Хотите выбрать по соответствию фильтру сложные сентиментальныe драматичные российские музыкальные фильмы из этого списка, которые вам понравятся?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
По соответствию фильтру сложные сентиментальныe драматичные российские музыкальные фильмы - выбрать и смотреть онлайн
(' Российские музыкальные фильмы имеют долгую и богатую историю, начиная с советской эпохи. Они стали популярными в 1960-х годах и до сих пор остаются востребованными в российской кинематографии.
История российских музыкальных фильмов началась с появления первых советских мюзиклов в 1930-х годах. Одним из самых известных фильмов того времени был "Веселые ребята" (1934) режиссера Григория Александрова. Этот фильм стал настоящим прорывом в советской кинематографии и открыл новую эру музыкальных фильмов в СССР.
В 1960-х годах российские музыкальные фильмы стали особенно популярными. Они часто основывались на популярных песнях и становились настоящими хитами. Один из самых известных фильмов того времени - "Джентльмены удачи" (1971) режиссера Александра Серебрякова. Этот фильм стал культовым и до сих пор считается одним из лучших российских музыкальных фильмов.
Характерные особенности российских музыкальных фильмов включают в себя яркую и запоминающуюся музыку, танцы и хореографию. Они часто имеют легкую и позитивную атмосферу, что делает их популярными среди зрителей всех возрастов. Российские музыкальные фильмы также часто содержат элементы комедии и романтики, что делает их еще более привлекательными для зрителей.
Современные российские музыкальные фильмы продолжают развиваться и привлекать внимание зрителей. Они часто включают в себя современные музыкальные треки и танцевальные номера, а также отражают современные темы и проблемы. Некоторые из недавних успешных российских музыкальных фильмов включают "Старые клячи" (2019) и "Комната смеха" (2020).
В целом, российские музыкальные фильмы имеют свою уникальную историю и характерные особенности, которые делают их популярными и любимыми среди российских зрителей. Они продолжают развиваться и привлекать внимание как внутри страны, так и за ее пределами.
', '')
Чтобы выбрать сложные сентиментальныe драматичные российские музыкальные фильмы,
которые вас не разочаруют,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
сложные сентиментальныe драматичные российские музыкальные фильмы
по вашему вкусу
среди тех
40 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть в хорошем качестве
Фильм «Небо под сердцем» - уникальный для нашей страны проект, фильм-концерт рок-группы ДДТ, снятый специально для кинопроката. Картина включает две дальше
Фильм «Небо под сердцем» - уникальный для нашей страны проект, фильм-концерт рок-группы ДДТ, снятый специально для кинопроката. Картина включает две части – непосредственно сам концерт группы ДДТ «Иначе», который прошел в Олимпийском 9 ноября 2011 года, и рассказ о том, как шла подготовка и запись нового альбома.
Режиссером фильма «Небо под сердцем» стала Виктория Каськова, прежде уже отметившаяся работами для каналов National Geographic, BBC и Discovery, а продюсером и оператором ленты выступил Юрий Бурак, лауреат премии «Эмми».
«Небо под сердцем» стало не только концертной программой, но фильмом-портретом самого Юрия Шевчука, лидера ДДТ. По своему стилю картина отсылает к ленте Мартина Скорсезе «The Rolling Stones. Да будет свет». закрыть
Шесть историй об одержимости и мечте, рассказанных через танец. Кинопутешествие в мир новой для России пластической культуры, герои которого — беспредельно дальше
Шесть историй об одержимости и мечте, рассказанных через танец. Кинопутешествие в мир новой для России пластической культуры, герои которого — беспредельно искренние, дерзкие, талантливые и амбициозные исполнители шести разных танцевальных стилей (балет, пол денс, контемпорари, крамп, хип-хоп, вог), живущие единственной мечтой — завоевать сцену.
Жанр элегии в сочетании со звездными именами, ставшими символом победы над обстоятельствами времени, политики, возраста, создает драматическое поле. Речь дальше
Жанр элегии в сочетании со звездными именами, ставшими символом победы над обстоятельствами времени, политики, возраста, создает драматическое поле. Речь идет о людях, чей путь, увенчанный лаврами - их перечисление в титрах фильма длится несколько минут, - близится к финишу. Жизненная энергия и мощный творческий ресурс этих людей, сохранивших и в преклонные годы интерес к окружающему миру, любовь к искусству, режиссер открывает как составляющие артистической профессии и таланта. Записи концертных выступлений великого виолончелиста Мстислава Ростроповича и фильм-опера «Катерина Измайлова» с участием великой певицы Галины Вишневской запечатлели лучшие создания звездной пары. Сокуров показывает своих героев в обстановке юбилейного торжества в честь их золотой свадьбы в окружении избранного общества с коронованными особами, и в их нарядном, богатом Петербургском доме, и в аудиториях, где именитые мастера проводят мастер-классы с молодыми музыкантами. закрыть
Документальный фильм о виниле, каким он был в России и Советском Союзе — вчера и сегодня. Фильм состоит из четырёх глав: в первой речь пойдёт о «чёрном дальше
Документальный фильм о виниле, каким он был в России и Советском Союзе — вчера и сегодня. Фильм состоит из четырёх глав: в первой речь пойдёт о «чёрном рынке» СССР и «роке на костях» — музыке на рентгенах; вторая часть расскажет о том, каково быть диджеем на виниле в современной России. Следом — приключения инди-магазина DiG, панк-тусовки и дикое веселье, а заодно борьба с московскими бандитами за свободу и независимость. Наконец, в финале зрителю откроется тайный и странный мир фанатичных коллекционеров винила. закрыть
«Туфельки» (Shoes) – совместный проект кинематографистов сразу нескольких европейских стран, фильм, созданный в память жертв Холокоста. История охватывает дальше
«Туфельки» (Shoes) – совместный проект кинематографистов сразу нескольких европейских стран, фильм, созданный в память жертв Холокоста. История охватывает события 1930-1940-х годов прошлого века и разворачивается на фоне Второй мировой войны.
Все действие в картине вращается вокруг пары туфель. Впервые они появляются в кадре, будучи в витрине магазина, а заканчивается их история трагически – в братской могиле для обуви в концлагере «Освенцим». закрыть
Уникальные исторические кинокадры и репортажные видеозаписи, многочисленные свидетельства друзей-рокеров и, наконец сам Юрий Шевчук, как основной комментатор дальше
Уникальные исторические кинокадры и репортажные видеозаписи, многочисленные свидетельства друзей-рокеров и, наконец сам Юрий Шевчук, как основной комментатор собственного творчества. 20-летняя история группы, рассказанная самими участниками. закрыть
Музыка как инструмент изучения смерти. Беседа композитора Евгения Вороновского и исследователя музыки Дмитрия Васильева, в которой они говорят о музыкантах дальше
Музыка как инструмент изучения смерти. Беседа композитора Евгения Вороновского и исследователя музыки Дмитрия Васильева, в которой они говорят о музыкантах 1990-х и 2000-х, работавших с темой смерти. Опасная область действия, которую выбрали для себя эти художники звуков, поглотила их и уничтожила. На фоне этого один из персонажей фильма погибает при весьма неоднозначных обстоятельствах.
Писатель и актер Стивен Фрай делится своей страстью к одному из наиболее спорных композиторов в мире – Ричарду Вагнеру. Стивен не обращает внимания на дальше
Писатель и актер Стивен Фрай делится своей страстью к одному из наиболее спорных композиторов в мире – Ричарду Вагнеру. Стивен не обращает внимания на репутацию Вагнера как антисемита, хотя актер сам наполовину еврей, а многие члены его семьи погибли в фашистских лагерях. Он просто ищет ответ на вопрос о том, как стоит относиться к музыке Вагнера, зная о некоторых обстоятельствах его жизни. Стоит ли ассоциировать его творчество с антисемитизмом и нацистами?
Фильм «Стивен Фрай. Вагнер и я» (Stephen Fry. Wagner & Me) предоставляет шанс увидеть закулисную жизнь Байройтского фестиваля, этой ежегодной феерии музыки Вагнера, им же самим и основанного. Оживляемая остроумными и точными комментариями Стивена Фрая и фантастической музыкой Вагнера, картина позволяет приблизиться к пониманию жизни и наследия одного из наиболее важных композиторов всех времен. закрыть
Перед вами – один из вариантов спектакля «Шоколадный Пушкин», сыгранного Петром Мамоновым. Монолог выдержан в стиле потока сознания. Рваные, отрывистые дальше
Перед вами – один из вариантов спектакля «Шоколадный Пушкин», сыгранного Петром Мамоновым. Монолог выдержан в стиле потока сознания. Рваные, отрывистые мысли, впечатления, зарисовки, вспышки воспоминаний – как светлеющий на рассвете силуэт дома напротив, который рассматриваешь из своего окна.
По сути дела, Пётр Мамонов играет в постановке самого себя, и спектакль интересен именно с точки зрения откровений личности, причем незаурядной. Поразителен контраст между ясностью духа и оболочкой персонажа с внешностью дворового алкоголика, который то проговаривает фразы наспех, словно про себя, то поражает неистовством игры… закрыть
В чем секрет мантры? Как способен звук приводить к гармонии, объединять людей, дарить всепоглощающую любовь? Фильм раскрывает это таинство древности и дальше
В чем секрет мантры? Как способен звук приводить к гармонии, объединять людей, дарить всепоглощающую любовь? Фильм раскрывает это таинство древности и новый пласт современной культуры через опыт мантропения самых известных исполнителей различных традиций. закрыть
Музыкальный фильм «Сурганова и оркестр. Вечное движение» — первая часть документальной картины, посвященной мастеру музыкальной аранжировки, виртуозу дальше
Музыкальный фильм «Сурганова и оркестр. Вечное движение» — первая часть документальной картины, посвященной мастеру музыкальной аранжировки, виртуозу гитарной игры, маэстро проникновенных стихов и мелодий, обладательнице прекрасного голоса Светлане Сургановой.
Валерий Тхай — гуру гитарной игры и просто хороший друг. Что могут подарить зрителю эти два талантливых человека? Конечно же, только самые искренние песни, лишь настоящие чувства, только удовольствие и исключительно хорошее впечатление. Смотрите замечательное выступление в аранжировке оркестра, записанное в 2008-м году. закрыть
«Земфира - Москва. Крокус/Стрелка» – третий фильм-концерт популярной российской певицы Земфиры, режиссёром которого выступила Рената Литвинова. Сюда вошли дальше
«Земфира - Москва. Крокус/Стрелка» – третий фильм-концерт популярной российской певицы Земфиры, режиссёром которого выступила Рената Литвинова. Сюда вошли фрагменты двух выступлений, состоявшихся в Москве на площадках «Крокус Сити Холл» и «Стрелка» 17 и 18 сентября 2010 г. Концерты являлись частью небольшого тура по случаю переиздания первых трёх альбомов певицы.
В этом фильме Земфира продемонстрировала серьёзное переосмысление своего творчества, показав, что за прошедшие годы она сильно повзрослела как исполнитель и стала использовать новые, порой неожиданные, музыкальные формы. закрыть
Фильм-концерт памяти лидера группы «Нейро Дюбель» Александра Куллинковича. Мультикамерная съемка переплетена с архивами группы и дополнена интервью с дальше
Фильм-концерт памяти лидера группы «Нейро Дюбель» Александра Куллинковича. Мультикамерная съемка переплетена с архивами группы и дополнена интервью с музыкантами и зрителями: истории знакомства и воспоминания о том, какую роль в их жизни сыграла музыка «Нейро Дюбель», которой исполнилось 30 лет.
Американская королева оперы Рене Флеминг и всемирно признанный российский баритон Дмитрий Хворостовский побывают в самых удивительных уголках города Санкт-Петербурга. дальше
Американская королева оперы Рене Флеминг и всемирно признанный российский баритон Дмитрий Хворостовский побывают в самых удивительных уголках города Санкт-Петербурга. Они проведут нас по городу, выступив в Танцевальном зале Петергофского дворца, в Белом Зале и уникальном театре Юсуповского дворца, где среди барочных декораций они исполнят оперные дуэты и арии Верди, Чайковского, Амбруаза Тома и Беллини, а также романсы Рахманинова и Чайковского — под аккомпанемент пианистов Ольги Керн и Ивари Илья. Сопровождает выступление оперных звезд Оркестр Государственного Эрмитажа под управлением Константина Орбеляна. закрыть
Многолюдный, яркий, шумный, веселый «Корсар» — балет удивительной красоты и невероятного темперамента. Экзотический как восточный базар, пряный как специи, дальше
Многолюдный, яркий, шумный, веселый «Корсар» — балет удивительной красоты и невероятного темперамента. Экзотический как восточный базар, пряный как специи, динамичный как лучшие образцы жанра историй про пиратов, «Корсар» станет подарком как для тех, кто обожает белую классику, так и для тех, кто не мыслит жизни без приключений. Виртуозные па и лирические дуэты отлично сочетаются здесь с драками и сражениями, и ни один зритель не сможет ответить на вопрос, какая из сцен — знаменитый Оживленный сад или финальное кораблекрушение — потрясла его больше. закрыть
«Этюды» воплощают в себе все то, что любит в балете зритель: танцовщицы в белых пачках, танцовщики в белых трико, лирические дуэты и невероятная виртуозность дальше
«Этюды» воплощают в себе все то, что любит в балете зритель: танцовщицы в белых пачках, танцовщики в белых трико, лирические дуэты и невероятная виртуозность танца. «Клетка» — балет на музыку из струнного концерта Стравинского — короткая и весьма экстравагантная зарисовка об инициации совсем юных девушек, только открывающих возможности своего тела. «Русские сезоны» Ратманского, поставленные в точном соответствии с западным представлением о современном бессюжетном балете, на самом деле — настоящий гимн славянской этнической теме. закрыть