Хотите выбрать самые фантастичные однозначные российские биографические фильмы из этого списка, которые вам понравятся?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Самые фантастичные однозначные российские биографические фильмы - выбрать и смотреть онлайн
(' Российский кинематограф имеет богатую историю, начиная с первых фильмов, снятых в начале 20 века. Он прошел через различные этапы развития, от классического кино до советского и современного российского кино.
В начале 20 века российские кинематографисты, такие как Александр Драгунский и Яков Протазанов, создали первые российские фильмы. Одним из самых известных фильмов того времени был "Броненосец Потемкин"Сергея Эйзенштейна, который стал классикой мирового кинематографа.
В советскую эпоху российский кинематограф стал средством пропаганды и идеологического воздействия. Фильмы таких режиссеров, как Александр Довженко и Михаил Калатозов, отражали социальные и политические проблемы того времени. Одним из самых известных советских фильмов является "Иваново детство"Андрея Тарковского.
После распада Советского Союза российский кинематограф столкнулся с новыми вызовами и возможностями. Многие режиссеры, такие как Александр Сокуров и Андрей Звягинцев, получили признание на международной сцене. Российские фильмы, такие как "Левиафан" и "Иди и смотри", получили множество наград и были признаны критиками.
Современный российский кинематограф продолжает развиваться и экспериментировать с различными жанрами и темами. Он представляет широкий спектр фильмов, от исторических драм до комедий и фантастики. Российские актеры и актрисы также получают все большее признание за свои выдающиеся выступления.
Однако российский кинематограф также стал объектом критики из-за своей зависимости от государственного финансирования и цензуры. Некоторые фильмы, которые критикуют власть или затрагивают чувствительные темы, могут сталкиваться с проблемами при выпуске и распространении.
В целом, российский кинематограф имеет свою уникальную историю и вклад в мировую культуру. Он продолжает развиваться и представлять новые таланты и идеи, привлекая внимание как внутри страны, так и за ее пределами.
', '')
Чтобы выбрать фантастичные однозначные российские биографические фильмы,
которые вас не разочаруют,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
фантастичные однозначные российские биографические фильмы
по вашему вкусу
среди тех
67 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть в хорошем качестве
Фильм «Курчатов Игорь Васильевич» - первый в серии «Наука России». Документальная лента посвящена столетию со дня рождения государственного деятеля и дальше
Фильм «Курчатов Игорь Васильевич» - первый в серии «Наука России». Документальная лента посвящена столетию со дня рождения государственного деятеля и выдающегося ученого, академика Игоря Васильевича Курчатова. Центральное место в фильме отводится беседе академика Е.П. Велихова, занимающего на то время пост главы Научного российского центра «Курчатовский институт», и ведущего научного сотрудника этого же учреждения Ю.Н. Смирнова. В фильме использованы хроникальные и документальные киноматериалы, перечень научных трудов Курчатова, а также хроника важных событий из его жизни. закрыть
Автора и героя её первого фильма, французского индихудожника, музыканта и режиссёра Зигфрида, известного как Сиг, связывали длительные отношения. Теперь, дальше
Автора и героя её первого фильма, французского индихудожника, музыканта и режиссёра Зигфрида, известного как Сиг, связывали длительные отношения. Теперь, когда они в прошлом, можно осмыслить тот опыт – взросления, раскрепощения, обретения собственной идентичности в жизни и в работе. Можно задуматься о природе отношений ученика и учителя, о подчинении и конфликте. И нужно – о природе отношений режиссёра и его героя, об их основании – любви и манипуляции. закрыть
Документальный фильм Юрия Рашкина «Пирогов. Хирург от Бога» - рассказ о жизни выдающегося российского хирурга Николая Ивановича Пирогова. Доктор Пирогов дальше
Документальный фильм Юрия Рашкина «Пирогов. Хирург от Бога» - рассказ о жизни выдающегося российского хирурга Николая Ивановича Пирогова. Доктор Пирогов по меркам своего времени творил настоящие чудеса. Одним из самых значительных его изобретений в медицине стал наркоз.
Пирогов работал военно-полевым хирургом в самых «горячих точках» середины-второй половины 19 века – в Крыму, в Севастополе, на Кавказе, в Болгарии. Здесь он провел десять тысяч операций, используя наркоз, спасая порой безнадежных больных. Пирогов был настоящим хирургом от Бога, человеком, во многом определившим развитие хирургии на последующие десятилетия. закрыть
Сколько уж лет минуло с того трагического дня, когда остановилось сердце великого барда, а личность Высоцкого, его яркая жизнь не перестаёт волновать дальше
Сколько уж лет минуло с того трагического дня, когда остановилось сердце великого барда, а личность Высоцкого, его яркая жизнь не перестаёт волновать его многомиллионную армию поклонников. Киноальманах из воспоминаний родных и близких был создан к шестидесятилетию актёра и певца. Вторая часть трилогии посвящена в основном личной жизни Владимира Семёновича, его большой любви - последней жене Марине Влади.
В фильме использованы документальные материалы о Высоцком, а также воспоминания сына Никиты, Леонида Филатова, первой жены Людмилы Абрамовой, писателя Юрия Макарова, врача-реаниматолога Леонида Сульповара и др. закрыть
87% людей в мире не любят свою работу, но главный герой фильма не хочет вступать в эти ряды. Он готов побороться за работу своей мечты.
87% людей в мире не любят свою работу, но главный герой фильма не хочет вступать в эти ряды. Он готов побороться за работу своей мечты. закрыть
«Эдвард Радзинский. Загадка Моцарта» - одна из передач цикла "Театральный роман", ведущей которой стал известный писатель. Программа посвящена личности дальше
«Эдвард Радзинский. Загадка Моцарта» - одна из передач цикла "Театральный роман", ведущей которой стал известный писатель. Программа посвящена личности и преждевременной смерти великого композитора, которая не так однозначна, как показал её в своих «Маленьких трагедиях» гениальный Пушкин.
Некий пианист К. в одном из своих писем отмечал, что никогда не верил в то, что Моцарт был отравлен итальянским маэстро Сальери. Людям искусства свойственна завышенная самооценка, почти каждый из них на вопрос о том, кто самый лучший, без колебаний ответит: «Я». Сальери, когда пребывал в ясном рассудке, вряд ли бы пытался устранить более одарённого конкурента хотя бы потому, что был Первым Капельмейстером империи, которому рукоплескала вся Европа. Сальери был признан публикой, обласкан двором, чего о великом австрийце на то время сказать было, увы, нельзя. Так кто или что тогда стало причиной ранней смерти Вольфганга Амадея? Это и есть его загадка… закрыть
Весна приходит каждый год и приносит нам надежду на выздоровление и развитие. Но время неумолимо и быстротечно. Не для всех наступит следующая весна ...
Весна приходит каждый год и приносит нам надежду на выздоровление и развитие. Но время неумолимо и быстротечно. Не для всех наступит следующая весна ... закрыть
В документальном фильме Константина Орозалиева и Фаида Симфорова «Догнать и уничтожить» описывается легендарный побег советского летчика из плена.
По дальше
В документальном фильме Константина Орозалиева и Фаида Симфорова «Догнать и уничтожить» описывается легендарный побег советского летчика из плена.
По сюжету картины, в феврале 1945 года простой русский солдат Михаил Девятаев с другими заключенными совершает на самолете «Хенкель» побег из фашистского плена. Именно благодаря такому рискованному шагу удалось спастись Михаилу и еще девятерым военнопленным, которых ждал еще один немецкий концлагерь (до этого им удалось пережить два концентрационных лагеря фашистов).
О том, что Девятаев спас девять военнопленных от верной гибели, вспомнили лишь через тринадцать лет и вручили ему Звезду Героя. закрыть
Элем Климов и Лариса Шепитько были самой красивой и трагической парой советского кино. Их фильмы запрещали, клали на полку, выпускали ограниченным тиражом. дальше
Элем Климов и Лариса Шепитько были самой красивой и трагической парой советского кино. Их фильмы запрещали, клали на полку, выпускали ограниченным тиражом. Лариса сняла всего четыре картины, Элем — шесть. Несмотря на это, и Элем, и Лариса — признанные классики не только советского, но и мирового кино. закрыть
В 2016 году исполнилось 400 лет со дня смерти Уильяма Шекспира. Великому английскому поэту и драматургу посвятил свой фильм телеведущий Владимир Познер. дальше
В 2016 году исполнилось 400 лет со дня смерти Уильяма Шекспира. Великому английскому поэту и драматургу посвятил свой фильм телеведущий Владимир Познер. Впрочем, по его словам, это фильм не о Шекспире вообще, а о том, как он относился к власти и к властелинам. закрыть
Документальный фильм-биография Александра Касьянова «Нонна Мордюкова. Простая история» посвящён одной из самых выдающихся женщин советского кинематографа. дальше
Документальный фильм-биография Александра Касьянова «Нонна Мордюкова. Простая история» посвящён одной из самых выдающихся женщин советского кинематографа. Ещё при жизни она удостоилась памятника, в её честь астрономы назвали одну из малых планет, а знаменитая энциклопедия «Who is who» поместила её в список двадцати лучших актрис XX века.
Трудная юность
Нонна Мордюкова снялась более чем в полусотне картин и стала настоящей иконой советского кино. Вокруг неё сложился устойчивый ореол простой и сильной русской женщины, однако личная жизнь этой удивительной актрисы по большей части осталась за кадром, что стало причиной появления многочисленных слухов и мифов. Родившись в станице Константиновка на Украине, она росла старшей в семье, где было шесть детей. Детство прошло в небольшом селении Глафировка в Краснодарском крае. И, хотя её мать была главой колхоза, жизнь юной Ноябрины не была лёгкой и безоблачной, ей приходилось много работать. Отец, отправившись на фронт, в итоге стал инвалидом, и забота о братьях и сёстрах легла на плечи будущей актрисы.
Во время войны, когда Краснодарский край находился в зоне германской оккупации, их семья была вынуждена скрываться на отдалённом хуторе, чтобы не быть отправленными на принудительные работы. Суровый быт, сельская жизнь, традиционные ценности, всё это впоследствии нашло яркое отражение в незабываемых образах знаменитой актрисы.
В кадре и за кадром
Невероятное жизнелюбие, любовь к родине и артистизм достались девушке от её матери, которая очень любила петь народные песни и романсы и отличалась неплохими вокальными данными. Посмотрев патриотическую ленту «Богдан Хмельницкий», Нонна загорелась желанием стать звездой экрана, поэтому сразу по окончании школы поехала в Москву, где природный талант позволяет ей с лёгкостью поступить во ВГИК. Судьба благоволит девушке, и первая же роль в героической ленте «Молодая гвардия» приносит ещё учащейся студентке Сталинскую премию и всесоюзную известность.
В её жизни было несколько мужчин, но о деталях этих взаимоотношений широкой публике мало что известно. Почему в итоге Нонна Викторовна выбрала уединение, отказавшись от семьи? Чего она так и не смогла себе простить? Поклонникам неповторимого таланта актрисы документальная кинолента расскажет о самом сокровенном и попытается приподнять завесу тайны над личной жизнью великой актрисы. закрыть
Фильм расскажет о великих флорентийцах итальянского Возрождения периода Кватроченто. Сандро Боттичелли (ок.1445 - 1510 гг.) - певец изысканной гармонии, дальше
Фильм расскажет о великих флорентийцах итальянского Возрождения периода Кватроченто. Сандро Боттичелли (ок.1445 - 1510 гг.) - певец изысканной гармонии, создатель возвышенных образов-аллегорий - он подарил нам идеал женской красоты, называемый с тех пор "боттичелливским". Андреа дель Вероккьо (1435 - 1488 гг.) учитель не только Боттичелли, но и Леонардо да Винчи. Его скульптуры, лучшие из которых Вы увидите в фильме. Поражают совершенным слияние идей эпохи и формы их выражения. Менее известный нам, флорентиец Андреа дель Кастаньо (ок.1419 - 1457 гг.) расписавший Храм Св.Аполонии во Флоренции, внес свой вклад в совершенствование флорентийской школы изобразительного искусства. закрыть
Документальный фильм «Юрий Вяземский. Вопрос на засыпку» - посвящен Юрию Павловичу Вяземском, автору и ведущему популярной образовательной передачи «Умники дальше
Документальный фильм «Юрий Вяземский. Вопрос на засыпку» - посвящен Юрию Павловичу Вяземском, автору и ведущему популярной образовательной передачи «Умники и умницы», которая выходит на Первом канале вот уже 19 лет.
Юрий Вяземский – человек широко образованный, выпускник МГИМО, всю свою жизнь посвятил детям. Он, как и его дед, знаменитый историк, и отец, известный врач-физиолог Павел Симонов, всегда много работает. Он упрекает себя в том, что из него получился плохой дед, у которого всегда нет времени на своих внуков, но при этом всего себя отдает другим детям – тем, кто принимает участие в его программе, тем, кому он преподает в МГИМО.
В фильме «Юрий Вяземский. Вопрос на засыпку» принимают участие родные, друзья Юрия Вяземского, люди, близко знакомые с ним – его жена Татьяна, сестра Евгения Симонова, сын Сергей, телеведущая Елена Малышева, актеры Игорь Костолевский и Алексей Серебряков, ректор МГИМО Анатолий Торкунов, телеведущая Фекла Толстая. Зрители увидят Вяземского-ведущего программы, Вяземского-преподавателя МГИМО, Вяземского-спортсмена, Вяземского-деда, Вяземского-писателя – в самых разных его ипостасях, и везде его окружают дети. закрыть
Авторская программа Оксаны Барковой «Отцы. Егор Гайдар» рассказывает историю Егора Тимуровича Гайдара от лица его дочери Марии.
По словам Марии Гайдар, дальше
Авторская программа Оксаны Барковой «Отцы. Егор Гайдар» рассказывает историю Егора Тимуровича Гайдара от лица его дочери Марии.
По словам Марии Гайдар, ее отец не любил фотографироваться, поэтому у нее совместных с ним фотографий из детства практически нет. Он и публичность не любил, несмотря на то, что в один прекрасный день подался в политику. В начале 1980-х, однако, Гайдар в политику и не рвался.
Жила семья Гайдаров просто, как и большинство советских семей, несмотря на громкие фамилии двух дедушек – писателей Аркадия Петровича Гайдара и Павла Петровича Бажова. Егор Тимурович в 80-х работал научным сотрудником на экономическом факультете МГУ, по ночам на складе подрабатывал, любил свою жену и детей. Однако через несколько лет родители Марии развелись, позже ее мать с отчимом уехала из СССР, который доживал свои последние годы, в Боливию.
Без свидетелей и телекамер
Дочь Петра Тимуровича отмечает, что назначение ее отца премьер-министром на первый взгляд может показаться чистой случайностью. Мол, взял президент Ельцин и выбрал Гайдара, потому что кроме него никто больше не захотел брать на себя такую ответственность. Но Егор Тимурович (опять же, со слов Марии Гайдар) к этому назначению шел.
Личность Егора Гайдара и по сей день является, пожалуй, самой противоречивой. Одни считают его ответственным за распад СССР, резкое падение уровня жизни и т.д., другие утверждают, что если бы не он, в стране неминуемо вспыхнула бы гражданская война. Сейчас, спустя десятилетия после раскола СССР, сложно сказать, стали ли Гайдар для советско-российского общества наказанием или спасением, и эта программа не даст зрителю убедиться в том или ином утверждении. Однако ее цель в другом – показать, каким Егор Тимурович был за кулисами публичности. закрыть
У каждого артиста свое дыхание и своя дистанция. Кого-то хватает на одну, максимум две роли, кто-то берет в карьере стремительный разбег, потом останавливается, дальше
У каждого артиста свое дыхание и своя дистанция. Кого-то хватает на одну, максимум две роли, кто-то берет в карьере стремительный разбег, потом останавливается, кто-то с дистанции сходит раз и навсегда. Так или иначе, полнозвучно счастливых актерских судеб практически не бывает. Но ведь счастье счастью рознь. И видимый успех далеко не всегда реально отражает и сложную внутреннюю работу, и подчас далеко не простые обстоятельства творческой жизни артиста.Все это: успех и признание – с одной стороны, а сдругой – сомнения и набегающие как волны пасмурные дни творческих простоев – ведомо Ирине Муравьевой сполна. Параллельно с п ервыми киноролями она много и счастливо работает в Центральном детском театре, что на Театральной площади столицы. С ней этоттеатр запел и затанцевал, сделался музыкальным по ритмам и по дыханию сценического действия. Поколения театралов до сих пор узнают ее на улицах как болгарскую девушку Бонку из `Сказки о четырех близнецах` или грузинскую царевну Лали из детского мюзикла `Чинчрака`. Помнят ее и как Любку Шевцову из `Молодой гвардии`: в этом спектакле настоящей кульминацией был ее танец – виртуозный и глубокий по смыслу, из тех, что врезаются в память как высшие актерские достижения. А потом?..Это уже 1986 год, и Муравьева – актриса театра имени Моссовета. В репертуаре занята, но играет роли ни к чему не обязывающие, заметные только благодаря торжествующей ее актерской природе… В общем – скука. В целом – не повезло! Пятнадцать лет простоя…Да, но есть еще и работа вкино…По признанию самой актрисы, без театра с живым дыханием зрительного зала, запахом премьеры, творимого на глазах общения с партнерами – жизнь артиста грустна. и в один прекрасный день Ирина Муравьева возвращается на Театральную площадь Москвы.В прямом и переносной смысле. Она выходит на подмостки Малого театра в нынешней своей коронной роли Раневской из `Вишневого сада` Чехова, где одна из первых реплик ее героини (`Детская!`) таит особый смысл для самой актрисы и для тех, кто помнит ее дебюты в Центральном детской театре. Детский напротив Малого, оба – на Театральной площади, и понадобилось целых 15 лет, чтобы возвратиться в самый центр Москвы, да еще так шумно и так победно, как это получилось у Ирины Муравьевой! Четыре центральные ролиза первые сезоны работы в Малом театре. Первый, не считая кино, Чехов, и первый Островский: Раневская в `Вишневом саде` и Аркадина в `Чайке`, Купавина в `Волках и овцах` и Гурмыжская в `Лесе`. На этой кассете об Ирине Муравьевой говорят: Евгений Самойлов, Юрий Соломин, Александр Коршунов, Александр Ширвиндт, Эдуард Успенский, Эльдар Рязанов, Маргарита Эскина, Вера Васильева, Катя и Георгий Жемчужные, Владимир Меньшов, Геннадий Хазанов, Сергей Никитин, Татьяна Панкова. закрыть
Григорий Козинцев — одна из самых значимых персон в отечественном кинематографе. Наравне с Эйзенштейном и Тарковским он был первопроходцем и новатором. дальше
Григорий Козинцев — одна из самых значимых персон в отечественном кинематографе. Наравне с Эйзенштейном и Тарковским он был первопроходцем и новатором. Его картины глубокие, но мягкие. Козинцев специализировался на экранизации классики, что позволяло передавать всю глубину чувств героев без излишних надрывов и неожиданных поворотов сюжета. Но это не делало его фильмы безликими, а наоборот, придавало им очарования, которое было оценено на конкурсах в Ванкувере, Венеции, Сан-Себастьяне, Чикаго, Милане, Тегеране и даже в Панаме.
Но более всего удивительно, как быстро Козинцев дорос до режиссера мирового уровня, начав свою работу в театре, где занимался декорациями. И хотя его лучшие работы приходятся на конец творческой карьеры, уже первый фильм, снятый сразу после организации собственной кинематографической группы, «Похождения Октябрины», зарекомендовал его как человека с большим потенциалом.
Этот часовой фильм рассказывает о росте Козинцева в своей профессии, а также показывает зрителю, как работал маэстро. В работе талантливых людей интересно и удивительно все — как они организовывают рабочий процесс, как ищут идеи, как общаются со своими помощниками. И если вы искренне любите кино, история Григория Козинцева вас наверняка заинтересует и вдохновит.
Глазунов Илья Сергеевич (1930) - Народный художник СССР.Живописец и график. Родился в Ленинграде, и годы трагической юности в блокадном городе (1941 дальше
Глазунов Илья Сергеевич (1930) - Народный художник СССР.Живописец и график. Родился в Ленинграде, и годы трагической юности в блокадном городе (1941 -1943) стали темой многих его произведений. Учился в Институте живописи, скульптуры и архитектуры. О нем заговорили сразу и громко после первой персональной выставки (Москва, 1957). Глазунов - мастер портрета. Написал их около тысячи. Его работы подкупают достоверностью, следованием заветам художников-реалистов. В своих многофигурных, масштабных полотнах художник воплощает собственную концепцию самобытного исторического пути России. Сенсацией стала картина"Мистерия XX века": Сталин в кровавой ванне, вокруг фигуры знаменитых людей века, а над ними - летящий Христос. К 1000-летию Руси Глазунов написал полотно "Сто веков". История русского народа изображена как серия трагических эпизодов от татаро-монгольского нашествия до сталинских репрессий. Важный элемент в творчестве художника составляют иллюстрации к русской классической литературе. Ее герои в изображении художника рождают мысли о сложных судьбах России, о духовной жизни народа. По словам самого мастера, глубоко верующего человека, его творчеством руководит триада: Бог, Совесть, Россия.Глазунов является основателем и ректором Российской академии живописи, ваяния и зодчества (1989). Автор книги публицистики "России распятая" (1996). закрыть
На политическом небосклоне советской эпохи Екатерина Фурцева была единственной женщиной, которая достигла самых высот власти. Как обычная девушка из Вышнего дальше
На политическом небосклоне советской эпохи Екатерина Фурцева была единственной женщиной, которая достигла самых высот власти. Как обычная девушка из Вышнего Волочка смогла подняться так высоко? Авторский фильм Леонида Млечина «Екатерина Фурцева: Женщина в мужской игре» освещает многие спорные вопросы, касающиеся жизни этой уникальной, яркой, неоднозначной и бесспорно выдающейся личности.
Женская карьера в советском обществе не поощрялась. Тем не менее, несмотря на все политические игры, Екатерина Алексеевна несколько лет была главой города Москвы, а после поднялась до министра культуры. При этом, в личной жизни она была несчастна, пыталась даже покончить с собой и всю жизнь мечтала о настоящем мужчине рядом. Каким человеком была Екатерина Фурцева? Какие тайны хранила, чем предпочитала никогда ни с кем не делиться? Вышедший к 100-летию со дня рождения Фурцевой, фильм «Екатерина Фурцева: Женщина в мужской игре» – журналистский взгляд на драматическую судьбу этой женщины. закрыть
Главным персонажем книг писателя Федора Абрамова на протяжении всей его жизни была деревня. Старинная деревня, которую он назвал Пекашино. Он писал о дальше
Главным персонажем книг писателя Федора Абрамова на протяжении всей его жизни была деревня. Старинная деревня, которую он назвал Пекашино. Он писал о заботах и проблемах ее жителей так, что все то, что волновало его литературных героев, постепенно стало волновать и весь литературный мир.
Его произведения печатались огромными тиражами повсюду – в Советском Союзе, в Европе, в странах Азии. По его книгам ставились спектакли, которые тут же становились легендами. И по сей день постановки «Братья и сестры», «Деревянные кони» трогают сердца зрителей по всему миру.
В документально-биографическом фильме «Северное сияние Федора Абрамова» принимают участие вдова писателя Людмила Крутикова-Абрамова, артист Игорь Ливанов, писатель Игорь Золотусский, театральный режиссер Лев Додин и другие. закрыть
Виктора Платоновича Некрасова знает и любит уже несколько поколений читателей. Писатель-фронтовик, написавший одну из самых честных книг о войне – повесть дальшеВиктора Платоновича Некрасова знает и любит уже несколько поколений читателей. Писатель-фронтовик, написавший одну из самых честных книг о войне – повесть «В окопах Сталинграда», лауреат Сталинской премии, лишенный в начале 1980-х советского гражданства и закончивший свои дни на чужбине, в Париже – у Некрасова была трудная, но яркая судьба.
Фильм «Виктор Некрасов: Вся жизнь в окопах», в основе которого лежит уникальная хроника из архивов друзей Некрасова, – рассказ о жизненном и творческом пути этого интереснейшего человека и выдающегося прозаика. Писателя, на могиле которого на кладбище Сент-Женевьев-де-Буа установлен осколок снаряда, который он сам нашел на Мамаевом кургане, и высечены даты Сталинградской битвы... закрыть
Документальный телефильм «Василий Аксенов: Жаль, что вас не было с нами» посвящен главному шестидесятнику страны, фигуре, бесспорно, культовой сразу для дальше
Документальный телефильм «Василий Аксенов: Жаль, что вас не было с нами» посвящен главному шестидесятнику страны, фигуре, бесспорно, культовой сразу для нескольких поколений молодых поклонников джаза и самиздата, нового кинематографа, музыки «оттуда» и поэзии – Василию Павловичу Аксенову.
Однажды кто-то из людей, близко знавших его, заметил: «Из джинсовой куртки Аксенова, как из шинели Гоголя, вышла вся проза шестидесятых». И был, пожалуй, прав – очень многое в этой легендарной эпохе связано именно с Аксеновым, с его книгами и личностью. В телепередаче «Василий Аксенов: Жаль, что вас не было с нами» принимают участие многие из тех, кто знал и дружил с Аксеновым всю жизнь – Белла Ахмадулина, Борис Мессерер, Анатолий Гладилин, Алексей Козлов, Анатолий Наймон, а также сам писатель. закрыть
Донато Брамантет (1444-1514 гг.) - крупнейший архитектор Ренессанса. Фильм покажет нам его поистине грандиозные постройки, главная cреди которых - Собор дальше
Донато Брамантет (1444-1514 гг.) - крупнейший архитектор Ренессанса. Фильм покажет нам его поистине грандиозные постройки, главная cреди которых - Собор Святого Петра в Ватикане. Рафаэль Санти (1483-1520 гг.) - гений Высокого Возрождения. Можно ли в нескольких словах рассказать о его творчестве? Фильм подробно покажет росписи Станцы делла Сеньятура - "Афинскую школу", "Диспут"; росписи Сикстинской Капеллы, прелестных и человечных Мадонн художника. Мир Рафаэля - это мир, где героями владеют высокие мысли и чувства. Его творения - это гимн Человеку, божественному началу в каждого из людей. Продолжил и по-своему развил идеи Рафаэля его ученик Джулио Романо (1499-1546 гг.). В фильме показаны монументальные росписи, в которых искусство возрождения, после ухода всех его титанов, уступает место новому художественному течению - маньеризму. закрыть
Видеожурнал "Гости" №1, 2, 3, 4 - о светской и модной жизни Санкт - Петербурга. "Гости" № 1: 01. Pacha02. Венецианский карнавал03. Jazzanova04. Orbital05. дальше
Видеожурнал "Гости" №1, 2, 3, 4 - о светской и модной жизни Санкт - Петербурга. "Гости" № 1: 01. Pacha02. Венецианский карнавал03. Jazzanova04. Orbital05. Shopping06. День рождения "Онегина"07. Back To The Future 23 Party08. Перформанс е.бионди09. Night Love Awards10. Space Party11. Показ В. Бухинника12. Мототриал"Гости" № 2: 01. День рождения "Опиума"02. Вечеринка "Uncle Sam"03. Гости "Party 01.04.2005"04. Fashion Night "Pre Summer"05. Pacha"De Teatro"06. Шик "1664"07. Открытие бутика"Emporio Armani"08. DJ Portia"Surreal"09. Открытие "Art Deco"10. 7лeт"Golden Dolls"11. Открытие"Sрооn Cafe"12. Be Red"Гости" № 3: 01. День рождения "Летучего голландца"02. Открытие Kлy6a"Led Limon"03. Private Party04. Презентация CD DJ Romeo"Ibiza"05. Гости Party в отеле "Райвола"06. Презентация видеожурнала "Гости № 2"07. Открытие "7sky Bar"08. Гастроли клуба "First" 09. Afterparty "Fort Dance 5"10. White Party в ресторане "Шаляпин"11. Be Red 5"Гости" № 4: 01. Helloween02. Гости в черном03. День рождения Михаила Орлова04. Коммунальная квартира05. Презентация нового Mersedes S-Class06. День рождения ресторана "Москва"07. Презентация видеожурнала "Гости № 3" 08. Who Ze Freaks? David Guetta09. Концерт De Phazz10. Вечер в стиле Rus от журнала "Собака.ru"11. Every Body DVJ Show S. Kleinenberg12. День рождения "СССР"13. Pre-Party конкурса "Мисс года 2006"14. Открытие ресторана "Палермо" закрыть
Куприянов, Крылов, Николай Соколов – сокращенно Кукрыниксы. Три художника-карикатуриста и три друга, они составляли творческий коллектив, который иначе дальше
Куприянов, Крылов, Николай Соколов – сокращенно Кукрыниксы. Три художника-карикатуриста и три друга, они составляли творческий коллектив, который иначе как гениальным и уникальным не называют. Судьба в начале 1920-х годов свела их в Москве, куда они приехали из разных концов России: Куприянов из Казани, Крылов из Тулы, Соколов из Рыбинска. Все трое учились в московском ВХУТЕМАСе/ВХУТЕИНе (Высшем государственном художественно-техническом институте). Они 60 лет рисовали политические шаржи, карикатуры, плакаты, окна ТАСС, иллюстрировали литературные произведения, каждый из них в отдельности занимался живописью.
21 июля 2008 года исполнилось 105 лет со дня рождения одного из Кукрыниксов - Николая Александровича Соколова. В фильме «Никс и Кукры» об уникальном коллективе рассказывает художник Николай Соколов. «Кукров» - Куприянова и Крылова - на момент съемок ленты уже не было в живых, а самого Николая Александровича не стало в 2000 году.
В фильме Николай Александрович рассказывает, как между тремя молодыми людьми в начале 20-х завязалась дружба, как в то нелегкое время они подрабатывали, рисуя портреты торговцев на Сухаревке в Москве. Он вспоминает об исторических событиях и людях, на которые Кукрыниксы делали карикатуры. Их работы печатались в популярных и авторитетных в Советском Союзе изданиях. «Нас спрашивали, - говорит Соколов, - почему нас печатали в «Правде». Мы беспартийные, а печатались в центральной прессе. Потому что мы были художниками, мы были людьми нашей страны, любили ее и любим. Я люблю до сих пор. Мы каждый день работали упорно. Каждый день старались, чтобы была карикатура в «Правде», или в «Крокодиле», «Огоньке», «Комсомольской правде». Плакат делали во время войны каждый день. Даже листовки рисовали для наших бойцов, где высмеивали Гитлера и свору его».
Николай Соколов: «Дружба завязалась как счастливый сон. Я увидел нашу стенгазету длиной в пять метров. Последние два листа назывались "Арап-отдел". Редактором этого отдела был Куприянов. Там были большие карикатуры, например, "Броненосец в потемках". Разоблачались неполадки в институте: броненосец был сделан в виде здания ВХУТЕМАСа, а подпись была "Кукры". Я спрашиваю: "Кто же это такой?". - "Это два приятеля – Куприянов и Крылов". Я говорю: "Куприянов, какой?". – "Кудрявый, высокий, в пенсне. Он танцует даже в перерыве между собраниями, умирающего лебедя изображает". Крылов был другой. Куприянов - артистичный, высокий, кудрявый, а Крылов небольшого роста, быстрая походка. Мне показали его: по двору идет небольшого роста парнишка в брезентовой кепке, брезентовой куртке и брезентовых брюках. Все из брезента. Коротко стриженный, почти наголо. Острые небольшие глаза. Он был очень умным, любил искусство и музеи.
Мы дважды были приговорены к смертной казне – и своими, и фашистами. От своих мы никак не ожидали этого, что это наши мы уже позже узнали, хотя были осуждены раньше, чем фашистами. Гитлер с Геббельсом, когда собирались за месяц, не более, взять Москву в 1941 году, решили, что первыми надо казнить Илью Эренбурга, Бориса Ефимова, троих Куркыниксов и диктора Левитана. Но ничего не вышло: Москву не взяли. В 1950-х годах мы ходили хлопотать для реабилитации Мейерхольда, давали ему характеристику, посмертно уже. Он был расстрелян 2 февраля 1940 года вместе с Кольцовым, братом Бориса Ефимова. Мы узнали там, что и мы были на очереди на расстрел по «делу Мейерхольда», но нас не успели расстрелять: не дошла очередь, потому что началась война с Гитлером. Про нас просто забыли. А потом мы активно работали против фашизма, и то, что мы всю войну воевали сатирой тоже имело большое значение.
Мы увлекались литературой, шаржами на писателей, поэтов. Михалкову тогда было 20 лет, а нам по 30. Мы приехали по просьбе литературной редакции в Минск, там пленум был. Нас попросили сделать 35 шаржей за 5 дней. Это очень много. Вдруг к нам в гостиницу вламывается Михалков, молодой, 20-летний, и, заикаясь, говорит: "Когда меня будете делать?!". Мы говорим: "Сережа, тебя в списке нет, нам надо и так 35 человек сделать, нам некогда". – "А я не уйду отсюда, пока вы меня не нарисуете!". Мы говорим: "Ты же мешать будешь нам". – "Нет, я сяду на пол тихо и буду ждать. Когда нарисуете, тогда уйду". Мы говорим: "Тебя все равно не напечатают". – "Это мы посмотрим". Мы тогда решили сделать жуткий шарж: лопухи уши, длинную шею, три кадыка. Мы думаем: "Сейчас он нам… Может, еще ударит нас". Он вырывает у нас и говорит: "Гениально! Гениально! Гениально!". С этим шаржем он ушел, потом напечатал его». закрыть
Бэкстейдж со съёмочных площадок 10 фильмов, репетиции 7 спектаклей, хроника театра, семейный архив, включая восстановленные кадры студенческих работ с 16-летним дальше
Бэкстейдж со съёмочных площадок 10 фильмов, репетиции 7 спектаклей, хроника театра, семейный архив, включая восстановленные кадры студенческих работ с 16-летним Сергеем Безруковым. У зрителей есть возможность увидеть, из чего складываются будни артиста, из каких деталей рождаются образы персонажей и идеи новых спектаклей — изо дня в день, из года в год. Благодаря тому, что режиссёром картины выступила Анна Матисон, супруга Сергея, съемочная группа получила возможность снимать даже там, куда обычно камеру не пускают, — репетиции спектаклей, актёрские тренинги. Вместе с Сергеем Витальевичем мы перемещаемся с одной съёмочной площадки на другую, затем — в репетиционный зал театра, из кулис — на сцену, оттуда — во ВГИК. Занятия со студентами — и снова в дорогу: гастроли, переезды, перелёты, сменяющиеся города, зрители… закрыть
"Железная Тури…" Людмила Турищева. Уже на втором чемпионате мира ей был добавлен эпитет Железная. Она была непобедимой. "12 лет продержаться в большом дальше
"Железная Тури…" Людмила Турищева. Уже на втором чемпионате мира ей был добавлен эпитет Железная. Она была непобедимой. "12 лет продержаться в большом спорте на высоком результате, то есть, выступать на олимпийских играх, это не моя прихоть как спортсменки, если я могу помочь стране и своей команде, я должна быть и должна трудиться…" - вспоминает те незабываемые годы Людмила Турищева. "Елена Мухина - торжество духа". В конце 70-х годов на спортивном небосклоне взошла звезда Елены Мухиной, которая своим обаянием и мастерством за один год покорила сердца как отечественных, так и зарубежных любителей гимнастики. В 1978 году она стала абсолютной чемпионкой мира. Впереди Олимпиада-80. Никто не сомневался в первенстве Елены Мухиной. Но за три недели до открытия игр, тренируясь, она получила тяжелую травму… Фильм перенесет нас в 1978 год - нескончаемые тренировки, поучения тренера Михаила Клименко и финал - выступление и золотая медаль на чемпионате мира в Страсбурге. О чем думала Елена, стоя на пьедестале? Как сложилась дальнейшая судьба самой яркой гимнастки? Как относится она к своим прежним заслугам? На что надеется? Об этом спустя годы после своего головокружительного взлета расскажет сама Елена. "Счастье - это сама жизнь" Елена Петушкова. Елена Петушкова - олимпийская чемпионка мира, как это не редко бывает, оказалась в спорте случайно. Дело в том, что в Сокольниках открылся прокат лошадей, и юной школьнице показалось заманчивым иметь персональную лошадь. С тех пор, началась новая жизнь. Каждый день она вставала в 5 утра и ехала на тренировку. Елена смогла научиться понимать животных, нашла особый подход. Ей достался очень сложный конь, который после долгих тренировок принес своей хозяйке золото. Четырнадцать раз она была чемпионкой союза, на олимпиадах 1968 и 72-го годов заработала для страны серебряные и золотые медали. Но после блестящих побед последовала череда неудач. Тяжелые испытания не сломили боевой дух спортсменки. Елена Петушкова уверенна, что контраст в спортивной жизни необходим: "Когда все гладко, не понятно где что? А счастье - это сама жизнь…" закрыть
Автор программы, Валентина Пиманова, выступает в роли хорошо информированной доброжелательной хозяйки. Она оставляет своих гостей, кумиров прежних лет, дальше
Автор программы, Валентина Пиманова, выступает в роли хорошо информированной доброжелательной хозяйки. Она оставляет своих гостей, кумиров прежних лет, один на один со зрителями. Задача программы — рассказывать о людях, их судьбах, но без пошлости, так свойственной сегодня многим телевизионным передачам подобного рода. В ходе монолога и в паузах на стены декорации проецируются хроникальные кадры, фотографии и отрывки из кинофильмов, иллюстрирующие рассказ. Таким образом, герои, погружаясь в атмосферу прошлого, многое переживают вместе со зрителем заново. Это не примелькавшиеся лица сегодняшнего бомонда, гости программы - люди, ставшие известными в прошлые десятилетия, а сегодня, порой совсем не заслуженно, забытые... закрыть
1 из 3
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...