины видений и делает их ещё мрачнее и таинственнее. Слово «любовь» находит себе рифму со словом «кровь». Со времен шекспировских героев (да и раньше) такое сочетание не сулило ничего хорошего. закрыть
«Дик Трейси» (Dick Tracy) — кинокомедия Уоррена Битти («Небеса могут подождать»), снятая по мотивам комиксов Честера Гулда.
Чикаго. 1930-ые годы. дальше
«Дик Трейси» (Dick Tracy) — кинокомедия Уоррена Битти («Небеса могут подождать»), снятая по мотивам комиксов Честера Гулда.
Чикаго. 1930-ые годы. Город находится во власти банды гангстеров во главе с «Big Boy Caprice» (Аль Пачино). Никто из жителей не в силах пойти против воли головорезов. Только смелый и отважный детектив Дик Трэйси (Уоррен Битти) способен противостоять городской преступности и произволу местных криминальных воротил... закрыть
Эта таинственная история произошла в конце прошлого века. В небольшой, затерянной среди Альп деревушке родился удивительный ребенок. Маленький гений обладал дальше
Эта таинственная история произошла в конце прошлого века. В небольшой, затерянной среди Альп деревушке родился удивительный ребенок. Маленький гений обладал уникальной музыкальностью и невероятной способностью слышать все звуки природы. Став юношей, ему, как и большинству одаренных людей, пришлось столкнуться с непониманием и завистью окружающих. Неразделенная любовь, злоба и коварство ограниченных людей толкают героя на безропотный и молчаливый протест, который приводит к непредсказуемым последствиям. закрыть
Фильм создан на основе интервью и дневников одного из величайших музыкантов ХХ столетия. Киномонолог, где он рассказывает о своих концертах, удачах и дальше
Фильм создан на основе интервью и дневников одного из величайших музыкантов ХХ столетия. Киномонолог, где он рассказывает о своих концертах, удачах и провалах, о друзьях, в том числе о самом близком друге — рояле… закрыть
Действие картины "Шестиструнный самурай" (Six-String Samurai) разворачивается в альтернативном будущем, после того, как Советский Союз сбросил на США дальше
Действие картины "Шестиструнный самурай" (Six-String Samurai) разворачивается в альтернативном будущем, после того, как Советский Союз сбросил на США несколько атомных бомб, превратив страну в безжизненную пустыню. После конца света мир стал адом, Соединенные Штаты стали называться "Королевством Элвиса" и объединились под руководством Короля рок-н-ролла в городе Лост-Вегас (так теперь именуется Лас-Вегас). Вот в этот город и отправляется герой этой фантастической комедии Бадди, музыкант, пожалевший стать новым Королем, после того, как становится известно о том, что после сорокалетнего правления Элвис умер.
В пути герой фильма "Шестиструнный самурай" встречает множество странных личностей, включая семейку зомби, шпинатного монстра и даже потерявшуюся роту солдат Красной Армии. Но самым главным попутчиком Бадди становится мальчик-сирота, которого он спасает в самом начале пути. Этот ребенок по прозвищу Кид все больше завоевывает сердце музканта, и вместе с ним Бадди продолжает свой нелегкий путь по разоренной стране к последнему оплоту свободы в этом постапокалиптическом варварском мире...
Фильм "Шестиструнный самурай" стал настоящим открытием независимого фестиваля Slamdance в 1998 году, получив награды за работу оператора и монтаж. Был он номинирован и на лучший фильм на кинофестивале в Каталонии - Catalonian International Film Festival. Несмотря на это, прокат картины был неудачен - при бюджете в 2 миллиона фильм вышел лишь в ограниченный прокат, и собрал немногим более 145 тысяч долларов. закрыть
Действие фильма «Пять чувств» (The Five Senses) начинается с исчезновения из городского парка маленькой девочки.
Известие о пропаже ребенка очень дальше
Действие фильма «Пять чувств» (The Five Senses) начинается с исчезновения из городского парка маленькой девочки.
Известие о пропаже ребенка очень взволновало некоторых жителей дома напротив парка, и теперь личные проблемы каждого из них не кажутся такими не поправимыми. Так, известный окулист, страдающий потерей слуха, уборщик квартир с гипертрофированным обонянием, массажистка, кондитерша, все эти люди, оставив свои собственные трудности, с замиранием сердца наблюдают за поиском девочки. И как только герои начинают меньше времени уделять свои неурядицам, все их проблемы благополучно разрешаются.
Главные роли в картине «Пять чувств» исполнили Мэри-Луиза Паркер ("Пули над Бродвеем") и Брендан Флетчер ("Страна приливов"). закрыть
Quidam («Некто»): безымянный прохожий, одинокая фигура, замешкавшаяся на перекрестке, бегущий мимо человек. Это может быть кто угодно. Кто-то, кто приходит, дальше
Quidam («Некто»): безымянный прохожий, одинокая фигура, замешкавшаяся на перекрестке, бегущий мимо человек. Это может быть кто угодно. Кто-то, кто приходит, уходит, живет в нашем обезличенном обществе. Часть толпы, молчаливого большинства. Тот, кто кричит, поет и мечтает в душе каждого из нас. Вот кто такой этот «quidam», которого воспевает Cirque du Soleil. Девушка в ярости; она уже все испробовала, и ее мир потерял для нее всякий смысл. Ярость разрушает ее маленький мирок, и она попадает в мир Quidam. К ней присоединяется веселый спутник и еще один, более загадочный, герой, который будет пытаться прельстить ее чудесным, тревожащим и пугающим. закрыть
Стивен Содерберг представляет фильм Годфри Реджио "Накойкаци".Здесь есть все, кроме традиционных кинематографических приемов...В 1975 году Годфри Реджио, дальше
Стивен Содерберг представляет фильм Годфри Реджио "Накойкаци".Здесь есть все, кроме традиционных кинематографических приемов...В 1975 году Годфри Реджио, человек, который провел 14 лет в молчании и молитвах, неожиданно пришел к идее снять фильм в абсолютно новом стиле. Он задумал взять образы из реальной жизни – эмоциональные, сырые, откровенные картины – и представить их в невербальной, нелинейной форме, создав, таким образом, своего рода киноконцерт, он задумал трилогию "Каци". В каждом из фильмов трилогии использован особый стиль: в первом фильме – "Койянискаци" – эффект ускоренного движения, чтобы заставить сознание воспринимать образы по-другому, во втором – "Повакаци" – замедленное движение, позволяющее сфокусировать внимание на чувственных особенностях живой природы."Койянискаци" с языка североамериканского индейского племени хопи (ХОПИ - индейский народ, общей численностью 6 тыс. чел., проживающий на территории США. Язык - хопи, необычность которого в том, что он, в частности, не различает категорий времени и множественного числа) переводится как "жизнь, потерявшая равновесие", и это была простая, но острая тема. В картине раскрывалась картина урбанистического общества, движущегося на фантастической скорости, отдаляющегося от естественной природы и приближающегося к веку высоких технологий. "Повакаци" переводится как "жизнь в трансформации". Картину представляли публике Джордж Лукас и Фрэнсис Форд Коппола. Для съемок режиссер отправился путешествовать по миру, на родину развивающихся наций, которых редко увидишь на экране в любом формате. В течение шести месяцев он со своей съемочной группой побывал в 12 странах, включая Индию, Египет, Бразилию, Перу, Кению, Непал и Нигерию.В последней части трилогии – "Накойкаци", название которой означает "жизнь как война" – представляемой Стивеном Содербергом, Годфри Реджио исследует новую визуальную территорию, оказываясь среди образов продвинутых технологий и цифровой обработки, которые он называет "возрожденными образами". В отличие от предыдущих фильмов, в картине "Накойкаци" мало натурных съемок, вместо этого используется метод, названный режиссером "образ как место действия".Фильм объединяет мощь изображения и музыки, чтобы погрузиться в самое сердце сверхбыстрого 21-го века.Гипнотизирующие образы каждодневной действительности показывают, как технологии изменили буквально все вокруг. И может, уже правят миром… закрыть
Это трагическая история Сида Барретта, основателя, вокалиста и гитариста Пинк Флойд, создателя уникального психоделического звучания и автора их ранних дальше
Это трагическая история Сида Барретта, основателя, вокалиста и гитариста Пинк Флойд, создателя уникального психоделического звучания и автора их ранних песен. После ухода из группы в 1968 в результате срыва, приведшего фактически к распаду личности, Сид записал два сольных альбома и исчез из виду на многие десятилетия. До самой смерти в 2006 он жил затворником, общаясь только с сестрой, избегая любых контактов, болезненно напоминавших о прошлом. Все эти годы его осаждали фанаты, журналисты, рекорд-компании, но он не нарушал молчания. Это первый и пока единственный фильм о Сиде. закрыть
Режиссерская работа Криса Канингхема (Chris Cunningham) хорошо известна в мире музыкального видео, рекламы и видеоискусства. Он получил широкую известность дальше
Режиссерская работа Криса Канингхема (Chris Cunningham) хорошо известна в мире музыкального видео, рекламы и видеоискусства. Он получил широкую известность в 1997 году, когда снял легендарный клип для Aphex Twin "Come to daddy".
В его работах, прежде всего, поражает то, насколько он точно улавливает смысл музыки. Но Крис не просто трансформирует ее в визуальную форму, а добавляет свои идеи, которые не менее гениальны, чем творения людей, для которых он снимает клипы.
А он работал с самыми известными и необычными группами нашего времени: Portishead, Bjork, Autechre и другими. Крис также снимал известный клип "Frozen" (Madonna), однако после съемок зарекся не работать без полной свободы действий.
После выпуска 19-ти клипов Крис Каннингхем прервал свою работу в отрасли музыкального видео и сейчас занимается съемками короткометражных фильмов. Один из последних - Rubber Johny, который можно также назвать клипом (фильм снимался в уже традиционном сотрудничестве с Aphex Twin). закрыть
1 из 2
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...