Хотите выбрать по соответствию фильтру жесткиe медленные западно-европейские короткометражные фильмы , не музыкальные и не мюзиклы из этого списка, которые вам понравятся?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
По соответствию фильтру жесткиe медленные западно-европейские короткометражные фильмы , не Музыкальные и не Мюзиклы - выбрать и смотреть онлайн
(' Западно-европейские короткометражные фильмы имеют богатую историю, начиная с ранних лет кинематографа. Они отличаются своими характерными особенностями, которые делают их уникальными и интересными для зрителей.
История:
Западно-европейские короткометражные фильмы появились в начале 20-го века, вместе с развитием кинематографа. Они были созданы как экспериментальные работы, позволяющие режиссерам исследовать новые техники и идеи в киноискусстве. В 1920-х годах короткометражные фильмы стали популярными среди авангардных художников, которые использовали их для выражения своих идей и концепций.
В послевоенные годы короткометражные фильмы стали популярными среди молодых режиссеров, которые использовали их как площадку для своего творчества и доказательства своих навыков. В 1960-х годах короткометражные фильмы стали частью культурной революции, их использовали для выражения политических и социальных идей.
Характерные особенности:
1. Краткость: Короткометражные фильмы обычно имеют продолжительность от нескольких минут до 30 минут. Это позволяет режиссерам сосредоточиться на основной идее и передать ее зрителю без лишних деталей.
2. Экспериментальность: Западно-европейские короткометражные фильмы часто используются для экспериментов с формой и содержанием. Режиссеры могут использовать различные техники съемки, монтажа и визуальных эффектов, чтобы создать уникальный и запоминающийся образ.
3. Авторская концепция: Короткометражные фильмы часто являются проявлением авторской концепции и идеи режиссера. Они могут быть экспрессивными, эмоциональными и интеллектуальными, позволяя зрителю взглянуть на мир через глаза автора.
4. Независимость: Многие короткометражные фильмы создаются независимыми режиссерами или студиями, что позволяет им свободно экспериментировать и выражать свои идеи без ограничений.
5. Фестивали и признание: Западно-европейские короткометражные фильмы часто участвуют в различных кинофестивалях и получают признание как от зрителей, так и от критиков. Это позволяет режиссерам получить широкую аудиторию и продвинуть свою карьеру.
Западно-европейские короткометражные фильмы представляют собой уникальную форму искусства, которая позволяет режиссерам выразить свои идеи и концепции в краткой и запоминающейся форме. Они продолжают развиваться и вносить свой вклад в мир киноискусства.
', '')
Если вы хотите выбрать жесткиe медленные западно-европейские короткометражные фильмы , не музыкальные и не мюзиклы,
которые вас не разочаруют,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
жесткиe медленные западно-европейские короткометражные фильмы , не музыкальные и не мюзиклы
по вашему вкусу
среди тех
132 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его посмотреть онлайн бесплатно
Документалистика в кинофильме Алена Рене «Ночь и туман (1955)» раскрывается на фоне экранизации устных рассказов о гитлеровских лагерях уничтожения. Главные дальше
Документалистика в кинофильме Алена Рене «Ночь и туман (1955)» раскрывается на фоне экранизации устных рассказов о гитлеровских лагерях уничтожения. Главные роли исполнили Мишель Буке и Рейнхард Гейдрих.
Название фильма содержит в себе название документа Адольфа Гитлера, который был подписан 7 декабря 1941 года. Директива приведена в исполнение Главнокомандующим ВС Германии Вильгельмом Кейтелем. Она разрешала похищать и уничтожать всех антинацистски настроенных политических активистов. Таких людей отлавливали по всей территории страны и на оккупированной местности. закрыть
Подслеповатая старушка каждый день из милосердия кормит в парке голубей. Птицам достается разная вкуснятина, и эту картину постоянно наблюдает худой и дальше
Подслеповатая старушка каждый день из милосердия кормит в парке голубей. Птицам достается разная вкуснятина, и эту картину постоянно наблюдает худой и голодный полисмен. Однажды чувство долга и порядочности изменяют этому джентльмену, и он, изготовив себе своеобразный костюм голубя, начинает наведываться к бабушке в гости.
Мультфильм «Старушка и голуби» (La Vieille Dame Et Les Pigeons) – еще одна история о том, что жалость и доброта порой оборачиваются для сочувствующего человека настоящей кабалой. закрыть
Мультипликационный фильм «The External World», поставленный сценаристом и режиссером Дэвидом О’Рейли - весьма нетрадиционный рассказ о том, как мальчик дальше
Мультипликационный фильм «The External World», поставленный сценаристом и режиссером Дэвидом О’Рейли - весьма нетрадиционный рассказ о том, как мальчик учится играть на фортепиано и какие способы он при этом использует.
Мультфильм «The External World» стал лауреатом множества наград на различных кинофестивалях. Его всемирная премьера состоялась на Венецианском кинофестивале, премьера в Соединенных Штатах – на кинофестивале Sundance, на котором он получил приз Honorary Mention (Почетное упоминание), а премьера в Канаде – на Ottawa Animation Festival, присудившем мультфильму «The External World» Гран При. закрыть
«Антракт» - короткометражка французского режиссёра Рене Клера, снятая под авангардную музыку Эрика Сати. Сюжет делится на две части: пролога, где два дальше
«Антракт» - короткометражка французского режиссёра Рене Клера, снятая под авангардную музыку Эрика Сати. Сюжет делится на две части: пролога, где два мужчины стоят на крыше и пытаются выстрелить непонятным предметом из пушки, и второй, более длинной, где уже прослеживается более внятный сюжет, хотя и не менее странный.
В труппе шведского балета застрелен балетмейстер, без которого не может начаться спектакль. В траурных смокингах служители искусства везут гроб с покойником на верблюде. Потом верёвка обрывается, и гроб катится с нарастающей скоростью по улицам города. Наконец, он ударяется обо что-то, и оттуда благополучно выскакивает живой балетмейстер. Авангард 1924 года! закрыть
На востоке Испании, у португальской границы, находится область Лас-Урдес. Жители ее в силу особых религиозных убеждений не едят хлеба. Поэтому весной дальше
На востоке Испании, у португальской границы, находится область Лас-Урдес. Жители ее в силу особых религиозных убеждений не едят хлеба. Поэтому весной довольствуются неспелыми ягодами, болеют дизентерией и мрут как мухи.
Под предгрозовую музыку Брамса дикторский голос вещает из-за кадра о жизни народца. Бедствия и несчастья, болезни и смерти, язвы и культи идут чередой на экране. "Перед вами - яркий пример молодого дебила". В камеру пялится, пуская слюни, молодой дебил. "Еще один житель Лас-Урдес - малярийный комар". В кадре - схематический, с подписями, как в учебнике зоологии, рисунок малярийного комара. Формально фильм сделан как документальный коллаж из жизни крайне нуждающегося испанского района. Брехт называл «Землю без хлеба» предельным кино, после которого остается крайний выбор – восстание против системы или полный разрыв с обществом. Столь серьезному пафосу фильм обязан отнюдь не всемирно известной фамилии Бунюэля, но активности Юника, молодого сюрреалиста и члена французской компартии, впоследствии сотрудника марксистских газет «Юманите» и «Регар», бойца «Сопротивления», погибшего в 1945-ом году, после удачного побега из лагеря для военнопленных. закрыть
"Андалузский пес" был снят как немой фильм. На премьере в Париже в 1928 году Бунюэль спрятал за экраном граммофон (у него был полный карман камней на дальше
"Андалузский пес" был снят как немой фильм. На премьере в Париже в 1928 году Бунюэль спрятал за экраном граммофон (у него был полный карман камней на тот случай если придется отбиваться от возмущенных зрителей) на котором он проигрывал пластинки Вагнера и танго. Та же самая музыка была добавлена к фильму когда он наконец был озвучен в 1960 году. Швейцарское телевидение создало новую "озвученную" версию в 1983 году с саундтрэком написанным Маурисио Кагелем который составляет струнный оркестр и записи звуков издаваемых собакой. Обе версии включены в этот видеофильм. Версия 1960 года включена первой. Между версиями есть короткий промежуток. А теперь о самом фильме. Начинается с того что мужчина тщательно затачивает бритву а потом спокойно разрезает глаз улыбающейся красавице при полной луне. Нет я не могу. Рассказывать содержание этого фильма это все равно что рассказать что нарисовано на картине того же скажем Сальвадора Дали. закрыть
«Фетиш-талисман» считается шедевром абсурдистской анимации. Это история игрушек, сшитых на продажу бедной женщиной, в одиночку воспитывающей дочь. По дальше
«Фетиш-талисман» считается шедевром абсурдистской анимации. Это история игрушек, сшитых на продажу бедной женщиной, в одиночку воспитывающей дочь. По дороге в магазин тряпичные куклы сбегают из фургона и отправляются кто куда. Камера следит за славным щенком, который, стащив апельсин, пытается донести его до дочки швеи. Однако приходит ночь, и улица поворачивается к щенку своей темной стороной. Из помойных баков вылезают скелеты рыб, птиц и мертвый полувылупившийся птенец в половинке яичной скорлупы, прилетает в кастрюльке зловещий корень сельдерея и потрепанная луковица, верхом на кухонном половнике прибывают черти. Стоит настоящий шабаш. Собравшиеся танцуют под живую музыку: вскрытая консервная банка, как по барабанам, стучит по себе подобным железякам, облезлый плюшевый мишка, как шарманку, крутит кофемолку, а облаченный в смокинг презерватив исполняет соло на курительной трубке, одновременно то сдуваясь, то надуваясь обратно. Из всех Вальпургиевых ночей в кинематографе изображенная Старевичем инфернальная пляска на помойке остается самой яркой и остроумной версией бесовского праздника и до сих пор находит ярых поклонников – в частности, эта сцена была забавно процитирована в фильме Джона Ласеттера «История игрушек». закрыть
Ей зовут Линда. Она ночует на улице неподалёку от вокзала. Ей нравится это место. Все куда-то спешат, едут на учёбу или работу, а иногда – в далёкие страны, дальше
Ей зовут Линда. Она ночует на улице неподалёку от вокзала. Ей нравится это место. Все куда-то спешат, едут на учёбу или работу, а иногда – в далёкие страны, к своей мечте. Когда Линда была маленькой, у неё тоже была мечта. Она думала, что, став взрослой, переедет жить в южную страну, где будет много солнца. Там у неё будет своя семья, дети, с которыми она каждый день будет приходить на пляж и наслаждаться морскими волнами.
Но вышло иначе. Линда, героиня фильма Йонаса Акерлунда «Мечта», наркоманка. Она сделала всё для того, чтобы перечеркнуть грёзы своего детства. Впрочем, кое-что от этого осталось: у Линды есть Макс, который её любит. Она уверена в этом, потому что в самые холодные часы он согревает её. И далеко не всегда более благополучные, чем она, женщины могут рассчитывать на такого же надёжного друга… закрыть
Насколько важно для человека первое впечатление от того, как он расстался со своей невинностью?
Оказывается, это очень существенно, как следует из четырёх дальше
Насколько важно для человека первое впечатление от того, как он расстался со своей невинностью?
Оказывается, это очень существенно, как следует из четырёх интервью с рассказом о собственной истории «грехопадения». А если передавать все ощущения каждого из героев через анимационные образы, получается одновременно необыкновенно забавно, грустно и очень трогательно…
Короткометражный мультфильм Йонаса Оделла «Не так, как в первый раз» награждён главным призом - «Золотым Медведем» на Берлинском кинофестивале 2006 года и получил первое место по количеству полученных призов (более 20). закрыть
Уволенный с завода «Вольво» немолодой, вполне обычный обыватель Биргер Андерсон (Стен Льюнггрен) совершенно одинок. Он не видел гостей в своей квартире дальше
Уволенный с завода «Вольво» немолодой, вполне обычный обыватель Биргер Андерсон (Стен Льюнггрен) совершенно одинок. Он не видел гостей в своей квартире уже восемь лет, и его неприкаянность начинает приобретать невиданную остроту. Для того, чтобы услышать человеческий голос, он иногда просто звонит куда-нибудь по телефону. Однажды к нему случайно забредает девушка (Сесилия Фроде), пропагандирующая мудрости «Бхагавад-гиты», чтобы «поговорить о смысле жизни», и он начинает с ней разговор «ради разговора», выкладывая все свои немудрёные новости: о неисправном телевизоре, об умершем много лет назад брате, о своей работе на заводе…
Короткометражная драма Лукаса Модиссона «Просто поговори немного» - один из первых фильмов режиссёра, воспринятый как удачный дебют. закрыть
В центре внимания — рабочий класс послевоенной Франции, обреченность, нищета, трагизм неравенства, городки картонных коробок на пустырях и массовая стройка, растущая из руин.
В центре внимания — рабочий класс послевоенной Франции, обреченность, нищета, трагизм неравенства, городки картонных коробок на пустырях и массовая стройка, растущая из руин. закрыть
25-минутная лента рассказывает историю Паулы и африканского мальчика Кани, который, несмотря на свой юный возраст, управляется с оружием, как и другие дальше
25-минутная лента рассказывает историю Паулы и африканского мальчика Кани, который, несмотря на свой юный возраст, управляется с оружием, как и другие его дети-сослуживцы. Их жизни пересекаются, когда Паула решает отправиться вслед за своим возлюбленным Хуанхо в Африку, чтобы спасти хотя бы некоторых из этих детей, и один выстрел меняет их жизни навсегда. закрыть
Считая кино «изображением предметов, абсолютно новых для наших глаз», французский режиссёр Фернан Леже постарался изобразить пластические качества известных дальше
Считая кино «изображением предметов, абсолютно новых для наших глаз», французский режиссёр Фернан Леже постарался изобразить пластические качества известных вещей в их нестандартном восприятии. Различные предметы, качающиеся, крутящиеся и дрожащие в сочетании с вращением звёздчатых шестерен: летающая на качелях вниз головой девушка и возникающая в воздухе «чеширская улыбка», танцующие манекены, газетные заголовки вперемешку с рыночными товарами и человеческими силуэтами под музыку Джорджа Антейла – всё это и есть настоящее кино…
Короткометражный фильм Фернана Леже и Дадли Мерфи «Механический балет» - по определению киноведов, «пример смешанной абстракции» в кино, навеянный влиянием времени и склонностью авторов фильма к дадаизму. закрыть
Короткометражка Шарлотты Юлии «Пока шел дождь» (En attendant que la pluie cesse) – романтичная история о том, что буквально за каждым жизненным поворотом дальше
Короткометражка Шарлотты Юлии «Пока шел дождь» (En attendant que la pluie cesse) – романтичная история о том, что буквально за каждым жизненным поворотом вполне можно ожидать встречи с чем-то удивительным.
Начинается сильный дождь. Женщина прячется от ливня, найдя укрытие там же, где немного ранее укрылся мужчина. Кажется, что пока бушует стихия, время здесь, где встретились эти двое героев картины «Пока шел дождь», остановилось… закрыть
11 октября 1963 г., в день своей смерти, Жан Кокто сказал: «С самого дня моего рождения моя смерть начала свой путь. Она следует за мной без суеты». А дальше
11 октября 1963 г., в день своей смерти, Жан Кокто сказал: «С самого дня моего рождения моя смерть начала свой путь. Она следует за мной без суеты». А за несколько месяцев до этого, в августе, Кокто снял свой последний фильм, 25-минутную короткометражку под названием «Послание Жана Кокто, адресованное в 2000 год» (Jean Cocteau s’adresse à l’an 2000). Она состоит из всего лишь одного плана — убелённый сединами Кокто лицом к камере обращается с речью к потомкам, — и это зрелище уже само по себе дорогого стоило, ведь излагать свои мысли Кокто любил и умел, и даже заклятые враги признавали, что Кокто говорит лучше всех во Франции. Когда послание для XXI века было отснято, плёнку спрятали в коробку, запечатали и отправили по почте с тем условием, что открыто оно должно быть не раньше 2000 года.
«Хроника скуки» (Chronique de l'ennui) – короткометражный фильм о Жане Дюпюи (Гари Кикуэн), который с детства страдает от хронической скуки. Где бы он дальше
«Хроника скуки» (Chronique de l'ennui) – короткометражный фильм о Жане Дюпюи (Гари Кикуэн), который с детства страдает от хронической скуки. Где бы он ни был, что бы ни делал – ему постоянно скучно…
Однажды этот герой картины «Хроника скуки» встречает Астрид (Нора Леэмбре), и эта встреча кардинально меняет его жизнь, раскрашивая ее новыми красками. На самом ли деле это то, что принято высокопарно называть «единственной любовью всей жизни»? закрыть
Шесть молодых аниматоров создали свою первую серьезную работу «Вечеринка в саду», которая не только стала для них переходом к профессиональной карьере, дальше
Шесть молодых аниматоров создали свою первую серьезную работу «Вечеринка в саду», которая не только стала для них переходом к профессиональной карьере, но и заслужила множество престижных наград и номинаций. В центре сюжета — лягушки, оказавшиеся в роскошной вилле, хозяева которой куда-то ушли. Земноводные постепенно осваивают новое для себя пространство, все больше чувствуя себя его хозяевами. закрыть
Режиссер мультфильма «Последняя жена Синей Бороды» Владимир Слепцов – настоящий мастер своего дела, сумевший перекромсать историю о бароне Синей Бороде, дальше
Режиссер мультфильма «Последняя жена Синей Бороды» Владимир Слепцов – настоящий мастер своего дела, сумевший перекромсать историю о бароне Синей Бороде, который славился тем, что убивал всех своих жён, и сделать из неё настоящий юмористический шедевр.
Так бы всё и продолжалось, гибли бы несчастные женщины, если бы не стрелы Амура… А началось всё с того, что барон отправился на поиски новой жертвы, тщательно замаскировав свою сущность. Но, очевидно, это был не его день, и он получал отказ за отказом. Наконец-то он нашёл ту, которая ответила ему взаимностью. Барон, в предвкушении нового убийства, потащил дамочку в ЗАГС, но его ожидания не оправдались, а новоиспечённая жена оказалась настоящей Горгоной… закрыть
Шокирующее начало: старушка-божий одуванчик пытается сбежать из квартиры по веревке, сплетенной из кружевных салфеток. Безуспешно. Проще сдать эту дивную, дальше
Шокирующее начало: старушка-божий одуванчик пытается сбежать из квартиры по веревке, сплетенной из кружевных салфеток. Безуспешно. Проще сдать эту дивную, прямо-таки источающую патриархальный уют квартирку в историческом районе Вены новой жилице — девушке, очарованной не столько обстановкой, сколько низкой арендной платой. Эх, лучше бы не гонялась она за дешевизной… закрыть
Мало кому хотелось бы встретиться с этими смертоносными хищниками в открытом море, но увидеть их, сидя у экрана, довольно любопытно – перед нами одни дальше
Мало кому хотелось бы встретиться с этими смертоносными хищниками в открытом море, но увидеть их, сидя у экрана, довольно любопытно – перед нами одни из самых древних жителей Земли. В фильме Жан-Жака Мантелло "Акулы 3D" недосягаемый для многих океан демонстрируется с необычной точки зрения – как важнейшая часть в жизни планеты, экологическое состояние которой важно не только для жителей прибрежных районов.
Акулы – одни из самых уязвимых жителей океана, к которым мы привыкли относиться с предубеждением. Например, жуткие с виду песчаные акулы для человека не опасны. Появились акулы за сто миллионов лет до динозавров, а это значит, что они обитают в водных глубинах без малого четыреста миллионов лет… закрыть
Пропагандистская документалка Лени Рифеншталь, посвященная Вермахту. Правда, в 1935 году, когда был снят этот фильм, Вермахт еще не был той грозной силой, дальше
Пропагандистская документалка Лени Рифеншталь, посвященная Вермахту. Правда, в 1935 году, когда был снят этот фильм, Вермахт еще не был той грозной силой, которая покорила почти всю Европу и получила отпор только в нашей стране. Личного состава и техники Вермахта едва хватило на семнадцатиминутную короткометражку. Но короткометражка получилась у Рифеншталь очень зрелищной.
Творчество Лени Рифеншталь до сих пор вызывает споры. Ее талантливые работы стали частью пропагандистской кампании нацистов. Какова бы ни была ее мотивация, как художника, но она своими фильмами помогала режиму, который впоследствии был осужден международным трибуналом. Впрочем, если не брать во внимание пропагандистскую составляющую, то фильм дает хорошее представление об оснащении и выучке германской армии 30-х годов прошлого века. закрыть
Рене Лалу – французский режиссер, автор множества анимационных фильмов, чаще всего он работал в паре с известным художником Роланом Топором, который творит дальше
Рене Лалу – французский режиссер, автор множества анимационных фильмов, чаще всего он работал в паре с известным художником Роланом Топором, который творит в жанре сюрреализма. Рене в своих произведениях стремится найти наиболее удачное выражение природы различных людей. Этот интерес у него появился, когда он работал в психиатрической больнице.
В короткометражном мультфильме «Время смерти» Рене Лалу занимается исследованием таких людей, как убийцы, охотники и их жертвы. Существует множество объяснений причин подобного поведения, и Рене предлагает свое оригинальное видение. закрыть
1 из 5
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...