Хотите выбрать самые фантастичные хорошие короткометражные артхаус , не музыкальные и не мюзиклы из этого списка, которые вам понравятся?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Самые фантастичные хорошие короткометражные артхаус , не Музыкальные и не Мюзиклы - выбрать и смотреть онлайн
(' Жанр короткометражных фильмов имеет долгую историю, начиная с самого зарождения кинематографа. Короткометражные фильмы обычно имеют продолжительность от нескольких минут до 40 минут, их основная цель - передать идею или историю в краткой форме.
История жанра короткометражных фильмов начинается в конце XIX века, когда братья Люмьер создали первые кинопроекции. Их фильмы, такие как "Прибытие поезда на вокзал", "Работники выходят из фабрики", были короткими и демонстрировались публике в кинотеатрах. В то время короткометражные фильмы были популярными, так как они были доступны для широкой аудитории и могли быть показаны перед основным фильмом.
В 1920-х годах короткометражные фильмы стали популярными в Голливуде. Комедийные дуэты, такие как Чарли Чаплин и Бастер Китон, создали множество короткометражных фильмов, которые стали очень популярными среди зрителей. Эти фильмы были забавными, энергичными и часто использовали физический комедийный стиль.
В 1960-х годах короткометражные фильмы стали платформой для экспериментов и новаторства. Молодые режиссеры, такие как Дэвид Линч и Мартин Скорсезе, использовали короткометражные фильмы для выражения своего творческого видения и получили признание в кинематографическом сообществе.
Сегодня короткометражные фильмы продолжают быть важной частью кинематографа. Они часто используются для экспериментов с формой и содержанием, а также для выявления новых талантов в кинематографе. Короткометражные фильмы могут быть разных жанров - от драмы и комедии до анимации и документального кино. Они могут быть как независимыми проектами, так и частью крупных фестивалей и конкурсов.
Характерные особенности короткометражных фильмов включают компактность и концентрацию на основной идее или истории. Они часто имеют ограниченное количество персонажей и локаций, что позволяет сосредоточиться на глубине и развитии истории. Короткометражные фильмы также могут быть экспериментальными и использовать нестандартные методы съемки, монтажа и звука.
Жанр короткометражных фильмов предлагает режиссерам и сценаристам возможность выразить свои идеи и исследовать новые формы кинематографического искусства. Они могут быть мощным средством для передачи эмоций и идей в краткой и увлекательной форме.
', '')
Чтобы найти фантастичные хорошие короткометражные артхаус , не музыкальные и не мюзиклы,
которые вас не разочаруют,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
фантастичные хорошие короткометражные артхаус , не музыкальные и не мюзиклы
по вашему вкусу
среди тех
26 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть бесплатно на русском
Анимационная картина «Катабасис - Путь через Мишикбатллабан» (Katabasis - The way through Mishicbatllaban) приглашает своих зрителей совершить мистическое дальше
Анимационная картина «Катабасис - Путь через Мишикбатллабан» (Katabasis - The way through Mishicbatllaban) приглашает своих зрителей совершить мистическое путешествие в странный мир, словно созданный кистью художника-сюрреалиста. Все визуальные картины сопровождает музыка группы Yello.
Созерцая необычное действо, вместе с героями фильма есть возможность сойти в ад и вернуться обратно. Секрет в том, что катабасис (греч. κατάβασις) — сошествие в ад (лат. descensus ad inferos, нем. Hollefahrt), мифологема, возникшая в эпоху развитого земледелия. Как известно, это предшествует анабасису — «восхождению», а вместе катабасис и анабасис стали основой ритуалов… закрыть
В этом фильме, вопреки законам жанра, нет кровопролития, и все же анимэ «Кот с человеческими руками» (The Cat with Hands) – самый настоящий рисованный дальше
В этом фильме, вопреки законам жанра, нет кровопролития, и все же анимэ «Кот с человеческими руками» (The Cat with Hands) – самый настоящий рисованный фильм ужасов.
Всего за четыре минуты загробный голос автора и одного из персонажей, в сочетании со зловещими действием, оказывает на зрителя сильное воздействие. Только представьте себе, что может случиться, если сумасшедший кот-маньяк захочет стать человеком. Тем более, если такая шальная фантазия монстра станет реальностью. Кто же будет первой жертвой?.. закрыть
«Восход Люцифера» – кинематографическая мистерия Кеннета Энгера, на создание которой его вдохновило религиозное учение Телемы, созданное Алистером Кроули. дальше
«Восход Люцифера» – кинематографическая мистерия Кеннета Энгера, на создание которой его вдохновило религиозное учение Телемы, созданное Алистером Кроули. Используя яркие образы и разные символы, автор повествует о пробуждении древних божеств и самого Люцифера. Гор-воитель, рождённый Осирисом и Исидой, своим копьём убивает дитя, символизируя этим поступком потерю невинности. Великий посвящённый танцует, находясь в магическом круге, и конус, созданный танцем, уходит в небо. Пробуждается Люцифер, который становится повелителем нового Эона, выводя человечество на новый уровень эволюции… закрыть
"Андалузский пес" был снят как немой фильм. На премьере в Париже в 1928 году Бунюэль спрятал за экраном граммофон (у него был полный карман камней на дальше
"Андалузский пес" был снят как немой фильм. На премьере в Париже в 1928 году Бунюэль спрятал за экраном граммофон (у него был полный карман камней на тот случай если придется отбиваться от возмущенных зрителей) на котором он проигрывал пластинки Вагнера и танго. Та же самая музыка была добавлена к фильму когда он наконец был озвучен в 1960 году. Швейцарское телевидение создало новую "озвученную" версию в 1983 году с саундтрэком написанным Маурисио Кагелем который составляет струнный оркестр и записи звуков издаваемых собакой. Обе версии включены в этот видеофильм. Версия 1960 года включена первой. Между версиями есть короткий промежуток. А теперь о самом фильме. Начинается с того что мужчина тщательно затачивает бритву а потом спокойно разрезает глаз улыбающейся красавице при полной луне. Нет я не могу. Рассказывать содержание этого фильма это все равно что рассказать что нарисовано на картине того же скажем Сальвадора Дали. закрыть
«Болеро» Равеля каждый воспринимает по-своему: в силу воображения. Торжественная музыка, начинающаяся pianissimo, постепенно усиливается, наполняясь мощью дальше
«Болеро» Равеля каждый воспринимает по-своему: в силу воображения. Торжественная музыка, начинающаяся pianissimo, постепенно усиливается, наполняясь мощью жизни – словно солнечный день, разгорающийся над вершинами гор или бескрайним разливом моря.
Режиссер Иван Максимов дополнил сочинением Равеля сюрреалистические картинки, символ вечного движения – сначала одиночного, затем многослойного. В арку здания, словно символизирующую вход и выход, начало и финал, как лента или ручей, пробирается таинственное существо. Ему нет конца, как нет конца времени, оно забавное и загадочное, отстраненное и в то же время знающее, куда и зачем движется. Музыка (еще один персонаж анимационного фильма «Болеро») льется и крепнет, дополняя видеоряд в его голубоватых тонах. закрыть
Жили-были в прибрежной деревушке люди, животные, звери, птицы… Рыба в море водилась. И все занимались повседневными делами. Но вот однажды подул сильный дальше
Жили-были в прибрежной деревушке люди, животные, звери, птицы… Рыба в море водилась. И все занимались повседневными делами. Но вот однажды подул сильный ветер, прямо-таки ураган, и началось светопреставление со всяческими странностями и чудесами.
Жанр мультфильма «Ветер вдоль берега» знатоки определяют как абсурдисткий юмор. А кое-кто называет его психоделическим. Но, в общем, мультик, как мультик. Мрачноватый слегка, правда. Но многих именно это в нем и привлекает. закрыть
Фильм «Генезис» не оставит равнодушным ни одного зрителя. Кому-то короткометражка покажется неубедительной претензией на интеллектуальное кино, для кого-то дальше
Фильм «Генезис» не оставит равнодушным ни одного зрителя. Кому-то короткометражка покажется неубедительной претензией на интеллектуальное кино, для кого-то станет пронзительной картиной, повествующей о любви и самопожертвовании. Но вряд ли хоть кто-то уйдет, не досмотрев фильм до конца.
Сведения о кинокартине «Генезис»
Сюжет картины скорее напоминает притчу, чем реальную историю любви. Обезумевший после гибели жены скульптор создает свое самое гениальное творение – скульптуру своей любимой. Кто из них в результате более реалистичен – каменное изваяние, в которое вложили всю силу любви или мастер, отдающий камню все свои эмоции?
Начо Серда является признанным гением короткометражного кино. Его картины не отличаются какими-либо спецэффектами или громкими именами актеров. Но за тридцать минут экранного времени ему удается достучаться до самых потайных уголков сердца и заставить зрителя переживать вместе с главным героем. Эту картину не стоит смотреть поверхностно, ожидая четко выверенного сценария с завязкой, интригой, финалом. По мнению одного из критиков, «ее нужно смотреть сердцем, а не глазами». Такое под силу не каждому зрителю.
Особенности фильма «Генезис»
Эта картина является заключительной в трилогии Начо Серды. Раскрывая вопросы любви и смерти, неизвестный широкой публике испанский режиссер создает классику кинематографа. Две первых картины в трилогии не получили такого признания, во многом они «подготавливают» зрителя для понимания заключительной части.
Несмотря на то, что фильм относят к жанру «ужастиков», он заставляет зрителя задаваться философскими вопросами. Что есть смерть? И есть ли она вообще, пока человек способен любить? закрыть
Короткометражный фильм «Дождь сверху вниз» режиссера Ивана Максимова – продолжение кинокартины «Ветер вдоль берега». Наедине с природой оставаться опасно, дальше
Короткометражный фильм «Дождь сверху вниз» режиссера Ивана Максимова – продолжение кинокартины «Ветер вдоль берега». Наедине с природой оставаться опасно, и те, кого настиг в горах сильный ливень, переживают настоящее стихийное бедствие. Вопреки словам известной песни на стихи Эльдара Рязанова, плохая погода все-таки существует, и именно ее, в характерной для себя стилистике и фантазийных зарисовках, демонстрирует зрителям создатель фильма.
В 2008 году, в Суздале, на XIII Открытом российском фестивале фильм получил гран-при и приз за лучшую режиссуру. закрыть
Чехословацкий короткометражный фильм «Бармаглот» Яна Шванкмайера, основанный на одноименном абсурдном стихотворении Льюиса Кэролла, считается одной из дальше
Чехословацкий короткометражный фильм «Бармаглот» Яна Шванкмайера, основанный на одноименном абсурдном стихотворении Льюиса Кэролла, считается одной из самых известных картин этого художника-сюрреалиста-короткометражника. Это своего рода дань писателю, который провозглашен праотцом движения сюрреалистов, а потому кинофильм напоминает позднюю версию Алисы своим тревожным, выдающимся использованием анимации для того, чтобы запечатлевать силы воображения.
Действие картины происходит в кукольном домике, схожем с яслями викторианской эпохи, где фарфоровые китайские куклы друг друга пожирают, картонные фигурки танцуют, армия оловянных солдатиков разбивается фарфоровым малышом, а черный кот прокладывает в этом хаосе свой разрушающий путь. закрыть
Автор этой киноленты - Юрий Хащеватский, известный режиссер-документалист, снявший в общей сложности около 30 фильмов. Многие его картины были отмечены дальше
Автор этой киноленты - Юрий Хащеватский, известный режиссер-документалист, снявший в общей сложности около 30 фильмов. Многие его картины были отмечены призами различных Международных фестивалей. Один из самых известных и нашумевших - "Обыкновенный презид закрыть
События, которые легли в основу картины корейского режиссёра Пака Чхан-Ука «Суд», сродни тем, что знакомы россиянам по более современным трагедиям – всегда дальше
События, которые легли в основу картины корейского режиссёра Пака Чхан-Ука «Суд», сродни тем, что знакомы россиянам по более современным трагедиям – всегда найдутся те, кто желает нажиться на беде своих ближних, такова тёмная сторона натуры человека.
29 июня 1995 года Сампун, шестиэтажный универмаг в Сеуле, неожиданно обрушился, под обломками погибло больше пятисот человек, 937 были изувечены. Внезапная беда обнажила характер эгоистов-родственников, которые бросились принимать меры, желая завладеть состоянием погибших. Пак Чхан-Ук демонстрирует человеческую алчность во всей её мерзости, и название фильма глубоко символично – автор фильма призывает отнестись к его героям со всей строгостью, как сделал и он сам. закрыть
Мультфильм повествует о еде. Сюреалистические картины питания в современном мире.
Собственно мультфильм разделен на три смысловые части:
Завтрак — дальше
Мультфильм повествует о еде. Сюреалистические картины питания в современном мире.
Собственно мультфильм разделен на три смысловые части:
Завтрак — "общественная полезность"— живешь в обществе и хочешь от него что-то получить (сосиску на завтрак), должен быть ему чем-то полезным, по крайней мере туже сосиску отработать.
Обед — "Инстинкт выживания"— при отсутствии обычного пропитания человек начинает уничтожать окружающую среду (бездумно причем), а потом и себе подобных.
Ужин — "Рабы удовольствия"— человек-раб и марионетка на ниточках того, что приносит ему удовольствие, наслаждение или славу. При этом он зависим от этого, и приносит остальное в жертву. закрыть
Главный герой мультфильма живёт со своей собачкой на маленьком одиноком острове, а где-то там вдалеке, в тумане, он видит землю, на которой прекрасный дальше
Главный герой мультфильма живёт со своей собачкой на маленьком одиноком острове, а где-то там вдалеке, в тумане, он видит землю, на которой прекрасный город, в котором живут приветливые люди. Он мечтает попасть в этот город, город снится ему по ночам, и однажды главный герой решается построить длинный мост над водой в сторону города, чтобы исполнить свою самую заветную мечту: вместе со своей причудливой собачкой прийти к другим людям, которые в ясную погоду с берега машут ему руками. закрыть
Строгая нуар-фантазия культового канадца на непростые темы буржуазного отчуждения и анатомии ангелов, напоминающая холодные антропологические наблюдения Кроненберга и Г. Х. Гигера.
Строгая нуар-фантазия культового канадца на непростые темы буржуазного отчуждения и анатомии ангелов, напоминающая холодные антропологические наблюдения Кроненберга и Г. Х. Гигера. закрыть
Короткометражный фильм «Соответствия» (Correspondances) Эжена Грина прежде уже выходил в свет в 2007 году. Тогда он был частью альманаха «Воспоминания» дальше
Короткометражный фильм «Соответствия» (Correspondances) Эжена Грина прежде уже выходил в свет в 2007 году. Тогда он был частью альманаха «Воспоминания» («Memories»).
Фильм «Соответствия» рассказывает историю двух человек, между которыми завязывается переписка. Он и Она. Он пишет ей, Она, несмотря на то, что не помнит его, все же отвечает. В своих письмах он признается ей в любви. Однако, между этими двумя стоит память о другом человеке. Она, словно пустота, разделяет их. И если и суждено им встретиться, то лишь тогда, когда пустота обратится ангелом. Лишь тогда они смогут увидеть то, что на самом деле незримо. закрыть
Фильм-фантастика французского режиссёра Криса Маркера, получивший премию Жана Виго, выполнен в уникальной форме образного ряда сменяющих друг друга дальше
Фильм-фантастика французского режиссёра Криса Маркера, получивший премию Жана Виго, выполнен в уникальной форме образного ряда сменяющих друг друга фотографий. После Третьей мировой войны осталось совсем немного людей. И те, кто выжил, пытаются проникнуть в будущее, чтобы получить там медикаменты, чистую воду и еду. Главного героя, приговорённого в настоящем к смерти, посылают в прошлое, а затем - в будущее. Люди будущего предлагают забрать его к себе, чтобы он избежал печальной участи, но он отказывается.
Главные роли в экспериментальной киноленте «Взлетная полоса» сыграли Жан Негрони , Даво Хенич, Хелен Шателейн. закрыть
«More» (рус. «больше», «ещё») — короткометражный пластилиновый мультфильм, созданный режиссёром Марком Осборном в 1998 году. Сюжет Изобретатель живёт дальше
«More» (рус. «больше», «ещё») — короткометражный пластилиновый мультфильм, созданный режиссёром Марком Осборном в 1998 году.
Сюжет
Изобретатель живёт в сером, бесцветном мире. День за днём он выполняет однообразную механическую работу, собирая на конвейере продукт «Happy» (рус. счастливый). Его единственной отдушиной являются счастливые детские воспоминания. Однажды с их помощью изобретателю удается создать очки, через которые мир кажется цветным. Продукт быстро завоевывает рынок под торговой маркой «Bliss» (рус. блаженство), производитель «Happy» при этом прогорает. Изобретатель становится президентом компании, выпускающей «Bliss», его называют величайшим изобретателем всех времён, но его собственные счастливые воспоминания утеряны.
История создания
«More» был снят режиссёром Марком Осборном, для которого «More» стал вторым короткометражным анимационным фильмом после «Greener» (1994). «More» был первым короткометражным мультфильмом, который был полностью снят в формате IMAX. Снимать мультфильм в IMAX Осборну посоветовали знакомые, работавшие в Large Format Cinema Association (LFCA)[aw 1]. Бюджет мультфильма составил $105 000. Осборн взял деньги из своих личных сбережений, кроме того, ему помог старый друг семьи Стив Калафер. Мультфильм также был поддержан LFCA и другими организациями, которые бесплатно оказывали Осборну различные услуги, в том числе предоставили ему IMAX камеру. Как утверждал Осборн, самоокупаемость мультфильма не планировалась изначально, так как «короткометражные фильмы создаются для удовольствия, но точно не для денег». Осборн совмещал съемки с преподаванием в Калифорнийском Институте Искусств, полностью погрузиться в создание. мультфильма ему удалось лишь на время летних каникул. Всего на съемки шестиминутного мультфильма ушло 9 месяцев.
Пластилин Осборн использовал только для придания выразительности лицам 10-дюймовых кукол — создание полностью пластилинового мультфильма потребовало бы слишком много времени. Рисованные цветные фрагменты были выполнены под влиянием творчества Доктора Сьюза, мультфильма «Жёлтая подводная лодка», архитектуры Гауди — в них Осборн пытался создать образ райского сада в противоположность серому городу. Кроме того, Осборн говорил о влиянии на него фильмов «Бразилия» и «Гражданин Кейн».
В октябре 1999 года Осборн принял решение опубликовать «More» на сайте iFilm и к маю 2000 года у мультфильма было уже 110 000 просмотров.
Саундтрек
Фоновая музыка — композиция «Elegia», записанная группой New Order для альбома 1985 года «Low-Life». Позже был выпущен музыкальный клип песни Kenna «Hell Bent», который показывался по каналу MTV2 в 2001 году.
Реакция
Мультфильм был высоко оценен критиками и зрителями. «More» получил более десяти наград на различных кинофестивалях, в том числе был номинирован на «Оскар», но уступил мультфильму «Банни» Криса Уеджа.
На февраль 2011 года «More» занимал 9-е место в рейтинге лучших короткометражных фильмов IMDB закрыть
Анимационный фильм "Ковчег" (The Ark) польских кинематографистов поднимает проблемы равнодушия к своим родным и близким людям. О несправедливой жестокости дальше
Анимационный фильм "Ковчег" (The Ark) польских кинематографистов поднимает проблемы равнодушия к своим родным и близким людям. О несправедливой жестокости к тем, кто не может постоять за себя, находясь в беспомощном состоянии.
Неведомый смертельный вирус убивает людей, не оставляя шанса никому. Оставшиеся в живых, выходят в море на кораблях, в надежде найти клочок суши, еще незараженный опасной болезнью и пригодный для жизни.
Мультфильм "Ковчег" был номинантом на "Золотую пальмовую ветвь" на Каннском кинофестивале, получил серебреную награду на Краковском кинофестивале и приз Фантоспорто. закрыть
«Комплекс невменяемости» – созданный Сергеем Дебижевым при сотрудничестве с Сергеем Курёхиным в псевдодокументальной абсурдисткой манере фильм, в котором дальше
«Комплекс невменяемости» – созданный Сергеем Дебижевым при сотрудничестве с Сергеем Курёхиным в псевдодокументальной абсурдисткой манере фильм, в котором высмеиваются антинаучные веяния времени.
Картина «Комплекс невменяемости» представляет собой состоящий из четырех частей рассказ об опытах, которые ставит профессор Гендельбах с бромом, хромом и другими элементами. Также повествование включает в себя такие моменты, как вручение Гендельбаху Нобелевской премии по химии и монолог Сергея Курёхина о микрофазии. закрыть
«Пикник с Вайсманном» – чехословацкий анимационный фильм, созданный в 1968 году Яном Шванкмайером. Героями этой короткометражной ленты выступают обыкновенные дальше
«Пикник с Вайсманном» – чехословацкий анимационный фильм, созданный в 1968 году Яном Шванкмайером. Героями этой короткометражной ленты выступают обыкновенные бытовые предметы, которые, ожив при помощи анимации, наслаждаются пикником на природе в солнечный день. На уютном газоне в окружении деревьев стоит шкаф, три стула, стол и кушетка. Стулья играют в карты на столе. На кушетке лежит летний костюм вместе с миской, наполненной черносливом. Он вальяжно отдыхает, скрестив ноги. В это время шахматы на доске, лежащей прямо на траве, сами собой начинают играть. А лопата режет дёрн перед шкафом… закрыть
«Сепарация» – короткометражная анимация, созданная талантливым молодым мультипликатором Робертом Морганом. Героями этого социального фильма с элементами дальше
«Сепарация» – короткометражная анимация, созданная талантливым молодым мультипликатором Робертом Морганом. Героями этого социального фильма с элементами ужасов являются сиамские близнецы. Совершенно не считаясь с их желаниями, люди просто их разделили, заставив быть такими же, как они сами.
Близнецы пытаются жить самостоятельно, друг без друга. Они работают в цехе, где производятся куклы, но так и не находят себе места в новой для них жизни. Будучи больше не в силах терпеть такое положение дел, браться решают вернуть изначальную целостность. Они прибегают к помощи швейной машинки, но их действия оборачиваются трагедией… закрыть
"Возможности диалога" (Moznosti dialogu, Dimensions of Dialogue) Яна Шванкмайера - фильм, о котором действительно можно говорить, и не только вдвоем, дальше
"Возможности диалога" (Moznosti dialogu, Dimensions of Dialogue) Яна Шванкмайера - фильм, о котором действительно можно говорить, и не только вдвоем, а обмениваться впечатлениями с солидной зрительской аудиторией. На уровень Шванкмайера могут претендовать только истинные мастера кинематографа, его имя - в одном ряду с Тимом Бертоном и братьями Квай.
Короткометражная лента "Возможности диалога" (1982 год) создана в уникальном стиле и представляет собой смешение пластилиновой аннимации с приемами гиперреализма. Фильм получил награды многих международных фестивалей. закрыть
Сценарий "Сада" был написан Кайдановским за одну ночь по рассказу Борхеса "Сад расходящихся тропок". "Павильоном"для съемок была выбрана комната в коммуналке дальше
Сценарий "Сада" был написан Кайдановским за одну ночь по рассказу Борхеса "Сад расходящихся тропок". "Павильоном"для съемок была выбрана комната в коммуналке на улице Воровского, где жил сам Кайдановский. Громадная, около 50 метров, с искусным четырехметровым потолком в стиле ар-нуво, со стенами, которые для съемок выкрасили в черный цвет, она производила кошмарное впечатление. закрыть
Получасовой неигровой фильм Артавазда Пелешяна «Времена года» стал своеобразным документальным символом советских 70-х, когда жизнь прочно входила в эпоху дальше
Получасовой неигровой фильм Артавазда Пелешяна «Времена года» стал своеобразным документальным символом советских 70-х, когда жизнь прочно входила в эпоху тотального застоя. Во времена, когда лучшим творением режиссёров-документалистов считался киножурнал «Фитиль», картина «Времена года» стала настоящей жемчужиной советского документального кинематографа. Являясь подлинным гением, в своей ленте «Времена года» Артавазд Пелешян с помощью чрезвычайно мощных образов сумел рассказать о родной стране и создал яркую и эмоциональную картину жизни в живописных горах Армении. закрыть
Миниатюрная мадам Тутли-Путли (Madame Tutli-Putli) с огромным количеством вещей ждет поезда. Она садится в переполненное купе ночного экспресса. Когда дальше
Миниатюрная мадам Тутли-Путли (Madame Tutli-Putli) с огромным количеством вещей ждет поезда. Она садится в переполненное купе ночного экспресса. Когда солнце садится за горизонт, а ее попутчики засыпают, и она только собирается писать письмо, какие-то злоумышленники пускают в купе ядовитый газ…
Мультфильм «Мадам Тутли-Путли» канадских режиссеров-дебютантов Мачека Щербовски и Криса Лависа был выдвинут на премию «Оскар» в номинации «Лучший короткометражный анимационный фильм». Режиссеры ездили в поездах больше месяца - собирали дорожные истории попутчиков. Работа над самим мультфильмом велась более пяти лет. закрыть
Короткометражка польского режиссёра Збигнева Рыбчинского «Танго» относится к жанру артхауса. По своей технической конструкции фильм достаточно сложен, дальше
Короткометражка польского режиссёра Збигнева Рыбчинского «Танго» относится к жанру артхауса. По своей технической конструкции фильм достаточно сложен, особенно для того времени, когда он создавался. Комната, в которую поочерёдно заходят полудеревянные персонажи, практически не замечающие друг друга. Каждый из них производит определённое действие, после чего появляется новый персонаж со своим действием.
Автоматические движения производятся под звуки танго. С каждым кадром персонажей становится всё больше и больше, потом комната начинает заметно пустеть, пока пожилая женщина не остаётся одна в комнате, унося с собой футбольный мяч… закрыть