Хотите выбрать самые сложные плохие спорные западно-европейские музыкальные фильмы из этого списка, которые вам понравятся?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Самые сложные плохие спорные западно-европейские музыкальные фильмы - выбрать и смотреть онлайн
(' Западно-европейские музыкальные фильмы имеют долгую и богатую историю, начиная с появления немого кино в начале 20 века. Они стали популярными в 1930-х годах и продолжают радовать зрителей по сей день.
Одной из самых известных и успешных серий музыкальных фильмов является французская трилогия "Париж, я люблю тебя" (2006), "Нью-Йорк, я люблю тебя" (2008) и "Рио, я люблю тебя" (2014). Эти фильмы состоят из нескольких коротких историй, объединенных общей темой любви и музыки. Они представляют собой современные музыкальные сказки, в которых зритель погружается в атмосферу города и наслаждается прекрасной музыкой.
Еще одним примером является шведский фильм "Мамма Мия!" (2008), основанный на популярных песнях группы ABBA. Этот фильм стал настоящим хитом благодаря своей заразительной музыке и ярким танцевальным номерам. Он показывает, как музыка может объединять людей и создавать незабываемые моменты.
Характерной особенностью западно-европейских музыкальных фильмов является сочетание музыки и кино. Они часто используют популярные песни или создают оригинальные музыкальные номера, чтобы передать эмоции и раскрыть характеры персонажей. Музыка становится неотъемлемой частью сюжета и помогает создать особую атмосферу фильма.
Западно-европейские музыкальные фильмы также известны своими красивыми визуальными образами и художественным стилем. Они часто используют яркие цвета, красивые костюмы и декорации, чтобы создать впечатляющие сцены и визуальные эффекты. Это делает фильмы еще более привлекательными для зрителей и помогает создать неповторимую атмосферу.
Западно-европейские музыкальные фильмы имеют свой неповторимый стиль и подход к жанру. Они часто сочетают в себе элементы комедии, драмы и романтики, создавая уникальные истории и персонажей. Эти фильмы могут быть как легкими и развлекательными, так и глубокими и эмоциональными, но всегда они оставляют след в сердцах зрителей.
В целом, западно-европейские музыкальные фильмы представляют собой уникальное искусство, которое объединяет музыку и кино, чтобы создать незабываемые истории и переживания. Они продолжают радовать зрителей своей красотой, эмоциональностью и талантом исполнителей.
', '')
Чтобы выбрать сложные плохие спорные западно-европейские музыкальные фильмы,
которые вас не разочаруют,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
сложные плохие спорные западно-европейские музыкальные фильмы
по вашему вкусу
среди тех
166 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть в хорошем качестве
«Почему ты бросил играть? Это было по-настоящему здорово!» – спрашивает у музыканта Мартина его случайный знакомый. Мартин, герой фильма «Колыбельные», дальше
«Почему ты бросил играть? Это было по-настоящему здорово!» – спрашивает у музыканта Мартина его случайный знакомый. Мартин, герой фильма «Колыбельные», на этот вопрос отвечать не хочет: он поставил крест на своём джазе. К чему продолжать, если музыка его предала? Он играл, а она, Кристина, самая любимая на свете, слушала с наслаждением. Но оказалось, что только музыку она и ценила. Сам Мартин был ей не нужен.
Обездоленность
Его разрыв с джазом – своего рода месть. Но решение порвать с профессией лишило музыканта всего: он оказался на улице среди бездомных. И в этом мире появляется женщина, которая приковывает его внимание. Она не молода, но полна странного обаяния. Однажды Мартин находит её мертвой и вынимает из безжизненных рук открытку с надписью: «Теперь они уже взрослые. Лик их матери покрыли морщины. Дверь захлопнулась. Тишина. Они больше не прощают ошибок. Они навсегда останутся детьми и так и не смогут взлететь… Девичий смех и солёный песок разъедает её раны, пока идёт она вдоль берега». Какая трагедия за этими словами, что привело несчастную женщину к такому концу?
Откровение
Мартин, повинуясь инстинкту, хватает сумку с другими бумагами умершей, чтобы сохранить их и осмыслить, и тут на него нападают два бомжа, которых он спровоцировал своей независимостью, гордым видом ещё не опустившегося человека. Один ранит музыканта битым стеклом. На шум прибегает полиция, и джазмен с перевязанной рукой оказывается в участке. Но и там он думает о судьбе той, чьим наследником поневоле стал: в его мыслях путь женщины по морскому песку идёт параллельно его собственной дороге.
Куда приведёт она того, кто назвал себя Мартином Кранихом, человеком без адреса и близких? закрыть
Арена – римский амфитеатр, расположенный в центре Вероны - была построена в I веке нашей эры для проведения гладиаторских боёв. Она вмещает до 30 тысяч дальше
Арена – римский амфитеатр, расположенный в центре Вероны - была построена в I веке нашей эры для проведения гладиаторских боёв. Она вмещает до 30 тысяч зрителей и используется для театральных выступлений. Опера на льду происходила в ее стенах, где соорудили гигантский каток. Уникальное сочетание живой оперной музыки и танцев на льду оказалось впечатляющим и удивительным по красоте зрелищем, в котором выступление лучших фигуристов проходило под звучание двенадцати арий, самых красивых и знаменитых из всего оперного репертуара…
Спортивно-музыкальный фильм «Опера на льду» - запись предновогоднего шоу 2012 года с участием знаменитых певцов и фигуристов в Вероне. закрыть
Концерт, где музыка и поэзия составили единое действие, определил сюжет фильма. Сокуров поставил в зале Санкт-Петербургской капеллы маленькую трагедию дальше
Концерт, где музыка и поэзия составили единое действие, определил сюжет фильма. Сокуров поставил в зале Санкт-Петербургской капеллы маленькую трагедию Александра Пушкина «Моцарт и Сальери». На концерте ее читал артист Леонид Мозговой. Хор «Россика» и оркестр «Солисты Санкт-Петербурга» исполнили весь «Реквием» Моцарта, о котором речь в пушкинской пьесе. Обычно в драматическом театре в этом произведении звучат лишь фрагменты моцартовской музыки. Снимая на первом представлении ход действия, Сокуров при видеомонтаже картины оставил только музыкальную часть, которая стала главной и единственной составляющей аудиовизуального изображения. «Реквием» Моцарта - тоже элегия, печальная песня прощания с жизнью. В постановке звук обрел пространственную графику, знаками которой стали фигуры солистов, одетые в черные плащи пилигримов. Захватывающее впечатление от всего зрелища составил естественный, как дыхание, ритм всего действия.
Александра Тучинская закрыть
Симфонии для Малера всегда были возможностью говорить о самых глубоких и волнующих его вопросах бытия, размышления вербальные размышления о которых не приводят дальше
Симфонии для Малера всегда были возможностью говорить о самых глубоких и волнующих его вопросах бытия, размышления вербальные размышления о которых не приводят к ясным ответам. Грандиозная пятичастная структура Пятой симфонии вмещает в себя долгий путь от Траурного марша к бурлящему финалу — может быть, наивную в своей окончательности, но искреннюю попытку разрешения трагического конфликта с окружающим миром. закрыть
Опера выстроена вокруг личных чувств трёх жертв злосчастного любовного треугольника: Радамеса, доблестного египетского военачальника, и двух соперниц дальше
Опера выстроена вокруг личных чувств трёх жертв злосчастного любовного треугольника: Радамеса, доблестного египетского военачальника, и двух соперниц за его сердце, дочери фараона Амнерис и её рабыни-эфиопки Аиды. закрыть
Берлинское «Кольцо» дирижёра Тилеманна и режиссёра Чернякова — суперпроект Государственной оперы Унтер ден Линден, событие истинно вагнеровского масштаба, дальше
Берлинское «Кольцо» дирижёра Тилеманна и режиссёра Чернякова — суперпроект Государственной оперы Унтер ден Линден, событие истинно вагнеровского масштаба, приковавшее внимание оперной публики всего миру и задавшее новые стандарты исполнения тетралогии. закрыть
Документальный фильм с элементами драмы «Кубатон» (El Medico: The Cubaton Story) – история столкновения молодого кубинского врача и музыкального продюсера дальше
Документальный фильм с элементами драмы «Кубатон» (El Medico: The Cubaton Story) – история столкновения молодого кубинского врача и музыкального продюсера из Европы. Что между ними общего? А между ними – музыка.
Перед нами Куба наших дней и два человека, каждый из которых готов служить своей мечте. Врач, стремящийся сделать все для процветания своей семьи, увлечен, между тем, музыкой и никак не может сделать выбор. Продюсер хочет славы и богатства. Врач считает, что музыка – это подлинное выражение кубинской истории и культуры. Продюсер видит в ней лишь коммерческий продукт, предназначенный для продажи.
В этом столкновении мнений оказываются замешаны молодая танцовщица, чьи мечты были разрушены, и мать доктора, которая считает, что ее сын предал революционные идеалы. Колеблющийся на грани выбора врач понимает, что стать продуктом продюсера – это не то, к чему он стремился. Но герой фильма «Кубатон» должен выбирать между своим долгом перед государством в качестве врача, оправдывающего ожидания матери, и артиста, идущего за своей мечтой. закрыть
Это дань уважения тысячам амбициозных пользователей YouTube и видео-блоггерам, одаренным и талантливым, прокладывающим путь в музыкальной карьере самостоятельно посредством интернета.
Это дань уважения тысячам амбициозных пользователей YouTube и видео-блоггерам, одаренным и талантливым, прокладывающим путь в музыкальной карьере самостоятельно посредством интернета. закрыть
Древний миф, воскресающий в ретрофутуристических интерьерах, нешаблонный героический эпос, семейная сага: всё вместе это — тетралогия «Кольцо нибелунга», дальше
Древний миф, воскресающий в ретрофутуристических интерьерах, нешаблонный героический эпос, семейная сага: всё вместе это — тетралогия «Кольцо нибелунга», эпическая постановка берлинской Государственной оперы Унтер ден Линден. Вагнеровский цикл обрёл новую, острую и яркую сценическую жизнь, благодаря сотрудничеству Кристиана Тилеманна, одного из лучших вагнеровских дирижёров нашего времени, и Дмитрия Чернякова, одного из наиболее выдающихся и знаменитых оперных режиссёров мира. закрыть
«Валькирия», которую композитор сочинил в середине 1850-х годов, стала новой вершиной музыкального таланта Вагнера. Оркестр в этой опере обладает огромной дальше
«Валькирия», которую композитор сочинил в середине 1850-х годов, стала новой вершиной музыкального таланта Вагнера. Оркестр в этой опере обладает огромной повествовательной силой и наделяет партитуру множеством выразительных слоёв. закрыть
Острый и мрачный спектакль о любви, которая сильнее смерти. Можно убить влюбленных, но нельзя убить их любовь — даже в мире, который поглотила ненависть.
Острый и мрачный спектакль о любви, которая сильнее смерти. Можно убить влюбленных, но нельзя убить их любовь — даже в мире, который поглотила ненависть. закрыть
История любви знаменитого французского композитора Роберта Шумана и пианистки Клары Вик. 1830 год. Лейпциг. Юный Шуман, мечтающий о том, чтобы всецело дальше
История любви знаменитого французского композитора Роберта Шумана и пианистки Клары Вик. 1830 год. Лейпциг. Юный Шуман, мечтающий о том, чтобы всецело отдаться занятиям музыкой и наконец-то покончить с изучением юриспруденции, к чему его обязывают родственники, в салоне покровительстующей ему госпожи Аньес Карус знакомится с тринадцатилетней пианисткой Кларой Вик, поразившей его не по возрасту виртуозной игрой. Он хочет узнать имя учителя, который дал ей такое мастерство. Этот учитель — отец девочки — господин Вик, себялюбивый, заносчивый человек и одновременно гениальный преподаватель. Роберт Шуман начинает брать у Вика уроки мастерства и часто встречает в доме учителя юную Клару. Девочке очень нравится и молодой композитор, и его музыка, которую она страстно желает включить в свой репертуар. В свою очередь Роберт знакомит ее с музыкой Баха и сказочным миром Гофмана. На влюбленность девочки он не обращает внимания: ведь она еще так мала… Проходит время. Шуман наконец-то полностью посвятил себя музыке. После длительного отсутствия он снова попадает в дом Вика. Кларе теперь уже 16 лет. Она — замечательная пианистка, много гастролирует и по-прежнему любит Роберта. На этот раз ее любовь получает взаимность. Но отец Клары, считающий дочь своим самым совершенным произведением, не может и мысли допустить, чтобы Клара еще с кем-то соединила свою судьбу… закрыть
Тезей, царь Афин, и Ипполита, царица амазонок, оказываются вовлечены в семейную ссору короля эльфов и королевы фей; во всё это вмешивается лукавый Пак дальше
Тезей, царь Афин, и Ипполита, царица амазонок, оказываются вовлечены в семейную ссору короля эльфов и королевы фей; во всё это вмешивается лукавый Пак с волшебным зельем, а также труппа актёров-любителей.
В 1976 году Джек Унтервегер был признан виновным в убийстве Маргарет Шеффер и приговорен к пожизненному сроку заключения. Во время отбывания наказания дальше
В 1976 году Джек Унтервегер был признан виновным в убийстве Маргарет Шеффер и приговорен к пожизненному сроку заключения. Во время отбывания наказания он стал много времени уделять чтению и литературному творчеству, в конечном итоге добившись литературного признания и вне стен колонии. В 1984 году его автобиографичная книга «Fegefeuer» (Чистилище) стала бестселлером. Убедив всех, что перевоспитание в колонии пошло ему на пользу, в 1990 году Унтервегер получил свободу.
Новоиспеченный писатель стал знаменитостью в литературных кругах, получая множество приглашений на встречи, в том числе и на телевизионные ток-шоу.
Не все, однако, были убеждены в том, что прежний убийца стал иным человеком. Подозрения усилились после того, как несколько проституток в Вене, Граце, Праге и Лос-Анджелесе были найдены убитыми. ФБР снова заинтересовалось раскаявшимся Джек Унтервегером, и в 1992 году, под напором неоспоримых улик, он был вновь арестован и обвинен еще в девяти убийствах. После вынесения приговора Унтервегер повесился у себя в камере.
Музыкальный спектакль «Адская комедия: Исповедь серийного убийцы» (The Infernal Comedy: Confessions of a Serial Killer) режиссера Михаила Штурмингера поставлен по следам истории Джек Унтервегер, роль которого в пьесе исполнил актер Джон Малкович.
Документальный фильм «Адская комедия: Исповедь серийного убийцы» посвящен также рабочим моментам работы над спектаклем, репетициям сцен этой музыкальной постановки. закрыть
Опера «Дон Жуан» (Don Juan) – творение В.А. Моцарта, впервые представленное на театральной сцене в 1787 году. Постановка 2011 года режиссера Майкла Грендейджа дальше
Опера «Дон Жуан» (Don Juan) – творение В.А. Моцарта, впервые представленное на театральной сцене в 1787 году. Постановка 2011 года режиссера Майкла Грендейджа была осуществлена в нью-йоркском театре «Метрополитен-опера».
Сюжет оперы повествует о большом любителе женщин Доне Жуане. Ночные приключения – его настоящая страсть, обольщать красоток доставляет ему неподдельное удовольствие. Коварный соблазнитель погубил уже не одно женское сердце, однако не собирается останавливаться на достигнутом. Очередное такое похождение, на этот раз к донне Анне, заканчивается поединком с ее отцом. Дон Жуан выходит в нем победителем, а командор погибает.
Однажды Дон Жуан встречает Эльвиру, одну из оставленных им женщин. Ему не интересны ее страдания, но Эльвира горит желанием мести. Так же настроена и Анна, ведь ловелас погубил ее отца…
Опера «Дон Жуан» стала второй постановкой театра «Метрополитен-опера» после оперы «Анна Болейн», которая в октябре 2011 года была показана в прямой трансляции в российских кинотеатрах. Подобное стало возможно благодаря участию России в проекте «The Met: Live in HD» («Вживую из “Мет”»). закрыть