Хотите выбрать самые однозначные сложные драматичные медленные документальные драмы из этого списка, которые вам захочется посмотреть?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Самые однозначные сложные драматичные медленные документальные драмы - выбрать и смотреть онлайн
\nДрама является одним из наиболее привлекательных и распространенных жанров кино. Его особенность — способ передачи сюжета. Драма строится в виде диалога между главными героями. В каждой сцене есть какой-то надрыв, что-то важное и значимое для героев. Именно это запоминается зрителю больше всего. Этот жанр кино воспроизводит особенности взаимоотношений между членами общества и близкими людьми, описывает возникающие конфликтные ситуации и истории. Поэтому он так близок многим зрителям, независимо от их возраста и пережитых ранее трагедий. \n
\nДрама всегда находит отклик в душе своего зрителя. Многие фильмы созданы как экранизация известных произведений. Читатели и зрители после премьеры драматического фильма могут долго спорить друг с другом, устанавливая право на конкретное воплощение той или иной сцены. На нашем сайте зрителям доступна предельно честная и актуальная подборка фильмов в жанре драмы. Вам остается только выбирать наиболее подходящие карточки. \n
\nКинонавигатор помогает найти российские и зарубежные драмы. Посмотреть их вы можете на любом из сайтов, которые предлагает система. Каждый зритель находит для себя что-то новое и необычное. Если предложенные фильмы вы уже смотрели, обязательно оцените их по системе баллов до 5+, чтобы в дальнейшем получать точные рекомендации к просмотру. Система анализирует ваши оценки и предыдущие комментарии, чтобы подобрать кино, которое точно не разочарует и не позволит жалеть о потраченном времени. \n
\n\n\n
Жанр документального кино является одним из самых старых и важных жанров в истории кинематографа. Он возник в конце XIX века, когда кинематограф только начинал свое развитие. Документальное кино отличается от художественного тем, что оно стремится передать реальность, факты и события, а не вымысел и вымышленные истории.
История жанра документального кино началась с появления первых кинопроекций, когда фильмы были просто записью реальных событий. Одним из первых и самых известных документалистов был британский кинематографист Роберт Флэхерти, который снял фильм "Нанук из Северной страны" в 1922 году. Этот фильм стал первым полноценным документальным фильмом, который рассказывал о жизни эскимосов в Канаде.
В дальнейшем, жанр документального кино развивался и претерпевал изменения. В 1930-х годах появился жанр "кино-журнала", который представлял собой небольшие отрывки из жизни, новости и события. В 1960-х годах возникла так называемая "новая волна" документального кино, которая ставила перед собой задачу не только передать факты, но и вызвать эмоции и задуматься о проблемах общества.
Характерные особенности документального кино включают:
1. Реальность: документальное кино стремится передать реальные события, факты и людей. Оно может быть основано на реальных съемках, интервью, архивных материалах и т.д.
2. Объективность: документальное кино старается быть объективным и передавать события без искажений. Однако, часто авторы фильмов могут вносить свою субъективность и точку зрения.
3. Исследование: документальное кино часто является исследованием определенной темы или проблемы. Фильмы могут рассказывать о истории, науке, политике, природе и других областях.
4. Социальная значимость: документальное кино часто ставит перед собой задачу вызвать общественное внимание к определенным проблемам и вызвать обсуждение.
5. Разнообразие форматов: документальное кино может принимать различные формы, включая длинные фильмы, короткометражки, сериалы, документальные программы и даже видеоблоги.
Жанр документального кино продолжает развиваться и адаптироваться к современным технологиям и требованиям зрителей. Он остается важным инструментом для передачи информации, вызова эмоций и расширения кругозора.
', '')
Если вы хотите выбрать сложные драматичные медленные драматические документальные фильмы,
которые вам действительно понравятся,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
сложные драматичные медленные драматические документальные фильмы
по вашему вкусу
среди тех
48 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его можно смотреть онлайн в хорошем качестве на русском
Хатидзе разводит пчел в македонской глубинке. У них взаимовыгодные отношения: женщина всегда забирает лишь часть меда, поет своим пчелам, работает без дальше
Хатидзе разводит пчел в македонской глубинке. У них взаимовыгодные отношения: женщина всегда забирает лишь часть меда, поет своим пчелам, работает без защитной одежды и отказывается от технических новшеств. Вместе с пожилой матерью, занятой подготовкой к смерти, они живут без электричества в окружении гор. Мед Хатидзе отвозит на продажу в город, на деньги покупает малые радости: краску для волос, веер для больной мамы. В какой-то момент на соседний участок переезжает семья Хуссейна: семеро детей, куры, рогатый скот, трейлер вместо дома. Новоселы вносят хаос в тихий уклад Хатидзе и ее пчел, а когда Хуссейн узнает, чем занимается соседка — тоже решает взяться за пчеловодство, но его подход оказывается куда более грубым…
Кинолента «Ван Гог: портрет написанный словами» – телепроект от всемирно известного телеканала BBC One. Эта киноповесть поведает вам о нелегком жизненном дальше
Кинолента «Ван Гог: портрет написанный словами» – телепроект от всемирно известного телеканала BBC One. Эта киноповесть поведает вам о нелегком жизненном пути талантливого художника из Голландии – Винсента Ван Гога (которого сыграл Бенедикт Камбербэтч) и о нем самом, не только лишь как о деятеле искусства, но и как о человеке.
Сюжет фильма
На протяжении всех юношеских лет, Винсент Ван Гог жил в нищете, и даже повзрослев, долгое время не мог найти себя и свое призвание. Начиная свой путь в компании, занимающейся торговлей, Ван Гог был уволен, и ему пришлось искать новое место работы. Взгляд молодого мужчины упал на профессию преподавателя, но, к большому сожалению, надолго задержаться на подобной должности у него снова не вышло. А так как Ван Гог изначально хотел обрести постоянную работу, он оставил свои мечты и решил пойти в священники. Но даже там у него ничего не «срослось» – он провалил экзамены, так и не став священником. У нашего героя не получалось абсолютно ничего – везде он терпел неудачу за неудачей, провал за провалом. Обрести работу по призванию Ван Гог смог только после того, как стал заниматься изобразительным искусством (рисовать эскизы).
В сюжете фильма «Ван Гог: портрет написанный словами» прослеживается последовательная цепочка от того события, когда он взял в руки кисть, и до повторившейся нищеты, психического расстройства, болезни и ранней смерти талантливого художника в возрасте тридцати семи лет.
Актеры, принявшие участие в съемках фильма
В фильме снимались следующие актеры: Дэвид Барон, Алан Йентоб, Эйдан МакАрдл, Джейми Паркер, Кристофер Гуд, Стефани Джейкоб, Дэниел Вейман, Роцэна Купер и другие.
Мнение общественности о киноленте
Зрители отзываются о биографическом фильме«Ван Гог: портрет написанный словами» исключительно положительно, эта кинокартина пришлась по вкусу представителям самых разных социальных групп, ведь все находят в ней что-то свое, уникальное, сопоставляя свою жизнь с жизнью Великого художника и анализируя свое прошлое и свое настоящее. Его жизнь в чем-то напоминает нелегкую судьбу такого русского писателя и поэта, как Афанасий Фет (о котором, по правде сказать, мало, кто знает за пределами России и стран СНГ), которого, на протяжении всей его жизни, поджидала неудача за неудачей. Вместе с этим фильм навевает зрителям чувство грусти и одиночество, он однозначно не подойдет для того, чтобы начать день на позитивной ноте. закрыть
Потрепанный бар где-то на окраине Лас-Вегаса устраивает праздник — в честь последнего дня работы перед закрытием. С заведением приходят попрощаться завсегдатаи: дальше
Потрепанный бар где-то на окраине Лас-Вегаса устраивает праздник — в честь последнего дня работы перед закрытием. С заведением приходят попрощаться завсегдатаи: алкаши, уличные философы, неудавшиеся актрисы. Фильм проживает с ними этот день от рассвета до заката. Однако на самом деле, зафиксированное на пленке прощание — импровизация, сам бар не закрывается, а его посетителям предложено сыграть самих себя.
Фильм-эссе, снятый группой прогрессивных французских режиссеров, каждый из которых выразил в близкой ему форме симпатии к северо-вьетнамской армии во время войны во Вьетнаме.
Фильм-эссе, снятый группой прогрессивных французских режиссеров, каждый из которых выразил в близкой ему форме симпатии к северо-вьетнамской армии во время войны во Вьетнаме. закрыть
В 2003 году именно эта картина принесла своему создателю, Майклу Муру, премию «Оскар» за лучшую режиссуру. Сюжетная линия фильма объединила таких контрастных дальше
В 2003 году именно эта картина принесла своему создателю, Майклу Муру, премию «Оскар» за лучшую режиссуру. Сюжетная линия фильма объединила таких контрастных «актеров», как Билл Клинтон, Мэрилин Мэнсон, Мур Чарлтон Хестон: эти известные на весь мир и несовместимые по сути своей люди – своеобразные «вехи» в стремлении режиссера и сценариста разобраться в том, сколько оружия находится в руках частных лиц США, и зачем оно им понадобилось.
Члены Мичиганской военизированной дружины доказывают, что ношение огнестрельного оружия – не только их право, но и обязанность. Рок-звезда Мэнсон считает, что ему нужно средство защиты от тех, кто агрессивно настроен по отношению к его представлениям. Сотрудник компании "Лошр" убежден, что производимые его фирмой ракеты предназначены исключительно для оборонных целей…
«Что за необходимость задавать людям воинственные вопросы», - спросите вы. А все дело в том, что 20 апреля 1999 года двое учащихся средней школы "Колумбина" в Литтлтоне (шт. Колорадо) застрелили 13 человек. Это событие и подтолкнуло Майкла Мура к созданию фильма «Боулинг для Колумбины» (Bowling for Columbine), ставшего оскароносным. закрыть
Фильм Любить (1968) - это и объединение в одном лирическом повествовании рассказов И. Друцэ, А. Зака, И. Кузнецова, В. Сапожникова, и кадры документальной дальше
Фильм Любить (1968) - это и объединение в одном лирическом повествовании рассказов И. Друцэ, А. Зака, И. Кузнецова, В. Сапожникова, и кадры документальной хроники, где самым разным собеседникам, в том числе и случайным, журналист задает один и тот же вопрос: "Что значит любить?"
Ответ пытаются дать и прохожие, и священник Александр Мень, мысли которого складываются в философский монолог.
Картину, созданную в 1968 году, восстановил и доработал режиссер М. Калик. закрыть
Кинокартина «Легко ли быть молодым», которая была снята в 1986 году Юрисом Подниексом, является своего рода фильмом-документом. Это первый документальный дальше
Кинокартина «Легко ли быть молодым», которая была снята в 1986 году Юрисом Подниексом, является своего рода фильмом-документом. Это первый документальный представитель одного из самых известных, а также важных и распространенных жанров «проблемных» перестроечных фильмов о молодежи.
В картине показано, как на смену устаревшим лозунгам приходит время судьбоносных вопросов «кому на Руси хорошо жить?», «что делать?» и даже «кто виноват?», а потому и наступают периоды поиска на все эти вопросы ответов и обращения к новому поколению. закрыть
«Мост» - документальная драма режиссера Эрика Стилла о людях, которые прожили разные жизни, но выбрали путь одинаковой смерти. В основу этой истории легли дальше
«Мост» - документальная драма режиссера Эрика Стилла о людях, которые прожили разные жизни, но выбрали путь одинаковой смерти. В основу этой истории легли реальные истории жизни людей, покончивших с жизнью, прыгнув с моста Голден-Гейт.
Что заставляет людей идти на это страшное место, почему те, кто выживал, снова приходили к мосту, чтобы через четыре секунды оказаться на небесах? В картине использованы интервью с родственниками и знакомыми самоубийц. Лента заставляет о многом задуматься. В частности, о том, что поздно спасать человека, когда он уже стоит на краю моста. Но всегда есть время, чтобы не дать близкому человеку дойти до этого страшного места. закрыть
Документальный фильм «И все-таки я верю...» стал последней работой Михаила Ромма, которая была завершена уже после смерти режиссёра его коллегами Марленом дальше
Документальный фильм «И все-таки я верю...» стал последней работой Михаила Ромма, которая была завершена уже после смерти режиссёра его коллегами Марленом Хуциевым и Элемом Климовым. Пройдясь по насыщенной событиями истории 20 века, автор предлагает вспомнить основные вехи и подвести некоторые итоги. Голос Михаила Ромма, комментирующего происходящее на экране, прерывается на кадрах трагических бомбардировок Хиросимы и Нагасаки. Фильм распадается на две части, вторая из которых останавливается на современном на тот момент мире. Помимо хроникальных кадров здесь используются фрагменты разных интервью, взятых у европейских школьников и молодёжи. закрыть
Сборник ранних короткометражных фильмов Дэвида Линча в сопровождении его комментария по каждой из картин. В этот сборник вошли пять лент: «Шестеро заболевают», дальше
Сборник ранних короткометражных фильмов Дэвида Линча в сопровождении его комментария по каждой из картин. В этот сборник вошли пять лент: «Шестеро заболевают», «Алфавит», «Бабушка», «Женщина, с отрубленной ногой» и «Ковбой и француз». В 2002 году фильмы были переизданы на DVD. В конце зрителям предлагается бонус в виде 55-секундного ролика, снятого на камеру, которой пользовались Братья Люмьер. закрыть
«Истинная цена» (The True Cost) – фильм о той одежде, которую мы носим, тех людях, что ее делают, и о том, как мода влияет на наш мир.
Год от года дальше
«Истинная цена» (The True Cost) – фильм о той одежде, которую мы носим, тех людях, что ее делают, и о том, как мода влияет на наш мир.
Год от года десятилетие за десятилетием цена на одежду падает, в то время как человеческие и экологические издержи на ее производство резко возросли. Картина, поставленная Эндрю Морганом, приоткрывает занавес над этой областью производства и предлагает задуматься над вопросом о том, какова истинная цена нашей одежды. Фильм, съемки которого шли по всему миру – от ярких подиумов до трущоб, содержит интервью с влиятельными мировыми персонами: дизайнером Стеллой Маккартни, Ливией Ферт (супругой актера Колина Ферта и активистом-экологом) и Ванданой Шива (философом и экофеминисткой). закрыть
В апреле 2012 года исполняется ровно 100 лет со дня одной из самых драматических техногенных катастроф начала ХХ века. 14 апреля 1912 года в Атлантическом дальше
В апреле 2012 года исполняется ровно 100 лет со дня одной из самых драматических техногенных катастроф начала ХХ века.
14 апреля 1912 года в Атлантическом океане затонул корабль, название которого известно всему миру. «Титаник». Сколько кораблекрушений произошло до и после этой аварии, но кто назовет еще одно столь же известное? «Сам Господь Бог не смог бы потопить этот корабль!» — хвалился руководитель судоходной компании «White Star Line», создавшей «Титаник»… закрыть
В основу фильма Сауля Метцштайна «Люди-компьютеры» легли реальные события, лишь немного дополненные выдуманными эпизодами, превосходно вписывающимися дальше
В основу фильма Сауля Метцштайна «Люди-компьютеры» легли реальные события, лишь немного дополненные выдуманными эпизодами, превосходно вписывающимися в трагикомическую стилистику картины. Клайв Синклер и Крис Карри – компьютерные гении и большие энтузиасты своего дела, призванные обеспечить современными цифровыми технологиями каждый дом в Британии.
Разрабатывая первые персональные компьютеры для домашнего пользования, герои преодолевают множество препятствий. Ненависть и разногласия, минутные просветления и жестокая борьба за потребителя - всё смешалось в этом увлекательном фильме. закрыть
Через диалог кино и живописи показан портрет человека, способного на резкие контрасты, сильные страсти и впечатляющую смелость, когда дело доходит до дальше
Через диалог кино и живописи показан портрет человека, способного на резкие контрасты, сильные страсти и впечатляющую смелость, когда дело доходит до защиты идеалов. Бессмертная личность, один из величайших художников, которых когда-либо видел мир, – его богатое художественное наследие навсегда передовых технологий, воссоздает главные скульптурные и живописные произведения Буонаротти: Сикстинскую капеллу, «Пьету», «Давида», «Моисея», Вселенский Суд, Базилику святого Петра в Ватикане, «Мадонну Дони» и другие бессмертные шедевры.
Заведение, в котором живут Сашка, Настя и Леха, больше похоже на специальное учреждение, где отбывают наказание малолетние преступники. На самом деле дальше
Заведение, в котором живут Сашка, Настя и Леха, больше похоже на специальное учреждение, где отбывают наказание малолетние преступники. На самом деле это обычный интернат, и его сотрудники уверены: все хорошо.
Но иногда кажется, что подростки наказаны за грехи взрослых. Родители ребят — неблагополучные члены общества, наркоманы, алкоголики и сумасшедшие, поэтому дети проводят все свое детство здесь. За малейшую провинность героев документальной драмы «Мама, я тебя убью» могут отправить в психиатрическую больницу. У ребят свои правила, они борются с системой всеми доступными им средствами, в том числе нарушая законы, установленные не для их блага. закрыть
Реальная история Оуэна Саскинда, который в раннем детстве замкнулся и перестал говорить. Столкнувшись с диагнозом «аутизм», его родные долгое время не дальше
Реальная история Оуэна Саскинда, который в раннем детстве замкнулся и перестал говорить. Столкнувшись с диагнозом «аутизм», его родные долгое время не знали, что делать. Пока не открыли удивительную возможность общаться с сыном при помощи мультфильмов компании «Дисней».
Способ взаимодействия удалось найти спустя годы, после множества просмотров такой классики, как «Русалочка» и «Король Лев». Созданный по книге Рона Саскинда, отца главного героя, фильм «Анимированная жизнь» соединяет анимацию с кадрами из жизни Оуэна и рассказывает, как, сопереживая Симбе, Джаффару и Ариэль, идентифицируя себя с ними, мальчик рисовал в воображении собственные миры и смог понять и выразить свои чувства. закрыть
Документальную киноленту «Всю жизнь в коротких штанишках» создал Кай С. Пик, сделав акцент на хроникальном препарировании преступлений жестокого убийцы дальше
Документальную киноленту «Всю жизнь в коротких штанишках» создал Кай С. Пик, сделав акцент на хроникальном препарировании преступлений жестокого убийцы и насильника (роль безжалостного Юргена Бартча сыграл Тобиас Шенке ).
Сюжет фильма основан на реальных заявлениях и письмах насильника и охватывает период с 1962 по 1966 годы. Бартч в немецком районе Рура совершил своё первое зверское изнасилование четырёх школьников, которых подверг невероятным пыткам и затем убил. На то время Юргену Бартчу было всего лишь пятнадцать, но это никак не помешало ему воплотить свои ужасающие планы в реальность… закрыть
В своей дебютной картине «В поисках Ричарда» сам Аль Пачино выступил как в роли актера, так и в роли режиссера. Он создал в этом оригинальном фильме дальше
В своей дебютной картине «В поисках Ричарда» сам Аль Пачино выступил как в роли актера, так и в роли режиссера. Он создал в этом оригинальном фильме образ Ричарда Третьего и удостоился зрительского признания после Каннского кинофестиваля и кинофестиваля «Сандэнс».
«В поисках Ричарда» представляет собой экранизацию отдельных сцен пьесы Шекспира, а также размышления о восприятии Шекспира современным обществом и исследования процесса актерской работы над своими образами и над образами героев. Иными словами, актеры играют шекспировских персонажей и самих себя, разыгрывают разные сцены, и при этом комментируют свои роли. К тому же в фильме есть интервью, которые были взяты на улице у обыкновенных людей. закрыть
Фильм «Пепел и Снег» (Ashes and Snow) это документальный проект Грегори Кольбера о невообразимой красоте и таинстве непостижимого мира природы.
На дальше
Фильм «Пепел и Снег» (Ashes and Snow) это документальный проект Грегори Кольбера о невообразимой красоте и таинстве непостижимого мира природы.
На протяжении долгих 13-ти лет, Кольбер совершил более 30-ти уникальных и необычных экспедиций в самые экзотические и отдаленные уголки нашего земного шара. Исследуя Индию, Бирму, Египет, Эфиопию, Намибию и множество других стран, автор представляет перед нами всю полноту и безграничное единение человека с миром живых шедевров. Эта картина захватывает своей первозданной красотой. Всепоглощающая магия настоящего, живого мира стирает из подсознания человека все границы, которые так мешают насладиться долгожданным слиянием. Плавно пересекающиеся образы людей и животных несут ощущение полного покоя и гармонии, в безмолвной молитве унося от суеты и безумства этого мира. И в этом молчаливом порыве рождается новая эра, эра удивительных взаимоотношений между человеком и живым миром. закрыть
Когда им было по 14, школьные друзья из Торонто Стив «Губы» Кадлоу и Робб Райнер заключили договор вечно играть вместе рок. Их группа Anvil («Наковальня») дальше
Когда им было по 14, школьные друзья из Торонто Стив «Губы» Кадлоу и Робб Райнер заключили договор вечно играть вместе рок. Их группа Anvil («Наковальня») стала «полубогом канадского рока», когда выпустила в 1982 году один из «тяжелейших» альбомов в истории «металла» «Metal on Metal». Этот альбом оказал влияние на целое поколение музыкантов — Metallica, Slayer и Anthrax, которые продолжали продавать свои записи миллионными тиражами. Но карьера Anvil пошла по другому пути — прямиком в забвение.
Режиссер Саша Джервази создал драматичный и смешной рассказ об отчаянной погоне группы за ускользающими славой и успехом. Его изобретательная режиссура поначалу может навести вас на мысль, что перед вами мокьюментари, но это не так. Джервази присоединился к легендарной группе в качестве администратора на время ее гастролей по канадским хоккейным аренам, так что он самолично видел чудачества музыкантов. Anvil играет рок, — другого выбора у них группы нет. закрыть
Документальный фильм «Если дерево упадет» (If a Tree Falls: A Story of the Earth Liberation Front), который снял Маршалл Керри (номинант на премию "Оскар" дальше
Документальный фильм «Если дерево упадет» (If a Tree Falls: A Story of the Earth Liberation Front), который снял Маршалл Керри (номинант на премию "Оскар" за документальный фильм «Уличная битва») – взгляд на Фронт освобождения Земли, организацию защитников окружающей среды, которую ФБР называло «номером 1» террористической угрозы Америки. В своих методах борьбы члены этой организации, расцвет которой пришелся на 1995-2001 годы, использовали весьма радикальные методы, в число которых входили поджоги деревообрабатывающих предприятий и скотобоен для диких животных.
Авторы фильма обращаются к истории Даниэля МакГоуна, участника фронта, который отправился в тюрьму после двух многомиллионных поджогов, направленных против Орегонской компании по заготовке древесины. С помощью истории Макгоуна авторы фильма хотят исследовать многочисленные вопросы, связанные с движением по охране окружающей среды, а также с терроризмом, с которым сегодня неминуемо сравнили бы деятельность Фронта. закрыть
Необычный и очень трогательный документальный фильм о кладбище домашних животных в Южной Калифорнии. Одновременно смешной и с оттенком аллегории относительно дальше
Необычный и очень трогательный документальный фильм о кладбище домашних животных в Южной Калифорнии. Одновременно смешной и с оттенком аллегории относительно абсурдности американских приоритетов. Не спутайте с одноименным фильмом режиссера Майкла Чимино. К Стивену Кингу отношения тоже не имеет. закрыть
Известный немецкий режиссёр Вернер Херцог – неоднозначная фигура в мировом кинематографе. На его счету не менее сорока снятых фильмов и часть из них – дальше
Известный немецкий режиссёр Вернер Херцог – неоднозначная фигура в мировом кинематографе. На его счету не менее сорока снятых фильмов и часть из них – документально-художественные киноленты, отражающие мировоззренческие, эстетические и творческие установки режиссёра. Документальная кинолента «Фата Моргана» – один из таких артхаусных проектов Херцога.
«Сотворение мира»
Первая часть начинается в бесплодной пустыне, где под голос актрисы Лотты Эйснер, читающей древнеиндейский эпос Майя «Пополь Вух» о сотворении мира, проходят долгие неспешные природные планы североафриканской местности. Голос сменяется классической или народной музыкой, а камера в это время, записывает мельчайшие подробности пустынных пейзажей: песчаные барханы с их причудливыми впадинами и выпуклостями, изменяющими очертания под бесконечным движением песчинок, переносимых ветром. Это похоже на колышущееся жёлто-серое покрывало, где-то приподнятое, где-то сглаженное, где-то покрытое мелкой рябью, образованной перемещением и деформацией ткани.
Изредка в этом однообразии мелькает остов далёкого строения, догнивающие останки умерших животных, обломки самолёта или автомобиля, раздавленных раковин, и снова – разнообразные виды пустыни: барханы, холмы, мелкие камни среди песка, окраины естественных водоёмов. Иногда где-то на заднем плане загорается огонь или группа пальм стоит, покачивая жёсткими кронами под палящим солнцем – и опять пустыня, с голосом, монотонно говорящем древние стихи. В конце концов, впечатление пустоты зарождающегося мира становится вполне ощущаемым и понятным.
Следующая глава «Рай» обращает внимание зрителя на жизнь обитателей этих мест. Люди не выглядят слишком радостными и улыбки не часто появляются на их лицах, обожжённых касанием перегретых песчинок. Они озабочены своими делами и обращают мало внимания на работу оператора. Охота животных в этой среде – слишком тяжёлое испытание. Ящерица, добывающая себе корм в таком малопригодном для ловли мух биоценозе, выживает лишь при наличии особых условий. Каково приспособиться к ним человеку…
Взгляд со стороны
Кинолента «Фата Моргана» – очень непростое кино, которое рекомендуют смотреть не один раз, чтобы понять. Зато полюбоваться живописностью африканской пустыни, восхититься виртуозностью операторского искусства, хорошей музыкой и увлекательной историей древних майя в этом фильме можно без особых усилий. закрыть
Фильм «Гимн» (Ариран, Arirang) – документальный проект режиссера Ким Ки-Дука, в котором он оглядывается на себя и свое прошлое.
Так случилось, что дальше
Фильм «Гимн» (Ариран, Arirang) – документальный проект режиссера Ким Ки-Дука, в котором он оглядывается на себя и свое прошлое.
Так случилось, что на съемках его предыдущего фильма, драме «Мечта», едва не погибла актриса, исполнительна ведущей роли. Название фильма – отсылка к одноименной корейской народной песне, существующей сразу в нескольких вариантах. Режиссер, рассказывая о своем фильме, говорит, что благодаря песням Ариран он лучше понимает себя, благодарит природу и принимает свою жизнь такой, какая она есть теперь.
В своей картине Ким выступает сразу в трех ипостасях – интервьюируемый, ночующий под открытым небом, интервьюер, задающий вопросы, и тень самого Кима. В фильме режиссер поднимает множество актуальных вопросов, упрекая своих коллег. Премьера картины «Гимн» состоялась на Каннском кинофестивале. закрыть
Рожденный в Бельгии мексиканский режиссер Педро Гонзалез-Рубио снял утонченную, изысканную картину «К морю» (Alamar), история в которой начинается с любви, дальше
Рожденный в Бельгии мексиканский режиссер Педро Гонзалез-Рубио снял утонченную, изысканную картину «К морю» (Alamar), история в которой начинается с любви, возникшей между мексиканским рыбаком и туристкой из Италии. В конце концов, она вынуждена вернуться в Рим, а он продолжает рыбачить.
Однако у них рождается ребенок. Сын по имени Натан. Приехав к отцу, Натан получает уникальные жизненные уроки у природы вокруг него. Сюжет картины «К морю» (Alamar) балансирует на грани документальности и выдумки, и очаровывает зрителя своей простотой. закрыть
Макавеев построил свою работу на основе старого оригинального фильма снятого акробатом и кузнецом Алексичем в 1942 году в Белграде во время нацистской дальше
Макавеев построил свою работу на основе старого оригинального фильма снятого акробатом и кузнецом Алексичем в 1942 году в Белграде во время нацистской оккупации органично встроив его в свой материал с комментариями и воспоминаниями современников. Алексич выполнял удивительные для того времени опаснейшие трюки а фильм его рассказывает о любви акробата к несчастной падчерице которую злая мачеха хочет выдать за богатого негодяя. "Новое издание одного хорошего старого фильма" - так написано в самом начале. В Новое издание Макавеев вставил архивные документальные пленки волшебно добавив цвет в некоторых кадрах (возможно Спилберг у него позаимствовал красное детское платьице для "Списка Шиндлера") отснял оставшихся в живых участников тех событий и перед нами оживает история преображенная видением художника. Рекомендую для любителей серьезного кино. закрыть
Главной темой кинокартины Игоря Майбороды «Рерберг и Тарковский. Обратная сторона «Сталкера» стал конфликт между оператором и режиссером «Сталкера». В дальше
Главной темой кинокартины Игоря Майбороды «Рерберг и Тарковский. Обратная сторона «Сталкера» стал конфликт между оператором и режиссером «Сталкера». В то же время Игорь Майборода искренне восхищался Георгием Регбергом, который был соавтором лучших работ Андрея Кончаловского и Андрея Тарковского и вдохновителем Ивана Дыховичного, но который завершил свою жизнь, снимая различные ненавистные ему рекламные ролики.
Черная полоса в жизни Регберга началась со «Сталкера», когда два гения столкнулись в непонимании, но последнее слово всегда оставалось за режиссером… Кроме того, много материала, отснятого для Тарковского Регбером, было забраковано, что также нанесло непоправимый ущерб профессиональной репутации оператора. закрыть
Джейн Остин – писатель, широко востребованный в мировом кинематографе. Её романы о любви, верности, самоотверженности и чистоте чувств не только с интересом дальше
Джейн Остин – писатель, широко востребованный в мировом кинематографе. Её романы о любви, верности, самоотверженности и чистоте чувств не только с интересом читаются до сих пор – они экранизированы и любимы зрителями. О жизни самой писательницы известно немногое: после её смерти сестра Джейн, Кассандра, уничтожила всю её личную переписку. Какой же она была – настоящая Джейн Остин? Что её волновало и трогало? Что она любила и ненавидела? Сведения, собранные по крупицам, расскажут многое…
Документальная драма Никки Паттисона «Настоящая Джейн Остин» приоткрывает завесу над тайной личной жизни известной английской писательницы. закрыть
Фильм о молодых женщинах из Восточной Европы, которые были втянуты в преступный мир секс-торговли и насилия. Это история, рассказанная жертвами, которые дальше
Фильм о молодых женщинах из Восточной Европы, которые были втянуты в преступный мир секс-торговли и насилия. Это история, рассказанная жертвами, которые выжили. Фильм дает право голоса женщинам, уставшим от стыда, страха и угнетения. Мими Чакарова, фотожурналист, выросшая в Болгарии, ведет личное расследование в темном мире секс-торговли, путешествуя из стран Восточной Европы в Турцию, Дубай и Грецию. Этот документальный фильм раскрывает причины того, почему женщин по-прежнему продают в проституцию помимо их воли и рассматривает, что можно сделать, чтобы остановить это. закрыть
Медитативный портрет окраин Москвы, пронизанных влиянием невидимых цифровых чёрных рынков. Пока дети бегают по крышам гаражей, рабочие-иммигранты играют дальше
Медитативный портрет окраин Москвы, пронизанных влиянием невидимых цифровых чёрных рынков. Пока дети бегают по крышам гаражей, рабочие-иммигранты играют в волейбол, а активистка стоит в одиночном пикете, закладчик Денис делает тайники по всему городу.