Хотите выбрать реалистичные спорные советские фильмы и сериалы - лидеры рейтинга из подборки "кандидаты в величайшие фильмы" из этого списка, которые вам понравятся?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Реалистичные спорные советские фильмы и сериалы - Лидеры рейтинга из подборки "Кандидаты в величайшие фильмы" - выбрать и смотреть онлайн
(' Советский кинематограф – это киноиндустрия, которая развивалась в Советском Союзе с 1918 по 1991 годы. Он был одним из самых важных и влиятельных кинематографов в мире, и его фильмы получали признание и популярность как внутри страны, так и за ее пределами.
Советский кинематограф начал свое развитие в период Гражданской войны и после нее. В эти годы были созданы такие известные фильмы, как "Броненосец Потемкин" (1925) и "Октябрь" (1927), которые стали классикой мирового кино. Они отличались высоким качеством съемки, смелыми экспериментами с монтажом и использованием новых технологий.
В 1930-е годы советский кинематограф стал подвергаться цензуре и контролю со стороны государства. Фильмы стали отражать идеологию коммунизма и пропагандировать социалистические ценности. Однако, несмотря на это, в этот период были созданы такие шедевры, как "Чапаев" (1934) и "Весна на Заречной улице" (1956).
В послевоенные годы советский кинематограф продолжал развиваться и процветать. Были созданы фильмы различных жанров – от драм и комедий до приключений и фантастики. Некоторые из них стали настоящими культовыми, например, "Иван Васильевич меняет профессию" (1973) и "Белое солнце пустыни" (1970).
Советский кинематограф также славился своими актерами и режиссерами. Многие из них стали известными и за пределами Советского Союза. Например, актеры Любовь Орлова,Владимир Высоцкий и режиссеры Сергей Эйзенштейн и Андрей Тарковский стали легендами мирового кино.
Советский кинематограф оказал значительное влияние на развитие мирового кино. Его фильмы отличались высоким качеством съемки, глубокими сюжетами и социальной значимостью. Они часто затрагивали важные темы, такие как война, любовь, дружба и справедливость.
Советский кинематограф имел свои особенности и стиль, который отличался от западного кино. Он был более философский и интеллектуальный, часто задавая сложные вопросы и вызывая размышления у зрителей.
Советский кинематограф оставил незабываемый след в истории мирового кино. Его фильмы до сих пор смотрятся и оцениваются как классика, и они продолжают вдохновлять новое поколение кинематографистов.
', '')
Чтобы выбрать реалистичные спорные советские фильмы из подборки "кандидаты в величайшие фильмы",
которые вас не разочаруют,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
реалистичные спорные советские фильмы из подборки "кандидаты в величайшие фильмы"
по вашему вкусу
среди тех
25 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть в хорошем качестве
История повествует о периоде неурядиц на Руси (1400-1423 гг.), увиденных глазами знаменитого монаха-иконописца Андрея Рублева. Композиционно картина состоит дальше
История повествует о периоде неурядиц на Руси (1400-1423 гг.), увиденных глазами знаменитого монаха-иконописца Андрея Рублева. Композиционно картина состоит из восьми эпизодов-новелл, аккуратно складывающихся в своеобразную сюжетную мозаику. В фильм «Андрей Рублев» вошли реалистичные сцены полета на воздушном шаре, съёмки монастырских дворов, выступлений артистов-скоморохов, тайных и грешных языческих игрищ, деятельности мастеров-резчиков, набегов татарской орды, творения чудеснейших икон и фресок, ставших знаменитыми на весь мир. закрыть
Режиссёру фильма «Звёзды и солдаты» Миклошу Янчо удалось продемонстрировать участие венгерских красных гвардейцев в гражданских военных перипетиях царской дальше
Режиссёру фильма «Звёзды и солдаты» Миклошу Янчо удалось продемонстрировать участие венгерских красных гвардейцев в гражданских военных перипетиях царской России. Из одного венгерского отряда удаётся сбежать новобранцу по имени Ласло. Он прячется в монастыре, куда врывается отряд белогвардейцев. Но и отсюда Ласло находит выход вместе с татарином Чингизом, соотечественником Андрашем и русским матросом.
В картине снимались Андраш Козак в роли Ласло, Болот Бейшеналиев в роли Чингиза и Тибор Мольнар в роли Андраша. В проекте приняли участие Анатолий Яббаров и Йожеф Мадараш, сыгравшие штабс-капитана Челпанова и венгерского командира Иштвана. закрыть
Комедия-драма «Начало» 1970 года, снятая режиссером Глебом Панфиловым, занесена в учебники по киноискусству и является классикой отечественного кинематографа. дальше
Комедия-драма «Начало» 1970 года, снятая режиссером Глебом Панфиловым, занесена в учебники по киноискусству и является классикой отечественного кинематографа. Главную роль в этой киноленте сыграла Инна Чурикова – жена и неувядаемая муза Панфилова.
Его величество Случай
У простой ткачихи из маленького провинциального городка Паши Строгановой (Инна Чурикова) есть странная заветная мечта: она хочет стать актрисой. Это обыкновенная, ничем не выделяющаяся из толпы девушка со скромными внешними данными, застенчивая и нескладная, не слишком счастлива в личной жизни, и у неё, в принципе, нет никаких шансов воплотить свою мечту в действительность. Паша работает на фабрике, с которой ежедневно возвращается в своё скромное жилище, общается с подругами, как все, изредка ходит на танцы и играет Бабу Ягу в самодеятельном коллективе местного Дворца Культуры.
Со стороны всё это выглядит как привычная судьба нормальной фабричной девчонки, одной из тысяч себе подобных. Внутренняя жизнь этой девушки полна сложных эмоций и стремлений к самовыражению, желанию пережить судьбы многих женщин со всеми их чувствами и страстями, взлётами и падениями. Однажды к Паше в гримёрку приходит молодой мужчина, представившийся режиссёром исторического фильма и предлагающий ей сняться в роли Жанны Д’Арк…
Фильм в фильме
Специалисты и критики отмечают высокий профессионализм режиссёра и сценариста кинокартины «Начало», безупречное искусство оператора, филигранную работу монтажёра и, конечно, в первую очередь – прекрасную игру актёров Инны Чуриковой и Леонида Куравлёва в роли Аркадия, органично вписавшиеся в фильм музыку, светотехнику и многие другие факторы. На Венецианском кинофестивале 1970 года фильм выиграл «Серебряного льва святого Марка» за режиссуру и «Золотого льва» – за главную женскую роль.
Интересно то, что Панфилов давно задумал снять кино о Жанне Д’Арк, но этот его проект не осуществился: он не получил одобрения «в верхах». Поэтому режиссёру с Евгением Габриловичем пришлось задумывать сценарий, позволяющий снимать «фильм в фильме». Так появилась история, в которой причудливо переплелись через века судьбы двух простых девушек, сумевших, преодолев все преграды, стать личностью в истории. закрыть
«Фильм «Мария» — реквием в память о русской крестьянке Марии Семеновне Войновой. Мария Семеновна всю жизнь выращивала лен. Возможно, что с ее жизнью ушли дальше
«Фильм «Мария» — реквием в память о русской крестьянке Марии Семеновне Войновой. Мария Семеновна всю жизнь выращивала лен. Возможно, что с ее жизнью ушли важные крестьянские тайны работы в поле. Переданные ей в свое время по наследству приемы агротехники в ее семье подхватить некому. Сын трагически погиб, дочь не будет работать в поле, скорее всего она совсем уедет из села…
Фильм состоит из двух глав. Первая - цветное летнее впечатление о Марии Семеновне. Сенокос, купание в реке, работа на льняных полях, отпуск в Крым, что бывает в жизни крестьянина (особенно летом) чрезвычайно редко - самые первые впечатления городского человека, кем и явился автор фильма. Задача - создать «впечатление», погрузить зрителя в пасторальную эмоцию. Вторая часть - печальный «подарок» судьбы. Прошло девять лет. Эти годы принесли перемены. Не стало одних, появились на свет другие. Вторая глава - черно-белое изображение с рассказом о том, как завершилась судьба Марии Семеновны. Это грустное, элегическое повествование. Режиссер намеривался дать панораму судьбы конкретного человека в конкретных условиях».
Александр Сокуров (из авторской аннотации) закрыть
В Зелёной долине располагалось прекрасное пастбище. Один из пастухов Сосана был очень привязан к этим местам. Но сюда приезжают геологи, они начинают дальше
В Зелёной долине располагалось прекрасное пастбище. Один из пастухов Сосана был очень привязан к этим местам. Но сюда приезжают геологи, они начинают разведку и находят полезные ископаемые. Теперь здесь будет вестись добыча. Пастухов же, их семьи и скот переводят в другое место, в благоустроенную деревню с хорошей фермой. Все довольны переездом, только Сосана не хочет переезжать. закрыть
Действующие лица, кроме главного героя, местные жители. Повседневная жизнь пастухов Тушетии, основанная на документальном материале. В то же время, произведение дальше
Действующие лица, кроме главного героя, местные жители. Повседневная жизнь пастухов Тушетии, основанная на документальном материале. В то же время, произведение поэтически обобщает твердость, гармонию и трепетность души героев фильма. закрыть
История проста и безыскусна. В ее основе подлинный факт, свидетелями которого были братья Нарлиевы. На том же разъезде, где они провели детство, жили дальше
История проста и безыскусна. В ее основе подлинный факт, свидетелями которого были братья Нарлиевы. На том же разъезде, где они провели детство, жили два человека - старый чабан и его невестка, муж которой погиб на фронте. Но она не верила в его гибель и ждала... закрыть
Драма Лейды Лайуса «Родник в лесу», снятая по произведению Веры Саар «Укурару», повествует о девушке Минне (Элле Кулль) из бедной семьи, живущей в посёлке дальше
Драма Лейды Лайуса «Родник в лесу», снятая по произведению Веры Саар «Укурару», повествует о девушке Минне (Элле Кулль) из бедной семьи, живущей в посёлке лесорубов. Чтобы вытащить родителей из постоянной нужды, она соглашается выйти замуж за богатого вдовца Олли. Но встреча с гармонистом Акселем (Лембит Ульфсак) меняет всё. Влюблённые женятся, у них рождается четверо детей. Однако Аксель оказывается слишком легкомысленным человеком, и основная тяжесть семейных забот ложится на плечи Минны. После того, как Аксель гибнет от рук «лесных братьев», героиня находит в себе силы продолжать жить, в одиночку растя детей. закрыть
Фильм «Бич Божий», драма с философским уклоном, снят по сценарию Валерия Петровича Тодоровского. Сразу после освобождения типичный зек по фамилии Ляшенко, дальше
Фильм «Бич Божий», драма с философским уклоном, снят по сценарию Валерия Петровича Тодоровского. Сразу после освобождения типичный зек по фамилии Ляшенко, пользуясь случаем, обворовывает случайного прохожего на вокзале.
Разбирая награбленное, он обнаруживает документы человека, которого когда-то знал много лет назад. Ляшенко одолевают воспоминания о прошлой безмятежной жизни. Он находит своего бывшего знакомого и отдает ему все, что украл. Попутно он много беседует с ним, пытаясь найти ответ на извечный вопрос: что заставляет нас выбирать те дороги, по которым потом мы следуем всю свою жизнь? закрыть
Судьбы двух грузинских мальчиков-друзей, похищенных и проданных в рабство, сложились по-разному. Гоча увезён в Венецию. Хвича попадает на мусульманский дальше
Судьбы двух грузинских мальчиков-друзей, похищенных и проданных в рабство, сложились по-разному. Гоча увезён в Венецию. Хвича попадает на мусульманский Восток и вырастает отважным египетским воином-мамлюком Махмудом (Отар Коберидзе). Однажды во время сражения войск египетского правителя Али-бея с армией Наполеона Махмуд наносит тяжёлую рану французскому офицеру, который, падая с лошади, издаёт гортанный крик на знакомом, но давно забытом языке. Это перед смертью по-грузински позвал мать его детский друг Гоча, ставший взрослым…
Историческая драма Давида Рондели «Мамлюк» отличается крепким сценарием, великолепной актёрской игрой и хорошими живописными средствами. закрыть
Хрупкие плечи корейского юноши Сунгу придавлены тяжкой ношей. С детских лет он влачит этот груз, завещанный отцом, и обречен жить одной только идеей мести. дальше
Хрупкие плечи корейского юноши Сунгу придавлены тяжкой ношей. С детских лет он влачит этот груз, завещанный отцом, и обречен жить одной только идеей мести. Иначе будет нарушена священная традиция, и не успокоится душа отца, отлетевшая в небесные просторы. Иначе Сунгу нет места на земле... закрыть
Фильм «Бурьян» – драматическая широкоформатная картина, которая снята в СССР в 1966 году. Режиссером картины выступил А. Буковский, который снял картину дальше
Фильм «Бурьян» – драматическая широкоформатная картина, которая снята в СССР в 1966 году. Режиссером картины выступил А. Буковский, который снял картину по мотивам романа автора А. Головко.
Главный герой картины «Бурьян» – красноармеец Давид Мотузка (И. Миколайчук).
Действие картины происходит после завершения Гражданской войны. В это нелегкое время Давид Мотузка возвращается с фронта домой, в родное село, которое расположено в Полтавской области. Но к его разочарованию дома хозяйничают проклятые кулаки. Больше того, его друг, Корней Матюха, с которым когда-то их столько всего связывало, на стороне ненавистного Давиду «кулачья». Преимущество Корнея в том, что он теперь – председатель совета. А еще он коммунист, предавший свой долг. Все его решения проблем сводятся к тому, что нужно в ход пускать плетку и кулак. Давид же с этим никак не может и не хочет смириться.
Между бывшими неразлучными друзьями вырастает стена непонимания. Давид решает бороться против беспредела и жестоких методов наведения порядка и спокойствия. Для Давида дело чести – добиться справедливой развязки.
В фильме снялись такие замечательные советские актеры, как Н. Антонова, Б. Брондуков, .Л. Сосюра, Л. Алфимова, В. Волков, О. Лысенко, Д. Ильченко, Л. Дзюба, Ф. Панасенко. закрыть
Храбрый Унжу, засланный лазутчиком в войска Чингисхана, за семь лет дослужился от раба до тысячника, познав все хитрости ведения сражений. Узнав, что дальше
Храбрый Унжу, засланный лазутчиком в войска Чингисхана, за семь лет дослужился от раба до тысячника, познав все хитрости ведения сражений. Узнав, что Чингисхан намерен направить свои полчища в Среднюю Азию, Унжу спешит предупредить о надвигающейся опасности Хорезмское ханство... закрыть
Одними из первых в нашем кино режиссеры-дебютанты Н.Адоменайте и Б.Горлов обратились к страшным дням массовых репрессий ранних 50-х годов избрав местом дальше
Одними из первых в нашем кино режиссеры-дебютанты Н.Адоменайте и Б.Горлов обратились к страшным дням массовых репрессий ранних 50-х годов избрав местом действия женский исправительно-трудовой лагерь на Севере. Марию арестовали после студенческой вечеринки где она с упоением прочитала цветаевскую 'Повесть о Сонечке'. Драматичность событий достигает накала когда ради того чтобы спасти ребенка родившегося в лагере она вынуждена подписать донос на его отца... закрыть
Маленький сирота Курмаш живет с бабушкой и дядей – пастухом Ахангулом и, вопреки обычаям, берет в дом волчонка. Но постоянная травля окружающих приводит дальше
Маленький сирота Курмаш живет с бабушкой и дядей – пастухом Ахангулом и, вопреки обычаям, берет в дом волчонка. Но постоянная травля окружающих приводит к тому, что мальчик отпускает Лютого на свободу, а сам покидает дядин дом. Проходит время. Мальчик, пожалев дядю, возвращается, а Лютый становится вожаком волчьей стаи. События в фильме происходят в начале XX века в казахской степи. закрыть
В "Советской элегии" фотогалерея вождей, и отошедших в небытие, и ныне здравствующих, обрывается на портрете Ельцина. Герой откалывается от сонма небожителей дальше
В "Советской элегии" фотогалерея вождей, и отошедших в небытие, и ныне здравствующих, обрывается на портрете Ельцина. Герой откалывается от сонма небожителей и обрастает в киноповествовании разносторонними связями с реальностью. Семейная хроника, мир прир закрыть
Советский полнометражный мультипликационно-игровой фильм «Баня» выпущен на киностудии «Союзмультфильм» в 1962 году. Режиссер – Натан Битман, сценаристы дальше
Советский полнометражный мультипликационно-игровой фильм «Баня» выпущен на киностудии «Союзмультфильм» в 1962 году. Режиссер – Натан Битман, сценаристы – Анатолий Каранович и Сергей Юткевич. Это экранизация одноименной пьесы Владимира Маяковского.
В основе действия – конфликт между изобретателем Чудаковым и его помощником. На стороне изобретателя – кавалерист Велосипедкин и рабочие, а их враги – бюрократы.
На стыке драмы и фарса показана мимикрия приспособленцев-чиновников, чье оружие – демагогия и круговая порука. Пришло время устроить им головомойку. Но это не значит, что события будут разворачиваться в бане. Как раз помывки в сюжете и нет – ни в фильме, ни в пьесе. По принципу «голого короля» бюрократы саморазоблачаются в комических ситуациях, выдавая свою ничтожность словами и поступками.
Но отсутствие на экране «голых сцен» – еще не повод приглашать к просмотру мультика детей. «Баня», как считают критики, – это идейный и остроумный гротеск для взрослых, ведь оценить «язвы общества» можно только с багажом жизненного опыта.
Уникальный альянс
«Изюминкой» картины стало озвучивание мужских ролей непревзойденным мастером сатиры Аркадием Райкиным, а женских – его дочерью Екатериной Райкиной.
В то время как отец учился ремеслу в театре рабочей молодежи (ТРАМ), дочь окончила легендарную «Щуку». Но, несмотря на хорошую профессиональную подготовку в лучшем театральном училище страны, трудоустроиться в отцовский театр эстрадных миниатюр Екатерине Аркадиевне не удалось. Ее желание работать с отцом вызвало протест у родной матери. «Это театр одного актера», – возразила дочери Руфина Марковна, которая хоть и выступала с мужем на одной сцене, но предпочитала находиться в тени своего звездного супруга.
Поэтому фильм «Баня» – редкая возможность увидеть совместную работу отца и дочери Райкиных. И, конечно, этот своеобразный исторический документ позволяет «поколению DVD» оценить актерский талант народного артиста СССР, удостоенного звания Героя Социалистического Труда. Из-за критики устоев основателю Ленинградского театра эстрадных миниатюр пришлось даже перебраться из города на Неве в Москву. Злободневные выступления Аркадия Райкина высмеивали власть и коррупцию, на что во все времена требовалось большое гражданское мужество. закрыть
Автостопом, чаще всего, путешествуют люди энергичные и молодые. В картине режиссера Никиты Михалкова "Автостоп" ситуация складывается иначе: машину приехавшего дальше
Автостопом, чаще всего, путешествуют люди энергичные и молодые. В картине режиссера Никиты Михалкова "Автостоп" ситуация складывается иначе: машину приехавшего в Россию итальянца останавливает беременная женщина (Нина Русланова). Иностранец из сочувствия соглашается подвезти даму в родильный дом.
На мотоцикле машину итальянца догоняет муж роженицы. Иностранец оказывается настолько любезным, что разрешает супругу сесть в салон машины и даже берет мотоцикл в багажник. Но вскоре выясняется, что доехать в роддом "экипаж" не успевает. закрыть
Писатель Леонид Леонов написал пьесу об оккупантах в первые дни войны – в самый драматический период, когда фашисты захватили огромную часть наших территорий. дальше
Писатель Леонид Леонов написал пьесу об оккупантах в первые дни войны – в самый драматический период, когда фашисты захватили огромную часть наших территорий. Взяться за обличение захватчиков автора подвигла советская кинохроника и потрясшие писателя кадры преступлений фашизма. Когда Леонов увидел фотографию замученной Зои Космодемьянской и расстрелянного ребенка, он собрал все слова гнева в произведение, которым вселил веру в разгром врага и неминуемое возмездие.
Эта пьеса легла в основу сценария Бориса Чиркова, по которому в 1944 году на Алма-атинской киностудии был снят художественный фильм «Нашествие» (черно-белый), жанр которого сегодня бы определили как военный боевик.
В 1945 году, 22 февраля, накануне Дня Советской армии (до 1946 года – Красной армии), 96-минутная полнометражка вышла на экраны страны. А годом позже режиссеры Абрам Роом и Олег Жаков получили за нее Сталинскую премию.
Мудрость призвания
Олег Жаков снялся в картине в главной роли (Фёдор Таланов). За долгую жизнь в кино патриарх советского экрана, Народный артист СССР и лауреат трех Государственных премий сыграл в сотне фильмов, первый из которых в его творческой биографии случился в 1926 году, а последний – в 1983-м, когда актеру уже было под 80. Его герои, как и он сам, мудрые и мужественные, сдержанные и самоотверженные, скромные и величественные. Для зрителей военной поры созданные им образы борцов были примерами несгибаемости и беззаветного служения Отечеству. «Великий гражданин», «Депутат Балтики», «Мы из Кронштадта», «Нашествие», – на этих картинах с участием Олега Жакова воспитывались «правильные» поколения. закрыть
Эта увядающая исступленная женщина, подобно Эмме Бовари, разменявшая свою жизнь на суету и мучимая разочарованием неудовлетворённой души, выглядит жалко дальше
Эта увядающая исступленная женщина, подобно Эмме Бовари, разменявшая свою жизнь на суету и мучимая разочарованием неудовлетворённой души, выглядит жалко и трогательно. Всё есть в её жизни: замужество и попытка найти любовь в многочисленных романах, крушение всех надежд, приводящее к самоубийству, вновь и вновь переживаемые в подсознании. Дьявол страсти, победивший в ней Ангела любви, торжествующе ожидает своей жертвы…
Драма Александра Сокурова «Спаси и сохрани (1989)», навеянная романом Г. Флобера «Мадам Бовари», является сюрреалистическим отражением образа бессмертного произведения и не имеет ничего общего с его экранизацией. закрыть
Яркая фронтовая хроника, своеобразный монтажный рисунок фильма объединяют «Битву за нашу Советскую Украину» с лучшими кинолентами военных лет. Но в этой дальше
Яркая фронтовая хроника, своеобразный монтажный рисунок фильма объединяют «Битву за нашу Советскую Украину» с лучшими кинолентами военных лет. Но в этой картине было и нечто новое, что впервые так ярко и цельно проявилось в военной кинопублицистике. Впервые мы услышали в таком объеме живые голоса участников событий, разворачивающихся на экране. Впервые экран зазвучал не сухим голосом диктора, а передавал личные мысли и чувства Александра Довженко. закрыть
Продолжение предыдущего фильма pежиссеpа 'Замри - умри - воскресни' (1989). Действие начинается в 50-е годы в Сучане небольшом шахтерском городке на Дальнем дальше
Продолжение предыдущего фильма pежиссеpа 'Замри - умри - воскресни' (1989). Действие начинается в 50-е годы в Сучане небольшом шахтерском городке на Дальнем Востоке. Три года спустя после смерти Гали - героини предыдущего фильма - Валерка влюбляется в ее сестру. Он уже взрослый самостоятельный человек - и у него впереди вся жизнь... 'Невозможно пересказать сюжет фильма. У меня такое чувство что жизнь - это нечто происходящее снаружи как поезд состоящий из множества вагонов в которые входишь и выходишь а жизнь идет дальше. Некоторые сцены как туманные воспоминания... И даже если в этот раз меня лично в фильме нет я хотел бы чтобы зритель знал того кто является причиной этих картин. Между мною и героем фильма существует крепкая связь. В последней сцене фильма главный герой оборачивается с экрана ко мне к зрителям - и мы понимаем что наступил новый период в его жизни: он - взрослый человек.' - В.Каневский. закрыть
Фильм был запущен в производство только в 1989 году. Параджанов успел поработать два съемочных дня, были отсняты первые 300 метров пленки и съемки были дальше
Фильм был запущен в производство только в 1989 году. Параджанов успел поработать два съемочных дня, были отсняты первые 300 метров пленки и съемки были приостановлены из-за его резко прогрессирующей болезни. Оригинальный негатив включён в фильм "Параджанов: Последняя весна". Сценарий "Исповедь" Сергей Параджанов написал в 1969 году. Потребность написать сценарий и снять самый главный, исповедальный фильм, как он потом говорил, появилась во время, когда он серьезно заболел в Киеве: «В 1969 году у меня было двухстороннее воспаление лёгких. Я умирал в больнице и просил врача продлить мне жизнь хотя на шесть дней. За эти несколько дней Я написал сценарий. В нём речь идёт о моём детстве...». Чувствуя приближение смерти Параджанов писал: «Я должен вернутся в детство, чтобы умереть в нём». закрыть
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...