Хотите выбрать самые старые медленные западно-европейские мюзиклы 2010-х из этого списка, которые вас не разочаруют?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Самые старые медленные западно-европейские мюзиклы 2010-х - выбрать и смотреть онлайн
(' Западно-европейские мюзиклы являются одним из самых популярных и влиятельных жанров музыкального театра. Они имеют свою уникальную историю и характерные особенности.
История западно-европейских мюзиклов начинается в конце XIX века, когда в Лондоне и Париже появились первые музыкальные комедии. Однако настоящий расцвет жанра пришелся на 1940-1960 годы, когда были созданы такие известные мюзиклы, как "Моя прекрасная леди", "Звуки музыки" и "Вестсайдская история". В этот период мюзиклы стали популярными не только в Великобритании и Франции, но и в других странах Западной Европы.
Характерные особенности западно-европейских мюзиклов включают в себя:
1. Музыкальное разнообразие: мюзиклы включают в себя различные музыкальные жанры, такие как поп, рок, джаз, баллады и т.д. Это делает музыкальное сопровождение мюзиклов богатым и разнообразным.
2. Сильные актерские исполнения: западно-европейские мюзиклы известны своими талантливыми актерами, которые не только поют и танцуют, но и отлично играют на сцене. Они способны передать эмоции и создать убедительные персонажи.
3. Инновационные постановки: многие западно-европейские мюзиклы отличаются оригинальными и креативными постановками. Они используют различные технические и визуальные эффекты, чтобы создать неповторимую атмосферу и впечатление.
4. Социальные и политические темы: многие западно-европейские мюзиклы затрагивают важные социальные и политические вопросы. Они могут рассказывать о расовых проблемах, гендерных неравенствах, войнах и других актуальных темах.
5. Международная популярность: западно-европейские мюзиклы стали популярными не только в своих странах происхождения, но и во всем мире. Они часто переводятся на различные языки и поставляются в разных странах, что позволяет аудитории наслаждаться этим жанром независимо от своего языка и культуры.
Западно-европейские мюзиклы продолжают развиваться и привлекать внимание публики своей энергией, талантом исполнителей и захватывающими историями. Они остаются одним из самых популярных и успешных жанров музыкального театра в мире.
', '')
Чтобы найти медленные западно-европейские мюзиклы 2010-х,
которые вам захочется посмотреть,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
медленные западно-европейские мюзиклы 2010-х
по вашему вкусу
среди тех
14 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его посмотреть онлайн бесплатно
Фильм «Любовь на стороне» (On va s'aimer) – французская музыкальная комедия, ремейк испанской комедийной ленты «Другая сторона постели» (2002).
В дальше
Фильм «Любовь на стороне» (On va s'aimer) – французская музыкальная комедия, ремейк испанской комедийной ленты «Другая сторона постели» (2002).
В картине «Любовь на стороне» пересекаются пути четырех молодых людей. Лоран неожиданно для себя осознает, что ему нравится Элоди, девушка его лучшего друга Франуса. Тот, в свою очередь, разозлен и расстроен, поскольку Элоди покидает его ради некоей новой любви. Не менее разочарована происходящим давняя подруга Лорана, Камилла, чье очарование вдруг становится очевидным фактом для Франсуа…
До поры до времени герои фильма «Любовь на стороне» лгут о своих чувствах, тем самым превращая и без того весьма запутанную ситуацию в полную неразбериху… закрыть
Последняя опера Моцарта была создана им как гимн человеку и любви к нему. Перенос её действия во времена Первой мировой войны ещё больше подчёркивает дальше
Последняя опера Моцарта была создана им как гимн человеку и любви к нему. Перенос её действия во времена Первой мировой войны ещё больше подчёркивает гуманистические установки композитора и удивительную магию происходящего. Слезоточивый газ, олицетворяющий преследование главного героя змеёй, и появление Королевы Ночи на танковой броне добавляют зрелищу ещё больше живописной фееричности и значимости.
Фильм-опера Кеннета Браны «Волшебная флейта (2006)», в котором под музыку Моцарта в исполнении Камерного оркестра Европы поют знаменитые исполнители, полон огня, юмора, очарования молодости, великолепия музыки и вокального искусства. закрыть
Документальная картина «Фадо», которую снял Карлос Саура уже в семидесятилетнем возрасте, - это попытка маэстро дать прочувствовать зрителю с помощью дальше
Документальная картина «Фадо», которую снял Карлос Саура уже в семидесятилетнем возрасте, - это попытка маэстро дать прочувствовать зрителю с помощью музыки романтичную португальскую душу.
Кинолента посвящена появившемуся в девятнадцатом веке национальному португальскому музыкальному стилю «Фадо».
В картине использованы записи с выступлениями самых знаменитых артистов, танцующих в этом жанре. Кроме того, создатели «Фадо» подробно знакомят зрителей с историей и особенностями этой португальского стиля, заставляя почувствовать его красоту, чувственность, оригинальность. закрыть
Фильм «Мир, я тебя люблю» (Universalove) – калейдоскоп историй любви, которые происходят с самыми разными людьми и на разных континентах.
Автор картины дальше
Фильм «Мир, я тебя люблю» (Universalove) – калейдоскоп историй любви, которые происходят с самыми разными людьми и на разных континентах.
Автор картины «Мир, я тебя люблю» Томас Вошиц вместе с группой «Naked Lunch», чья музыка звучит в фильме, знакомит зрителей с шестью романтически настроенными парами. Сюжетные линии переносят нас в Токио и Белград, Бруклин и Рио-де-Жанейро, Марсель и Люксембург. Разные, нетипичные ситуации, не похожие друг на друга люди, различия в языках и культурах, но есть одно общее, то, что объединяет героев мелодрамы, – желание любить. закрыть
1936 год. Небольшой городок неподалеку от Парижа, в котором собираются закрыть театр. Трем актерам приходится искать новую работу, но все тщетно. Публика дальше
1936 год. Небольшой городок неподалеку от Парижа, в котором собираются закрыть театр. Трем актерам приходится искать новую работу, но все тщетно. Публика не вдохновляется знакомыми номерами и избитыми шутками. Тогда приятели решаются на отчаянный шаг.
Мужчины нанимают талантливую юную певицу Милашку, берут в аренду у нового хозяина театра помещение, и в тишине концертного зала начинается настоящее волшебство. Чудесный голос девушки слышен далеко за пределами «Шансонии», он раскрывает сердца и заставляет задуматься... В 2010 году драма «Париж! Париж!» была выдвинута на премию «Оскар» в номинации «Лучшая песня». закрыть
Сяо-кан, режиссер из Тайваня, приезжает в Париж для создания нового фильма, который в свободной форме рассказывает историю о Саломее. Проводить съемки дальше
Сяо-кан, режиссер из Тайваня, приезжает в Париж для создания нового фильма, который в свободной форме рассказывает историю о Саломее. Проводить съемки планируется в Лувре. Вместе с ним работает продюсер из Франции. Несмотря на эксцентричность будущего фильма, она уверена, что всё получится, как надо.
Как известно, Саломея, приемная дочь Ирода, очаровала его своим танцем, и он согласился выполнить любое ее желание. Девушка попросила голову Иоанна Крестителя, и правитель решился на казнь…
Французская драма «Лицо» от корейского режиссера Мин-Лянь Цайя по своему жанру представляет собой фильм в фильме, впечатляющий своей красотой. закрыть
Созданная уругвайским режиссером Мартином Састре, и адаптированная из повести Дэни Умпи, картина «Мисс Такуарембо» (Miss Tacuarembó) рассказывает о судьбе дальше
Созданная уругвайским режиссером Мартином Састре, и адаптированная из повести Дэни Умпи, картина «Мисс Такуарембо» (Miss Tacuarembó) рассказывает о судьбе девушки по имени Наталья (Наталья Орейро), на которую оказали огромное влияние фильмы 80-х годов, такие как «Танец-вспышка».
Наталья мечтает стать звездой, однако ее мечта сталкивается с препятствиями в виде ее матери и местной церкви. Повествование фильма чередует сцены из детства и Натальи и теперешнего дня. В конце концов Наталья устраивается работать в парк развлечений религиозной тематики. закрыть
Фильм «Подводная любовь» (Onna no kappa) по замыслу авторов - «розовый мюзикл». История в нем вращается вокруг своеобразного японского водяного по прозванию дальше
Фильм «Подводная любовь» (Onna no kappa) по замыслу авторов - «розовый мюзикл». История в нем вращается вокруг своеобразного японского водяного по прозванию Каппа, и его влюбленности в простую японскую женщину. Фильм содержит сцены, предназначенные для просмотра исключительно взрослой аудитории.
Асука, 35-летняя женщина, работает на рыбной фабрике и помолвлена с ее боссом Хэджаймом Таки. В ее жизни все, как кажется, хорошо и спокойно, до того момента, пока однажды, гуляя у озера, она не встречается с мифологическим существом, представляющим из себя гибрид человека и рыбы. В этом болотном жителе Асука узнает своего давно утонувшего в болоте одноклассника. Несмотря на то, что утонув, парень вроде как переродился в рыбу, он все еще любит Асуку, и готов во что бы то ни стало добиться ее расположения.
Оператором фильма «Подводная любовь» стал Кристофер Дойл, работавший прежде над такими картинами, как «Чунгкингский экспресс», «Любовное настроение», «Падшие ангелы». закрыть
История, о которой рассказывает фильм Кристофа Оноре «Возлюбленные» (Les bien-aimés), начинается в 60-е годы в Париже, когда Мадлен (Людивин Санье) уезжает дальше
История, о которой рассказывает фильм Кристофа Оноре «Возлюбленные» (Les bien-aimés), начинается в 60-е годы в Париже, когда Мадлен (Людивин Санье) уезжает оттуда, чтобы встретить своего нового мужа, Джейромила (Милош Форман), в Праге. В то время, как в 1968 году туда входят советские танки, пара оказывается разделена.
Несколько десятилетий спустя, в 1990-е, постаревшая Мадлен, роль которой теперь играет Катрин Денев, узнает, что ее дочь Вера (Кьяра Мастроянни, реальная дочь Денев), влюбилась в некоего человека в Лондоне…
Появляясь и исчезая из жизней любимых мужчин, героини картины «Возлюбленные», кажется, не замечают реальный ход времени. А между тем, любить непринужденно и легко дозволено далеко не во все времена… закрыть
Семейный приключенческий фильм «Бенни Стаут» (Bennie Stout) рассказывает историю, приключившуюся в 1930-е годы. Ее главный герой, смелый озорной мальчишка, дальше
Семейный приключенческий фильм «Бенни Стаут» (Bennie Stout) рассказывает историю, приключившуюся в 1930-е годы. Ее главный герой, смелый озорной мальчишка, как и все дети на свете, очень любит Рождество, и у него уже есть свой список желаний к грядущему празднику.
Бенни мечтает о блестящем новом автомобиле с педалью, который выставлен в витрине игрушечного магазина. Но на дворе кризис, и его отец решает временно уехать в Испанию на заработки.
Теперь у Бенни лишь одно желание: он просит Синтаклааса (голландского Деда Мороза), чтобы его отец поскорее вернулся домой. Впрочем, даже всемогущий рождественский волшебник, видимо, не сможет помочь мальчику. И тогда герой кинокартины решается на хитрость. Бенни в тайне пишет свое имя в Большую Книгу Рождества. Так он надеется попасть в мешок, куда складывают подарки для непослушных детей и возвращают их обратно, в Испанию – как раз туда, куда хитрый Бенни Стаут так желает попасть. закрыть
Музыкальный фильм «Новая Белоснежка» (La nouvelle Blanche-Neige) – волшебная история о Белоснежке, рассказанная в духе французского кино 1960-х.
Стефан дальше
Музыкальный фильм «Новая Белоснежка» (La nouvelle Blanche-Neige) – волшебная история о Белоснежке, рассказанная в духе французского кино 1960-х.
Стефан Лерой, богатый промышленник, недавно женился на злобной и коварной Габриэль. После того как со Стефаном случается несчастье, и он впадает в кому, его женушка намеревается прибрать к рукам все его состояние.
Но неожиданная и крайне неприятная новость грозит испортить этой героине картины «Новая Белоснежка» все планы – оказывается, у ее мужа есть дочь, Бланш, которая все эти годы жила в уединении в пансионе для девушек. И на днях Бланш исполняется 18 лет. А это значит, что она становится потенциальной конкуренткой для Габриэль и может помешать воплотиться в жизнь ее коварным планам. Однако наивная девушка в это время мечтает лишь об Адриане, фотографе, который для нее является настоящим Прекрасным принцем… закрыть
Два режиссера, герои фильма «Когда я последний раз был в Макао...» (A Última Vez Que Vi Macau, The Last Time I Saw Macao) отправляются в Макао, где их дальше
Два режиссера, герои фильма «Когда я последний раз был в Макао...» (A Última Vez Que Vi Macau, The Last Time I Saw Macao) отправляются в Макао, где их ждет увлекательное приключение по городскому лабиринту, в котором переплелись разные культуры и тайны, и где живут воспоминания о детстве.
Перед зрителем в картине «Когда я последний раз был в Макао...» разворачивается диалог с воспоминаниями о Востоке, построенный на фактах из кино и литературы, создавая в итоге свидетельство, которое пытается поднять завесу над прошлым и настоящим. закрыть
В силах ли наша память уберечь нас от прошлого? Может ли воображение предохранить от настоящего? И способно ли забытье защитить от будущего? На эти сложные дальше
В силах ли наша память уберечь нас от прошлого? Может ли воображение предохранить от настоящего? И способно ли забытье защитить от будущего? На эти сложные вопросы, больше понятные творческому человеку, живущему в «параллельных измерениях», находит ответы фильм финского режиссера и сценариста Стобе Харью Imaginaerum («Воображариум»).
Сюжет киноленты
На закате жизни страдающий старческим слабоумием композитор Томас Уитмен ничего не помнит из прошлого, кроме самых ярких акцентов из далекого детства. Словно ластиком стерто в памяти всё, что было смыслом и содержанием его прихода в этот мир. Ни семьи, ни дочери, ни собственной музыки. Лишь старая игрушка, детский самолетик, связывает впадающего в кому сочинителя с уходящей реальностью. Хотя… что такое реальность для творческой личности? Разве она – снаружи, а не в голове рождающего ее придумщика? И разве она похожа на тот мир, который видят остальные?
Лента-мираж «Воображариум» – это путешествие из одного измерения в другое. Герой-музыкант блуждает по лабиринтам остатков умирающего сознания в поисках связи между мирами. Он мучительно пытается вспомнить мелодии, которые помогут ему отыскать мостики между воображением и действительностью. Это нужно для последнего объяснения с дочерью, которая не должна отпустить отца с тяжелым сердцем. Ведь он не принадлежал себе, когда доставлял обиды своим близким. Погружение в творчество вынимает душу без остатка…
Извинить отца пытается помочь подруга умирающего, которая знает Тома с детских лет в интернате. Она рассказывает дочери композитора, почему ее друг стал искать спасения в музыке, и как тяжело ему на смертном одре остаться без опоры. И дочь понимает своего отца, что открывает для нее двери к прощению.
В основе фильма
Исследовать глубины собственного сознания и открыть личные тайны для зрителей – смелый поступок. И поблагодарить за него можно лидера металлик-группы Nightwish, поэта и композитора Туомаса Холопайнена, чья автобиография «подтолкнула» к созданию киноленты. Прообраз экранного героя – эскапист, беглец от реальности в мир грёз. И фильм о нем не клип к его музыке, а отражение философского поиска оправдания существования таланта в искусстве.
Музыка группы Nightwish (начинается фильм с композиции Taikatalvi) и прекрасная игра актеров (среди них и фронтмэн Nightwish Туомас Холопайнен) усиливают эффект картины.
Бюджет фильма производства Финляндии и Канады – $4,3 млн., в российском прокате «Воображариум» собрал около $81,6 тыс. закрыть
Вновь, как и в своих предыдущих картинах «Фадо», «Фламенко, фламенко» и «Танго», обращаясь к магии музыки, известный режиссер Карлос Саура изучает аргентинский дальше
Вновь, как и в своих предыдущих картинах «Фадо», «Фламенко, фламенко» и «Танго», обращаясь к магии музыки, известный режиссер Карлос Саура изучает аргентинский фольклор, и предлагает зрителю захватывающее путешествие по прошлому, настоящему и будущему этого жанра. Его встречи с некоторыми из самых лучших артистов и групп Аргентины, наряду с представленным богатыми репертуаром, позволят под особым углом взглянуть на искусство хореографии и вокала, которое имеет весьма глубокие корни, заложившие культурный фундамент для грядущего века.
На протяжении всего повествования автор плетет широкое полотно, которое связывает в цельный рассказ многочисленные выступления фольклорных коллективов и отдельных исполнителей, и благодаря которому и рождается фильм «Аргентина» (Zonda: folclore argentino). закрыть
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...