Хотите выбрать лучшие сложные драматичные динамичные западные музыкальные фильмы 2010-х из этого списка, которые вам действительно понравятся?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Лучшие сложные драматичные динамичные западные музыкальные фильмы 2010-х - выбрать и смотреть онлайн
(' Западный кинематограф – это общее название для киноиндустрии и киноискусства, производимых в странах Западной Европы и Северной Америки. Он имеет богатую историю, начиная с появления немого кино в конце 19 века.
Западный кинематограф считается одним из самых влиятельных и успешных в мире. Он производит огромное количество фильмов различных жанров, включая драмы, комедии, фантастику, ужасы и многое другое. Западные фильмы часто становятся международными хитами и получают признание как критиков, так и зрителей.
Одной из самых известных и влиятельных стран в западном кинематографе является США. Голливуд, расположенный в Лос-Анджелесе, Калифорния, является центром американской киноиндустрии. Голливудские фильмы известны своими высокими бюджетами, качественными спецэффектами и звездными актерами. Они часто становятся глобальными блокбастерами и получают множество наград на престижных кинофестивалях, таких как "Оскар".
Западный кинематограф также известен своими авторскими фильмами и независимым кино. В странах Западной Европы, таких как Франция, Италия, Великобритания и Германия, производятся множество качественных и экспериментальных фильмов, которые получают признание на международном уровне. Эти страны также имеют свои национальные киноиндустрии, которые производят фильмы на местных языках и отражают местную культуру и историю.
Западный кинематограф также играет важную роль в развитии культурного обмена и влиянии. Западные фильмы часто экспортируются в другие страны и оказывают влияние на местные киноиндустрии и культуру. Они также помогают распространять западные ценности, идеи и образ жизни по всему миру.
В целом, западный кинематограф является важной и значимой частью мировой культуры. Он продолжает развиваться и производить новые и захватывающие фильмы, которые вдохновляют и развлекают зрителей со всего мира.
Музыкальные фильмы являются особым жанром кино, в котором музыка играет важную роль в повествовании и развитии сюжета. История этого жанра насчитывает более ста лет и начинается с немого кино.
Первые музыкальные фильмы появились в начале 20-го века, когда кино было еще немым. В то время музыка использовалась для создания атмосферы и передачи эмоций зрителям. Однако настоящий прорыв произошел с появлением звукового кино в конце 1920-х годов.
Первым полноценным музыкальным фильмом считается "Певец Джаза" (1927) режиссера Алана Кроссланда. В этом фильме зрители впервые услышали голос актера на экране, а также музыкальные номера, исполняемые героями. "Певец Джаза" стал огромным успехом и открыл двери для развития музыкального жанра в кино.
В 1930-х годах музыкальные фильмы стали популярными благодаря таким звездам, как Фред Астер и Джин Келли. Они исполняли сложные танцевальные номера и пели песни, ставшие классикой жанра. Фильмы, такие как "42-й улица" (1933) и "Веселая вдова" (1934), стали культовыми и оказали большое влияние на развитие музыкального кино.
В 1940-х и 1950-х годах музыкальные фильмы стали еще более разнообразными. Они включали в себя различные жанры, от мюзиклов до рок-н-ролла. Фильмы, такие как "Звезда родилась" (1954) и "Грязные танцы" (1987), стали культовыми и получили множество наград.
Характерной особенностью музыкальных фильмов является наличие музыкальных номеров, в которых герои исполняют песни и танцуют. Эти номера часто служат для передачи эмоций, развития сюжета и выражения внутреннего мира персонажей. Музыкальные фильмы также часто содержат оригинальные саундтреки, которые становятся популярными среди зрителей.
Сегодня музыкальные фильмы продолжают пользоваться популярностью. Они предлагают зрителям уникальный опыт, сочетая в себе музыку, танцы и кинематографическое искусство. Жанр постоянно развивается и привлекает новых талантливых режиссеров и актеров, которые создают незабываемые музыкальные картины.
', '')
Если вы хотите выбрать сложные драматичные динамичные западные музыкальные фильмы 2010-х,
которые вам действительно понравятся,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
сложные драматичные динамичные западные музыкальные фильмы 2010-х
по вашему вкусу
среди тех
93 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его можно смотреть онлайн в хорошем качестве на русском
Документальный музыкальный фильм «Роджер Уотерс: The Wall» (Roger Waters the Wall) посвящен серии концертов, созданных по мотивам легендарного альбома дальше
Документальный музыкальный фильм «Роджер Уотерс: The Wall» (Roger Waters the Wall) посвящен серии концертов, созданных по мотивам легендарного альбома Pink Floyd под названием The Wall. Ключевой фигурой киноленты является рок-музыкант и поэт Роджер Уотерс – идеолог коллектива и один из его основателей. Известный британец ушел из группы в 1985 году со скандалом, после чего долгое время судился за торговую марку. С 2010 по 2013 он выступал с грандиозным шоу The Wall Live, ставшим самым прибыльным туром 2011-2012 гг. ($ 458 млн). Бывшему лидеру группы удалось побить рекорд, установленный Мадонной, и создать лучший проект за всю свою карьеру.
Знаменитый антитоталитарный двойной студийник The Wall вышел в 1979 году, а спустя 3 года продюсер Алан Маршалл и режиссер Алан Паркер, работавшие ранее над лентой «Полуночный экспресс», адаптировали пластинку в сюрреалистичный полнометражный мюзикл «Стена». Однако сюжет нового проекта кардинально отличается от предыдущей безумной задумки постановщиков.
Концертная кинокартина «Роджер Уотерс: The Wall» – это слияние документальной хроники (ярчайшие эпизоды из 122 часов записей) с кадрами из биографии музыканта. Фильм дополняют комментарии Уотерса, отреставрированные старые видео, анимационные технологии, интервью барабанщика Ника Мейсона и звезд музыкальной индустрии. Трехчасовая кинолента была снята в ходе аншлаговых гастролей. Сюжет проливает свет на историю коллектива, затрагивает темы войны и утраты близких.
Рок-музыкант потерял деда и отца в двух мировых войнах. Уход родных из жизни стал для него ошеломляющим потрясением. В начале шоу между публикой и музыкантами возводилась стена, которая уничтожалась к концу выступления. Так Уотерс объяснял поклонникам, что реальность и кошмары из прошлого смешались воедино и люди продолжают создавать барьеры вокруг своих чувств. Постановка также включала улучшенные визуальные эффекты, отражающие войны прошлого и настоящего времени.
На этот раз режиссерское кресло разделили Роджер Уотерс и его давний друг Шон Эванс. Не последнюю роль в создании кино сыграл организатор самого зрелищного тура (по версии The Daily Mail). Режиссеры использовали передовые технологии: сверхвысокое разрешение 4К и звук в формате Dolby Atmos. Первыми работу тандема оценили кинокритики и участники кинофестиваля в Торонто. Премьера состоялась в сентябре 2014 года. закрыть
Фильм-концерт «Timeless 2013 – Le film» – запись живого выступления знаменитой французской певицы Милен Фармер. Красочное действо в парижском дворце спорта дальше
Фильм-концерт «Timeless 2013 – Le film» – запись живого выступления знаменитой французской певицы Милен Фармер. Красочное действо в парижском дворце спорта «Берси» стало зажигательным началом тура в поддержку шестого концертного альбома Милен.
Тур «Timeless 2013» охватил 14 городов, в том числе Женеву, Москву, Санкт-Петербург, Минск и Брюссель, 5 стран и около 500000 зрителей, став одним из самых успешных в карьере Фармер. Во время выступления она исполняла песни с альбома Monkey Me и несколько раз меняла костюмы, специально созданные для шоу Жан-Полем Готье. закрыть
Музыкальный видеоклип «Парень из колледжа» College Boy: Indochine снял Ксавье Долан (Xavier Dolan) для французской группы Indochine.
Короткометражный дальше
Музыкальный видеоклип «Парень из колледжа» College Boy: Indochine снял Ксавье Долан (Xavier Dolan) для французской группы Indochine.
Короткометражный фильм «Парень из колледжа» рассказывает о судьбе французского школьника, который ежедневно сталкивается с борьбой за свое существование. Молодого человека бьют и унижают, но этого никто из окружающих просто не замечает. Видео наполнено обреченностью, болью и страданием, насилием и ненавистью. Даже в финале, после того как мальчика распяли на кресте и расстреляли, приехавшие на место происшествия полицейские верят словам главного хулигана... закрыть
«Все на улицу» (Everybody Street) – документальный фильм, который освещает работу культовых фотографов, работающих на улицах Нью-Йорка.
Созданная дальше
«Все на улицу» (Everybody Street) – документальный фильм, который освещает работу культовых фотографов, работающих на улицах Нью-Йорка.
Созданная в черно-белом и цветном изображениях, картина Шерил Данн «Все на улицу» отдает дань духу уличной фотографии путем кинематографического исследования этого уникального города. Авторы ленты захватывают внутренний порыв, исключительную настойчивость и порой опасность работы, ставшей уже привычной для истинных художников. закрыть
Фильм превращает репетицию духового джаз-банда в захватывающее приключение: парализующий страх, судьбоносные ставки, кровь, пот и слюни. Здешний дирижёр дальше
Фильм превращает репетицию духового джаз-банда в захватывающее приключение: парализующий страх, судьбоносные ставки, кровь, пот и слюни. Здешний дирижёр больше похож на армейского сержанта-изверга — и поэтому на сто процентов попадает в реалии оркестровой работы. закрыть
«Отверженные» — мюзикл Клода-Мишеля Шонберга и Алана Бублиля по одноименному роману Виктора Гюго. Премьера мюзикла состоялась 17 сентября 1980 года в дальше
«Отверженные» — мюзикл Клода-Мишеля Шонберга и Алана Бублиля по одноименному роману Виктора Гюго. Премьера мюзикла состоялась 17 сентября 1980 года в Palais des Sports, в Париже. Постановка не сходила со сцены в течение 21 года и названа самым долгоиграющим мюзиклом в истории. Мюзикл ставили в 221 городе в 38 странах. Этот грандиозный концерт на Лондонской арене О2 приурочен к 25-летнему юбилею мюзикла. закрыть
«Артефакт» – документальный фильм американского производства, снятый режиссером Бартоломью Каббинсом. Это имя – псевдоним одного из самых популярных фронтменов дальше
«Артефакт» – документальный фильм американского производства, снятый режиссером Бартоломью Каббинсом. Это имя – псевдоним одного из самых популярных фронтменов современности – музыканта Джареда Лето. Эта картина обнажает неприглядные стороны шоу-бизнеса, искренне и честно показывает хронологию событий, произошедших с группой «30 секунд до Марса».
Это война
Документальная драма «Артефакт» рассказывает о событиях, сопутствовавших выходу студийного альбома коллектива под названием «Это война». Группа вовлечена в неприятную и длительную тяжбу со звукозаписывающей компанией, и в процессе этой борьбы участники группы заняты записью нового альбома.
Лето поднял тему коррупции, которая с каждым годом все больше поглощает музыкальную индустрию. Музыкант широко известен не только как безумно талантливая личность, но и как человек, старающийся делать этот мир лучше, не боящийся бороться с глобальными и социальными проблемами. Он всегда все называет своими именами, так и в этом фильме он поднимает тему выбора между искусством и наживой.
Мнение критиков
Картина «Артефакт» получила множество положительных отзывов от музыкальных и кинематографических критиков, фанаты же группы посчитали это кино шедевральным. Фильм был отмечен престижными наградами на кинофестивалях в Торонто и Нью-Йорке. закрыть
Курт Кобейн – персона совершенно особенная. Несмотря на то, что музыкант прожил недолгую жизнь и умер в возрасте 27 лет, его творчество стало культовым дальшеКурт Кобейн – персона совершенно особенная. Несмотря на то, что музыкант прожил недолгую жизнь и умер в возрасте 27 лет, его творчество стало культовым наследием века. И по сей день миллионы поклонников музыки Nirvana жаждут знать подробности жизни и смерти своего кумира. Фильм «Кобейн: Чёртов монтаж» позволяет заглянуть в личные архивы группы и семьи Курта. Неопубликованные материалы, которые долгие годы хранили его родные и близкие, стали достоянием общественности благодаря режиссеру Бретту Моргену, сумевшему убедить вдову Кобейна Кортни Лав и музыкантов Nirvana показать миру то, что столько лет скрывалось. Впервые в истории станет доступна информация, о которой широкая публика не знала. В качестве названия фильма его авторы использовали название сборника аудиозаписей Курта, созданного в 1988 году, в который вошли демоверсии песен группы, различные звуки, фрагменты разговоров.
В кадре предстанут рисунки музыканта и домашнее видео, записанное Куртом Кобейном, записи из студии и его откровения в часы праздности. Эти материалы будут прокомментированы ближайшими соратниками и родственниками музыканта, они дадут интервью, в которых расскажут о том, что также раньше от прессы. Жизнь и творческий путь Курта Кобейна в картине «Чёртов монтаж» прослеживается с юных лет, проведенных в Абердине, до взросления и обретения всенародной любви и безумного поклонения, от головокружительного успеха на сцене до смерти.
Эта картина – противоречивый и очень откровенный взгляд на жизнь и личность Кобейна, человека, который писал пронзительную музыку, покорявшую умы, и который не мог найти свое место в этом безумном мире. Фильм «Кобейн: Чёртов монтаж» – это биография, собранная по фрагментам, состоящая из эпизодов жизни и творчества. Это гигантский архив неопубликованного музыкального материала, который ранее не был известен. Впервые участники группы Nirvana обнародуют песни, которые Курт написал, но не успел продемонстрировать миру. Впервые вдова и дочь музыканта – Кортни Лав и Френсис Бин – покажут художественные произведения Кобейна, скульптуры, сочинения и стихи, которые он создавал, снятые им видеопроекты. Домашнее творчество Курта оказывается так же многогранно и интересно, как и его официальная сценическая работа. Фанаты Nirvana благодаря этому фильму смогут узнать совсем другого Кобейна. закрыть
Документальный фильм «Город звука» (Sound City) – рассказ о легендарной студии звукозаписи Sound City Studios в Калифорнии. Его автор, музыкант Дэйв Грол, дальше
Документальный фильм «Город звука» (Sound City) – рассказ о легендарной студии звукозаписи Sound City Studios в Калифорнии. Его автор, музыкант Дэйв Грол, некогда записывал на этой студии альбом Nevermind с группой Nirvana. Когда студия закрывалась в 2011 году, Грол купил несколько предметов из числа ее оборудования и, вдохновленный историей студии, решил снять о ней фильм.
На первый взгляд, офис студии звукозаписи Sound City в долине Сан-Фернандо в Калифорнии выглядит весьма непрезентабельно. Но один перечень музыкантов, которые записывали здесь свои ставшие знаменитыми хиты, поражает воображение. Дэйв Грол, бывший ударник группы Nirvana, приглашает аудиторию присоединиться к нему в путешествии туда, где процветали секс, наркотики и рок-н-ролл, и узнать историю одной из самых влиятельных студий звукозаписи всех времен. закрыть
Кинолента «Джой Дивижн» – документальный фильм, снятый режиссером Грантом Джи в 2007 году в США и Великобритании. Однако, премьера в Российской Федерации дальше
Кинолента «Джой Дивижн» – документальный фильм, снятый режиссером Грантом Джи в 2007 году в США и Великобритании. Однако, премьера в Российской Федерации состоялась только в 2009 году, а релиз на DVD в 2011.
Сюжет артхаусного фильма «Джой Дивижн»
Четыре молодых парня в 1976 году вдохновились музыкой знаменитого панк-рок коллектива Sex Pistols и создали свою группу. Документальный кинофильм повествует историю становления группы. Режиссер показывает, как молодой коллектив становится на ноги, набирает популярность, проходит через все испытания и в итоге, спустя тридцать лет, становится влиятельной группой с толпами поклонников и мощным наследием.
Фильм основывается на воспоминаниях трех выживших членов группы: Бернарда Самнера, Стивена Морриса и Питера Хука. Конечно, в создание ленты внесли свою лепту и многие другие люди, которые участвовали в жизни группы, были рядом, видели все своими глазами. Грант Джи проводит сквозь призму истории музыкальной группы политические и социальные перемены в Великобритании и показывает, какое это оказало влияние на музыку в целом, а также на музыку Joy Division в частности.
Для создания фильма использовались съемки выступлений, которые до этого никогда не были обнародованы, личные фотографии музыкантов и их окружения, фильмы тех времен и аудиозаписи, которые зазвучали уже совсем в другом свете.
Участники съемок ленты «Джой Дивижн»
Фильм был снят при участии Антона Корбейна, Ричарда Буна, Кевина Камминса, Йена Кертиса, Боба Дикинсона, Лесли Гилберт, Иэна Грэя, Роба Греттона, Мартина Ханнета, Алана Хемпсалла, Анника Онора, Питера Хука, Ричарда Х. Кирка, Терри Мэйсона, Пола Морли, Стивена Морриса, Лиз Нэйлор, Дженезис Пи-Орридж, Джона Пила, Линдсэй Рид, Бернарда Самнера и других. закрыть
Документальная передача телеканала BBC, повествующая о истоках изобретения синти и электронной музыки. Содержит много интервью с музыкальными динозаврами дальше
Документальная передача телеканала BBC, повествующая о истоках изобретения синти и электронной музыки. Содержит много интервью с музыкальными динозаврами того времени и направления как: Kraftwerk, Depeche Mode, Ultravox, Pet Shop Boys, Human League, New Order и т.д. закрыть
Музыкальный фильм «Metallica: Сквозь невозможное» (Metallica Through the Never) представляет собой смешение сразу двух жанров – кинофильма и концерта.
Главного дальше
Музыкальный фильм «Metallica: Сквозь невозможное» (Metallica Through the Never) представляет собой смешение сразу двух жанров – кинофильма и концерта.
Главного героя картины «Metallica: Сквозь невозможное» ждут волнующие приключения: он, будучи в составе технической команды группы, получает задание - доставить сумку, в которой находится нечто, необходимое «Metallica» для выступления. В ходе своих похождений он оказывается участником множества невероятных событий.
Картина снята в формате 3D. В ролях – музыканты группы «Metallica» и тысячи их поклонников. закрыть
«Тяжелый металл» называют и совестью рок-н-ролла, и его могильщиком. С конца 1960-х и до наших дней это совершенно самостоятельная музыкальная вселенная дальше
«Тяжелый металл» называют и совестью рок-н-ролла, и его могильщиком. С конца 1960-х и до наших дней это совершенно самостоятельная музыкальная вселенная со своими остывающими и сверхновыми звездами, своей табелью о рангах, своим кодексом чести. «Металлические» короли и их свита не обращают внимания на то, что происходит в других мирах. В однообразии и нормативности «металлической» музыки — залог ее поразительной живучести. Здесь, как в каком-нибудь эстрадном свинге, достаточно было открыть пару-тройку эффектных ходов, чтобы создать целую эстетику. Навязчивый рифф, атакующий припев, инструментальное соло — три заповеди «тяжелого металла», объединенные идеей форсированного звука. закрыть
Фильм «Клуб CBGB» (CBGB) – взгляд на динамичную историю развития нью-йоркского панк-рока и ночного клуба «CBGB» в Нижнем Ист-Сайде, основанного Хилли дальше
Фильм «Клуб CBGB» (CBGB) – взгляд на динамичную историю развития нью-йоркского панк-рока и ночного клуба «CBGB» в Нижнем Ист-Сайде, основанного Хилли Кристаллом (его роль играет Алан Рикман) в 1973 году.
Именно в этом заведении зародились андеграундный рок-н-ролл и панк, здесь впервые заявили о себе такие будущие звезды и зачинатели жанра панк-рок, как группы Blondie, Ramones, Dead Boys, The Velvet Underground, а также их последователи Green Day, Soul Asylum, The Red Hot Chili Peppers и многие, многие другие. закрыть
Фильм «Хорошие колебания» (Good Vibrations) – автобиографичное повествование о судьбе Терри Хули, владельца магазина звукозаписи и звукозаписывающего дальше
Фильм «Хорошие колебания» (Good Vibrations) – автобиографичное повествование о судьбе Терри Хули, владельца магазина звукозаписи и звукозаписывающего лейбла «Good Vibrations», крестного отца белфастского панк-рока, обладателя множества музыкальных наград.
Терри Хули (в фильме «Хорошие колебания» его роль исполнил Ричард Дормер) способствовал появлению в середине 1970-х годах таких ирландских групп, как The Undertones, Rudi и The Outcasts, ставших яркими явлениями музыкальной сцены Великобритании. Терри внес немалый вклад в дело объединения различных традиций в панк-роке Ирландии, без оглядки на религию и прочие взгляды. Его лейбл в 2008 году отпраздновал свое тридцатилетие. закрыть
Манера Джорджа О'Дауда (Дуглас Бут) одеваться и краситься «под женщину», не слишком привычная в английской провинции 80-х годов ХХ века, служит источником дальше
Манера Джорджа О'Дауда (Дуглас Бут) одеваться и краситься «под женщину», не слишком привычная в английской провинции 80-х годов ХХ века, служит источником его вечных ссор с родителями, и он уезжает в Лондон. Там он снимает квартиру вместе другом Питером, гримирующимся под Мэрилин Монро, и знакомится с Кирком Бренданом (Ричард Мэдден), в которого мгновенно влюбляется. Джордж начинает музыкальную карьеру под псевдонимом Бой Джордж, сразу же став популярным у публики благодаря своему таланту и красоте, но в основном - эксцентричности, яркому гриму и проблемам с наркотиками…
Телевизионная драма Джулиана Джаррольда «Переживая за Боя» – зрелищный и колоритный, очень красочный фильм о жизни английской эстрадной богемы с обилием экстравагантных нарядов и музыки. закрыть
Драма «Неблагоприятные кварталы» была снята в 2012 году режиссером Беном Дрю. Иногда наша жизнь просто не предсказуема. И никто не знает, что же с этим дальше
Драма «Неблагоприятные кварталы» была снята в 2012 году режиссером Беном Дрю. Иногда наша жизнь просто не предсказуема. И никто не знает, что же с этим делать. Никто не знает, как потом жить после ряда целых взаимосвязанных событий.
По сценарию фильма «Неблагоприятные кварталы» вы увидите шесть жизней, которые никоим образом не связаны между собой. И каждый из этих людей как может, борется за выживание в этом мире. Окружает же их только насилие и жестокость. Но даже в самом темном месте можно найти хоть какой-то намек на лучик солнца. Случится ли это с героями данного фильма? Узнать можно, только лично посмотрев его. закрыть
PressPausePlay - документальный фильм Дэвида Дворски и Виктора Колера. Прогресс не стоит на месте ни минуты. За последние годы достижения в цифровой дальше
PressPausePlay - документальный фильм Дэвида Дворски и Виктора Колера. Прогресс не стоит на месте ни минуты. За последние годы достижения в цифровой революции позволили реализовать многим кинематографистам, музыкантам, литераторам свои возможности в неограниченном масштабе. Но отчего всё чаще, смотря на эти новые изыски цифровой культуры, многих тянет на кустарную работу прошлых десятилетий?
Не уничтожит ли такой прогресс в конечном итоге душу произведений, сконцентрировавшись лишь на внешней, поверхностной стороне эффектной картинки? Об этих вопросах и заставляет задуматься нас лента PressPausePlay. закрыть
Музыкальный фильм «Мадемуазель Живаго» – трагическая и печальная история женщины, чья душа проживает настоящее кармическое путешествие, переносясь из дальше
Музыкальный фильм «Мадемуазель Живаго» – трагическая и печальная история женщины, чья душа проживает настоящее кармическое путешествие, переносясь из одной эпохи в другую.
Фильм «Мадемуазель Живаго» создан на основе альбома певицы Лары Фабиан. Девять новелл-клипов рассказывают о том, как снова и снова женская душа проживает земную жизнь, оказываясь в разных веках и в самых разных обстоятельствах. Из 19 века в фантастическое далекое будущее – разворачивающаяся на экране история соткана из воспоминаний и впечатлений, из жизненного опыта героинь Лары Фабиан, и все повествование сливается в итоге в одну сюжетную линию. закрыть
Фильм «Берлин зовет» (Berlin Calling) повествует о том, как нелегко в современном шоу-бизнесе добиться популярности и как легко можно её потерять.
Главный дальше
Фильм «Берлин зовет» (Berlin Calling) повествует о том, как нелегко в современном шоу-бизнесе добиться популярности и как легко можно её потерять.
Главный герой фильма – музыкант и композитор. Он работает в ночном клубе, где все знают его под именем Ди-джей Икарус. В свободное время он готовит к записи свой новый альбом, и для рекламы ему нужно отправиться на гастроли по многочисленным ночным клубам страны. Но чтобы выдержать такой напряженный график работы, он начинает принимать наркотики, и однажды, не рассчитав свои силы, попадает в психиатрическое отделение госпиталя. Получится ли теперь у музыканта вернуть себе доброе имя, работу, поклонников?
В главной роли в фильме «Берлин зовет» снялся немецкий композитор и музыкант Пол Калкбреннер (Paul Kalkbrenner), он же написал музыку к фильму. закрыть
«Нечто из ничего: искусство рэпа» (Something from Nothing: The Art of Rap) – документальный фильм о той безудержной и безжалостной силе, которой является дальше
«Нечто из ничего: искусство рэпа» (Something from Nothing: The Art of Rap) – документальный фильм о той безудержной и безжалостной силе, которой является рэп-музыка.
Режиссер ленты «Нечто из ничего: искусство рэпа», рэпер Трейси Марроу, более известный как Айс-Ти (Ice-T), приглашает нас отправиться в глубоко личное путешествие, которое расскажет нам о том, как эта музыка улиц выросла до мирового масштаба. По пути музыкант встретит таких талантливых звезд хип-хопа, как Эминем, Dr. Dre, Snoop Dogg и Кэни Уэст. Мы узнаем о корнях и истории рэпа, встретимся со многими его знаменитыми героями и исследуем живой механизм этой музыки, чтобы понять, что же такое искусство рэпа. закрыть
История, о которой рассказывает фильм «Тот, кто любил Ингве» (Mannen som elsket Yngve), начинается в ноябре 1989 года. В норвежском городе Ставангере дальше
История, о которой рассказывает фильм «Тот, кто любил Ингве» (Mannen som elsket Yngve), начинается в ноябре 1989 года. В норвежском городе Ставангере живет обычный подросток, 17-летний Ярве (Рольф Кристиан Ларсен). У него самая обыкновенная жизнь – друзья, родители, школа, музыка. Но однажды происходит событие, которое буквально выбивает у него почву из-под ног.
В класс, где учится главный герой картины «Тот, кто любил Ингве», приходит новый ученик, привлекающий к себе внимание Ярве. Влюбленность в новичка – извечная проблема, тут, казалось бы, тоже нет чего-то особенного. Вот только предметом мечтаний юноши становиться парень, Ингве Лима (Ole Ertvaag). закрыть
«Туфельки» (Shoes) – совместный проект кинематографистов сразу нескольких европейских стран, фильм, созданный в память жертв Холокоста. История охватывает дальше
«Туфельки» (Shoes) – совместный проект кинематографистов сразу нескольких европейских стран, фильм, созданный в память жертв Холокоста. История охватывает события 1930-1940-х годов прошлого века и разворачивается на фоне Второй мировой войны.
Все действие в картине вращается вокруг пары туфель. Впервые они появляются в кадре, будучи в витрине магазина, а заканчивается их история трагически – в братской могиле для обуви в концлагере «Освенцим». закрыть
1 из 4
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...