Хотите выбрать самые новые спорные западно-европейские музыкальные драмы из этого списка, которые вас не разочаруют?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Самые новые спорные западно-европейские музыкальные драмы - выбрать и смотреть онлайн
(' Западно-европейские драматические фильмы имеют богатую историю и являются важной частью мирового кинематографа. Они отличаются своими особенностями и стилем, который часто отличается от голливудских производств.
История западно-европейского кино началась в начале 20-го века, когда французские режиссеры, такие как Жорж Мельес и Луи Люмьер, создали первые фильмы. Впоследствии, в 1920-х годах, немецкое кино, в частности, выделилось своим экспериментальным и авангардным подходом, среди которых выделяются работы Фрица Ланга и Фрица Мурнау.
Однако наиболее известными и влиятельными западно-европейскими драматическими фильмами стали работы французских режиссеров Новой Волны в 1950-х и 1960-х годах. Эта кинематографическая движение, включающее Жана-Люка Годара, Франсуа Трюффо,Клода Шаброля и других, стало символом авторского кино и внесло значительный вклад в развитие кинематографа.
Характерные особенности западно-европейских драматических фильмов включают:
1. Авторское кино: Западно-европейские режиссеры часто являются авторами своих фильмов, что означает, что они контролируют все аспекты производства и имеют сильное художественное видение.
2. Экспериментальный подход: Многие западно-европейские фильмы отличаются нестандартным подходом к сюжету, структуре и визуальному стилю. Режиссеры часто используют нелинейную структуру, символику и метафоры, чтобы передать свои идеи и эмоции.
3. Социальная и политическая критика: Многие западно-европейские драматические фильмы затрагивают социальные и политические проблемы своего времени. Они часто критически относятся к обществу, политике, неравенству и другим социальным явлениям.
4. Медленный темп и глубокая характеризация: Западно-европейские фильмы часто характеризуются медленным темпом и глубокой характеризацией персонажей. Режиссеры уделяют внимание деталям и внутреннему миру своих героев, чтобы создать более глубокое и эмоциональное кино.
5. Эстетика и визуальный стиль: Западно-европейские фильмы часто отличаются прекрасной эстетикой и визуальным стилем. Режиссеры используют особые кадры, композицию, освещение и цвета, чтобы создать уникальную атмосферу и передать свои идеи.
Западно-европейские драматические фильмы имеют огромное влияние на мировой кинематограф и продолжают вдохновлять новое поколение режиссеров. Они предлагают зрителям глубокие и эмоциональные истории, а также вызывают размышления о важных социальных и политических вопросах.
', '')
Если вы хотите выбрать спорные западно-европейские драматические музыкальные фильмы,
которые вам понравятся,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
спорные западно-европейские драматические музыкальные фильмы
по вашему вкусу
среди тех
15 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть в хорошем качестве
История о парижских районах, молодежных протестах, жестокости полицейских и словах, положенных на музыку — о знаменитых французских рэперах Supreme NTM. дальше
История о парижских районах, молодежных протестах, жестокости полицейских и словах, положенных на музыку — о знаменитых французских рэперах Supreme NTM. С помощью дерзких текстов и яркого бита они смогли не просто рассказать, а громко донести до общественности проблемы своего поколения. закрыть
Балерина Катя приезжает поступать в известную школу Нью-Йорка, однако, получив травму, не проходит прослушивание. Вскоре девушка открывает для себя уличные дальше
Балерина Катя приезжает поступать в известную школу Нью-Йорка, однако, получив травму, не проходит прослушивание. Вскоре девушка открывает для себя уличные танцы. Вместе с новым знакомым Марлоном она начинает готовиться к отбору в крупнейшую танцевальную команду в Европе. Но отец Кати не согласен с ее новой мечтой.
Фильм «Пилигрим: Пауло Коэльо» (Não Pare na Pista: A Melhor História de Paulo Coelho), снятый режиссером Дениелом Аугусту по сценарию Каролины Кощо, приоткрывает дальше
Фильм «Пилигрим: Пауло Коэльо» (Não Pare na Pista: A Melhor História de Paulo Coelho), снятый режиссером Дениелом Аугусту по сценарию Каролины Кощо, приоткрывает завесу тайны над биографией одного из самых известных писателей современности. Так кто же он – странствующий по воображаемым мирам мечтатель или человек, старающийся изменить жизнь к лучшему?
Драматическая история, легшая в основу сюжета картины, рассказывает о жизни человека, привыкшего к ударам судьбы. С юных лет он сталкивается с непониманием близких, неприятием окружающей действительности. Психиатрическая лечебница, куда героя отправляют собственные родители, становится для него началом большого пути, а побег из вынужденной изоляции — моментом рождения Коэльо-писателя, впервые открывшего в себе способность к бунту против канонов и правил, принятых в обществе.
Главная роль в картине «Пилигрим: Пауло Коэльо» досталась актеру Хулио Андраде, уже известному зрительской аудитории по фильмам «Рай» и «Гонзага: От отца к сыну». Именно ему пришлось справляться с непростой задачей создания кинематографического образа известного писателя, демонстрируя и вольный дух юности, и зрелые поступки повзрослевшего бунтаря.
Путь пилигрима для будущего литератора начался в семидесятые годы прошлого века. Пару лет он скитался по разным странам, словно собиратель старинных преданий, а по возвращению в родную Бразилию буквально в одночасье стал известным поэтом, на стихи которого были созданы десятки популярных песен.
Но даже первая литературная слава была с горьким привкусом отчаяния. Недовольные вольнодумством поэта военные, пришедшие к власти в результате государственного переворота, помещают Коэльо в тюрьму. Вырваться из заточения, где на долю его и супруги выпало немало испытаний, ему помогает то, что в юности казалось хуже тюрьмы. Будущего автора бестселлеров признают невменяемым и отпускают на свободу благодаря диагнозу «шизофрения», поставленному когда-то психиатрами.
Но главным событием, полностью изменившим жизнь поэта, становится встреча с человеком, направившим его по религиозному пути. Именно он становится своего рода проводником в прозаическом творчестве Коэльо, подарившего читателям немало ярких произведений. Но кто же такой этот таинственный J, роль которого в фильме блистательно исполнил актер Нанчо Ново? И что заставило вечного бунтаря отказаться от своих былых убеждений? Узнайте об этом, досмотрев биографическую драму «Пилигрим: Пауло Коэльо» до конца. закрыть
Фильм «Танцы на улицах: Нью-Йорк» (Body Language) – голландский музыкальный фильм о молодежной команде танцоров, страстно желавших победить на танцевальном дальше
Фильм «Танцы на улицах: Нью-Йорк» (Body Language) – голландский музыкальный фильм о молодежной команде танцоров, страстно желавших победить на танцевальном конкурсе в Нью-Йорке.
Пять самых лучших голландских танцевальных коллективов собираются вылететь в Америку на международный конкурс танцев. Однако буквально за час до вылета рейса герои картины «Танцы на улицах: Нью-Йорк» узнают, что проект лишили финансирования и отменили поездку. Как поступить в таком случае?
Пять самых смелых танцоров решают не бросать начатое. Все, что у них есть, – это уже оплаченный билет до Нью-Йорка, но нет денег, команды и плана действий. Но они умеют танцевать! Ребята отправляются в Америку, где формируют новую команду и начинают тренировки, готовясь принять участие в соревновании, ради которого они сюда и прилетели. Однако до решающих выступлений еще две недели, и героям фильма «Танцы на улицах: Нью-Йорк» придется продержаться все это время на улицах Нью-Йорка абсолютно без денег… закрыть
Документальный фильм с элементами драмы «Кубатон» (El Medico: The Cubaton Story) – история столкновения молодого кубинского врача и музыкального продюсера дальше
Документальный фильм с элементами драмы «Кубатон» (El Medico: The Cubaton Story) – история столкновения молодого кубинского врача и музыкального продюсера из Европы. Что между ними общего? А между ними – музыка.
Перед нами Куба наших дней и два человека, каждый из которых готов служить своей мечте. Врач, стремящийся сделать все для процветания своей семьи, увлечен, между тем, музыкой и никак не может сделать выбор. Продюсер хочет славы и богатства. Врач считает, что музыка – это подлинное выражение кубинской истории и культуры. Продюсер видит в ней лишь коммерческий продукт, предназначенный для продажи.
В этом столкновении мнений оказываются замешаны молодая танцовщица, чьи мечты были разрушены, и мать доктора, которая считает, что ее сын предал революционные идеалы. Колеблющийся на грани выбора врач понимает, что стать продуктом продюсера – это не то, к чему он стремился. Но герой фильма «Кубатон» должен выбирать между своим долгом перед государством в качестве врача, оправдывающего ожидания матери, и артиста, идущего за своей мечтой. закрыть
Фильм для взрослых «Колыбельная для Беллы» (LelleBelle) следует за 19-летней Беллой, жительницей сельской местности. В то время как все вокруг, как считает дальше
Фильм для взрослых «Колыбельная для Беллы» (LelleBelle) следует за 19-летней Беллой, жительницей сельской местности. В то время как все вокруг, как считает девушка, просто помешаны на сексе, сама она мечтает исключительно о консерватории по классу скрипки.
Героиня эротического кинофильма «Колыбельная для Беллы» покидает деревню и отправляется в город, где, к ее большому удивлению, встречается с собственными сексуальными желаниями. Узнав о наличии у себя эрогенных зон, начинающая музыкантша теперь все силы употребляет на поиски любви и секса. закрыть
Фильм «Умереть, как мужчина» (Morrer Como Um Homem) португальского режиссера Джоао Педро Родригеза рассказывает о проблемах транссексуалов в своей стране. дальше
Фильм «Умереть, как мужчина» (Morrer Como Um Homem) португальского режиссера Джоао Педро Родригеза рассказывает о проблемах транссексуалов в своей стране.
Вот уже 20 лет Тоня Каррера (Фернандо Сантос) – звезда ночной жизни в Лиссабоне. В ее жизни наступила трудная полоса, требующих принятия непростых решений. Более молодая конкурентка грозит лишить работы, но это, впрочем, только малая часть трудностей.
Гораздо сложнее разобраться оказывается с самой собой. Ведь когда-то героиню фильма «Умереть, как мужчина» звали Тонио, и женщиной она стала лишь в последние 20 лет. При этом, так и не решилась сделать заключительный шаг в области хирургии по направлению к женственности. Несмотря на то, что подруга Ирен настаивает на окончательной смене пола, поскольку сама успешно прошла через подобное, а молодой любовник просто требует провести операцию, Тоня не уверена в ее необходимости. Ее тело бунтует против силиконовых имплантатов, а собственный сын ненавидит мужчин, наряжающихся в женское платье. закрыть
Фауста, главная героиня фильма "Молоко скорби", страдает от редкой болезни. Болезнь эта, как гласит предание, передается по наследству через грудное молоко дальше
Фауста, главная героиня фильма "Молоко скорби", страдает от редкой болезни. Болезнь эта, как гласит предание, передается по наследству через грудное молоко женщин, которые подверглись насилию до или во время беременности, и называется "Молоко скорби". Фауста больна, потому что была больна ее мать - во времена фашистского режима, правившего в Перу в 1980-х годах, она была жестоко изнасилована военным, и дочь ее родилась после той ужасной ночи. С молоком матери Фаустита впитала страх перед мужчинами, выросла пугливой и замкнутой, мало приспособленной к жизни девушкой. Помимо всего этого, в интимном месте Фаустита держит картофелину, считая, что так она сможет уберечься от судьбы матери.
Но время проходит, мать умирает, и девушка остается одна. Чтобы хоть как-то прокормить себя, Фауста устраивается прислугой в дом пианистки. С детства одаренная красивым голосом и прекрасным музыкальным слухом, здесь впервые девушка начинает осознавать в себе силы, способные помочь ей избавиться от предрассудков и найти свое место в жизни...
Фильм "Молоко скорби" (La teta asustada) был номинирован на премию "Оскар" в категории "лучший иностранный фильм" и получил главный приз Берлинского кинофестиваля 2009 года. закрыть
«Почему ты бросил играть? Это было по-настоящему здорово!» – спрашивает у музыканта Мартина его случайный знакомый. Мартин, герой фильма «Колыбельные», дальше
«Почему ты бросил играть? Это было по-настоящему здорово!» – спрашивает у музыканта Мартина его случайный знакомый. Мартин, герой фильма «Колыбельные», на этот вопрос отвечать не хочет: он поставил крест на своём джазе. К чему продолжать, если музыка его предала? Он играл, а она, Кристина, самая любимая на свете, слушала с наслаждением. Но оказалось, что только музыку она и ценила. Сам Мартин был ей не нужен.
Обездоленность
Его разрыв с джазом – своего рода месть. Но решение порвать с профессией лишило музыканта всего: он оказался на улице среди бездомных. И в этом мире появляется женщина, которая приковывает его внимание. Она не молода, но полна странного обаяния. Однажды Мартин находит её мертвой и вынимает из безжизненных рук открытку с надписью: «Теперь они уже взрослые. Лик их матери покрыли морщины. Дверь захлопнулась. Тишина. Они больше не прощают ошибок. Они навсегда останутся детьми и так и не смогут взлететь… Девичий смех и солёный песок разъедает её раны, пока идёт она вдоль берега». Какая трагедия за этими словами, что привело несчастную женщину к такому концу?
Откровение
Мартин, повинуясь инстинкту, хватает сумку с другими бумагами умершей, чтобы сохранить их и осмыслить, и тут на него нападают два бомжа, которых он спровоцировал своей независимостью, гордым видом ещё не опустившегося человека. Один ранит музыканта битым стеклом. На шум прибегает полиция, и джазмен с перевязанной рукой оказывается в участке. Но и там он думает о судьбе той, чьим наследником поневоле стал: в его мыслях путь женщины по морскому песку идёт параллельно его собственной дороге.
Куда приведёт она того, кто назвал себя Мартином Кранихом, человеком без адреса и близких? закрыть
Фильм "Георг" (Georg) повествует о жизни великолепного эстонского оперного и эстрадного исполнителя Герга Отса, в начале и на пике его певческой дальше
Фильм "Георг" (Georg) повествует о жизни великолепного эстонского оперного и эстрадного исполнителя Герга Отса, в начале и на пике его певческой карьеры.
Кинокартина начинается с кадров свадьбы в Таллинне Георга Отса с Мартой. Но это 1941 год, их ждут испытания Великой Отечественной Войны. Георг пошел воевать командиром противотанкового взвода. Уже в 1944 году его талант певца был замечен, и он был зачислен артистом хора, а с 1945 года, он солист Таллиннского театра оперы и балета. Ещё во время войны, он знакомится с девушкой Астой, и разведясь с Мартой, на долгие годы соединяет с ней свою судьбу. Зритель видит, как из года в год, растет его мастерство как певца, как Георг приобретает мировую известность. И в тоже время, частые гастроли и бесчисленные поклонницы, все больше и больше отдаляют его от Асты... закрыть
Фильм "Одержимость" (Obsession) - драма производства немецких кинематографистов. Слоган кинокартины: "Найти выход из ситуации - нелегко". Кинолента повествует дальше
Фильм "Одержимость" (Obsession) - драма производства немецких кинематографистов. Слоган кинокартины: "Найти выход из ситуации - нелегко". Кинолента повествует о двух мужчинах и женщине, в которую они влюбились.
Пьер очень долгое время встречается с Мириам - они любят друг друга и собираются вскоре пожениться. Но в один день, Мириам, находясь на Берлинском вокзале, встречает Джона. Между ними вспыхивает страсть. Теперь перед девушкой стоит непростой выбор между двумя мужчинами. Кого же она выберет?
Главную роль в фильме "Одержимость" исполнила Хайке Макач ("И грянул гром"). закрыть
Неуравновешенное талантливое чудовище с набором самых непривлекательных страстей и пороков, с дисгармоничным мироощущением и противоестественными желаниями дальше
Неуравновешенное талантливое чудовище с набором самых непривлекательных страстей и пороков, с дисгармоничным мироощущением и противоестественными желаниями – таков Никколо Паганини в интерпретации Клауса Кински. Всё, что интересует гениального маэстро в жизни, – это скрипка, неистовая любовь к сыну (Николай Кински) и непомерные сексуальные аппетиты, замешанные на ненависти и пренебрежении ко всему человечеству. В образе Паганини собраны все страхи окружающих его современников перед неведомым и необъяснимым и все сплетни, преследовавшие судьбу великого композитора…
Драма Клауса Кински «Паганини» не была допущена жюри Каннского кинофестиваля 1989 года в конкурсную программу по причине того, что она является «порнографией». закрыть
Группи – это девушки, по пятам следующие за музыкальными группами и выполняющие самые несуразные прихоти музыкантов. У Вики, которую сыграла Ингрид Штегер, дальше
Группи – это девушки, по пятам следующие за музыкальными группами и выполняющие самые несуразные прихоти музыкантов. У Вики, которую сыграла Ингрид Штегер, есть подруга. Она словно её зеркальное отражение – такая же блондинка с отсутствием комплексов. Девушки хотят стать группи и вместе с разными певцами колесят по городам Германии и Швейцарии. Они не прочь поразвлечься в коллективных наркоманских и эротических оргиях.
Фильм «Я - группи» пропитан хипповским настроением 60-х и разбавлен мягкими эротическими сценами. Но такая жизнь и увлечение наркотиками для подружек не проходит бесследно… закрыть
По мотивам новеллы Франка Тисса "Неаполитанская легенда". В 15 лет, после смерти матери, он начал зарабатывать на жизнь, выступая на церковных праздниках, дальше
По мотивам новеллы Франка Тисса "Неаполитанская легенда". В 15 лет, после смерти матери, он начал зарабатывать на жизнь, выступая на церковных праздниках, а потом, во время службы в армии, произвел своим голосом такое впечатление на начальство, что ему был предоставлен учитель пения. Оперный дебют Карузо состоялся 16 ноября 1894 года. закрыть
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...