Хотите выбрать по соответствию фильтру добрыe драматичные документальные фильмы 70-х из этого списка, которые вам понравятся?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
По соответствию фильтру добрыe драматичные документальные фильмы 70-х - выбрать и смотреть онлайн
(' Жанр документального кино является одним из самых старых и важных жанров в истории кинематографа. Он возник в конце XIX века, когда кинематограф только начинал свое развитие. Документальное кино отличается от художественного тем, что оно стремится передать реальность, факты и события, а не вымысел и вымышленные истории.
История жанра документального кино началась с появления первых кинопроекций, когда фильмы были просто записью реальных событий. Одним из первых и самых известных документалистов был британский кинематографист Роберт Флэхерти, который снял фильм "Нанук из Северной страны" в 1922 году. Этот фильм стал первым полноценным документальным фильмом, который рассказывал о жизни эскимосов в Канаде.
В дальнейшем, жанр документального кино развивался и претерпевал изменения. В 1930-х годах появился жанр "кино-журнала", который представлял собой небольшие отрывки из жизни, новости и события. В 1960-х годах возникла так называемая "новая волна" документального кино, которая ставила перед собой задачу не только передать факты, но и вызвать эмоции и задуматься о проблемах общества.
Характерные особенности документального кино включают:
1. Реальность: документальное кино стремится передать реальные события, факты и людей. Оно может быть основано на реальных съемках, интервью, архивных материалах и т.д.
2. Объективность: документальное кино старается быть объективным и передавать события без искажений. Однако, часто авторы фильмов могут вносить свою субъективность и точку зрения.
3. Исследование: документальное кино часто является исследованием определенной темы или проблемы. Фильмы могут рассказывать о истории, науке, политике, природе и других областях.
4. Социальная значимость: документальное кино часто ставит перед собой задачу вызвать общественное внимание к определенным проблемам и вызвать обсуждение.
5. Разнообразие форматов: документальное кино может принимать различные формы, включая длинные фильмы, короткометражки, сериалы, документальные программы и даже видеоблоги.
Жанр документального кино продолжает развиваться и адаптироваться к современным технологиям и требованиям зрителей. Он остается важным инструментом для передачи информации, вызова эмоций и расширения кругозора.
', '')
Чтобы найти добрыe драматичные документальные фильмы 70-х,
которые вас не разочаруют,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
добрыe драматичные документальные фильмы 70-х
по вашему вкусу
среди тех
23 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть бесплатно на русском
"Показывая вам нашу картину, мы, разумеется, не рассчитывали осветить все формы такого явления как фашизм. Это невозможно в пределах одной картины. дальше
"Показывая вам нашу картину, мы, разумеется, не рассчитывали осветить все формы такого явления как фашизм. Это невозможно в пределах одной картины. Да это невозможно хотя бы потому, что многое, очень важное, не оставило никаких следов на пленке. Не было снято. Из огромного количества материала мы отобрали то, что показалось нам самым поразительным, что дает нам возможность вместе с вами поразмышлять..." М. Ромм закрыть
Парижский поэт Франсуа Вийон утверждал, что знает всё, кроме себя. Документальный фильм Феликса Соболева «Я и другие» приглашает провести над собой оригинальный дальше
Парижский поэт Франсуа Вийон утверждал, что знает всё, кроме себя. Документальный фильм Феликса Соболева «Я и другие» приглашает провести над собой оригинальный эксперимент, чтобы понять других и себя самого.
В одном из эпизодов фильма лектор в аудитории говорит о том, что в ходе следствия свидетельским показаниям придаётся очень большое значение, но они субъективны, так как каждый из свидетелей об одном и том же может говорить по-разному. Лекция внезапно прерывается, на сцену выскакивают три автоматчика и устраивают стрельбу, а двое, позади них, нападают на преподавателя и уводят его за кулисы. Вернувшись, как ни в чём не бывало, лектор просит разных студентов ответить, сколько было стрелявших, и как именно он покинул аудиторию. Каждый из опрашиваемых сообщает свою версию, в которых расходятся и цифры, и факты... закрыть
Фильм Любить (1968) - это и объединение в одном лирическом повествовании рассказов И. Друцэ, А. Зака, И. Кузнецова, В. Сапожникова, и кадры документальной дальше
Фильм Любить (1968) - это и объединение в одном лирическом повествовании рассказов И. Друцэ, А. Зака, И. Кузнецова, В. Сапожникова, и кадры документальной хроники, где самым разным собеседникам, в том числе и случайным, журналист задает один и тот же вопрос: "Что значит любить?"
Ответ пытаются дать и прохожие, и священник Александр Мень, мысли которого складываются в философский монолог.
Картину, созданную в 1968 году, восстановил и доработал режиссер М. Калик. закрыть
Документальный фильм «И все-таки я верю...» стал последней работой Михаила Ромма, которая была завершена уже после смерти режиссёра его коллегами Марленом дальше
Документальный фильм «И все-таки я верю...» стал последней работой Михаила Ромма, которая была завершена уже после смерти режиссёра его коллегами Марленом Хуциевым и Элемом Климовым. Пройдясь по насыщенной событиями истории 20 века, автор предлагает вспомнить основные вехи и подвести некоторые итоги. Голос Михаила Ромма, комментирующего происходящее на экране, прерывается на кадрах трагических бомбардировок Хиросимы и Нагасаки. Фильм распадается на две части, вторая из которых останавливается на современном на тот момент мире. Помимо хроникальных кадров здесь используются фрагменты разных интервью, взятых у европейских школьников и молодёжи. закрыть
Монументальный фильм Артавазда Пелешяна «Мы» (1969) посвящен судьбе армянского народа. Его работа – это шедевр мирового киноискусства. Тонко показана дальше
Монументальный фильм Артавазда Пелешяна «Мы» (1969) посвящен судьбе армянского народа. Его работа – это шедевр мирового киноискусства. Тонко показана сущность нации, столкнувшейся с невообразимой трагедией, забравшей жизни миллионов людей. Переступив через все тяготы, сплочённые идеей люди нашли в себе силы, справились с болью и вернули национальное самосознание. Народу удалось сделать даже больше - укрепить народный дух и воспитать собственный характер. Фильм «Мы» — это философское киноэссе, собранное из поэтических образов разного времени: крупные планы рук рабочих, потоки народных масс, глаза, лица, горы, встречи, похороны, архивные кадры. Это кинопроизведение в целом взывает к человеку, напоминая о самом главном – о стремлении к свободе. закрыть
Документальный фильм Херцога, сделанный им довольно рано в кинематографической карьере – после карликов, которые тоже начинали маленькими, и прямо перед дальше
Документальный фильм Херцога, сделанный им довольно рано в кинематографической карьере – после карликов, которые тоже начинали маленькими, и прямо перед "Агирре". Из всех художественных фильмов режиссера "Земля безмолвия и тьмы"наиболее близка к "Загадке Каспара Хаузера". Связующий элемент фильма - Фини Штраубингер, женщина, в подростковом возрасте потерявшая зрение и слух и после 30 лет депрессии и изоляции нашедшая в себе силы вернуться к "нормальной"жизни. Фини отправляется в путешествие по Баварии с целью разыскать и постараться хоть как-то помочь таким же как она ослепшим и глухим. Первые не совсем справедливые слова, которые приходят в голову после просмотра фильма – это "тяжелый"и "страшный". В какой-то момент теряешься – хочется не то, закричать, закрыв глаза и уши, не то начать молиться, чтобы с тобой такого никогда не произошло. И все-таки Херцог не был бы Херцогом, если бы фильм при своей оглушающей и ослепляющей безжалостности не был бы, в конце концов, о торжестве силы человеческого духа. В роли проводника между миром красок и звуков музыки и землей безмолвия и тьмы, Фини удается невозможное. Не думаю, что многие могут похвасться способностью почувствовать музыку на концерте по касаниям на ладони и установить очень теплый человеческий контакт с мальчиком, которого большинство не отличило бы от животного. закрыть
«Воспоминания о будущем» - очень популярный фильм семидесятых годов Харальда Рейнла и Эриха фон Дэникен. Вопрос о происхождении нашей планеты и зарождении дальше
«Воспоминания о будущем» - очень популярный фильм семидесятых годов Харальда Рейнла и Эриха фон Дэникен. Вопрос о происхождении нашей планеты и зарождении жизни на ней волновал человечество с тех пор, как люди научились мыслить. Но доказательства того, что нашу цивилизацию зародили инопланетяне, появились сравнительно недавно. Именно эту версию рассматривают создатели ленты «Воспоминания о будущем».
В картине показаны старинные рисунки и фрески, фрагменты древних рукописей, которые до сих пор расшифровать не удалось. Авторы рассматривают вопросы, связанные с загадками древних пирамид, статуями острова Пасхи, рисунками на плато в южной Америке и ещё многим неизведанным… закрыть
Эти люди стали такими, какие они есть, благодаря самим себе. Они боролись за каждый день своей жизни и дожили до старости. Их достоинство состоит в том, дальше
Эти люди стали такими, какие они есть, благодаря самим себе. Они боролись за каждый день своей жизни и дожили до старости. Их достоинство состоит в том, что они просто жили, не ожидая какого-то счастливого будущего впереди, а считая этим будущим каждый свой новый день. Они просты и сложны одновременно, довольны своим настоящим и умеют радоваться, смеяться, шутить. В том, что они сумели дожить до преклонных лет, нет ничьей заслуги, кроме их самих. Просто жить на земле – это самая древняя, и, может быть, самая главная человеческая мудрость…
Документальный фильм Душана Ханэка
«Образы старого мира» вышел в прокат только через семнадцать лет после его создания, был запрещён в 1972 году цензурой советской Чехословакии, увидевшей в ней «пасквиль», и сразу получил массу престижных наград. закрыть
В документальном телефильме «Ираклий Андроников. Первый раз на эстраде» Андроников рассказывает зрителям о своей молодости, когда он только начал осваивать дальше
В документальном телефильме «Ираклий Андроников. Первый раз на эстраде» Андроников рассказывает зрителям о своей молодости, когда он только начал осваивать свой талант имитатора и работать в Ленинградской филармонии лектором. Кроме того, критик, литературовед и мастер устного рассказа в одном лице делится воспоминаниями о литературоведе и музыковеде Соллертинском И.И., писателях Толстом А.Н. и М. Горьком и артистах Качалове В.И. и Остужеве А.А.
Именно в этом фильме Ираклий Андроников впервые признался, что основными качествами его характера с раннего детства были любовь к музыке и застенчивость, и что все началось именно с них. Тут же Ираклий пошутил, что никто теперь не верит в его застенчивость, и даже он иногда начинает сомневаться в ней, но вот в любви к музыке никто не сомневается. закрыть
В 1972 на пике Культурной Революции, китайское правительство пригласило Антониони и его команду провести восемь недель обследуя Пекин, Нанкин, Сучжоу, дальше
В 1972 на пике Культурной Революции, китайское правительство пригласило Антониони и его команду провести восемь недель обследуя Пекин, Нанкин, Сучжоу, Шанхай и провинцию Хэнань. Разочаровавшись в Америке после ""Забриски Пойнт", режиссер охотно принимает приглашение, заинтригованный возможностью увидеть закрытую страну.
Результатом был почти четырехчасовой документальный фильм в трех частях под названием "Китай - Срединная империя". Фильм, проникнутый глубочайшим уважением к народу, его культуре, истории и правдиво отражающий новую жизнь. Помня увиденное и прочувствованное и эмоции, пробудившиеся в нем, Антониони создает фильм, волнующий и нежный, фильм от лица режиссера, смотрящего на страну, а не стерильную работу под названием “достижения Нового Китая”. закрыть
Мини-альбом и фильм группы Pink Floyd, содержащий два «потерянных» трека — полную (около 17 минут) версию композиции Interstellar Overdrive и ранее никогда дальше
Мини-альбом и фильм группы Pink Floyd, содержащий два «потерянных» трека — полную (около 17 минут) версию композиции Interstellar Overdrive и ранее никогда не издававшуюся Nick's Boogie. Обе записи были сделаны в январе 1967 года в Лондоне. закрыть
О старинной грузинской полифонии. В Грузии всегда поют в два, три, а то и в четыре голоса. Рассказ о том, как построены эти песни, какая была жизнь в дальше
О старинной грузинской полифонии. В Грузии всегда поют в два, три, а то и в четыре голоса. Рассказ о том, как построены эти песни, какая была жизнь в те далекие времена, когда каждый в Грузии пел. закрыть
Фильм рассказывает о жизни знаменитейшего английского художника Дэвида Хокни. Режиссер Джек Хазан снимал его и его друзей на протяжении многих лет, снимая дальше
Фильм рассказывает о жизни знаменитейшего английского художника Дэвида Хокни. Режиссер Джек Хазан снимал его и его друзей на протяжении многих лет, снимая его на 35-мм пленку. О том периоде его жизни, когда его бойфрендом и моделью был Питер Шлезингер, и прослеживает их жизни вплоть до их расставания. закрыть
«Добро и Зло» (Det Gode og det Onde, Good and Evil) – исследовательский фильм, созданный Йоргеном Летом. Используя емкие названия для соответствующих дальше
«Добро и Зло» (Det Gode og det Onde, Good and Evil) – исследовательский фильм, созданный Йоргеном Летом. Используя емкие названия для соответствующих глав своей картины, Йорген изучает жизнь человека.
Названия эпизодов не нуждаются в лишнем пояснении: «Лица», «Предметы», «Тела», «Необходимые поступки», «Необязательные поступки», «Добрые, хорошие мысли», «Плохие, злобные мысли», «Приятные ощущения», «Неприятные ощущения», «Слова». Каждая из глав картины «Добро и Зло» состоит из кадров, являющихся схематической иллюстрацией ее названия. Вот человек ест, вот женщина дает своему мужу рубашку, спорящая пара, отчаянная женщина. На экране проходит галерея набросков и примеров, которые словно извлекли из повседневных ситуаций. закрыть
Документальный фильм — последняя часть трилогии («Бергман и кино», «Бергман и театр» и «Бергман и Форё»), посвященной творческому и жизненному пути шведского дальше
Документальный фильм — последняя часть трилогии («Бергман и кино», «Бергман и театр» и «Бергман и Форё»), посвященной творческому и жизненному пути шведского режиссера. Картина позволяет максимально приблизиться к пониманию внутреннего мира мастера, ведь проводником в этом путешествии является сам великий режиссер, а фильм — по сути исповедь одного из величайших кинематографистов XX века. закрыть
Режиссёр Майкл Эптид общается с группой британских детей после семилетнего перерыва. Дети рассказывают об изменениях, которые произошли в их жизни за последние семь лет.
Режиссёр Майкл Эптид общается с группой британских детей после семилетнего перерыва. Дети рассказывают об изменениях, которые произошли в их жизни за последние семь лет. закрыть
80-минутный обширный амбициозный фильм о взаимодействии людей и оленя, соединяющий в себе съемки катастроф, сцены города, природы, съемки цикла жизни дальше
80-минутный обширный амбициозный фильм о взаимодействии людей и оленя, соединяющий в себе съемки катастроф, сцены города, природы, съемки цикла жизни и смерти. Это один из тех редких фильмов, который преуспел благодаря своему масштабу; он практически доводит до состояния отказа от постмодернистского «повествования», его нельзя втиснуть в один пересказ, он постоянно меняет вас, переходя от одного изображения к другому… закрыть