Хотите выбрать самые медленные популярные японские фильмы 1936-1985 годов из этого списка, которые вам понравятся?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Самые медленные популярные японские фильмы 1936-1985 годов - выбрать и смотреть онлайн
(' Японская кинематография имеет богатую историю, начиная с начала 20 века. Она известна своими уникальными стилями и темами, которые отличаются от западных фильмов.
Одним из наиболее известных периодов в истории японского кино является эра немого кино, которая началась в 1897 году. В этот период были созданы первые японские фильмы, которые были в основном короткими документальными фильмами. В 1920-х годах японское кино пережило свой золотой век, когда были созданы первые полнометражные фильмы.
Одним из наиболее известных японских режиссеров того времени был Акира Куросава, который снял такие фильмы, как "Семь самураев" и "Рашомон". Куросава стал известен своими инновационными техниками съемки и использованием японской культуры и истории в своих фильмах.
В послевоенный период японское кино стало известно своими фильмами о войне и социальных проблемах. Фильмы таких режиссеров, как Кендзи Мидзогути и Ясудзиро Озу, стали известными во всем мире и получили множество наград на международных фестивалях.
Современная японская кинематография продолжает развиваться и экспериментировать с различными жанрами и стилями. Японские фильмы часто известны своей уникальной эстетикой, глубокими эмоциональными и философскими темами, а также использованием символизма и метафор.
Японская кинематография продолжает оставаться важной и влиятельной в мировом кино. Ее фильмы часто получают признание на международных фестивалях и имеют широкую аудиторию как в Японии, так и за ее пределами.
\nПри выборе кино многие смотрят на сайтах подборку популярных премьер, которые могут относиться к разным жанрам. В список входят наиболее запоминающиеся и интересные фильмы последних и прошлых лет. На популярность среди зрителей влияют прежде всего особенности сюжета: с каждым годом режиссерам становится всё сложнее придумывать новые истории и подбирать актеров, которые смогут воплотить в жизнь все авторские задумки. \n
\nОсобенно трудно удерживать зрительский интерес в сериалах. Они имеют свою публику с определенными предпочтениями. К популярным жанрам можно отнести боевики, фэнтези и детективы. Они занимают лидирующие позиции в зрительских рейтингах на большинстве сайтов. Многие пользователи выбирают кино по отзывам уже посмотревших фильм. Но при этом необходимо учитывать субъективность мнений других людей. Один и тот же фильм может получать низкие и высокие оценки у разных зрителей.\n
\nКинонавигатор минимизирует риск выбора не той кинокартины. Сервис предлагает кино из рекомендованных новинок и уже известных интересных фильмов на основании анализа ваших же оценок. В таком случае влияние субъективной информации удается практически полностью исключить. На сайте также вам будет предложен список ресурсов, где можно смотреть интересующие фильмы, сериалы онлайн и бесплатно.\n
\n
', '')
Если вы хотите выбрать популярные медленные японские фильмы 1936-1985 годов,
которые вас не разочаруют,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
популярные медленные японские фильмы 1936-1985 годов
по вашему вкусу
среди тех
75 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его посмотреть онлайн бесплатно
«Великолепное воскресенье» (1947) — это исполненный печального лиризма рассказ о двух юных влюбленных, попытавшихся весело провести свой выходной день, дальше
«Великолепное воскресенье» (1947) — это исполненный печального лиризма рассказ о двух юных влюбленных, попытавшихся весело провести свой выходной день, не имея ни денег, ни пищи, ни пристанища. С безыскусственностью хроникера показал Куросава безработных и хулиганов, обывателей и спекулянтов, заполняющих воскресные улицы, закусочные, кинотеатры. Неустроенность, настороженность, порой даже враждебность окружают влюбленных, но, полные друг другом, ободряемые и утешаемые любовью, они чувствуют себя счастливыми. Промозглым вечером на какой-то заброшенной открытой эстраде он взбирается на сцену и дирижирует воображаемым оркестром только для нее, единственной слушательницы, единственной понимающей души. И — чудо! для них начинает звучать волшебная, вдохновляющая музыка «Неоконченной симфонии» Шуберта.
Несмотря на правдивые и суровые зарисовки эпизодов послевоенной разрухи, социальных выводов Куросава не сделал. Но он сделал оптимистический вывод о силе любви и надежды. А это — уже немало. закрыть
В пору волшебных белых ночей в Ленинграде происходит встреча двух сердец - советского композитора Ильи (актер Юрий Соломин) и юной японской пианистки дальше
В пору волшебных белых ночей в Ленинграде происходит встреча двух сердец - советского композитора Ильи (актер Юрий Соломин) и юной японской пианистки Юко (актриса Комаки Курихара). Обитатели двух таких различных миров, они обречены на расставание. И даже встреча в японском городе Киото сможет подарить им лишь призрачную надежду.
Фильм "Мелодии белой ночи" был снят советско-японским дуэтом режиссеров Сергея Соловьева и Киёси Нисимура. В фильме снялись Александр Збруев, Елизавета Солодова, Андрей Леонтович, Сэйдзи Миягути, Сергей Полежаев. закрыть
Драма Канэто Синдо «Голый остров», снятая в 1960 году и удостоенная главного приза на Московском МКФ, является признанным шедевром не только японского, дальше
Драма Канэто Синдо «Голый остров», снятая в 1960 году и удостоенная главного приза на Московском МКФ, является признанным шедевром не только японского, но и мирового кинематографа. За весь фильм не произносится ни слова, однако то, что мы видим на экране, великолепно передаёт весь драматизм происходящего.
Фильм посвящён одному году жизни обычной крестьянской семьи, с её невзгодами и радостями. Бедный фермер вместе со своей женой и двумя детьми живёт на маленьком голом островке, где нет даже пресной воды. Вся их жизнь сводится к тяжёлому изнуряющему труду. Чтобы не умереть с голоду, они вынуждены постоянно работать. закрыть
"Жить" (Ikiru, Doomed) - печальная и впечатляющая история о человеке, решившем оставить после себя детскую площадку. Пусть его самого поглотит мрак: он дальше
"Жить" (Ikiru, Doomed) - печальная и впечатляющая история о человеке, решившем оставить после себя детскую площадку. Пусть его самого поглотит мрак: он жил не зря, в память о нем звучит детский смех, свет его жизни отражается в детских улыбках...
Но кто даст старику, которому врачи поставили смертельный диагноз, возможность построить детскую площадку на заброшенном пустыре? Собрав все силы, герой фильма "Жить" преодолевает множество бюрократических преград и добивается своего. Площадка построена. Он садится на качели и тихо уходит под мелодию юности. закрыть
Актер театра Кабуки претерпел неудачу, молодая женщина указала ему на все ошибки и помогла справиться с ними. Она привела его к успеху, однако любовь, дальше
Актер театра Кабуки претерпел неудачу, молодая женщина указала ему на все ошибки и помогла справиться с ними. Она привела его к успеху, однако любовь, возникшая между ними, счастья героям не принесет закрыть
"Империя чувств" (Ai no corrida, Empire of the Senses) - фильм, основанный на реальных событиях, драматичная и страстная история любви молодой японки дальше
"Империя чувств" (Ai no corrida, Empire of the Senses) - фильм, основанный на реальных событиях, драматичная и страстная история любви молодой японки Сады и ее хозяина. Связь, глубокая и порочная, окончилась трагически: женщина убила своего любовника и отрезала его половой орган.
Четыре дня после убийства Сада ходила по улицам Токио, словно ожидая ареста, и была счастлива, когда это произошло. Судебный процесс над преступницей потряс всю Японию... закрыть
«Вкус сайры» - душевный японский фильм Ясуджиро Одзу о событиях, которые могут произойти в жизни любого. Пожилой мужчина Шухей Хираяма (Тисю Рю) тихо дальше
«Вкус сайры» - душевный японский фильм Ясуджиро Одзу о событиях, которые могут произойти в жизни любого. Пожилой мужчина Шухей Хираяма (Тисю Рю) тихо живет в своем налаженном мире. Он вырастил троих детей, близок пенсионный возраст, ему пора на отдых, жизнь его обеспечена. Жены давно нет, но младшая дочь (Сима Ивасита) полностью заменила ее в хозяйстве, она отлично ведет дом. Но Шухей искренне любит ее, он понимает, что дочь должна иметь свою семью, а ему нужно будет смириться с одиночеством. Шухей сам устраивает брак своей любимицы, но не все так однозначно... закрыть
Фильм Ясуджиро Одзу «Токийская история» рассказывает об отношении взрослых детей к пожилым родителям. Дети, живущие далеко от матери с отцом, давно не дальше
Фильм Ясуджиро Одзу «Токийская история» рассказывает об отношении взрослых детей к пожилым родителям. Дети, живущие далеко от матери с отцом, давно не виделись с ними. Старики решили навестить их. Старший сын стал доктором, а дочь открыла салон красоты. Им было не до родителей, и они отправили стариков на курорт. Ночной шум, веселье молодых отдыхающих лишают покоя и сна. Родители вынуждены были вернуться к своей прежней жизни.
Последнюю ночь мать проводит с вдовой своего другого сына, которая окружает свёкров теплом и заботой, чего так не хватало пожилым людям. Успеют ли дети пожалеть о своём пренебрежительном отношении к родителям? закрыть
Фильм рассказывает историю пожилого человека, который в одиночку воспитал дочь и теперь хотел бы выдать её замуж, как ни мучительно и горько им расставаться дальше
Фильм рассказывает историю пожилого человека, который в одиночку воспитал дочь и теперь хотел бы выдать её замуж, как ни мучительно и горько им расставаться друг с другом. Типичные определения «правда чувств», «сложность простоты», «элегантность и прозрачность стиля» не передают ни на йоту столь эмоционально возвышенную и в конечном счёте умиротворяюще пафосную атмосферу «Поздней весны» и вообще поздних творений Одзу, в которых совершается неуловимый, почти трансцендентный переход от быта к бытию, от подлинной реальности современности - к некоему запредельному миру Абсолюта.
Во всех своих фильмах Ясудзиро Одзу показывает жизнь какой-то семьи, не проявляя никакого интереса ни к чему иному, кроме отношений между родителями и детьми или супругами.режиссер концентрировал внимание на сюжетах предательства детьми своих родителей и неминуемого их расставания. Эта тема проходит через все его работы. Дети взрослеют и рано или поздно уходят в мир, оставляя престарелых отцов и матерей. Родители умирают, а дети создают новые семьи. Но эти семьи ждет аналогичное будущее. Этот повторяющийся цикл составляет человеческую историю, как бы говорит нам автор. закрыть
При просмотре фильма «Подопытная свинка 2. Цветок из плоти и крови» режиссера Хидэси Хино зритель рискует попасть в настоящую страну ужасов, переживая дальше
При просмотре фильма «Подопытная свинка 2. Цветок из плоти и крови» режиссера Хидэси Хино зритель рискует попасть в настоящую страну ужасов, переживая жуткие картины расчленения.
Главный герой этого фильма – сумасшедший маньяк, который возомнил себя самураем. Ночью он выходит на свою дьявольскую охоту, надеясь встретить запоздавших девушек. Однажды на пустынной улице он встретил молодую зазевавшуюся японку. Старый безумный палач усыпляет девушку хлороформом, приносит ее к себе домой. Привязав ее к кровати, еще живую, медленно расчленяет. Он считает, что части тела являются компонентами некого «цветка»... закрыть
Сюжет картины "Под стук трамвайных колес (Додескаден)" (Dodesukaden, Clickety-Clack, Dodes’ka-den) основан на рассказах Сюгоро Ямамото. Главный герой, дальше
Сюжет картины "Под стук трамвайных колес (Додескаден)" (Dodesukaden, Clickety-Clack, Dodes’ka-den) основан на рассказах Сюгоро Ямамото. Главный герой, человек странный, любит кататься на трамвае и смотреть в оконное стекло. Каким видится ему мир, который для многих стал привычным, банальным и серым? Благодаря фильму, мы можем проникнуть в его внутренний мир.
В фильме снимались: Кодзи Митсуи, Ёситака Дзуси, Хисаси Игава, Цуки Йошитака. закрыть
"Яйцо ангела" (Angel`s Egg) - фильм с философской "начинкой", созданный японским режиссером Мамору Осии. В этой картине нет особого сюжета, зрителю предоставляется дальше
"Яйцо ангела" (Angel`s Egg) - фильм с философской "начинкой", созданный японским режиссером Мамору Осии. В этой картине нет особого сюжета, зрителю предоставляется возможность все додумать самому, объединить двух главных героев единой сюжетной линией.
В центре внимания - девочка, которая носит яйцо, и мужчина, не расстающийся с крестом. Реплик почти нет, диалогов - тоже. Созерцать и делать выводы - вот единственная возможность, которую дает этот необычный фильм. закрыть
Действие художественного фильма Акиры Куросавы «Скандал» разворачивается в 1949 году в Японии. Художник Итиро Аоэ решил отправиться в горы отдохнуть и дальше
Действие художественного фильма Акиры Куросавы «Скандал» разворачивается в 1949 году в Японии. Художник Итиро Аоэ решил отправиться в горы отдохнуть и случайно встретил там популярную певицу Мияко Сайдзе, которая снимала номер в том же отеле. Молодые люди обменялись всего парой слов, но после возвращения в город Итиро видит, что везде расклеены его с Мияко фотографии, а журнал «Амур» даже опубликовал статью с описанием предполагаемого романа между певицей и художником.
Итиро решает не прощать газетчикам клеветы и подает на «Амур» в суд, соглашаясь на помощь бедного адвоката Хируту: художник пожалел его потому, что дочка юриста, Масако, была прикована к постели и умирала от туберкулеза. Но разве мог Итиро предположить, что главному редактору журнала удастся подкупить бедного Хируту? закрыть
16 век. Японию раздирают феодальные войны. Бедный гончар, герой картины «Сказки туманной луны после дождя», отправляется в город, чтобы попытаться продать дальше
16 век. Японию раздирают феодальные войны. Бедный гончар, герой картины «Сказки туманной луны после дождя», отправляется в город, чтобы попытаться продать сделанные им горшки и хоть как-то прокормить свою семью. В это же время его сосед, также горшечник, едет вместе с ним, но мечтает он не столько о том, чтобы продать свой товар, сколько о том, чтобы стать самураем.
В городе некая знатная дама вдруг проявляет большой интерес к товарам, что привез первый гончар. Она платит ему хорошие деньги, приглашает к себе и нарекает своим мужем. В это же время второй гончар получает возможность стать самураем, получить столь желанные славу и богатство. Ради этого он бросает свою семью… Придет время, и каждый из героев фильма «Сказки туманной луны после дождя» узнает истинную цену своим амбициям.
Фильм классика японского кинематографа Кэндзи Мидзогути «Сказки туманной луны после дождя» (Ugetsu monogatari) был номинирован на >премию «Оскар», а также получил Серебряного льва Венецианского кинофестиваля. закрыть
Фильм рассказывает о профессоре (его прототипом стал реальный человек - Хидеми Одзаки), сотрудничающем с русским советским шпионом Рихардом Зорге, и казнённом дальше
Фильм рассказывает о профессоре (его прототипом стал реальный человек - Хидеми Одзаки), сотрудничающем с русским советским шпионом Рихардом Зорге, и казнённом вместе с ним. О его стойкой дочери, не сломленной горем, а ушедшей работать на ферму, чтобы забыть о трагедии. О студентах-антимилитаристах. О тяжёлом военном времени.
Несмотря на острый сценарий, основанный на реальных событиях, фильм получился слабее, чем мог бы быть, и успеха не имел. Куросава объяснял это тем, что одновременно с ним картину на эту же тему стал снимать другой молодой режиссёр, и, чтобы избежать дублирования, Куросаве пришлось уговаривать автора сценария Эйдзиро Кусаку вносить изменения, что совсем сценария не улучшило.
Однако, в фильме, по словам режиссёра, ему впервые удалось «показать женщину, которая хранит верность чувствам» и впервые сказать что-то своё, выразить свои личные чувства. Во многом это удалось благодаря замечательной игре Сэцуку Хара - актрисы, которая в будущем будет блистать в экранизации «Идиота» Достоевского. закрыть
Вдова Оцунэ в одиночку воспитывает сына. Денег в семье не было и нет, поэтому отправить растущего мальчика в школу женщина не в состоянии. Наслушавшись дальше
Вдова Оцунэ в одиночку воспитывает сына. Денег в семье не было и нет, поэтому отправить растущего мальчика в школу женщина не в состоянии. Наслушавшись рассказов местного учителя о том, что «нет образования — нет и будущего», Оцунэ решает все же отдать сына учиться. Жизнь стареющей швеи превращается в бесконечный акт самопожертвования. закрыть
В послевоенной карьере Ясуджиро Одзу, певца простых историй из семейной жизни обычных японцев, неожиданно возникают новые нарративные конструкции широкого, дальше
В послевоенной карьере Ясуджиро Одзу, певца простых историй из семейной жизни обычных японцев, неожиданно возникают новые нарративные конструкции широкого, многонаселённого, а главное - свободного по сюжету обозрения настроений и нравов людей. Общество пришло в середине 50-х годов к моменту долгожданной экономической стабилизации, что, как ни странно, стало восприниматься самими гражданами не без чувства душевной неуспокоенности. Так что «Ранняя весна» (неслучайно это произведение создано режиссёром после непривычного для него перерыва в целых два с половиной года) и последующая лента «Токийские сумерки» оказались самыми горькими в творчестве Одзу. Они говорят уже не столько о распаде частной семьи, сколько о духовном кризисе того поколения, которое преодолело 50-летний рубеж, а также о сильном разочаровании совсем молодых людей во внешне благополучной и вполне комфортабельной действительности. Если воспользоваться названием давней немой картины Одзу, две вышеупомянутых работы, снятые в эпоху видимого расцвета Японии, которая начала так стремительно вписываться в западную цивилизацию, ставят неутешительный вопрос: «Куда подевались все мечты?». закрыть
«Чужое лицо» - японская фантастическая драма, поставленная режиссёром Хироси Тэсигахара по сценарию писателя Кобо Абэ.
Учёный-физик Окуяма (Тацуя дальше
«Чужое лицо» - японская фантастическая драма, поставленная режиссёром Хироси Тэсигахара по сценарию писателя Кобо Абэ.
Учёный-физик Окуяма (Тацуя Накадаи) в результате неудачного опыта остался с обезображенным от ожогов лицом. На помощь ему приходит другой учёный - психотерапевт, который дарит ему маску, безупречно имитирующую живое человеческое лицо. Новое обличье производит в душе физика серьёзный переворот. Он понимает, что теперь под маской он может начать совершено иную жизнь и строить мораль и законы такими, какие удобны именно ему. Вторая героиня картины, девушка с одной изуродованной половиной лица, напротив, хочет остаться собой. Она понимает, что жизнь в маске – это уже не её жизнь.
. закрыть
У старика три дочери от его жены и одна от прежней хозяйки. Самая старшая дочь вдова, но готовится вступить в повторный брак; вторая жената, и ее муж дальше
У старика три дочери от его жены и одна от прежней хозяйки. Самая старшая дочь вдова, но готовится вступить в повторный брак; вторая жената, и ее муж управляет семейным бизнесом – производством сакэ; третьей семья уже выбрала будущего мужа.
Когда отец решает вернуться к своей бывшей жене, все дочери огорчены и расстроены этим фактом… закрыть
Драма «Хиросима, моя любовь» покажет результат того, как обычное нажатие кнопок подвергает в ужас целый город. Просмотр такого фильма заставит задуматься дальше
Драма «Хиросима, моя любовь» покажет результат того, как обычное нажатие кнопок подвергает в ужас целый город. Просмотр такого фильма заставит задуматься о жизни, о совершаемых поступках и последствиях. Но среди всего этого хаоса и разрухи есть еще и история о тяжелом одиночестве и любви, которую осуждают.
О чем сюжет военной драмы
Французская картина «Хиросима, моя любовь» изображает истинную картину сожженной Хиросимы, и непродолжительную любовь молодого архитектора и актрисы из Франции. Главные герои Рива и Окада испытали на себе, что такое война. Героям предстоит жить со своим тяжелым прошлым, которое никто уже не может изменить, а кадры бомбежек могут повергнуть в ужас зрителя. Режиссер покажет тонкую грань между реальностью и воображением, больной душой одного человека и целого города.
Как достучаться до сознания
Тему искренней любви и жестокой войны снимали многие кинематографы, но режиссер Ален Рене смог воссоздать реальные картины Хиросимы. Любовь и война – это пик жизни и смерти, одно целое и совершенно разное. Город стал памятью невыносимой боли, жестокой смерти, причиной которым стала атомная катастрофа. Хиросима – это больное сердце, которое разбито горем, это осколки утерянного сознания. Режиссер смог показать сплетение различных звуков, настоящих, вывернутых наизнанку чувств, сильных эмоций и недавних событий. Драма «Хиросима, моя любовь» не даст вам никаких ответов, но заставит задуматься. А главные герои испытают любовь, но так и не смогут решить, как жить дальше, что весьма близко к окружающей нас реальности. закрыть
Кейко, которую все называют Мама, рассказывает свою историю, историю тридцатилетней гейши в баре Ginza, вдовы. Что она должна развлекать выпивших клиентов дальше
Кейко, которую все называют Мама, рассказывает свою историю, историю тридцатилетней гейши в баре Ginza, вдовы. Что она должна развлекать выпивших клиентов в баре, хорошо одеваться, чтобы выглядеть привлекательной, что ей нужны деньги на собственные траты и на содержание матери и брата, что она знает, что стареет. Она уже в том возрасте, когда нужно сделать выбор: выйти замуж и возложить проблемы содержания на мужа, или занять денег и выкупить бар. Но каждый путь содержит свои трудности и опасности, включая инвесторов, требующих возвращения долгов. Ей нужно решать, но есть ли выбор на самом деле? Или выбор — это только иллюзия, а жизнь подобна той лестнице, по которой она поднимается ежедневно — ступенька следует за ступенькой. закрыть
«Любовь в 20 лет» - это картина, состоящая из пяти историй, рассказанных разными кинематографистами. Пять маленьких рассказов о любви, юности, о первых дальше
«Любовь в 20 лет» - это картина, состоящая из пяти историй, рассказанных разными кинематографистами. Пять маленьких рассказов о любви, юности, о первых потерях и чувствах, которые навсегда меняют жизнь человека.
Действия новелл разворачиваются в разных городах. Режиссёры Синтаро Исихара, Ренцо Росселлини, Франсуа Трюффо, Марсель Офюльс и Анджей Вайда сняли пять совершенно непохожих сюжетов, но каждый из них глубоко трогает и заставляет о многом задуматься. Ведь рассказ на избранную тему может быть вечным и неисчерпаемым. Особенно о первой любви на заре большой и непредсказуемой жизни. закрыть
Почтальон решает ответить на некоторые часто задаваемые вопросы о Санта-Клаусе и рассказывает о маленьком мальчике Крисе, который был оставлен на пороге дальше
Почтальон решает ответить на некоторые часто задаваемые вопросы о Санта-Клаусе и рассказывает о маленьком мальчике Крисе, который был оставлен на пороге дома Крингла, занимающегося изготовлением игрушек. Когда Крис вырос, он захотел доставить игрушки детям Сомбертауна. Но жадный Бургомистр не захотел, чтобы Крис этим занимался. В довершение ко всем неприятностям между домом Кринглов и Сомбертауном живет злой колдун Винтер. Но Крису удается растопить сердце Винтера и доставить игрушки. закрыть
В этом фильме действие, то есть бегство супруги, предваряется настоящей геометрической игрой в комнате жены героя. И, разумеется, в самом доме целая система дальше
В этом фильме действие, то есть бегство супруги, предваряется настоящей геометрической игрой в комнате жены героя. И, разумеется, в самом доме целая система связей работает при помощи скользящих и раздвижных перегородок. Однако проблема согласования одного куска пространства с другим возникает именно при взаимосвязи дома с улицей; в более обобщенных случаях после того, как персонаж выходит из кадра или камера покидает персонажа, тут вмешивается множество посредничающих пустот... Мировые линии принадлежат женщинам, но социальное положение женщин сводится к проституции. Сама сущность этих линий находится под угрозой: как могут они пережить самих себя, продлиться или даже обнаружиться? В «Повести Тикамацу» герои не знают о собственной любви и догадываются о ней лишь тогда, когда им обоим предстоит спасаться бегством, но теперь их мировая линия станет уже линией бегства, и они обречены на провал. Сила этих образов в том, что когда мы присутствуем при возникновении некоей линии, каждый момент неотступно сопровождается мыслью о резком обрыве этой линии. И если в фильмах Мидзогути «о гейшах» непрестанно воскрешаются мировые линии, то происходит это не в исчезновении, которое все же является способом существования таких линий, а в преграждении пути к истокам, что либо обрекает героинь на существование в духе древнего отчаяния, либо дает им в качестве последнего убежища твердость современных проституток. Тем самым Мидзогути достигает крайнего предела образа-действия: происходит это, когда мир бедствий ломает все мировые линии и превращает реальность в дезориентированную и бессвязную. (Ж.Делез) закрыть
Миссис Клаус рассказывает о том времени, когда Санта подхватил простуду и решил взять отпуск на Рождество. Два его эльфа, Джингл Беллс и Джангл Беллс, дальше
Миссис Клаус рассказывает о том времени, когда Санта подхватил простуду и решил взять отпуск на Рождество. Два его эльфа, Джингл Беллс и Джангл Беллс, решили отыскать детей, которые убедят Санту, что рождественский дух все ещё важен для всех вокруг. Им нужно пройти Жаркого Скрягу и Снежного Скрягу, чтобы попасть в Саустаун, где никогда не бывает снега на Рождество. Братья Скряги не соглашаются устроить снегопад в Саустауне. Однако Миссис Клаус знает их маму — Мать Природу. закрыть
Как и все другие работы режиссера — фильм о японской семье, родителях и детях, традициях и их медленном, но неотвратимом разрушении. Одзу долгое время дальше
Как и все другие работы режиссера — фильм о японской семье, родителях и детях, традициях и их медленном, но неотвратимом разрушении. Одзу долгое время считался глубоко национальным режиссером и стал известен только после смерти в 1963 году. Мастер созерцания — его фильмы предельно разрежены паузами, пустыми «кадрами», в которых отсутствует человек. Уже в 70-х Одзу отнесли к трансценденталистам в кинематографе. «Поздняя осень» заканчивается визуальной цитатой стихотворения классика хайку Мацуо Басе: Какой вид! Ничего более! Гора Есино в цвету. закрыть
В центре сюжета - импульсивное желание девушки выйти замуж за своего сослуживца. Ее отец, однако. всегда полагал, что она должна сперва спросить его разрешения дальше
В центре сюжета - импульсивное желание девушки выйти замуж за своего сослуживца. Ее отец, однако. всегда полагал, что она должна сперва спросить его разрешения выйти замуж, и что жениха ей должны выбрать родители. В конце концов, это не только семейная традиция, но и культурная “необходимость”. но на дворе начало 50-х. и девушка продолжает настаивать на своем самостоятельном выборе: ее поддерживают подруги и мать, но отец продолжает упорствовать. Его гнев и разочарование тем, что с ним не посоветовались, попытки навести справки о женихе у его сослуживцев - весь рисунок роли позволяют актеру Сину Сабури пройти эмоциональную гамму от комического замешательства до трогательной чувствительности. закрыть
По рассказу Рюноске Акутагавы "В чаще" ("In the Woods "). Один из самых гениально сконструированных фильмов всех времен. Его можно назвать памятником дальше
По рассказу Рюноске Акутагавы "В чаще" ("In the Woods "). Один из самых гениально сконструированных фильмов всех времен. Его можно назвать памятником величию Акиры Куросавы. В этом фильме режиссер сумел объединить свой хорошо известный гуманизм с экспериментальным повествовательным стилем. Центральная часть фильма вращается вокруг четырех различных точек зрения на изнасилование женщины и смерть ее мужа в лесу. Действие происходит в XI столетии. Фильм открывается разговором между тремя мужчинами: дровосеком (Шимура), священником (Чиаки) и простолюдином (Уеда). Все они спрятались от грозы в развалинах каменных ворот Расемон (так название рассказа Акутагавы и звучит в русском переводе). Священник рассказывает подробности суда, который он видел во дворе тюрьмы, когда была изнасилована Масаго (Кео) и убит ее муж-самурай Такехиро (Мори). По мере того, как он объясняет, зрители видят четверых подсудимых: Масаго, бандита Таджомару (Мифуне), дух Такехиро, который был вызван медиумом, и дровосека, который признается, что видел убийство. Точка зрения каждого из них излагается, причем "правда" меняется с выступлением каждого нового подсудимого. Хотя многие называли картину фильмом о поисках истины, скорее всего дело обстоит так, как на то намекает художник самой структурой картины - как и развалины ворот Расёмон, гуманность, подаваемая Куросавой, разваливается на части и ей грозит полный коллапс. Тогда как философы забавляются, утверждая, что существует множество истин, логика утверждает, что истина только одна, и, в силу этого, трое, из дающих показания персонажей, лгут. Так как интересы Куросавы лежат в первую очередь в изучении человеческой природы (а не в философии или повествовательной структуре), выходит, что "Расёмон" - лента не об истине, а о человеческой погрешимости, бесчестности и эгоизме. Как и большинство фильмов Куросавы, картина поражает игрой актеров, особенно завораживает образ бандита в исполнении Тосиро Мифуне. Снят фильм в черно-белом изображении. Главный приз на МКФ в Венеции в 1951 году. Премия "Оскар" в 1953 году за лучшую черно-белую работу художников (Со Матсуяма, Х. Мотсумото). А также в 1952 году фильм получил спецприз Киноакадемии как лучший иностранный фильм, выпущенный в прокат в США в 1951 году. закрыть
1 из 3
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...