Хотите выбрать самые медленные русские фильмы-спектакли 2006-2018 годов из этого списка, которые вам понравятся?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Самые медленные русские фильмы-спектакли 2006-2018 годов - выбрать и смотреть онлайн
Русский кинематограф имеет богатую историю, начиная с первых фильмов, снятых в конце 19 века. Он прошел через различные этапы развития, от немого кино до современных фильмов высокого качества.
В начале 20 века русский кинематограф был одним из самых развитых в мире. Известные режиссеры, такие как Сергей Эйзенштейн и Всеволод Пудовкин, создали некоторые из самых влиятельных фильмов в истории кино, такие как "Броненосец «Потёмкин»" и "Октябрь". Эти фильмы отличались инновационным подходом к монтажу и использованию символических образов.
В советскую эпоху кинематограф стал средством пропаганды и идеологического воздействия. Фильмы, такие как "Иван Грозный" Эйзенштейна и "Солярис"Андрея Тарковского, стали классикой мирового кино и продолжают влиять на современных режиссеров.
После распада Советского Союза русский кинематограф столкнулся с трудностями, но в последние годы он начал восстанавливаться. Современные российские фильмы получают признание на международных фестивалях и набирают популярность внутри страны. Режиссеры, такие как Андрей Звягинцев и Кирилл Серебренников, создают фильмы, которые отражают современные проблемы и вызывают обсуждение.
В целом, русский кинематограф является важной частью культуры и искусства России. Он продолжает развиваться и вносить свой вклад в мировое кино.
Если вы хотите выбрать медленные русские фильмы-спектакли 2006-2018 годов,
которые вас не разочаруют,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
медленные русские фильмы-спектакли 2006-2018 годов
по вашему вкусу
среди тех
21 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его посмотреть онлайн бесплатно
Где-то в Англии, в небольшом портовом городе живет немолодая смешная женщина по имени Рахель. Надо заметить, что Рахель — старая дева, и вся ее семья дальше
Где-то в Англии, в небольшом портовом городе живет немолодая смешная женщина по имени Рахель. Надо заметить, что Рахель — старая дева, и вся ее семья состоит из нее и брата — холостяка Саймона, который является полной противоположностью сестре. Оба далеко не молоды, и каждый привык жить так, как ему нравится. Рахель, кажется, абсолютно счастлива в своей уютной квартирке, где каждая чашечка, каждое блюдечко, каждая салфеточка и вазочка вызывают у нее умиление. Рахель копается в любимых вещах, совершенно не считая их бездушными предметами интерьера. Для нее они живые — они соседи, собеседники, друзья. Что же касается шумного и непоседливого Саймона, то он постоянно ищет приключений, рассказывает веселые истории и всеми силами стремится нарушить тишину в холостяцком жилище своей сестры. И вот однажды в доме Рахели и Саймона появляется нежданный гость — соломенный вдовец из Иерусалима Элиэзер, или просто Лейзер. С возникновением этого мрачного, ироничного и печального человека маленькая квартирка незаметно превращается в пространство, где встречаются три одиноких человека, которые понимают, что время каждого из них ушло. А вместе с ним ушла и последняя надежда на счастье… закрыть
«Евгений Онегин» Пушкина — это попытка проникнуть в сущность русской души, понять неподдающийся трезвому анализу русский характер. Это русское общество дальше
«Евгений Онегин» Пушкина — это попытка проникнуть в сущность русской души, понять неподдающийся трезвому анализу русский характер. Это русское общество во всех его ипостасях — наивной прелести языческой деревни и холодной чопорности высшего света. Это отважная трепетность Татьяны и игривая наивность Ольги. Это «ума холодных наблюдений и сердца горестных замет». закрыть
История двух немолодых, недавно овдовевших людей, когда-то друживших семьями. Она собирается переехать в другой штат, он всеми силами пытается ее удержать…
История двух немолодых, недавно овдовевших людей, когда-то друживших семьями. Она собирается переехать в другой штат, он всеми силами пытается ее удержать… закрыть
Драматическая история из жизни нашего современника, рассказанная самим героем. Вполне успешный продюсер и режиссер Сергей Соколовский приходит домой и дальше
Драматическая история из жизни нашего современника, рассказанная самим героем. Вполне успешный продюсер и режиссер Сергей Соколовский приходит домой и обнаруживает, что от него ушла жена. Еще не веря в случившееся, он начинает обзванивать близких, родных и друзей. И вдруг видит себя словно со стороны, глазами тех, кому звонит. И понимает, что был плохим мужем, плохим сыном, плохим отцом и другом. закрыть
«Дядя Ваня» – новаторский спектакль Римаса Туминаса, новое прочтение знаменитой чеховской пьесы на сцене Театра им. Вахтангова.
Режиссер отказался дальше
«Дядя Ваня» – новаторский спектакль Римаса Туминаса, новое прочтение знаменитой чеховской пьесы на сцене Театра им. Вахтангова.
Режиссер отказался от всем привычного взгляда на классика. Даже персонажи здесь очень сильно отличаются от литературного источника. В спектакле нет стандартных картин – типичной чеховской усадьбы, утопающей в саду, сервированного к чаю стола, покрытого кружевной скатертью. Здесь вообще нет ничего лишнего, того, что подразумевают под собой предметы быта. Есть только поле, где разыгрывается настоящая битва страстей, где разбиваются иллюзии и гаснут так и не оправдавшиеся надежды.
Главный герой – дядя Ваня (Сергей Маковецкий) – ищет для себя ответ на вопрос, задуматься над которым однажды приходится всем нам: какое место я занимаю в этом мире и для чего живу? Однажды мысли о безрадостности всего происходящего и безнадежной обреченности будущего могут прийти к любому из нас. Действие постановки «Дядя Ваня» происходит в имении профессора Серебрякова (роль которого играет Владимир Симонов), где встречаются самые разные люди. Чувства по отношению друг к другу они испытывают тоже очень разные, хотя более всего преобладает одно – неприязнь. Все сильнее разгораются страсти, все более накаляются отношения. Пока однажды, как это обычно и бывает, ружье, что висит на сцене, все-таки стреляет. закрыть
Спектакль Льва Додина по роману Василия Гроссмана можно считать гражданским поступком. Огромный роман, который с великими трудами опубликовали лишь в дальше
Спектакль Льва Додина по роману Василия Гроссмана можно считать гражданским поступком. Огромный роман, который с великими трудами опубликовали лишь в перестроечные годы, на сцене МДТ превратился в историю одной семьи на фоне социалистического строительства «светлого будущего». Главный герой – талантливый советский физик Виктор Штрум (Сергей Курышев), который не хочет вслед за «товарищами» подписывать ложные бумаги и быть слепым инструментом в руках всемогущего государства. Мать Штрума, Анну Петровну, во время войны отправили в концлагерь, но ее письма шли еще долгие годы и помогают ему быть нравственнее, чем все остальные. Анну Штрум играет Татьяна Шестакова – она выходит на авансцену и обращается к сыну, молит его о терпении и, по сути, учит вере и смирению. Однажды Штруму позвонит Сталин, а после – он окажется в мучительной, страшной ситуации, когда загнанному в угол ему придется выбирать между высокими идеалами и самой возможностью жить. Угрозе физическому существованию у Додина противопоставлена угроза потери себя, а трагедия одного человека становится трагедией целого мира. Сцена поделена по диагонали надвое металлической волейбольной сеткой, но в мяч здесь играют лишь дважды – в начале первого и второго актов. Все остальное время она просто делит пространство на два лагеря. И смерть матери Штрума в газовой камере, и его собственная духовная смерть этой границы не пошатнет. закрыть
Фильм-спектакль «Длинноногая и ненаглядный» поставлен режиссером-постановщиком Александром Клименко по мотивам одноименной пьесы драматурга и публициста дальше
Фильм-спектакль «Длинноногая и ненаглядный» поставлен режиссером-постановщиком Александром Клименко по мотивам одноименной пьесы драматурга и публициста Ольги Кучкиной. Основу истории составили письма, которые писали друг другу актриса МХТ Ангелина Степанова и драматург Николай Эрдман.
Перед зрителями фильма «Длинноногая и ненаглядный» разворачивается история любви двух ярких творческих личностей, двух незаурядных людей, рассказ о судьбе опального писателя. События жизни героев происходят во времена культа личности и процветавших гонений на свободомыслящую интеллигенцию. закрыть
Видеоверсия драматического спектакля-антиутопии, поставленного Александром Сокуровым в Виченце, на сцене старейшего в мире театра Teatro Olimpiсо. В основе дальше
Видеоверсия драматического спектакля-антиутопии, поставленного Александром Сокуровым в Виченце, на сцене старейшего в мире театра Teatro Olimpiсо. В основе сюжета — вольная интерпретация произведений И. А. Бродского, повествующая о двух персонажах, обреченных на пожизненное заключение.
Момо Юки с раннего детства учившаяся играть на скрипке, в силу ряда обстоятельств решает прекратить свое музыкальное образование. Благодаря связям ее дальше
Момо Юки с раннего детства учившаяся играть на скрипке, в силу ряда обстоятельств решает прекратить свое музыкальное образование. Благодаря связям ее отца, ее без экзаменов принимают в выпускной класс помпезной старшей школы для девочек Оока, которую ранее с отличием закончили ее мать и старшая сестра. В школе ей становится скучно, и она ищет занятие, которое помогло бы ей и ее одноклассницам скрасить однообразие повседневной жизни. Забравшись в старое здание школы, она обнаруживает в одном из помещений сценарий и декорации пьесы Чехова «Вишневый сад», без которой раньше не обходилась ни одна праздничная церемония в честь дня основания их учебного заведения. Но ныне по каким-то причинам «Вишневый сад» не ставят… Момо собирает группу единомышленниц и решает, несмотря на запрет, во что бы то ни стало возродить постановку этой пьесы… закрыть
В провинциальный театр оперетты для постановки мюзикла приглашена столичная звезда — режиссер и хореограф. Чтобы получить свой шанс стать участником новой дальше
В провинциальный театр оперетты для постановки мюзикла приглашена столичная звезда — режиссер и хореограф. Чтобы получить свой шанс стать участником новой постановки, на кастинг приходят молодые люди, каждый из которых рассказывает о себе и показывает подготовленный танец. Для прошедших кастинг знаменитый хореограф проводит мастер-класс, который завершается эффектным танцевальным шоу. закрыть
В основу фильма Swan Lake лег балет Лебединое озеро. Это произведение, как и множество других талантливых творений великого метра, продолжают уже несколько дальше
В основу фильма Swan Lake лег балет Лебединое озеро. Это произведение, как и множество других талантливых творений великого метра, продолжают уже несколько веков волновать ценителей этого вида искусства. Фильм перенесёт зрителей в уникальный мир балетных па, юбок-пачек и на время своего просмотра приобщит даже обывателя к величайшему из искусств. Любой балет всегда был праздником для любого ценителя, а балет Чайковского – это феерия хорошей музыки, прелестных нарядов и рассказов на языке танца.
Сюжет фильма
В основе фильма «Лебединое озеро» лежит история о принце Зигфриде и его любимой принцессе Одетте. Юный принц клянется в любви своей избраннице. Но коварство и вероломство окружающих пытаются разлучить пару, превращая Одетту в лебедя. Злой колдун прикладывает все силы для того, чтобы любовь никогда не узнала своего счастливого конца. Что же победит?
Эта лента – замечательный балет, поставленный московским Большим театром. Вся постановка длится 175 минут, но даже эта продолжительность не может заставить зрителей оторваться от экрана. Изумительные декорации и вечная музыка Петра Ильича Чайковского – это все, что надо для длительного восхищения.
Кому смотреть
Эту экранизацию «Лебединое озеро» просто необходимо посмотреть всем ценителям величественной красоты, которая обрамлена в танец. Шедевральная работа Юрия Григоровича экранизирована настолько достойно, что еще многие наши потомки будут учиться на этой балетной постановке. закрыть
Три мини-пьесы в одной — «Калифорнийская сюита» повествуют о трёх семейных парах, разных по социальному положению и профессиям. Все они ровесники, но дальше
Три мини-пьесы в одной — «Калифорнийская сюита» повествуют о трёх семейных парах, разных по социальному положению и профессиям. Все они ровесники, но главное, что их объединяет, это драматическая и неожиданная ситуация, в которой все они очутились. Эта ситуация замечательно раскрывает все индивидуальные особенности, а также характер отношений, на которых держится их семейная связь. Каждая часть картины — это история о любви. Сюжет непредсказуем и затягивает неожиданностью происходящих событий. Присутствует мягкий юмор и нежность в отношении к персонажам. закрыть
«Барабаны в ночи» – энная вариация мифа об Одиссее, спустя годы вернувшегося к своей Пенелопе, когда она совсем было собралась замуж. Только воевал Андреас дальше
«Барабаны в ночи» – энная вариация мифа об Одиссее, спустя годы вернувшегося к своей Пенелопе, когда она совсем было собралась замуж. Только воевал Андреас Краглер не за Трою, а не пойми за что где-то в Африке, отсутствовал всего четыре года, а осаждают его Анну не сотня женихов, а лишь один-единственный, и зовут его Фридрих Мурх.
Режиссёр превратил «Барабаны» в вариацию на тему средневековой Пляски смерти, в которую вовлечено все общество. Грохочущая вдали война подходит все ближе к их домам, в газетных кварталах уже разгорается революция, но пляшущим нет до этого никакого дела. Жизнерадостное пространство кабаре населено фриками, которые словно только что восстали из ада.
Внимание! Фильм содержит ненормативную лексику.Уникальная запись культового спектакля по скандальной пьесе классика авангардизма Михаила Волохова - одна дальше
Внимание! Фильм содержит ненормативную лексику.Уникальная запись культового спектакля по скандальной пьесе классика авангардизма Михаила Волохова - одна из лучших европейских постановок «Игры в жмурики» в Швейцарском городе Сант-Галлен, снятая практически как фильм пятью движущимися камерами. Тупоголовый добродушный хохол Аркаша и интеллектуальный извращенец еврей Феликс в морге спецклиники для сотрудников КГБ устраивают странный поединок с непредсказуемым финалом.И как в любой стране мира, играя «Игру в жмурики» западные актеры играют не ёрничество, не глумление над Россией – западные актеры играют свою внутреннюю духовную проблематику, играют жестко, самоотверженно – по-гладиаторски - просто ошеломляюще.Швейцарские актеры играют «Игру в жмурики» на своем родном немецком языке. На DVD есть русские остервенело-сочные волоховские субтитры.Швейцарская пресса писала: «В этом мире откуда исчезла всякая надежда и всякая мораль - единственным способом общения остается лишь взаимная агрессия и взаимное унижение. И Марко Жиакопуцци потрясающе поставивший «Игру в жмурики» в Швейцарии смог рассказать этим спектаклем столько много наболевшего и сокровенного о нас самих швейцарцах, что можно только благодарно позавидовать той реальной, катарсисно-лечебной глубине и философии, которую гениальные русские писатели способны подарить всему человечеству в своих лучших, просто космических творениях». закрыть
Бессмертное творение Петра Ильича Чайковского по сказке Э. Т. А. Гофмана, балет «Щелкунчик» теперь и на большом экране. Постановка Большого театра благодаря дальше
Бессмертное творение Петра Ильича Чайковского по сказке Э. Т. А. Гофмана, балет «Щелкунчик» теперь и на большом экране. Постановка Большого театра благодаря видеотрансляции прямо с главной театральной площадки страны доступна в кинотеатрах по всему миру.
Чудесная рождественская история, рассказанная языком танца и музыки, уже давно стала классической и год за годом привлекает к себе повышенное внимание именно в дни празднования и Нового года, и Рождества. Фильм-балет «Щелкунчик», события которого разворачиваются вокруг рождественской елки, – это возможность вместе с главными персонажами этой сказки совершить волнующее путешествие в невероятную страну, спрятавшуюся где-то между реальностью и сном. закрыть
Премьера спектакля состоялась в январе 2015 года. На сцене «Современника» — пьеса, с постановки которой начался режиссерский путь Галины Волчек. За это дальше
Премьера спектакля состоялась в январе 2015 года. На сцене «Современника» — пьеса, с постановки которой начался режиссерский путь Галины Волчек. За это время не раз менялись актерские составы, но в залах — по-прежнему аншлаги. Несмотря на популярность старой постановки, эта версия абсолютно новая. Сценограф спектакля, сделал Нью-Йорк городом без стен: сталь конструкций, трубы коммуникаций, мелом очерченные провода, неоновые трубки реклам висят в пустоте... За сценой визг трафика, скрип тормозов, говор толпы. Здесь начинается история двух одиноких людей, которые мечтают о лучшей жизни и настоящей любви...