Хотите выбрать по соответствию фильтру брутальныe реалистичные хорошие западно-европейские драмы - артхаус из этого списка, которые вам понравятся?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
По соответствию фильтру брутальныe реалистичные хорошие западно-европейские драмы - артхаус - выбрать и смотреть онлайн
(' Западно-европейские драматические фильмы имеют богатую историю и являются важной частью мирового кинематографа. Они отличаются своими особенностями и стилем, который часто отличается от голливудских производств.
История западно-европейского кино началась в начале 20-го века, когда французские режиссеры, такие как Жорж Мельес и Луи Люмьер, создали первые фильмы. Впоследствии, в 1920-х годах, немецкое кино, в частности, выделилось своим экспериментальным и авангардным подходом, среди которых выделяются работы Фрица Ланга и Фрица Мурнау.
Однако наиболее известными и влиятельными западно-европейскими драматическими фильмами стали работы французских режиссеров Новой Волны в 1950-х и 1960-х годах. Эта кинематографическая движение, включающее Жана-Люка Годара, Франсуа Трюффо,Клода Шаброля и других, стало символом авторского кино и внесло значительный вклад в развитие кинематографа.
Характерные особенности западно-европейских драматических фильмов включают:
1. Авторское кино: Западно-европейские режиссеры часто являются авторами своих фильмов, что означает, что они контролируют все аспекты производства и имеют сильное художественное видение.
2. Экспериментальный подход: Многие западно-европейские фильмы отличаются нестандартным подходом к сюжету, структуре и визуальному стилю. Режиссеры часто используют нелинейную структуру, символику и метафоры, чтобы передать свои идеи и эмоции.
3. Социальная и политическая критика: Многие западно-европейские драматические фильмы затрагивают социальные и политические проблемы своего времени. Они часто критически относятся к обществу, политике, неравенству и другим социальным явлениям.
4. Медленный темп и глубокая характеризация: Западно-европейские фильмы часто характеризуются медленным темпом и глубокой характеризацией персонажей. Режиссеры уделяют внимание деталям и внутреннему миру своих героев, чтобы создать более глубокое и эмоциональное кино.
5. Эстетика и визуальный стиль: Западно-европейские фильмы часто отличаются прекрасной эстетикой и визуальным стилем. Режиссеры используют особые кадры, композицию, освещение и цвета, чтобы создать уникальную атмосферу и передать свои идеи.
Западно-европейские драматические фильмы имеют огромное влияние на мировой кинематограф и продолжают вдохновлять новое поколение режиссеров. Они предлагают зрителям глубокие и эмоциональные истории, а также вызывают размышления о важных социальных и политических вопросах.
', '')
Чтобы найти брутальныe реалистичные хорошие западно-европейские драматические артхаус,
которые вас не разочаруют,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
брутальныe реалистичные хорошие западно-европейские драматические артхаус
по вашему вкусу
среди тех
20 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть бесплатно на русском
Трое воришек-любителей заняты ограблениями бизнесменов. Их знают и ценят в народе парни делятся частью дерзко присвоенного добра с простыми людьми. дальше
Трое воришек-любителей заняты ограблениями бизнесменов. Их знают и ценят в народе парни делятся частью дерзко присвоенного добра с простыми людьми. Один из фанатов этих преступников уговаривает их нанести визит в мотель. Согласившись на дело с непременным условием никого не убивать, троица берёт подстрекателя с собой и даёт ему оружие, не подозревая, на что способен их поклонник.
От подельника ждут только одного предупредительного выстрела в случае появления полиции. Но затейник решает действовать иначе. Последствия его поступка становятся для героев фильма «Город Бога» роковыми.
В день шестидесятилетия главы большого, богатого семейства, в загородном особняке собираются многочисленные родственники и гости. За праздничным столом дальше
В день шестидесятилетия главы большого, богатого семейства, в загородном особняке собираются многочисленные родственники и гости. За праздничным столом в честь именинника звучат поздравления, играет музыка. Только один факт огорчает присутствующих, на празднике отсутствует одна из дочерей юбиляра. При загадочных обстоятельствах она покончила жизнь самоубийством. Но идиллию семейного торжества нарушает речь старшего сына, приехавшего из Парижа. Он обвиняет отца в том, что тот домогался своих маленьких детей и регулярно имел сексуальные контакты как с дочерьми, так и с сыновьями.
Фильм «Торжество. Догма №1» (Festen) - это первый из четырех фильмов проекта «Догма 95» снятый датским режиссером Томасом Винтербергом. В 1998 году картина удостоена на Каннском кинофестивале специального приза (Томас Винтерберг). закрыть
Спортивный журналист Роберт Крон, персонаж фильма "Тоска Вероники Фосс" (Die Sehnsucht der Veronika Voss), совершенно не интересуется кинематографом. дальше
Спортивный журналист Роберт Крон, персонаж фильма "Тоска Вероники Фосс" (Die Sehnsucht der Veronika Voss), совершенно не интересуется кинематографом. Поэтому, любезно вызвавшись проводить под своим зонтом красивую женщину из парка, он не узнает знаменитую актрису - Веронику Фосс. Женщина удивлена и очарована спокойным и добродушным тоном Роберта.
Его отношение к ней не меняется даже после того, как он узнает о популярности Вероники. Но что она делала в парке в такой поздний час, совершенно одна? закрыть
«Американский друг» (Der Amerikanische Freund, The American Friend) – картина режиссера Вима Вендерса, ставящая на одну карту благополучие простой гамбургской дальше
«Американский друг» (Der Amerikanische Freund, The American Friend) – картина режиссера Вима Вендерса, ставящая на одну карту благополучие простой гамбургской семьи и убийство человека.
Двести пятьдесят тысяч франков предлагает своему неизлечимо больному другу, Джонотану Циммерману, Том Рипли, приятель из США.
Тому хорошо известно положение Циммермана – его жена и сын довольствуются скромными доходами от мастерской, где Джонотан изготавливает рамы для картин. Такая огромная сумма решила бы многие проблемы. Но для того, чтобы ее получить, несчастному мастеру придется нажать на курок… закрыть
Место действия картины «Северяне» (Noorderlingen de) – выдуманная режиссером деревня, в которой все абсурдно, но ярко и насыщенно. В ней живет странный дальше
Место действия картины «Северяне» (Noorderlingen de) – выдуманная режиссером деревня, в которой все абсурдно, но ярко и насыщенно. В ней живет странный простой народ – северяне.
Каждый день у них кипит жизнь, полная страстей и интриг, а местный почтальон не отказывает себе в таком развлечении, как почитать на досуге чужие письма. Тут живет мясник, помешанный на сексе, охотник, щепетильно занятый своим делом, бездомная женщина, слоняющаяся по лесу, и другие. закрыть
Героиня драмы Ферзана Озпетека «Феерия непонимания» – 35-летняя Антония, которая вполне довольна жизнью в своём маленьком и комфортном мире, где есть дальше
Героиня драмы Ферзана Озпетека «Феерия непонимания» – 35-летняя Антония, которая вполне довольна жизнью в своём маленьком и комфортном мире, где есть хороший муж и любимая работа. Но привычный ход жизни прерывает ужасная трагедия: супруг Антонии погибает под колёсами автомобиля. Более того, героине становится известно, что муж в течение долгого времени имел любовника.
Пытаясь разобраться в ситуации и начав собственное небольшое расследование, Антония в итоге попадает в одну странную квартиру, где полно жгучих красавцев-итальняцев. Здесь она находит ответы на многие свои вопросы. закрыть
Криминально-романтическая мелодрама «Закон желания» (La ley del deseo) экстравагантного испанского режиссера и сценариста Педро Альмодовара (комедия дальше
Криминально-романтическая мелодрама «Закон желания» (La ley del deseo) экстравагантного испанского режиссера и сценариста Педро Альмодовара (комедия «Лабиринт страстей», артхаусная мелодрама «Живая плоть»). Мировая пермьера фильма состоялась 7 февраля 1987 года.
Неклассический любовный треугольник — трагическая история любви гомосексуалов.
Зрелый успешный преуспевающий кинорежиссер, привыкший играть чувствами людей, окружил себя двумя молодыми любовниками. Один из них убивает своего соперника... закрыть
Несчастная любовь Пола, главного героя картины Фридрика Фридрикссона «Ангелы вселенной» (Englar Alheimsins), оборачивается для него лечением в психиатрической дальше
Несчастная любовь Пола, главного героя картины Фридрика Фридрикссона «Ангелы вселенной» (Englar Alheimsins), оборачивается для него лечением в психиатрической клинике. Наверное, отчасти были правы родители девушки, запретившие своей дочери встречаться с Полом: в вымышленном мире он чувствует себя органичнее, чем в реальном. Обладая талантами поэта и художника, Пол «преображается» в героев Ван Гога и Шекспира.
Товарищи по клинике под стать ему: у одного – телепатический контакт с музыкантами «Битлз», другой считает, что он – Гитлер. Дружная троица время от времени сбегает из больницы, и однажды это приводит к трагическому финалу.
В фильме снимались: Балтазар Кормакур, Ингвар Сигурдсон и другие. закрыть
Фильм «Осло 31-го августа» (Oslo, 31. august). Это грустное повествование истории Андерса (Андерс Даниелсен Лье), мужчины тридцати с небольшим лет, который дальше
Фильм «Осло 31-го августа» (Oslo, 31. august). Это грустное повествование истории Андерса (Андерс Даниелсен Лье), мужчины тридцати с небольшим лет, который проходит курс лечения в реабилитационном центре для наркоманов. Курс дезинтоксикации близится к концу, и Андерс получает свою первую "увольнительную" – ему дают направление на собеседование.
Герой картины «Осло 31-го августа» покидает центр и направляется в город, где, воспользовавшись случаем, решает прогуляться по улицам и встретиться со старыми друзьями. Этот день, полный воспоминаний об упущенных возможностях, заставляет Андерса оглянуться назад. В то же время, он с робкой надеждой вглядывается в будущее: как знать, что его ждет впереди… закрыть
"Чемоданы Тульса Люпера: Из Сарка до конца" это последний фильм из амбициозного проекта-трилогии о вечном узнике и скитальце Тульсе Люпере.
В кинокартине дальше
"Чемоданы Тульса Люпера: Из Сарка до конца" это последний фильм из амбициозного проекта-трилогии о вечном узнике и скитальце Тульсе Люпере.
В кинокартине Тульс подводит итоги своих странствий. Всегда, когда он был в заключении, он не тратил время зря, он использовал его для творчества. Тульсом созданы глобальные кинопроекты и литературные произведения. После того как Люпер побывал в Манчжурии, в Нью-Йорке организована большая выставка его работ. Здесь собраны все 92 чемодана, в которых хранится творческое наследие Люпера. В последний, заключительный день выставки, будет открыт 92 чемодан, соответствующий атомарному числу урана.
В съемках фильма "Чемоданы Тульса Люпера: Из Сарка до конца" (The Tulse Luper Suitcases, Part 3: From Sark to the Finish) участвовали атеры: Анна Гальена ("Муж парикмахерши") и Орнелла Мути ("Укрощение строптивого"). закрыть
Успех первой части трилогии, киноленты "Чемоданы Тульса Люпера: Моабская история", воодушевил Питера Гринуэя, и в 2004 году был снята вторая часть, фильм дальше
Успех первой части трилогии, киноленты "Чемоданы Тульса Люпера: Моабская история", воодушевил Питера Гринуэя, и в 2004 году был снята вторая часть, фильм "Чемоданы Тульса Люпера: Часть 2". По планам режиссера, всего должно быть снято три кинокартины и шестнадцатисерийный сериал. Кроме этого, в свет должно было выйти 92 DVD-диска, компакт-диски, книги, открыты веб-сайты. Все это посвящено путешествиям и приключениям Тульса Люпера.
Тульс философ и путешественник, он в вечном поиске. Все что он создал, все проекты и планы, Тульс хранит в чемоданах. Их число, 92 - соответствует номеру урана в таблице Менделеева. В 1928 году был открыт Уран, и именно тогда началась история Тульса Люпера.
Роли в фильме "Чемоданы Тульса Люпера: Часть 2" (The Tulse Luper Suitcases, Part 2: Vaux to the Sea) исполняли: Валентина Черви ("Портрет леди") и Рэймонд Барри ("С меня хватит!"). закрыть
Фильм "Чемоданы Тульса Люпера: Моабская история" - первая часть масштабного артхаусного проекта Питера Гринуэя, о воздействии кинематографа на культурное дальше
Фильм "Чемоданы Тульса Люпера: Моабская история" - первая часть масштабного артхаусного проекта Питера Гринуэя, о воздействии кинематографа на культурное развитие человеческого общества наряду с изобразительным искусством и музыкой.
Прототипом для главного героя кинокартины Тульса Люпера многие считают самого Гринуэя. Эпитет "Вечный узник", который присвоен Тульсу, это не метафора. Тульс провел почти всю сознательную жизнь в заключении, по крайней мере именно так он характеризует то положение, в которое попадал по своей вине. Всего таких отсидок было 16, самым первым заточением он обязан своему отцу, который посадил его под замок в угольном складе. Тульсу было в ту пору всего 10 лет...
В фильме "Чемоданы Тульса Люпера: Моабская история" (The Tulse Luper Suitcases, Part 1: The Moab Story) снимались: Изабелла Росселлини ("Одиссей") и Хорди Молья ("Цветок моей тайны"). закрыть
Кинокартина Леандера Хаусманна «Берлинский Блюз (2003)» связана с событиями 1989 года. Берлинская стена «доживает» последние дни, а в районе Кройцберг дальше
Кинокартина Леандера Хаусманна «Берлинский Блюз (2003)» связана с событиями 1989 года. Берлинская стена «доживает» последние дни, а в районе Кройцберг погуливаются маргиналы всех сортов – от альтернативных артистов до подвыпивших фриков. На этом пестром фоне выделяется главный герой картины Франк.
Все уважительно зовут его господином Леманном: Франк владеет достаточно известным баром. Если же он ничем не занят, то чаще всего проводит время в соседнем заведении, в котором работает Карл, его лучший друг. Именно здесь мужчина впервые встречает Катрин, ставшую объектом его эротических фантазий. Карл решает помочь другу, устраивая романтический вечер, который почему-то сразу не задался… закрыть
Франческа — уверенный в себе, независимый молодой архитектор, который работает вместе со своей женой Мартой и их старым другом Паоло. Но это не мешает дальше
Франческа — уверенный в себе, независимый молодой архитектор, который работает вместе со своей женой Мартой и их старым другом Паоло. Но это не мешает Марте и Паоло уже много лет быть любовниками. Однако у этого любовного треугольника есть и другие пикантные оттенки, которые интригующе закручивают сюжет. закрыть
«Элкерлик» - тот, кто похож на каждого. Так называется драма Йоса Стеллинга. Главный герой картины - средневековый авантюрист, человек чрезвычайно находчивый. дальше
«Элкерлик» - тот, кто похож на каждого. Так называется драма Йоса Стеллинга. Главный герой картины - средневековый авантюрист, человек чрезвычайно находчивый. Он путешествует по миру налегке, словно зная, что из любой ситуации можно найти выход, как находит себе дорогу рыба в воде. Пройдоха пока не задумывается о том дне, когда за его проделки наступит расплата.
Однажды некий господин (зритель догадывается, кто это) присоединился к ватаге пьяных гуляк и заверил всех, что его хмельной попутчик собирается завладеть не своей повозкой. На самом деле, повозка принадлежала именно этому человеку. Лжец едва не поплатился за выходку, но поймать его не удалось: он преспокойно уехал на лошади вельможи, который попытался разобраться в случившемся… закрыть
«Гипотеза украденной картины» (в оригинале – «L’Hypothèse du tableau volé») — черно-белый фильм режиссёра Рауля Руиса и оператора Саши Верни (1979), созданный дальше
«Гипотеза украденной картины» (в оригинале – «L’Hypothèse du tableau volé») — черно-белый фильм режиссёра Рауля Руиса и оператора Саши Верни (1979), созданный в псевдодокументальном стиле. Главный герой киноленты, коллекционер живописи, стремится разгадать загадку творчества Фредерика Тоннерра, художника-академиста, который на самом деле никогда не существовал.
Шесть полотен Тоннерра, которые демонстрируются на экране, были якобы написаны в 1889 году и вызвали большой скандал. Почему? На первый взгляд, эти произведения не содержат ничего шокирующего. Ключ, вероятно, содержится в седьмой картине – как раз той самой, которая была похищена.
Кинофильм «Гипотеза украденной картины» известна не только как своеобразная эстетическая головоломка. Это - первая кинолента в творческом портфолио Жана Рено, который сыграл здесь свою дебютную роль. закрыть
Семилетняя Лиза знает, что дома за обоями живет призрак ее старшего брата – ребенка, которому ее вечно занятые родители не захотели подарить жизнь. Лиза дальше
Семилетняя Лиза знает, что дома за обоями живет призрак ее старшего брата – ребенка, которому ее вечно занятые родители не захотели подарить жизнь. Лиза гибнет в автокатастрофе, превращается в маленькую фею и благословляет брата на путь в мир, тем более что старый дом разрушен и привидению ничего не остается, как обрести плоть и скитаться по свету. закрыть
Мишель Суттер в этом фильме показывает всю грусть Швейцарии и швейцарцев – хороших людей, которые не знают, что им делать со своей жизнью. Не будет часов дальше
Мишель Суттер в этом фильме показывает всю грусть Швейцарии и швейцарцев – хороших людей, которые не знают, что им делать со своей жизнью. Не будет часов «Патек Филипп» и шоколадок «Нестле» – нет сил даже на отчаяние, на осмысление собственного отчаянного положения.
Лора приедет к Симону всего на восемь дней – чтобы побыть вместе, поговорить, заняться любовью. А Симон всё будет ей рассказывать о Фидéле и водить по заснеженным полям. А подруга Лоры, когда та поселится у неё, даже не выйдет её встретить, и та так и будет ждать её в кухне (сцена с газовщиком, как и последняя сцена, демонстрируют интеллигентное чувство юмора у Суттера – чувство юмора, похожее на чеховское). А потом Лоре надоест Симон, и она останется жить у известного и успешного журналиста (весьма импозантного мужчины, но мудака редкостного), который не знает, как дожить свою жизнь до конца. Все движутся, как мухи, попавшие в расплавленный сыр в фондю. Где они и застывают. закрыть
Масаки Ивана, мастер японского танца буто, дебютировал в качестве режиссера и сценариста фильма «Vermilion Souls», стилизованного сплава драмы и фантазии. дальше
Масаки Ивана, мастер японского танца буто, дебютировал в качестве режиссера и сценариста фильма «Vermilion Souls», стилизованного сплава драмы и фантазии. Эта сюрреалистическая история разворачивается в предместье Токио, через 7 лет после окончания второй мировой войны и вращается вокруг мечтаний и реалий мальчика, волей случая попавшего в полуразрушенный особняк (Масаки Ивана снимал "Vermilion Souls" в своем собственном замке в Нормандии), в котором заточены четверо людей, страдающих от неизлечимой болезни, не позволяющей им выходить на солнечный свет. Жители особняка, ставшие пленниками из-за слабого здоровья, жаждут окончания своих мук с помощью эвтаназии...
Vermilion Souls - фильм о том, что является основополагающим принципом буто: «искусство жизни – это умение жить со смертью». Этой историей Масаки Ивана показывает, что жизнь становится настоящей, только когда человек сознаёт присутствие смерти в самой жизни. закрыть
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...