|
5
|
|
nastya.s..
2019-12-18
|
|
|
30-35
|
|
|
красиво снято, еще оценила про двоякую сторону человека - не бывает однозначно хороших или плохих людей
|
|
|
СМ
|
|
mma-ps - 1456
2019-12-25
|
|
|
|
|
|
Попытка получить ОскарНа Московском кинофестивале фильм представлял Петр Шепотиник. Было сказано много хвалебных слов. Только этот фильм не предназначен для российской аудитории. Он снят даже не для немцев, ... дальше
Попытка получить ОскарНа Московском кинофестивале фильм представлял Петр Шепотиник. Было сказано много хвалебных слов. Только этот фильм не предназначен для российской аудитории. Он снят даже не для немцев, а только для того, чтобы поразить американский мир. Режиссер попытался собрать все трагические истории с 30 до начала 70х годов и объединить их в одном фильме, чтобы американская аудитория сочувствовала бедным европейцам. Все в стиле Голивуда, счастливый брак, вечная любовь, хэппиенд и обнаженные тела в экстазе. В фестивальной прессе автор ратовал за уважение к истории, однако у российского зрителя его представление об истории может вызвать гомерических хохот. Особенно потрясла история радиста, упавшего с самолетом в Крыму. Там он 2 года прятался (от кого? ведь Крым 2 года находился под немецкой оккупацией) в юрте у крымских татар (где он их нашел, если они все были депортированы, откуда юрты, если татары живут в обычных домах), его лечили войлоком и жиром (откуда у них войлок и жир? наверное перепутал с монголами), а потом сдался американцам (где он их нашел в Крыму? Разве что пробрался к Рузвельту на Ялтинскую конференцию). Хотя американский зритель с удовольствием слопает всю эту развесистую клюкву. Только не привозите этот фильм в Россию, здесь ему делать нечего.
Источник
|
|
|
3
|
|
Galadan
2019-12-21
|
|
|
|
|
Пожалуй, главное разочарование года. Особенно, если вспоминать, как высоко я оценил в свое время «Жизнь других» (2006) – мощный дебют, который заявил о Флориане Хенкеле фон Доннерсмарке в кинематографическом ... дальше
Пожалуй, главное разочарование года. Особенно, если вспоминать, как высоко я оценил в свое время «Жизнь других» (2006) – мощный дебют, который заявил о Флориане Хенкеле фон Доннерсмарке в кинематографическом мире. Было это аж в 2011 году, и теперь, спустя восемь лет, наверное, нужно будет повторно оценить ту первую работу Доннерсмарка с позиции сегодняшних вкусов и интересов. А покамест «Работа без авторства» неприятно удивила. Нет, это не полный технический провал, как было с выходом уроженца Кельна на международную авансцену под названием «Турист». Проблема новинки целиком и полностью заключается в смысловом поле и сценарии: Доннерсмарк не собирался искать какую-то новую истину, о которой его устами вещают герои фильма, не открыл новых фактов и не переосмыслил какие-то базовые понятия. Он просто состряпал очередную конъюнктуру, которая очень гладко укладывается в нынешнюю европейскую и американскую политику.
Размышления либерала, живущего в 2018 году, с точки зрения его убеждений и взглядов, о жизни людей в середине прошлого века и их реалиях. Какой-то «правдой» и попыткой объективно рассказать о тех событиях здесь не пахнет. На протяжении трех часов экранного времени герои «Работы без авторства» сокрушаются и льют крокодильи слезы по поводу ущемления их прав и свобод различными режимами. Сначала нацисты не дают одной милой девушке ходить голиком, где ей захочется, стерилизуют и умерщвляют в газовой камере (здесь Доннерсмарк явно передергивает или наоборот что-то не договаривает в угоду трагизма истории). Затем коммунисты не дают ее младшему брату рисовать абстрактные кружки и квадратики, заставляя сконцентрироваться на социалистическом реализме. И так далее. При этом автору невдомёк, что, да, в Германии конца 30-х нельзя было ходить голым среди других людей, не было нудизма, натуризма и эксгибиционизма, как таковых, а в ГДР, также как и в СССР, присутствовала культурная цензура, и да – все это было в духе времени, большинство людей так жило и считало это нормальным, а не то, что считают сегодня господа капиталисты либералы. А в Древнем Риме, например, были оргии и публичные казни.
Может, Доннерсмарку лучше было бы снять фильм о Риме? Само собой нацистский и коммунистический режимы фактически приравниваются в глазах автора. Такая позиция является модной в европейских кругах, и видно невооруженных глазом стремление немца заслужить всеобщий «одобрям». При этом не слова упрека (и даже намека) в адрес Великобритании и США по поводу бомбардировки Дрездена, когда, по сути, беспричинно и безосновательно был стерт с лица земли этот красивейший город. Весьма показательный момент, равно, как и пребывание «Работы без авторства» в одном списке претендентов на Оскар с «Холодной войной» поляка Павла Павликовского. Что касается искусства, то выскажу суждение, которое может многих покоробить: Гитлер и его нацистские прихвостни разбирались в искусстве куда лучше, чем нынешние искусствоведы. Поэтому и пытались привить любовь «избранной нации» к Микеланджело и Леонардо да Винчи, а не к абстрактным фигуркам, фарфоровым фаллосам, размером с дом, и чему-то подобному, чем сейчас восхищаются некоторые ценители прекрасного на соответствующих выставках. Не хочется оценивать деятельность Герхарда Рихтера, но почему-то кажется, что его творчество не переживет, например, картины того же Тициана или того же Веласкеса. Просто потому что есть настоящее искусство, а есть люди, которые не хотят стать лучшими, а хотят стать первыми в чем-либо. Высокие материи их не волнуют.
Есть что сказать и по поводу цензуры, ее влияния на творческий результат и эпоху в целом. Однако в целях экономии слов и букв, просто пример из СССР/России. Давайте сравним режимный советский кинематограф и свободный российский, и нам станет многое понятно. Где сейчас Козинцевы, Калатозовы, Гайдаи, Климовы, Рязановы… Последний особенно показателен, потому, что снимал в двух периодах. И что, пошла ему на пользу творческая свобода? Та же самая ситуации в литературе, музыке и других сферах искусства. Полный упадок при возросших вольностях. Поэтому, ситуация гораздо сложнее, чем ее пытаются представить современные «глашатаи свободы». Вот и в новом фильме Флориана Хенкеля фон Доннерсмарка обнаженных тел, секса и прочих квазилиберальных благ много, а общего смысла и объективного взгляда на эпоху крайне мало. Увы.
Источник
|
|
|
4+
|
|
Александра Заец
2019-12-11
|
|
|
|
|
|
Творец внутриКино о слепом но пристальном взгляде начинающего автора на искусство и осторожном, но не отпускающем желании творить. Коммунизм, сдерживающий все взгляды, намеревающиеся посмотреть в сторону ... дальше
Творец внутриКино о слепом но пристальном взгляде начинающего автора на искусство и осторожном, но не отпускающем желании творить. Коммунизм, сдерживающий все взгляды, намеревающиеся посмотреть в сторону от себя, и художник желающий отвернуться. Тонкой нитью, вьющейся из белоснежных рук спутницы главного героя, кинокартину пронизывает тема искренней и чувственной любви, претерпевающей все падения, но не взлеты. Над любовной линией грузно нависает антагонист- отец избранницы главного героя. Картина будто бы плывёт на борту корабля в бурный шторм, ее бросает от благополучной палубы жизни до с минуты на минуту обрушивающейся палубы смерти и обратно. Органичный герой, в лице актера Тома Шиллинга, намеренно ищущий красоту в отравленной фашисткой Германии. Его желание жить и творить излучает свет, который ярче всех сокрушающихся вокруг него бомб. Современное искусство в XX веке прорывалось лишь через руки смелых авторов, не желающих затыкаться социализмом. Он тот, кто способен удивлять и поражает простотой своего искусства, найденой в воспоминаниях детства и самой эпохе. Клаксоны автобусов, перформативность в жизни и искусстве, юношеский максимализм и открытое к переменам сердце, переправив через все опасные участки пути, жизнь вновь приводит к клаксонам автобусов, обнуляя и запуская новый виток жизни, обнажая всю простоту прекрасного.
Источник
|
|
|
5+
|
|
Анастасия Em
2019-12-01
|
|
|
24-29
|
|
Искусство требует жертв!Общее впечатление: Есть фильмы на свете гениальные, и смело можно называть их шедеврами. Громко? А как иначе! Именно такой к/ф 'Работа без авторства'.
Пусть не пугает ... дальше
Искусство требует жертв!Общее впечатление: Есть фильмы на свете гениальные, и смело можно называть их шедеврами. Громко? А как иначе! Именно такой к/ф 'Работа без авторства'.
Пусть не пугает вас хронометраж в 3 часа, я уверяю время пролетит незаметно, ведь такая трогательная история не может не увлечь своим динамичным повествованием.
Фильм рассказывает о художнике Курте Барнерте (Том Шиллинг), охватывая его жизнь с 5 летнего возраста и до 30 летнего плюс/минус. Сначала это Германия 37 года, где показывают становления нацистов. Этот период для маленького Курта был болезненным, его тетя Элизабет (Саския Розенталь) попадает в психиатрическую больницу, откуда выхода нет, но запомнив фразу на все года - «Не отводи взгляд», мальчик иногда вспоминает тетю. Четкая установка, закладывалась годами, и фраза преследовала героя на протяжении всего отрезка времени, которого наблюдает зритель. Не отводя своих глаз - Курт научился видеть прекрасное.
Далее в картине охвачен период послевоенной Германии, где Курт уже студент, встречает свою большую любовь. Девушка ему напоминает родственницу, а прошлое все так же преследует героя, не собираясь отпускать, тяготой отражается в дальнейшем.
Ну и завершающим действом фильма, как возвышенный полет раскрывается художник и его предназначение. Работы, коие показаны в ленте афишируют жизнь героя. И пусть это рисованные снимки любителей, но часть души манит и отражает характер талантливого художника.
В целом, можно наблюдать особый период в Германии в 30 лет, и охват этот показан режиссером умело, акцентирую внимание на деталях в декорациях, гриме, костюмах.
Режиссер ленты — Флориан Хенкель фон Доннерсмарк, в далеком 2007 году получил Оскар за «Жизнь других» в категории лучший фильм на иностранном языке. Но в 2019 году номинация в этой же категории на данную ленту так и осталась номинацией, получил тогда «Рома» Альфонсо Куарона, хотя противники были достойнее (по моему мнению).
В этой ленте прекрасно все - от гармоничной цветокоррекции и монтажа, до превосходной актерский игры. Некоторые эпизоды вызывали у меня мурашки, а музыкальное сопровождение обволакивало и погружало в атмосферу. Будь то страстные сцены любви (к слову женскому телу автор посвятил много времени), или обращение к деталям: громкий шум, дуновение ветра, мазки кисти все это создает определенный настрой, создавая шедевр!
Фильм уникален своей подачей, превосходно жонглируя жанрами, картина плавно переходит от шуток до серьезных тем, затрагивая как искусство, так и историю в целом. Проскальзывает биография Герхарда Рихарда, но лишь поверхностно.
Тягость от прошлого здесь не только у ГГ, но и у остальных важных персонажей. По фильму у каждого есть своя история, а сюжетные линии переплетаются между собой, образуя важность и значимость, кажется что перипетия это неизбежность, но сочувствия и увлеченность вы будите испытывать.
Фильм о потерях, признании, большой любви, мастерстве, страсти. Безумно красивый, музыкально уволакивающий, он пробуждает во мне, наталкивая на просмотр еще раз! Хочется аплодировать, так снять тонко, чтобы погрузить в 3-х часовую историю зрителя, что оторваться невозможно! Рекомендую, вот это шедевр!
10 из 10
Источник
|
|
Уже смотрел
Не интересно
Не сейчас
Не моё...
63% 
37%
Фильтр
