Чтобы найти жесткиe артхаус 1916-1965 годов,
которые вас не разочаруют,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
жесткиe артхаус 1916-1965 годов
по вашему вкусу
среди тех
32 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть бесплатно на русском
На уединенный остров отправляется группа ученых - провести ряд исследований и заодно проверить противоречивые сведения о каких-то природных аномалиях. дальше
На уединенный остров отправляется группа ученых - провести ряд исследований и заодно проверить противоречивые сведения о каких-то природных аномалиях. Несчастный случай лишает экспедицию шансов на скорое возвращение, а вместо аномалии приходится иметь дело с катастрофой: в регионе проводились ядерные испытания, и крабы, обитавшие в прибрежных водах, превратились в гигантских монстров, пожирающих все живое. Недаром и сам остров, кажется, уменьшается в размерах. Вдобавок твари обрели разум, во многом превосходящий человеческий. Как выбраться из ловушки? Чей разум окажется сильнее?... закрыть
Фильм Джека Смита "Пламенеющие создания", снятый в 1963 году, первоначально планировался как комедия, но по иронии судьбы стал самым скандальным произведением дальше
Фильм Джека Смита "Пламенеющие создания", снятый в 1963 году, первоначально планировался как комедия, но по иронии судьбы стал самым скандальным произведением американского андеграунда.
На протяжении 1960–70-х годов показ подобных фильмов прерывался потоками брани агрессивно настроенных людей. Бурная негативная реакция на этот "разнузданный фильм" красноречивее всяких слов говорит о мнимом соблюдении общественных норм в отношении выбора пола и сексуальной ориентации.
"Пламенеющие создания" Смит снимал на просроченной черно-белой кинопленке, запечатлевая своих друзей в различных экзотических женских нарядах. Вместо последовательного сюжета фильм состоит из нескольких отдельных эпизодов, вызывающих в памяти эстетические воззрения Йозефа фон Штернберга и эксцентричную музу Смита, «королеву техноколора» 40-х, Марио Монтес.
"Пламенеющие создания" начинаются с длинного, насмешливого представления героев фильма, а затем мы видим сцену робкого флирта и прекрасный веселый эпизод с губной помадой. Зрителю передается настроение безумной оргии героев. Их дикое помешательство прерывает осыпающаяся штукатурка из-за мнимого землетрясения. В результате герои падают без чувств и лежат бездыханные до тех пор, пока из гроба не встает Богородица (очаровательная Джоэл Маркмен) и не вдыхает жизнь в героев, после чего начинается заключительный веселый танец.
В музыкальном сопровождении фильма эклектично сочетаются песни в исполнении Дины Дурбин, музыка Белы Бартока, выступление «Эверли бразерс». Также включены отрывки из фильмов Штернберга и Монтес. закрыть
"Быстрая Кошечка Убей Убей" (Faster, Pussycat! Kill! Kill!) - история о том, как три стриптизёрши в поисках острых ощущений отправились в пустыню. Там дальше
"Быстрая Кошечка Убей Убей" (Faster, Pussycat! Kill! Kill!) - история о том, как три стриптизёрши в поисках острых ощущений отправились в пустыню. Там они встретили молодую пару и расправились с ней: девушку взяли в заложники, а о судьбе парня вообще лучше умолчать...
Вместе со своей жертвой троица устраивается у старого калеки, который, по мнению преступниц, держит у себя большую сумму денег. Чтобы выяснить, где они спрятаны, стриптизерши хотят соблазнить сыновей старика, но у тот не так прост, как кажется... закрыть
Один из самых выдающихся шедевров документалистики за всю историю кинематографа. Долгое время подвергался гонениям из ярко выраженной пропаганды нацизма. дальше
Один из самых выдающихся шедевров документалистики за всю историю кинематографа. Долгое время подвергался гонениям из ярко выраженной пропаганды нацизма. Однако художественная ценность фильма неоспорима. В фильме показан съезд нацисткой партии в Нюрберге закрыть
«Предел», снятый в 1930 и показанный в 1931, за прошедшие более чем 75 лет стал легендарным культовым кино в Бразилии, много раз назван одним из лучших дальше
«Предел», снятый в 1930 и показанный в 1931, за прошедшие более чем 75 лет стал легендарным культовым кино в Бразилии, много раз назван одним из лучших когда-либо сделанных бразильских фильмов и единственным авангардным и поэтически-экспериментальным фильмом немой эпохи.
В маленькой дрейфующей лодке две женщины и мужчина вспоминают свое недавнее прошлое. Одна из женщин сбежала из тюрьмы, на ее руках наручники, другая была в состоянии отчаяния, как и мужчина, потерявший свою возлюбленную. Почему они оказались все вместе в лодке, нам не объясняется. Основная сюжетная линия очень проста, но изображение и образы удивительны, являясь нарисованными картинами в движении. закрыть
Мистический триллер режиссера Херка Харви «Карнавал душ» вышел в прокат в 1962 году. Автомобиль, в котором находятся три девушки, пытаясь обойти впереди дальше
Мистический триллер режиссера Херка Харви «Карнавал душ» вышел в прокат в 1962 году. Автомобиль, в котором находятся три девушки, пытаясь обойти впереди идущую машину, срывается с моста в реку. Предпринятые поиски результатов не дали: ни автомобиль, ни тела пассажиров обнаружены не были.
Неожиданно из реки выходит Мэри Генри (Кендес Хиллигосс), одна из девушек, находившихся в авто. Она уходит с предыдущей работы и уезжает в другой город. Девушку начинает преследовать призрак – бледный мужчина в черном костюме. Однажды Мэри привиделся бал, на котором танцевали призраки, и девушка узнала себя в партнерше одного из них. закрыть
Найденная в осаждённой Наполеоном Сарагосе рукопись – рассказ капитана Альфонсо Вордена о странной, полной мистических тайн и необыкновенных приключений дальше
Найденная в осаждённой Наполеоном Сарагосе рукопись – рассказ капитана Альфонсо Вордена о странной, полной мистических тайн и необыкновенных приключений истории, которая с ним произошла. Всё началось с двух загадочных призрачных красавиц, после любовных свиданий с которыми капитан всегда просыпался на куче черепов под двумя висельниками…
Двухсерийная драма Войцеха Хаса «Рукопись, найденная в Сарагосе» - сложный фильм с элементами мистики, фантастики, артхауса и других жанров - от «ужастика» до буффонады, рассчитанный на вдумчивого зрителя. Он отличается живописностью, интересной игрой актёров, своеобразным саундтреком. закрыть
Бунюэль сказал про этот фильм, «он полон кровавой поэтики». Герои картины, крестьяне Мануэль и Роза, сначала, сбегая от нищеты, примыкают к проповеднику, дальше
Бунюэль сказал про этот фильм, «он полон кровавой поэтики». Герои картины, крестьяне Мануэль и Роза, сначала, сбегая от нищеты, примыкают к проповеднику, но отшатнувшись, по причине его жестокости, присоединяются к отряду разбойников - кангасейру Кориско, но и здесь не находят счастья.
Бразильский режиссер Глаубер Роша (Glauber Rocha) (1939-1981) - один из самых больших режиссеров мирового кино и один из основателей бразильского «синема нова», его практик и теоретик. Называл себя сюрреалистом, футуристом, марксистом. Не принимал как Голливудскую модель (с ее системой звезд), так и европейское кино. В европейском кинематографе 60-х появляется термин «эстетика насилия», взятый из книги Роша. Роша утверждает, что основа латиноамериканской действительности - «эстетика голода и насилия». И «Голод- сущность нашего общества…а проявление голода - насилие. Нормальная реакция голодного – насилие, но такое насилие идет не от примитивизма. Эстетика насилия прежде всего революционна, а не примитивна».
Роша, «Один из самых больших возмутителей современного мира» (Серж Даней) ушел из жизни в 43 года, и хотя после себя он оставил всего десять фильмов, артистическое наследие его богато и включает в себя романы, картины, поэмы, письма, неосуществленные сценарии и пространную журналистскую прозу.
Два самых знаменитых его фильма - «Бог и дьявол на земле Солнца» 1964 и «Дракон зла против святого воителя» («Антонио дас Мортес») 1969, последний получил приз в Каннах за лучшую режиссуру, названную «экстатической песней насилия». Роша преобразовал родные фольклорные и мистические традиции, яркие цвета и знание кангасейрос, чтобы показать два лица мести - ненависть и любовь. Разрушая понятия жанров, он сплавил воедино вестерн, историческую эпопею, средневековую мистерию, драму и фольклор, что в целом дало ощущение карнавала, сопровождаемого буйством красок и звуков.
закрыть
Постановка Энди Уорхола базируется на романе Энтони Бёрджесса "Заводной апельсин". Главный герой фильма - юный отморозок Виктор (Джерард Мэланга) и его дальше
Постановка Энди Уорхола базируется на романе Энтони Бёрджесса "Заводной апельсин". Главный герой фильма - юный отморозок Виктор (Джерард Мэланга) и его кореш по прозвищу Малыш Подонок (Ондин), развлекающиеся уличным хулиганством, избивают прохожего... Фильм решен в формате театральной авангардной постановки и снят за один день. На экране перед нами разворачивается настоящее феерическое шоу типа студенческого капустника с актерскими импровизациями, музыкой, хореографией, элементами эротики. закрыть
В 1922 году фильм Бенджамина Кристенсена «Ведьмы» был чёрно-белым, но после реставраторам для большего эффекта удалось представить картину в раскрашенной дальше
В 1922 году фильм Бенджамина Кристенсена «Ведьмы» был чёрно-белым, но после реставраторам для большего эффекта удалось представить картину в раскрашенной версии.
Артхаус Кристенсена посвящён средневековой охоте на ведьм. Кинолента получилась и художественной, и документальной. На экране, поражая воображение зрителей, сменяют друг друга кадры, демонстрирующие пытки инквизиции, осквернение могил, ведьмовские шабаши и одержимых монашек. Жестокость, реалистичность и доля чёрного юмора – основные черты этого произведения, в котором удалось воспроизвести дух Гойи, Босха и Брейгеля. закрыть
"Андалузский пес" был снят как немой фильм. На премьере в Париже в 1928 году Бунюэль спрятал за экраном граммофон (у него был полный карман камней на дальше
"Андалузский пес" был снят как немой фильм. На премьере в Париже в 1928 году Бунюэль спрятал за экраном граммофон (у него был полный карман камней на тот случай если придется отбиваться от возмущенных зрителей) на котором он проигрывал пластинки Вагнера и танго. Та же самая музыка была добавлена к фильму когда он наконец был озвучен в 1960 году. Швейцарское телевидение создало новую "озвученную" версию в 1983 году с саундтрэком написанным Маурисио Кагелем который составляет струнный оркестр и записи звуков издаваемых собакой. Обе версии включены в этот видеофильм. Версия 1960 года включена первой. Между версиями есть короткий промежуток. А теперь о самом фильме. Начинается с того что мужчина тщательно затачивает бритву а потом спокойно разрезает глаз улыбающейся красавице при полной луне. Нет я не могу. Рассказывать содержание этого фильма это все равно что рассказать что нарисовано на картине того же скажем Сальвадора Дали. закрыть
Мэрион Крэйн, молодая героиня фильма «Психо», хочет начать новую жизнь со своим любовником и решается на воровство.
Разведённый мужчина, с которым дальше
Мэрион Крэйн, молодая героиня фильма «Психо», хочет начать новую жизнь со своим любовником и решается на воровство.
Разведённый мужчина, с которым героиня завела роман, общается с ней лишь эпизодически, наездами. Желая покончить с этим, она не пренебрегает случаем присвоить чужие деньги. В руки женщины попадают сорок тысяч долларов, доверенные ей начальником. Похитив эти деньги, Мэрион пускается в бега на своём автомобиле. Устав от вождения и стресса, Крэйн сворачивает с шоссе к уединённому мотелю. Она надеется, что полиция не сможет её найти, но преступницу ждёт другая расплата. закрыть
В маленьком американском городке тихо и скучно течет жизнь, вопреки названию. Но экстраординарное событие, которое должно произойти в этом городе, все дальше
В маленьком американском городке тихо и скучно течет жизнь, вопреки названию. Но экстраординарное событие, которое должно произойти в этом городе, все ставит с ног на голову. Президент США собирается пересесть из поезда в автомобиль в городе Внезапный, и на нем продолжить свое путешествие.
Этим фактом хочет воспользоваться группа наемных киллеров, чтобы убить его. Все события происходят в доме скромной американской семьи, глава которой некогда был сам сотрудником ЦРУ. Конечно, не обойдется без жертв, но для президента США и главных героев фильма все закончится хорошо. закрыть
В рамках история авангарда Британский киноинститут выпустил сюрреалистическую работу дадаиста и художника Ганса Рихтера, который пытался фрейдисткие веяния дальше
В рамках история авангарда Британский киноинститут выпустил сюрреалистическую работу дадаиста и художника Ганса Рихтера, который пытался фрейдисткие веяния в Европе пытался перенести на мировой экран. Ханс Рихтер в течении сорока лет был одним из наиболее влиятельных представителей мирового киноавангарда. В фильме 'Сны на продажу' он собрал самых интересных художников двадцатого века и попытался представить их широкой аудитории. Джо, безработный и бездомный, открывает у себя дар создавать сны и решает на этом заработать. Сны, которые он продает своим клиентам, - творения Макса Эрнста, Фернана Леже, Мэна Рея, Марселя Дюшана, Александра Кальдера и самого Рихтера, - могут быть провокационными, гипнотическими, сатирическими, трогательными и кошмарными... закрыть
Отец Юзеф, почтенный католический священник, призван для изгнания дьявола в женский монастырь. Однако очистить от влияния злого духа монахинь, а особенно дальше
Отец Юзеф, почтенный католический священник, призван для изгнания дьявола в женский монастырь. Однако очистить от влияния злого духа монахинь, а особенно мать-настоятельницу Иоанну совсем непросто. Встречи и долгие беседы отца Юзефа с грешной аббатисой становятся источником искушения самого экзорциста – дьявол уже не только видится ему, но и приглашает к беседе…
Культовая драма Ежи Кавалеровича «Мать Иоанна от ангелов» основана на реальных событиях, произошедших во Франции. Она считается в кинематографических кругах образцом редкостного визуального совершенства. Каннский кинофестиваль 1961 года удостоил фильм специальной премии. закрыть
Стэн Карлайл работал фокусником, «читавшим» чужие мысли на ярмарках и в передвижном цирке. Вскоре это перестало его удовлетворять, и он с помощью психиатра дальше
Стэн Карлайл работал фокусником, «читавшим» чужие мысли на ярмарках и в передвижном цирке. Вскоре это перестало его удовлетворять, и он с помощью психиатра начал убеждать состоятельных людей, что способен входить в контакт с их умершими родственниками.
Стареющий миллионер Гриндл, жаждавший пообщаться со своей скончавшейся дочерью, обратился со своей просьбой к Карлайлу. Но, когда вся затея рухнула, единственным выходом для Стэна оказалось возвращение на ярмарку. закрыть
Фильм-портрет художника Роберта Индианы. «Еда» – один из классиков минималистского кинематографа Уорхола. Процесс медленного поедания гриба Индианой обретает дальше
Фильм-портрет художника Роберта Индианы. «Еда» – один из классиков минималистского кинематографа Уорхола. Процесс медленного поедания гриба Индианой обретает некую тайну благодаря скорости немой проекции, а также решению Уорхола смонтировать части в неправильном порядке, так что время от времени гриб волшебным образом возрождается. закрыть
"Ночь и туман Японии"— это фактически заснятый на пленку полуторачасовой спор студентов и преподавателей о злободневных политических вопросах.
Но одновременно дальше
"Ночь и туман Японии"— это фактически заснятый на пленку полуторачасовой спор студентов и преподавателей о злободневных политических вопросах.
Но одновременно с политическими дебатами Осима раскрывает собственные сокровенные чувства. Размышления о том, каким должно быть студенческое движение 60-х годов, превращаются в рассказ о его собственной молодости.
Осима использовал скорее журналистский и политический, нежели художественный подход. Этот новаторский не только по содержанию, но и по форме фильм (всего 50 очень длинных планов, сложная система возвратов в прошлое) оказал большое влияние на молодых японских кинематографистов.
И тем не менее уже через три дня фильм был изъят из проката. В знак протеста Осима ушел со студии и вместе с женой Акико Кояма основал собственную компанию. закрыть
Жорж Франжю, по мнению французских критиков 50-х (среди них был, например, Годар), стал в те годы одним из самых оригинальных индивидуалистов в галльской дальше
Жорж Франжю, по мнению французских критиков 50-х (среди них был, например, Годар), стал в те годы одним из самых оригинальных индивидуалистов в галльской киноиндустрии. (Компанию ему составляли Мельвиль, Тати и Брессон). Безусловно, выдающийся деятель кино. Один из основателей Синематеки, автор непревзойдённых (опять сошлюсь на мнение французов) статей о немецком киноэкспрессионизме и Ланге, шокирующий документалист, постановщик знаменитых игровых картин, можно сказать, зачинатель традиции кинематографист-синефил. Продолжателями которой можно назвать Годара и Тарантино. Хотя влияние Франжю на кино вообще велико. Его умение балансировать между «высоким» и «низким» («бульварными» сюжетами и поэтическим визуальным рядом) и постоянный интерес к безумному в повседневной жизни, сюрреализму рядом с нами, осознанно или нет повлияли на Линча, Райта и Скорсезе.
Две главные темы Франжю, упоминавшийся интерес к безумию и абсурдности, разлитым в реальности, и попытки объяснить притягательность ужаса заметны и в ставшей событием короткометражной документальной ленте 1949 “Le sang des betes”. Всё вроде просто : зарисовки жизни где-то на окраинах Парижа, монтирующиеся с буднями скотобоен, расположенных на тех же окраинах. Однако визуальный ряд, изысканно звучащий текст за кадром и общее ощущение странного сна наяву придают картине дополнительные измерения. Вроде бы прочитываются отсылки к концлагерям и равнодушию французов (словно на окраине их существования). Можно увидеть поэму о задвинутых на край мегаполиса, но обладающих своей индивидуальностью районов прекрасного Парижа. Знатоки сюрреализма почитают «Кровь животных» как пример «сюрреалистического документализма», а тщательный показ забоя животных прочитывают, как «преобразование» живых существ в «художественные объекты». В том и сила этой миниатюры-шедевра, что толкований этим 20 минутам экранного времени можно найти множество.
И, конечно, вот они, любимые проблемы Франжю : в кровавом тумане бойни чувствуется странная притягательность жестокости и увечий, а сами абнормальные жестокость и уродства на самом деле рядом, просто на забытых туристами окраинах, но никак не в вымышленных мирах. закрыть
Фильм о руководителе христианского восстания крестьян, Амакуса Сиро (известного также как Масуда Токисада), против власти сёгуната в XVII веке. Он взял дальше
Фильм о руководителе христианского восстания крестьян, Амакуса Сиро (известного также как Масуда Токисада), против власти сёгуната в XVII веке.
Он взял себе христианское имя Джером (Иероним). Сиро был сыном одного из вассалов местного даймё. Люди рассказывали о нём, что к нему прилетают и садятся на руку птицы, что он может ходить по воде и извергать изо рта огонь. Последователи превозносили его как Мессию, хотя сам он никогда не заявлял о своей божественности. закрыть
Кинофильм «Альфавиль» (Alphaville, une étrange aventure de Lemmy Caution) — фантастическая остросюжетная детективная мелодрама совместного производства дальше
Кинофильм «Альфавиль» (Alphaville, une étrange aventure de Lemmy Caution) — фантастическая остросюжетная детективная мелодрама совместного производства Франции и Италии. Кинокартина снята режиссёром Жан-Люком Годаром, премьера фильма состоялась во Франции 5 мая 1965 года. В основу сюжета фильма положен роман французского поэта и писателя Поля Элюаря. Главные роли в этом фильме съиграли Эдди Константин, Анна Карина, Аким Тамирофф и Хауард Вернон. Фильм «Альфавиль» получил Гран-При международного кинофестиваля в Берлине.
Альфавиль — город будущего, находящийся под управлением компьютерной системы «Альфа-60», которую создал сбежавший с Земли профессор Носферату и взявший себе здесь псевдоним фон Браун. Здесь царит власть и жестокость, а человеческие чувства (любовь, сострадание, помощь ближнему) объявлены вне закона. На Земле опасаются Альфавиля, поэтому Лемми Кошен, частный детектив, получает задание убить или привезти на Землю пофессора Носферату... закрыть
Пять человек под страхом смерти должны просмотреть документальные киноматериалы и уловить их скрытый смысл. Это фотографии, различные записи и документы, дальше
Пять человек под страхом смерти должны просмотреть документальные киноматериалы и уловить их скрытый смысл. Это фотографии, различные записи и документы, а главное, хроникальные кадры, снятые по всему миру — от Бангкока до Килиманджаро, от национальной автомагистрали № 1 в США до Родезии и Мельбурна. Соединенные с помощью монтажа, они содержат в себе некий секрет. Пятеро зрителей не могут его разгадать и, по-видимому, будут казнены. закрыть
В мощной исторической драме «Страсти Жанны д'Арк» датский режиссёр Карл Теодор Дрейер предлагает свою версию судьбы Орлеанской девы. Суд над Жанной, в дальше
В мощной исторической драме «Страсти Жанны д'Арк» датский режиссёр Карл Теодор Дрейер предлагает свою версию судьбы Орлеанской девы. Суд над Жанной, в действительности длившийся целый год, здесь сжат до одного дня.
Её несколько раз допрашивают, при этом постоянно угрожая пытками. Несмотря на все попытки дискредитировать героиню и поколебать её уверенность в себе, она стоит на своём, утверждая, что выполняла Божью волю. Когда же суд пригрозил Жанне костром, она была вынуждена подписать признание. Однако почти сразу же подсудимая отреклась от своего признания, после чего была публично сожжена. закрыть
«Подводное течение» - фильм-драма, снятый по роману «Вы там были» Телмы Страбель. В картине рассматривается психологическая подоплека, которая заставляет дальше
«Подводное течение» - фильм-драма, снятый по роману «Вы там были» Телмы Страбель. В картине рассматривается психологическая подоплека, которая заставляет неуверенного в себе и слабого человека использовать воровство, ложь и убийство для достижения власти и хоть какого-то уважения.
В фильме крутят роман герои в исполнении Кэтрин Хепберн и Роберта Тэйлора, причем они не уверены, что их отношения будут развиваться и что в будущем их ждет что-то хорошее. Но герой, который в военное время стал промышленником, все-таки женится на дочери ученого, но делает это после долгого и бурного периода ухаживания. После свадьбы у пары появляются проблемы из-за прошлого мужа вроде таинственного исчезновения его брата и страха, испытываемого героем перед собаками и различными другими животными. закрыть
«Весной» - лирический ответ Михаила Кауфмана на фильм Дзиги Вертова «Человек с киноаппаратом». Автор фильма проводит параллели между весенним пробуждением дальше
«Весной» - лирический ответ Михаила Кауфмана на фильм Дзиги Вертова «Человек с киноаппаратом». Автор фильма проводит параллели между весенним пробуждением природы и пробуждением общества – "весной" социалистической страны. закрыть
На востоке Испании, у португальской границы, находится область Лас-Урдес. Жители ее в силу особых религиозных убеждений не едят хлеба. Поэтому весной дальше
На востоке Испании, у португальской границы, находится область Лас-Урдес. Жители ее в силу особых религиозных убеждений не едят хлеба. Поэтому весной довольствуются неспелыми ягодами, болеют дизентерией и мрут как мухи.
Под предгрозовую музыку Брамса дикторский голос вещает из-за кадра о жизни народца. Бедствия и несчастья, болезни и смерти, язвы и культи идут чередой на экране. "Перед вами - яркий пример молодого дебила". В камеру пялится, пуская слюни, молодой дебил. "Еще один житель Лас-Урдес - малярийный комар". В кадре - схематический, с подписями, как в учебнике зоологии, рисунок малярийного комара. Формально фильм сделан как документальный коллаж из жизни крайне нуждающегося испанского района. Брехт называл «Землю без хлеба» предельным кино, после которого остается крайний выбор – восстание против системы или полный разрыв с обществом. Столь серьезному пафосу фильм обязан отнюдь не всемирно известной фамилии Бунюэля, но активности Юника, молодого сюрреалиста и члена французской компартии, впоследствии сотрудника марксистских газет «Юманите» и «Регар», бойца «Сопротивления», погибшего в 1945-ом году, после удачного побега из лагеря для военнопленных. закрыть
Действие фильма Робера Оссейна «Вампир из Дюссельдорфа», в основу которого легли реальные события, разворачивается в Германии в 30-е гг. XX века. Если дальше
Действие фильма Робера Оссейна «Вампир из Дюссельдорфа», в основу которого легли реальные события, разворачивается в Германии в 30-е гг. XX века. Если посмотреть со стороны, то обыкновенный рабочий Петер Куртен производит впечатление вполне благообразного человека. На деле же он оказывается опасным маньяком, прозванным в народе «вампиром Дюссельдорфа». Его настольной книгой и своеобразной библией является одиозное произведение Адольфа Гитлера «Майн Кампф». Разочаровавшись в своих чувствах к певице из дешёвого кабака, Куртен поджигает здание, убивает свою возлюбленную и скрывается в ночи с её телом. закрыть
"Плата за страх" (Le Salaire de la peur) - фильм, который стал одним из самых знаменитых приключенческих проектов в истории мирового кинематографа. Анри-Жорж дальше
"Плата за страх" (Le Salaire de la peur) - фильм, который стал одним из самых знаменитых приключенческих проектов в истории мирового кинематографа. Анри-Жорж Клузо получил, благодаря своему фильму, коммерческую выгоду, а молодой Ив Монтан - международную славу.
Тысячу долларов предложили четверым храбрецам, оставшихся без средств в забытой Богом латино-американской глубинке, за перегон двух груженых нитроглицерином грузовиков на нефтяные скважины.
Путь длиной в триста километров лежит по скверной дороге, а нитроглицерин (мощная взрывчатка) может обратить в пепел при малейшем толчке и грузовики, и их водителей. Но выбора нет - деньги нужны позарез, и наши герои соглашаются... закрыть
1 из 2
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...