Хотите выбрать по соответствию фильтру брутальныe медленные хорошие западно-европейские документальные фильмы из этого списка, которые вам понравятся?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
По соответствию фильтру брутальныe медленные хорошие западно-европейские документальные фильмы - выбрать и смотреть онлайн
(' Западно-европейские документальные фильмы имеют богатую историю и являются важной частью кинематографической культуры региона. Они отличаются своими характерными особенностями, которые делают их уникальными и интересными для зрителей.
История западно-европейских документальных фильмов начинается в начале 20 века, когда появились первые кинокамеры и возникла возможность записывать реальные события. Одним из первых и наиболее известных документалистов был французский режиссер Жан Виго, который снял такие фильмы, как "Аталанта" (1934) и "Запретное время" (1937). В этих работах Виго использовал не только документальные приемы, но и экспериментировал с формой и стилем, что стало характерной чертой западно-европейского документального кино.
В послевоенные годы западно-европейские документальные фильмы стали активно развиваться и привлекать все больше внимания. Франция, Германия, Великобритания и другие страны региона стали известны своими талантливыми документалистами, которые снимали фильмы на самые разные темы - от политики и истории до природы и культуры.
Характерные особенности западно-европейских документальных фильмов включают:
1. Авторский подход: многие режиссеры западно-европейских документальных фильмов считаются авторами своих работ и придают им свой уникальный стиль и взгляд на мир. Они часто используют собственные наблюдения, эмоции и мнения, чтобы создать глубокий и личный фильм.
2. Экспериментальность: западно-европейские документалисты часто экспериментируют с формой и стилем своих фильмов. Они могут использовать нестандартные кадры, монтажные приемы, абстрактные образы и другие необычные техники, чтобы передать свои идеи и эмоции.
3. Социальная и политическая активность: многие западно-европейские документалисты используют свои фильмы для выражения своих социальных и политических взглядов. Они часто затрагивают актуальные проблемы и вызывают общественное обсуждение.
4. Исследование личности: западно-европейские документальные фильмы часто фокусируются на исследовании личности и внутреннего мира героев. Режиссеры стремятся понять, кто они такие и что движет ими, и передать это зрителю.
5. Красота и эстетика: западно-европейские документалисты обращают особое внимание на визуальную составляющую своих фильмов. Они создают красивые и эстетически привлекательные кадры, чтобы увлечь зрителя и передать ему свои эмоции.
Западно-европейские документальные фильмы продолжают развиваться и вносить свой вклад в мировую кинематографию. Они предлагают уникальные и глубокие взгляды на мир и позволяют зрителям увидеть и понять разные аспекты жизни и общества.
', '')
Если вы хотите выбрать брутальныe медленные хорошие западно-европейские документальные фильмы,
которые вас не разочаруют,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
брутальныe медленные хорошие западно-европейские документальные фильмы
по вашему вкусу
среди тех
57 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его посмотреть онлайн бесплатно
"Прибытие поезда на вокзал Ла Сьота" (L'Arrivee d'un train en gare de la Ciotat) - короткий документальный фильм, один из тех, которые были созданы братьями дальше
"Прибытие поезда на вокзал Ла Сьота" (L'Arrivee d'un train en gare de la Ciotat) - короткий документальный фильм, один из тех, которые были созданы братьями Люмьер. Картина обрела широкую известность, несмотря на простоту сюжета - на экране видна лишь остановка состава на вокзале в Ла-Сиота и пассажиры, идущие вдоль вагонов.
Некоторые из первых зрителей фильма пришли в замешательство: они не могли воспринимать "живое" изображение движущегося поезда, который появлялся издалека, проходил через весь экран и "уезжал", создавая впечатление пространства. закрыть
Кинофильм Виктора Крамера «сНежное шоу 3D» на самом деле является волшебной сказкой, рассказанной знаменитым русским клоуном Славой Полуниным.
Это дальше
Кинофильм Виктора Крамера «сНежное шоу 3D» на самом деле является волшебной сказкой, рассказанной знаменитым русским клоуном Славой Полуниным.
Это шоу с участием Ивана Волкова, Роберта Сараллова и других замечательных артистов не оставит равнодушным никого: кто-то воспримет картину как лирическое воспоминание о детстве, кто-то – как пронзительный рассказ о настоящем одиночестве; кто-то будет просто смеяться от души над желтым клоуном в красных лохматых тапочках, повторяющим постоянно свое знаменитое «Асисяй», а кто-то будет плакать от того, насколько человек мал по сравнению с бездонной Вселенной… закрыть
Документалистика в кинофильме Алена Рене «Ночь и туман (1955)» раскрывается на фоне экранизации устных рассказов о гитлеровских лагерях уничтожения. Главные дальше
Документалистика в кинофильме Алена Рене «Ночь и туман (1955)» раскрывается на фоне экранизации устных рассказов о гитлеровских лагерях уничтожения. Главные роли исполнили Мишель Буке и Рейнхард Гейдрих.
Название фильма содержит в себе название документа Адольфа Гитлера, который был подписан 7 декабря 1941 года. Директива приведена в исполнение Главнокомандующим ВС Германии Вильгельмом Кейтелем. Она разрешала похищать и уничтожать всех антинацистски настроенных политических активистов. Таких людей отлавливали по всей территории страны и на оккупированной местности. закрыть
Когда в 1965 году правительство Индонезии было свергнуто вооруженными силами, Анвар и его друзья из мелких гангстеров превратились в лидеров эскадронов дальше
Когда в 1965 году правительство Индонезии было свергнуто вооруженными силами, Анвар и его друзья из мелких гангстеров превратились в лидеров эскадронов смерти.
Они помогли военным убить более одного миллиона предполагаемых коммунистов, этнических китайцев. Выступая в качестве палача, Анвар собственноручно убил сотни людей.
Сегодня Анвара почитают как отца-основателя правой военизированной организации, которая выросла из эскадронов смерти. Эта организация настолько сильна, что ее лидеры занимают посты государственных министров, не стесняющихся похваляться коррупцией, фальсификациями на выборах и геноцидом.
Фильм «Закон убийства» (The Act of Killing) – рассказ об убийцах, которые выиграли, и том обществе, которое они построили. В отличие от нацистов или палачей, обагривших свои руки в Руанде, Анвар и его друзья не были вынуждены признать, что участвовали в преступлениях против человечества. Вместо этого, они триумфально вписали свои имена в историю, став образцом для подражания для миллионов военизированных формирований.
Фильм «Закон убийства» – путешествие в воспоминания и фантазии исполнителей, попытка понять то, что делается в уме убийцы, отправившего на смерть огромное число людей. закрыть
11 сентября 2001 года навсегда вошло в историю Америки черной датой – в этот день была совершена серия самых крупных террористических актов в истории дальше
11 сентября 2001 года навсегда вошло в историю Америки черной датой – в этот день была совершена серия самых крупных террористических актов в истории этой страны. Четыре рейсовых пассажирских самолета были захвачены террористами «Аль-Каиды». Два лайнера были направлены в башни нью-йоркского Всемирного торгового центра, и небоскребы в результате разрушились до основания. Главный тезис, который отстаивает документальный фильм «9/11: Расследование с нуля» (Zero: An Investigation Into 9/11), заключается в том, что официальная версия событий 11 сентября не может быть правдой.
Фильм, в создании которого принимала участие группа экспертов и документалистов, возглавляемых депутатом Европарламента Джульетто Кьеза, собрал большое число доказательств, опровергающих официальные выводы причин трагедии. Как следует из проведенного авторами картины «9/11: Расследование с нуля» расследования, причина обрушения башен-близнецов – не в возникшем после столкновения с самолетами пожаре и последующем разрушении конструкций зданий, а в целенаправленном подрыве небоскребов.
Цель авторов фильма «9/11: Расследование с нуля» состоит не в том, чтобы предъявить кому-либо какие-то обвинения. Главное, к чему они призывают – это более полное расследование всех обстоятельств трагедии. закрыть
Документальная лента «Без солнца» является невероятно интимным и безумно красивым произведением, которым невозможно не восхищаться. В своём фильме Крис дальше
Документальная лента «Без солнца» является невероятно интимным и безумно красивым произведением, которым невозможно не восхищаться. В своём фильме Крис Маркер как будто переносит зрителя в иное измерение, где кадры, сделанные в Японии, Франции, США или Африке, становятся попыткой проникнуть в мечты человечества. Автора интересуют яркие эмоциональные образы, которые являются перед камерой в этих местах, рождая контрасты и сравнения.
Воображаемый кинооператор обсуждает эти образы в своих письмах к воображаемой же женщине. Он рассуждает о кинематографе, компьютерных играх и современных нравах. закрыть
Неизвестный человек (Петер Меттлер), решивший покончить счёты с жизнью, выбирает для этого оригинальный и достойный, как ему кажется, способ: он уходит дальше
Неизвестный человек (Петер Меттлер), решивший покончить счёты с жизнью, выбирает для этого оригинальный и достойный, как ему кажется, способ: он уходит далеко в лес и постепенно изводит себя голодом, надеясь на то, что звуки, издаваемые насекомыми, станут его похоронным маршем. Рядом с его останками обнаружен дневник, рассказывающий о последних днях жизни того, кто, отказавшись от жестокой жизни в городе, где люди равнодушны друг к другу и никто никому не нужен, решил слиться с природой и стать её частью после своей кончины убеждённого атеиста…
Драма Питера Личи «Звук насекомых: дневник мумии» - своеобразный симбиоз художественного фильма с документалистикой, создана на основе реальных событий. закрыть
Портрет поколения 20-летних и история взросления стокгольмского паренька, ставшего главным рэп-музыкантом Европы. Герой проходит испытание славой, проверку дальше
Портрет поколения 20-летних и история взросления стокгольмского паренька, ставшего главным рэп-музыкантом Европы. Герой проходит испытание славой, проверку дружбой, искушения и психическую болезнь: Янг Лин страдает биполярным расстройством. Интимные признания, кочевая жизнь суперзвезды и новая музыка. закрыть
Виды зимней Москвы, снятые в 1908 году. Первая часть — Вид на Кремль. Различные здания укрытые снегом, лошади везущие телеги по мосту, пушки покрытые дальше
Виды зимней Москвы, снятые в 1908 году. Первая часть — Вид на Кремль. Различные здания укрытые снегом, лошади везущие телеги по мосту, пушки покрытые снегом. Вторая часть — Сцена торговли грибами и рыбой. Третья часть — Вид прогуливаюшихся людей по Петровскому парку. Четвертая часть — Общий вид Москвы с крыши одного из взорваных зданий на территории Кремля, в зимний день. закрыть
Поэтически-импрессионистический документальный экспериментальный фильм. Открытием мастеров 1920-х (Вертова, Руттмана, Кавальканти) стала документалистика дальше
Поэтически-импрессионистический документальный экспериментальный фильм. Открытием мастеров 1920-х (Вертова, Руттмана, Кавальканти) стала документалистика поэтическая: к ее шедеврам принадлежит и «Дождь». В течение четырех месяцев Ивенс снимал Амстердам во время дождя: улицы, реку, каналы, крыши домов, прохожих, укрывающихся зонтами, трамваи, машины, окна домов, а затем сложил все эти кадры в гармоничный музыкально-поэтический ряд. Эстетика «Дождя» с его импрессионистской образностью близка к эстетике французского авангарда. «Дождь» рисует черно-белый портрет воды. Опасность грозит голландцу со всех сторон: сверху льется дождь, внизу бегут каналы, под ногами растут лужи. Вода капает с неба, чтобы соединиться с водой, которая течет по земле. Ракурсы, тени, отражения этой стихии в фильме Ивенса - классика нидерландского киноавангарда. Эта вечная вода - то радость, то угроза. Голландцы живут в междуречье Рейна и Мааса. Четверть Голландии лежит ниже уровня моря. «Нидер ланды» - низкие земли... Звуковая дорожка к фильму написана Ларри Маротта. закрыть
Начинать утро с поисков самого необходимого на ощупь, в шутку называть чудовищем единственное живое существо по соседству, планировать свой день, который дальше
Начинать утро с поисков самого необходимого на ощупь, в шутку называть чудовищем единственное живое существо по соседству, планировать свой день, который проходит в одиночестве и сумраке слепоты – таков удел героя фильма «В темноте». Он никому на свете не нужен, этот старик с чуткими пальцами, ему внимает только белый кот (то самое чудовище), но смысл жизни у мужчины всё-таки есть: он занят тем, что плетёт авоськи, а значит, чувствует себя полезным.
Какие крохи, именуемые средствами для существования, перепадают этому старику? Что позволяет ему не озлобиться, ни очерстветь душой, сохраняя на лице всё ту же доброе улыбку? Загадка. Но, может быть, документальная лента Сергея Дворцевого поможет её раскрыть? закрыть
Документальная лента «Марадона» рассказывает о жизни культового аргентинского футболиста Диего Марадоны. Фильм снят не менее известным сербским режиссёром дальше
Документальная лента «Марадона» рассказывает о жизни культового аргентинского футболиста Диего Марадоны. Фильм снят не менее известным сербским режиссёром Эмиром Кустурицей, чьи картины «Время цыган» и «Андеграунд» были отмечены высшими наградами на Каннском кинофестивале.
Как и пристало настоящему гению, Эмир Кустурица не стремится ограничивать себя рамками обыкновенной документалистики. Отказавшись от хронологического принципа, режиссёр разделил фильм на семь частей, которые называются как семь смертных грехов. Использованные по ходу повествования кадры хроники гармонично сочетаются с отрывками из интервью, небольшими роликами и музыкой. В итоге перед зрителем предстаёт яркое многожанровое полотно, где нашлось место и игровому кино, и спортивному репортажу, и политическому памфлету с мультипликацией. Совсем неслучайно оригинальное название картины звучит как «Марадона Кустурицы». Сербский кинематографист даёт понять, что, работая над созданием фильма, он переживал всё лично, пропуская это через себя, и хотел показать именно своё видение. Поэтому здесь есть кадры, как режиссёр знакомит Диего со своей семьёй и как они вместе едут в Белград…
Семь бед – один ответ
«Марадона» стал первым фильмом о звезде футбола, где были освещены все аспекты его жизни. Должное внимание здесь уделено всем основным вехам жизненного пути футболиста: семья Марадоны, его нелёгкая борьба с наркотической зависимостью, политические рассуждения, дружба с Фиделем Кастро и лидером Венесуэлы Уго Чавесом и, конечно же, знаменитая история с «рукой Бога». Личность великого аргентинского футболиста показана как легендарная и, в то же время, живая и человечная. Это бескомпромиссный борец, который честен с собой и другими и который никогда не боялся высказаться о сильных мира сего. В то же время, изображены и слабые его стороны, показано, как наркотическая пучина затянула Марадону на самое дно жизни, где он чуть было не потерял самого себя.
За кадром
Как признаётся режиссёр, в процессе съёмок и общения с легендарным футболистом он познакомился с тремя Марадонами. Это футбольный учитель, семьянин и ярый противник политики Соединённых Штатов. Все эти три ипостаси, согласно замыслу Кустурицы, появляются в финале фильма, который снят на памятном для Диего стадионе Aztec в столице Мексики. Именно здесь на Чемпионате мира 1986 года в матче против команды Англии великий Марадона забил, пожалуй, самый знаменитый свой гол. закрыть
Фильм «Выход рабочих с фабрики «Люмьер» (La sortie des usines Lumière), который также упоминается как «Выход рабочих с завода братьев Люмьер» или «Выход дальше
Фильм «Выход рабочих с фабрики «Люмьер» (La sortie des usines Lumière), который также упоминается как «Выход рабочих с завода братьев Люмьер» или «Выход с завода», – документальная короткометражная лента, одна из первых, которую сняли братья Люмьер.
Время съемок короткометражки – 19 марта 1895 года. Сюжет фильма «Выход рабочих с фабрики «Люмьер» прост – работники, в основном, женщины, покидают здание фабрики в Лионе.
Известно о трех вариантах ленты, и все они, судя по воспоминаниям современников братьев Люмьер, демонстрировались тогда на киносеансах. Фильмы отличаются мелкими деталями – положением тени, наличием (или отсутствием) в кадре собаки, бабочки, повозки и т.п.
Несмотря на то, что многие считают первым фильмом ленту «Прибытие поезда на вокзал Ла-Сьота», «Выход рабочих с фабрики «Люмьер» – картина, которая была снята на год раньше, чем эта ставшая знаменитой лента. К тому же, именно «Выход рабочих…» стал первым фильмом, который был показан на платном киносеансе: именно он открыл 28 декабря 1895 года первый платный просмотр, прошедший в подвале парижского «Гран-кафе» на бульваре Капуцинок.
Стоит отметить также, что в череде первых пленочных фильмов, которые стали появляться в конце 19 века, пальму первенства держит двухминутная короткометражка «Сцена в саду Роундхэй». Ее снял изобретатель Луи Лепренс (Louis Aim Augustin Le Prince) в 1888 году. Именно Лепренс, а не братья Люмьер, по мнению многих историков кино, является настоящим отцом кинематографа. закрыть
Документальная лента сочетает в себе историю времён года, людей и животных. Из-под небес, где парят птицы, и из глубин океана, где обитают киты и гигантские дальше
Документальная лента сочетает в себе историю времён года, людей и животных. Из-под небес, где парят птицы, и из глубин океана, где обитают киты и гигантские рогатые скаты, мастера документалистики Жак Перрен и Жак Клюзо вышли на берег, чтобы представить свой новый фильм. Они увлекают зрителя в путешествие во времени, в европейские ландшафты, какими они были 20 000 лет назад, когда в последний Ледниковый период человек заселял их бок о бок с дикими зверьми. Ледниковый период, зима, длившаяся 80 000 лет, завершилась очень интересным этапом, когда относительно быстро весь континент покрылся безмерным и бескрайним доисторическим лесом. Новая конфигурация планет привела к появлению времен года, ландшафт претерпел метаморфозы, развились флора и фауна. закрыть
Похороны Сталина как грандиозный спектакль, обнажающий суть культа личности. Фильм основан на уникальных архивных материалах, снятых в СССР 5 - 9 марта дальше
Похороны Сталина как грандиозный спектакль, обнажающий суть культа личности. Фильм основан на уникальных архивных материалах, снятых в СССР 5 - 9 марта 1953 г, когда вся страна хоронила Иосифа Сталина. закрыть
Герои приключенческого фильма «Два капитана II» по воле своего автора, режиссера Андрея Голубева, странствуют по всему свету. Их приключения происходят дальше
Герои приключенческого фильма «Два капитана II» по воле своего автора, режиссера Андрея Голубева, странствуют по всему свету. Их приключения происходят в начале 20 века, и благодаря импровизации создателей картины, капитаны оказываются в Москве, Берлине, Санкт-Петербурге, Кингстоне, Мальпасо, Лас-Палмасе, Маньчжурии и на островах Шпицбергена.
В фильме запечатлены как европейские достопримечательности, так и пустынные пейзажи Средней Азии. закрыть
«Пять препятствий» (De fem benspænd) – экспериментальный кинофильм, к созданию которого приложили руку сразу два мэтра кинематографа – он был снят Йоргеном дальше
«Пять препятствий» (De fem benspænd) – экспериментальный кинофильм, к созданию которого приложили руку сразу два мэтра кинематографа – он был снят Йоргеном Летом и Ларсом фон Триером. В 1967 году Йорген выпустил в свет «Совершенного человека», картину, через которую пытался пропустить все те серьезные, касающиеся человека, темы, что поднимались им ранее в его киноработах.
В 2000 году его соотечественник Ларс фон Триер высказал идею переснять ее и сделать это в порядке пробного опыта не один, а целых пять раз – создать несколько ремейков оригинальной истории. При съемках вариантов «Пяти препятствий» Ларс устанавливал Лету преграды, вынуждавшие постановщика при съемках каждой очередной версии по-новому осмысливать сюжет и характеры действующих лиц киноленты. закрыть
Рассказ о выдающемся датчанине Николасе Виндинге Рёфне, который получил в 2011 году в Каннах приз за лучшую режиссуру. Портрет основан на беседах журналиста дальше
Рассказ о выдающемся датчанине Николасе Виндинге Рёфне, который получил в 2011 году в Каннах приз за лучшую режиссуру. Портрет основан на беседах журналиста с режиссёром в период с 2008 по 2012 год. закрыть
В своём фильме «Калипсо» ищет Атлантиду» знаменитый исследователь морской природы Жак-Ив Кусто приоткрывает завесу над тайной, которая волнует учёных дальше
В своём фильме «Калипсо» ищет Атлантиду» знаменитый исследователь морской природы Жак-Ив Кусто приоткрывает завесу над тайной, которая волнует учёных уже не первое тысячелетие – тайной затонувшей Атлантиды.
В то время, как Филипп Кусто исследует акваторию Багамских и Азорских островов, где, по разным версиям, был расположен затонувший континент, Жак Кусто ищет ответа в Эгейском море. Он осматривает северное побережье Крита, а затем отправляется к безлюдному острову Санторини, пытаясь связать древнюю легенду об Атлантиде с произошедшим здесь когда-то крупным извержением вулкана. закрыть
Документальный фильм «Рок Апокалипсис» (Wacken 3D) раскрывает подробности одного из самых грандиозных событий в мире рок-музыки – фестиваля тяжелого металла дальше
Документальный фильм «Рок Апокалипсис» (Wacken 3D) раскрывает подробности одного из самых грандиозных событий в мире рок-музыки – фестиваля тяжелого металла Wacken Open Air, который проходит каждое лето под открытым небом в маленьком немецком городе Вакен. Публику ждут профессионально организованные и наиболее качественные по составу концерты. Коммерчески успешный проект во много превосходит себе подобных. Поэтому режиссер Норберт Хайткер решил порадовать армию фанатов метал-культуры документальной лентой и позволил зрителям погрузиться в неповторимую атмосферу безумного праздника.
Всемирно известный металлический фестиваль принимает более 75 тысяч любителей тяжелой музыки, но далеко не у всех поклонников жанра есть возможность отправиться в пригород Гамбурга и присоединиться к веселью. Дело не только в стоимости удовольствия – в последние годы все билеты раскупаются в течение суток. В 2014 на продажу ушло 12 часов. Приобщить многомиллионных фанатов к концертам можно было только одним способом – снять полнометражное неигровое кино, что не преминули сделать организаторы.
Фестиваль, основанный молодыми амбициозными парнями Томасом Йенсеном и Холгером Хюбнером, прошел долгий путь от любительских выступлений до зрелищного шоу с участием легенд рок-музыки. Развитие происходило медленно – некоммерческая направленность не способствовала эволюции. В 1993 году учредители погрязли в безумных долгах, но не отказались от своей идеи. Шаг за шагом команда двигалась к успеху. Первая прибыль была получена в 1995 и пошла на покрытие долгов. Только в 1999 году, спустя 10 лет со дня основания, мероприятие ознаменовалось настоящим успехом.
Всемирно известное событие проходит под открытым небом ежегодно в начале августа. Первый день (четверг) считается разогревочным: гости обживаются в кемпинговом городке, знакомятся и вечером наслаждаются выступлениями нескольких групп на главной сцене. Два последующих дня – концертные. В этот период выступления проходят нон-стоп на 7-8 сценах с 11 утра и до 3 часов ночи. «Горячее» время послужило основой для съемок картины «Рок Апокалипсис» в 2014 году. Хедлайнерами стали легенды музыкальной индустрии Rammstein, Deep Purple, шок-рокер Элис Купер, британская хард-рок-группа Motörhead. В фокус внимания режиссера также попал фронтмен групп Black Flag и Rollins Band Генри Роллинз. закрыть
«Человек разумный» (Homo sapiens) фильм, который заставляет задумать о таких важных вещах, как то, что такое есть человек и что мы дальше
«Человек разумный» (Homo sapiens) фильм, который заставляет задумать о таких важных вещах, как то, что такое есть человек и что мы оставим после того, как уйдем из этого мира? Режиссер Николаус Гейрхальтер предлагает увидеть мир «без нас». Пустые города, заброшенные здания, трава сквозь асфальт, зияющие глазницами пустых окон больницы, школы, библиотеки, кинотеатры, магазины. Парки, в которых только ветер гоняет листву, тюрьмы, где никого нет. Порывы ветра, заставляющие шуметь жалюзи, шум дождя, шорох клочков бумаги... Нет никаких звуков, кроме тех, что есть в природе. И только опустевшие места прежнего пребывания людей, свидетели цивилизации, которая принесла с собой искусство и архитектуру, технологии, войны, экологические катастрофы. Но нет никаких людей людское существование вполне может быть конечно. Так что же мы оставим будущему? закрыть
Если рассматривать одну из самых знаменитых картин Пабло Пикассо детально, в определённых ракурсах и последовательности, она начинает "звучать". Смешение дальше
Если рассматривать одну из самых знаменитых картин Пабло Пикассо детально, в определённых ракурсах и последовательности, она начинает "звучать". Смешение шумов, музыки и текста в сочетании с ритмичным чередованием фрагментов полотна создаёт непередаваемую атмосферу бессмысленности трагедии, обрушившейся на мирный испанский город во время войны и почти стершей его с лица Земли…
Документальный фильм Алена Рене «Герника (1950)» - идеальный пример эффективности звукозрительного контрапункта, дающего возможность сопричастности с мироощущением гения, выразившего себя в картине. Для зрителя его произведение становится «звуковой фреской». закрыть
В отражении зеркала неспешно проплывают люди, животные, корабли. Озеро в котором все отражается, бесстрастно фиксирует события. Получил «Золотую пальмовую дальше
В отражении зеркала неспешно проплывают люди, животные, корабли. Озеро в котором все отражается, бесстрастно фиксирует события. Получил «Золотую пальмовую ветвь» международного Каннского кинофестиваля в номинации Лучший короткометражный фильм в 1951 году. Фильм создал репутацию режиссёру как автору художественного кино. закрыть
У доктора Грехема Доррингтона беспокойное сердце странника, его привлекают и манят к себе дальние страны, неизвестные пространства и неведомые приключения дальше
У доктора Грехема Доррингтона беспокойное сердце странника, его привлекают и манят к себе дальние страны, неизвестные пространства и неведомые приключения в новых условиях. Он с детства мечтал о воздушном путешествии над дебрями Южной Америки, но первая попытка полёта на воздушном шаре закончилась трагически: его близкий друг Дитер Плейг погиб. Во второй раз Доррингтон отправляется в центр лесов Гайаны вместе с известным режиссёром Вернером Херцогом, увлекшимся этим необычным проектом. Экспедицию ожидают интересные события и люди, новые встречи и впечатления…
Документальный артхаус-фильм Вернера Херцога «Белый алмаз» (в оригинале The White Diamond) – зрелищная и насыщенная красотами природы кинолента, полная увлекательных открытий. закрыть
«Предки» (ForeBears) – любительский экспериментальный фильм о доисторическом культе медведя и неандертальцах.
Варг Викернес отправляется в духовное дальше
«Предки» (ForeBears) – любительский экспериментальный фильм о доисторическом культе медведя и неандертальцах.
Варг Викернес отправляется в духовное путешествие в прошлое, в каменный век, примерно на 30 000 лет назад. Он видит ту жизнь глазами себя прежнего, и постигает значение культовых ритуалов медведя, которые забыты теперь, но все еще влияют на ум современных людей. И герой картины «Предки» обнаруживает, что эти старинные ритуалы – корни всех философий, традиций и религий. закрыть
1 из 2
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...