Хотите выбрать по соответствию фильтру брутальныe медленные однозначные западные документальные фильмы из этого списка, которые вам понравятся?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
По соответствию фильтру брутальныe медленные однозначные западные документальные фильмы - выбрать и смотреть онлайн
(' Западные документальные фильмы имеют долгую и богатую историю, начиная с первых экспериментов с кинематографом в конце 19 века. Они развивались параллельно с художественным кино, но имеют свои уникальные особенности.
История западных документальных фильмов начинается с работы пионеров кинематографа, таких как Люмьер братья и Томас Эдисон. Они снимали короткие фильмы, фиксирующие реальные события и повседневную жизнь. В 1920-х годах появились первые документальные фильмы, которые стали использовать сюжетную структуру и некоторые художественные приемы. Например, фильм "Нанук из Северной страны" (1922) рассказывает историю эскимосского охотника и его семьи, используя драматическую структуру и режиссерские приемы.
В 1930-х годах документальное кино стало средством пропаганды и социальной активности. Фильмы, такие как "Триумф воли" (1935)Лени Рифеншталь, использовались для поддержки политических режимов и идеологий. В это время также появились первые документальные фильмы о природе и животных, такие как "Планета Земля" (1939) Фрица Шерманна.
В послевоенные годы документальное кино стало средством исследования и образования. Фильмы, такие как "Ночь и туман" (1955)Алана Рене, рассказывали о Холокосте и войне, чтобы сохранить память о прошлом и предупредить о возможных ужасах будущего. В 1960-х годах документальное кино стало средством протеста и социальной активности. Фильмы, такие как "Марш на Вашингтон" (1964) Джеймса Марша, документировали гражданские права и движение за равноправие.
Современные западные документальные фильмы продолжают развиваться и принимать различные формы и жанры. Они могут быть политическими, социальными, исследовательскими, историческими, природными и т.д. Характерные особенности западных документальных фильмов включают использование реальных событий и персонажей, фактическую информацию и исследования, а также различные стилистические приемы, такие как интервью, архивные материалы, реконструкции и т.д.
Западные документальные фильмы также часто стремятся вызвать эмоциональную реакцию у зрителя и повлиять на общественное мнение. Они могут быть использованы для освещения социальных проблем, раскрытия скрытой правды или привлечения внимания к важным темам. Важно отметить, что западные документальные фильмы не всегда являются объективными и могут быть подвержены субъективному влиянию режиссера или автора.
В целом, западные документальные фильмы представляют собой важный жанр кинематографа, который помогает нам лучше понять и интерпретировать мир вокруг нас. Они предлагают различные точки зрения, вызывают дискуссии и вносят вклад в наше культурное наследие.
', '')
Чтобы найти брутальныe медленные однозначные западные документальные фильмы,
которые вас не разочаруют,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
брутальныe медленные однозначные западные документальные фильмы
по вашему вкусу
среди тех
167 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть бесплатно на русском
В авиалайнере уругвайских ВВС, летевшем в Сантьяго-де-Чили рейсом 571 и потерпевшем 13 октября 1972 года катастрофу при перелёте через Анды, находилось дальше
В авиалайнере уругвайских ВВС, летевшем в Сантьяго-де-Чили рейсом 571 и потерпевшем 13 октября 1972 года катастрофу при перелёте через Анды, находилось 45 человек. Это были члены уругвайской команды по регби – школьники и студенты, сопровождавшие их родственники, тренеры, спонсоры. При столкновении самолёта со скалой погибли 12 человек, позже появились жертвы после ран и обморожений, схода лавины. Оставшиеся в живых 16 человек без тепла и пищи выжили на высоте 3600 метров 72 дня, ожидая помощи, за которой пошёл Нандо Паррадо. Ради того, чтобы выжить, они нарушили основное табу цивилизации…
Документальный фильм Брэда Осборна «Остаться в живых: чудо в Андах» создан по воспоминаниям участников событий, оценкам экспертов с использованием постановочных кадров и кинохроник. закрыть
"Прибытие поезда на вокзал Ла Сьота" (L'Arrivee d'un train en gare de la Ciotat) - короткий документальный фильм, один из тех, которые были созданы братьями дальше
"Прибытие поезда на вокзал Ла Сьота" (L'Arrivee d'un train en gare de la Ciotat) - короткий документальный фильм, один из тех, которые были созданы братьями Люмьер. Картина обрела широкую известность, несмотря на простоту сюжета - на экране видна лишь остановка состава на вокзале в Ла-Сиота и пассажиры, идущие вдоль вагонов.
Некоторые из первых зрителей фильма пришли в замешательство: они не могли воспринимать "живое" изображение движущегося поезда, который появлялся издалека, проходил через весь экран и "уезжал", создавая впечатление пространства. закрыть
Документалистика в кинофильме Алена Рене «Ночь и туман (1955)» раскрывается на фоне экранизации устных рассказов о гитлеровских лагерях уничтожения. Главные дальше
Документалистика в кинофильме Алена Рене «Ночь и туман (1955)» раскрывается на фоне экранизации устных рассказов о гитлеровских лагерях уничтожения. Главные роли исполнили Мишель Буке и Рейнхард Гейдрих.
Название фильма содержит в себе название документа Адольфа Гитлера, который был подписан 7 декабря 1941 года. Директива приведена в исполнение Главнокомандующим ВС Германии Вильгельмом Кейтелем. Она разрешала похищать и уничтожать всех антинацистски настроенных политических активистов. Таких людей отлавливали по всей территории страны и на оккупированной местности. закрыть
Фильм, созданный к 62-летней годовщине первой атомной бомбардировке, представляет собой интервью с 14 пережившими ее японцами и четырьмя американцами, дальше
Фильм, созданный к 62-летней годовщине первой атомной бомбардировке, представляет собой интервью с 14 пережившими ее японцами и четырьмя американцами, непосредственно в ней участвовавшими.
Фильм был одним из ведущих кандидатов на Оскар 2007 в категории Лучший документальный полнометражный фильм. Лауреат нескольких премий в аналогичных категориях. закрыть
Заведение, в котором живут Сашка, Настя и Леха, больше похоже на специальное учреждение, где отбывают наказание малолетние преступники. На самом деле дальше
Заведение, в котором живут Сашка, Настя и Леха, больше похоже на специальное учреждение, где отбывают наказание малолетние преступники. На самом деле это обычный интернат, и его сотрудники уверены: все хорошо.
Но иногда кажется, что подростки наказаны за грехи взрослых. Родители ребят — неблагополучные члены общества, наркоманы, алкоголики и сумасшедшие, поэтому дети проводят все свое детство здесь. За малейшую провинность героев документальной драмы «Мама, я тебя убью» могут отправить в психиатрическую больницу. У ребят свои правила, они борются с системой всеми доступными им средствами, в том числе нарушая законы, установленные не для их блага. закрыть
Документальный фильм о съёмках фантастического фильма ужасов Джона Карпентера «Нечто». Фильм был снят специально к выходу коллекционного издания фильма дальше
Документальный фильм о съёмках фантастического фильма ужасов Джона Карпентера «Нечто». Фильм был снят специально к выходу коллекционного издания фильма Карпентера в 1998 году. Он содержит рассказы членов съёмочной группы о создании сценария, спецэффектов, пост-производстве и о многом другом. закрыть
Более полувека правительство скрывало от всего мира детали убийства 35-го президента США Джона Кеннеди. Мы по-прежнему не знаем, кто организовал это дерзкое дальше
Более полувека правительство скрывало от всего мира детали убийства 35-го президента США Джона Кеннеди. Мы по-прежнему не знаем, кто организовал это дерзкое убийство и на самом деле спустил курок. Режиссер Оливер Стоун, вооружившись новыми секретными документами, одним из первых пытается докопаться до истины.
Фильм следит за метаморфозами группы Swans — от радикальных экспериментов со звуком в нью-йоркском андеграунде через конфликты, депрессию и алкоголизм дальше
Фильм следит за метаморфозами группы Swans — от радикальных экспериментов со звуком в нью-йоркском андеграунде через конфликты, депрессию и алкоголизм к их нынешнему уникальному состоянию: коллектив суровых и собранных людей в черном, играющих многочасовые концерты, больше похожие на ритуальные действа.
Когда в 1965 году правительство Индонезии было свергнуто вооруженными силами, Анвар и его друзья из мелких гангстеров превратились в лидеров эскадронов дальше
Когда в 1965 году правительство Индонезии было свергнуто вооруженными силами, Анвар и его друзья из мелких гангстеров превратились в лидеров эскадронов смерти.
Они помогли военным убить более одного миллиона предполагаемых коммунистов, этнических китайцев. Выступая в качестве палача, Анвар собственноручно убил сотни людей.
Сегодня Анвара почитают как отца-основателя правой военизированной организации, которая выросла из эскадронов смерти. Эта организация настолько сильна, что ее лидеры занимают посты государственных министров, не стесняющихся похваляться коррупцией, фальсификациями на выборах и геноцидом.
Фильм «Закон убийства» (The Act of Killing) – рассказ об убийцах, которые выиграли, и том обществе, которое они построили. В отличие от нацистов или палачей, обагривших свои руки в Руанде, Анвар и его друзья не были вынуждены признать, что участвовали в преступлениях против человечества. Вместо этого, они триумфально вписали свои имена в историю, став образцом для подражания для миллионов военизированных формирований.
Фильм «Закон убийства» – путешествие в воспоминания и фантазии исполнителей, попытка понять то, что делается в уме убийцы, отправившего на смерть огромное число людей. закрыть
11 сентября 2001 года навсегда вошло в историю Америки черной датой – в этот день была совершена серия самых крупных террористических актов в истории дальше
11 сентября 2001 года навсегда вошло в историю Америки черной датой – в этот день была совершена серия самых крупных террористических актов в истории этой страны. Четыре рейсовых пассажирских самолета были захвачены террористами «Аль-Каиды». Два лайнера были направлены в башни нью-йоркского Всемирного торгового центра, и небоскребы в результате разрушились до основания. Главный тезис, который отстаивает документальный фильм «9/11: Расследование с нуля» (Zero: An Investigation Into 9/11), заключается в том, что официальная версия событий 11 сентября не может быть правдой.
Фильм, в создании которого принимала участие группа экспертов и документалистов, возглавляемых депутатом Европарламента Джульетто Кьеза, собрал большое число доказательств, опровергающих официальные выводы причин трагедии. Как следует из проведенного авторами картины «9/11: Расследование с нуля» расследования, причина обрушения башен-близнецов – не в возникшем после столкновения с самолетами пожаре и последующем разрушении конструкций зданий, а в целенаправленном подрыве небоскребов.
Цель авторов фильма «9/11: Расследование с нуля» состоит не в том, чтобы предъявить кому-либо какие-то обвинения. Главное, к чему они призывают – это более полное расследование всех обстоятельств трагедии. закрыть
«Американский хардкор» (фильм, созданный по сценарию Стивена Блаша) охватывает период с 1980 по 1986 годы. Именно тогда произошло становление «хардкора дальше
«Американский хардкор» (фильм, созданный по сценарию Стивена Блаша) охватывает период с 1980 по 1986 годы. Именно тогда произошло становление «хардкора по-американски». О себе дали знать такие музыкальные «команды», как Minor Threat, Bad Brains и Black Flag.
Повествование в документальной ленте ведётся от первого лица. Своими воспоминаниями делятся представители многих коллективов. Среди них - Ian MacKaye, Brett Gurewitz, Greg Ginn, Vic Bondi, Lucky Lehrer. Проект «Американский хардкор» стал своеобразной машиной времени, повернувшей годы вспять, придавшей остроты и свежести тому, что просто так вернуть сложно. закрыть
В 2003 году именно эта картина принесла своему создателю, Майклу Муру, премию «Оскар» за лучшую режиссуру. Сюжетная линия фильма объединила таких контрастных дальше
В 2003 году именно эта картина принесла своему создателю, Майклу Муру, премию «Оскар» за лучшую режиссуру. Сюжетная линия фильма объединила таких контрастных «актеров», как Билл Клинтон, Мэрилин Мэнсон, Мур Чарлтон Хестон: эти известные на весь мир и несовместимые по сути своей люди – своеобразные «вехи» в стремлении режиссера и сценариста разобраться в том, сколько оружия находится в руках частных лиц США, и зачем оно им понадобилось.
Члены Мичиганской военизированной дружины доказывают, что ношение огнестрельного оружия – не только их право, но и обязанность. Рок-звезда Мэнсон считает, что ему нужно средство защиты от тех, кто агрессивно настроен по отношению к его представлениям. Сотрудник компании "Лошр" убежден, что производимые его фирмой ракеты предназначены исключительно для оборонных целей…
«Что за необходимость задавать людям воинственные вопросы», - спросите вы. А все дело в том, что 20 апреля 1999 года двое учащихся средней школы "Колумбина" в Литтлтоне (шт. Колорадо) застрелили 13 человек. Это событие и подтолкнуло Майкла Мура к созданию фильма «Боулинг для Колумбины» (Bowling for Columbine), ставшего оскароносным. закрыть
Фильм рассказывает историю создания альбома «The Dark Side Of The Moon», очаровавшего несколько поколений и занявшего место в книгах мировых рекордов. дальше
Фильм рассказывает историю создания альбома «The Dark Side Of The Moon», очаровавшего несколько поколений и занявшего место в книгах мировых рекордов. Благодаря ценности музыкальной составляющей и гипнотическому воплощению в творчестве тем отчуждённости, безумия, войны и смерти «The Dark Side Of The Moon» стал альбомом, который играл важную роль в 1970-х и 1980-х годах. В фильме демонстрируются фотокадры, архивные видеоматериалы и фильмы, специально снимавшиеся для концертов Pink Floyd. закрыть
В тропических лесах на востоке Африки территорию захватывает чудовищный по своей силе "монстр" - армия муравьев. Повинуясь приказу своей "королевы", полчища дальше
В тропических лесах на востоке Африки территорию захватывает чудовищный по своей силе "монстр" - армия муравьев. Повинуясь приказу своей "королевы", полчища проворных рабочих и солдат сметают все на своем пути, чтобы пополнить запасы продовольствия. Даже термитники опустошены мощными нападающими. И горе тому, кто встанет на пути муравьиного войска - его ждет неминуемая гибель.
О том, как живут и сражаются эти насекомые, рассказывает документальный фильм "BBC: Живая природа. Муравьи атакуют!" (BBC: Ant Attack). закрыть
Документальная лента «Без солнца» является невероятно интимным и безумно красивым произведением, которым невозможно не восхищаться. В своём фильме Крис дальше
Документальная лента «Без солнца» является невероятно интимным и безумно красивым произведением, которым невозможно не восхищаться. В своём фильме Крис Маркер как будто переносит зрителя в иное измерение, где кадры, сделанные в Японии, Франции, США или Африке, становятся попыткой проникнуть в мечты человечества. Автора интересуют яркие эмоциональные образы, которые являются перед камерой в этих местах, рождая контрасты и сравнения.
Воображаемый кинооператор обсуждает эти образы в своих письмах к воображаемой же женщине. Он рассуждает о кинематографе, компьютерных играх и современных нравах. закрыть
Неизвестный человек (Петер Меттлер), решивший покончить счёты с жизнью, выбирает для этого оригинальный и достойный, как ему кажется, способ: он уходит дальше
Неизвестный человек (Петер Меттлер), решивший покончить счёты с жизнью, выбирает для этого оригинальный и достойный, как ему кажется, способ: он уходит далеко в лес и постепенно изводит себя голодом, надеясь на то, что звуки, издаваемые насекомыми, станут его похоронным маршем. Рядом с его останками обнаружен дневник, рассказывающий о последних днях жизни того, кто, отказавшись от жестокой жизни в городе, где люди равнодушны друг к другу и никто никому не нужен, решил слиться с природой и стать её частью после своей кончины убеждённого атеиста…
Драма Питера Личи «Звук насекомых: дневник мумии» - своеобразный симбиоз художественного фильма с документалистикой, создана на основе реальных событий. закрыть
Портрет поколения 20-летних и история взросления стокгольмского паренька, ставшего главным рэп-музыкантом Европы. Герой проходит испытание славой, проверку дальше
Портрет поколения 20-летних и история взросления стокгольмского паренька, ставшего главным рэп-музыкантом Европы. Герой проходит испытание славой, проверку дружбой, искушения и психическую болезнь: Янг Лин страдает биполярным расстройством. Интимные признания, кочевая жизнь суперзвезды и новая музыка. закрыть
Документальный биографический портрет гениального режиссера, который рассказывает о своем детстве в захолустной Монтане, студенческих годах в Филадельфии, дальше
Документальный биографический портрет гениального режиссера, который рассказывает о своем детстве в захолустной Монтане, студенческих годах в Филадельфии, начале своей кинокарьеры и неразрывной связи кино, живописи и музыки как главного системообразующего принципа своего искусства. закрыть
Мы делим нашу планету с миллиардами других животных. Через встречи со свиноматкой Гундой, двумя коровами и курицей мы можем задуматься о врожденной ценности дальше
Мы делим нашу планету с миллиардами других животных. Через встречи со свиноматкой Гундой, двумя коровами и курицей мы можем задуматься о врожденной ценности жизни и тайне всего животного сознания, в том числе и нашего собственного. закрыть
Виды зимней Москвы, снятые в 1908 году. Первая часть — Вид на Кремль. Различные здания укрытые снегом, лошади везущие телеги по мосту, пушки покрытые дальше
Виды зимней Москвы, снятые в 1908 году. Первая часть — Вид на Кремль. Различные здания укрытые снегом, лошади везущие телеги по мосту, пушки покрытые снегом. Вторая часть — Сцена торговли грибами и рыбой. Третья часть — Вид прогуливаюшихся людей по Петровскому парку. Четвертая часть — Общий вид Москвы с крыши одного из взорваных зданий на территории Кремля, в зимний день. закрыть
История исследователя-любителя Тимоти Тредвелла, главного героя фильма Вернера Херцога «Человек гризли», одновременно и восхищает, и потрясает своей дальше
История исследователя-любителя Тимоти Тредвелла, главного героя фильма Вернера Херцога «Человек гризли», одновременно и восхищает, и потрясает своей трагичностью. Всё свою жизнь он посвятил исследованию жизни огромного и свирепого хищника – медведя гризли. Что заставило его заниматься именно этим небезопасным животным?
На Аляске осенью 2003 года случилась трагедия. Огромный гризли разорвал в клочья и самого учёного, и его подругу. После просмотра этой картины возникает масса вопросов. Возможна ли дружба между диким, жестоким животным и человеком? Стоит ли рисковать и подпускать к себе животное с такими жестокими инстинктами даже ради научного эксперимента? Тимоти уже на эти вопросы никогда не ответит… закрыть
Поэтически-импрессионистический документальный экспериментальный фильм. Открытием мастеров 1920-х (Вертова, Руттмана, Кавальканти) стала документалистика дальше
Поэтически-импрессионистический документальный экспериментальный фильм. Открытием мастеров 1920-х (Вертова, Руттмана, Кавальканти) стала документалистика поэтическая: к ее шедеврам принадлежит и «Дождь». В течение четырех месяцев Ивенс снимал Амстердам во время дождя: улицы, реку, каналы, крыши домов, прохожих, укрывающихся зонтами, трамваи, машины, окна домов, а затем сложил все эти кадры в гармоничный музыкально-поэтический ряд. Эстетика «Дождя» с его импрессионистской образностью близка к эстетике французского авангарда. «Дождь» рисует черно-белый портрет воды. Опасность грозит голландцу со всех сторон: сверху льется дождь, внизу бегут каналы, под ногами растут лужи. Вода капает с неба, чтобы соединиться с водой, которая течет по земле. Ракурсы, тени, отражения этой стихии в фильме Ивенса - классика нидерландского киноавангарда. Эта вечная вода - то радость, то угроза. Голландцы живут в междуречье Рейна и Мааса. Четверть Голландии лежит ниже уровня моря. «Нидер ланды» - низкие земли... Звуковая дорожка к фильму написана Ларри Маротта. закрыть
Начало шестидесятых годов прошлого столетия. Начинавший как кинокритик Франсуа Трюффо ныне – многообещающий молодой режиссер, чьи работы уже заложили дальше
Начало шестидесятых годов прошлого столетия. Начинавший как кинокритик Франсуа Трюффо ныне – многообещающий молодой режиссер, чьи работы уже заложили фундамент так называемой «французской новой волны», но главная слава его еще впереди. Напротив, уже перешедший 60-летний рубеж Альфред Хичкок к тому времени уже всемирная звезда, шестикратный номинант на «Оскар» – его имя считается знаком качества для жанра «триллер» и саспенса. Его последний на тот момент фильм «Психо» стал настоящей вехой в кинематографе, картиной, показавшей публике, что на самом деле значит слово «страх».
Для Трюффо Хичкок – бесспорный авторитет, кумир, но большинство к тому моменту, несмотря на все достижения мэтра, считают того «ремесленником», представителем «низкого жанра». Трюффо же намерен показать миру, что это вовсе не так, что режиссер на самом деле великий новатор, чье творчество способно навсегда изменить мир кино.
Трюффо убеждает своего кумира дать ему длинное интервью. На протяжении недели, отгородившись от всего мира, эти двое будут говорить о своих взглядах на искусство кино. На основании этой беседы Трюффо позднее напишет книгу, которая отныне станет обязательна к прочтению для всех кинематографистов. В длительных разговорах представителей двух разных режиссерских поколений проявится главное: несмотря на разные стили и методы подхода к съемкам их связывает главное – неудержимая любовь к кино.
Используя сохранившиеся оригинальные магнитофонные записи той беседы, и привлекая к съемкам современных выдающихся постановщиков - Питера Богдановича, Уэса Андерсона, Мартина Скорсезе, Джеймса Грэя, Дэвида Финчера, Ричарда Линклейтера, фильм «Хичкок/Трюффо» (Hitchcock/Truffaut) предлагает зрителям окунуться в завораживающий мир создателя «Птиц», «Психо» и «Головокружения». закрыть
Солнце, то ласковое, то жгучее, освещает нашу планету, даря тепло и свет. Рассвет, закат, смены часов и красок: чаще всего мы думаем, что Солнце не меняет дальше
Солнце, то ласковое, то жгучее, освещает нашу планету, даря тепло и свет. Рассвет, закат, смены часов и красок: чаще всего мы думаем, что Солнце не меняет свой облик, но это не так. Фильм "BBC: Солнце" (The Sun) раскрывает многие секреты этой звезды, многоликой и разной, жгучей и яростной.
Если постичь тайны Солнца, можно понять и те силы, которые приводят в движение всю Вселенную, а следующей "стадией" может стать возможность управлять этими силами. Как и самим Солнцем. закрыть
Крылья бабочки в Нью-Йорке, сирена воздушной тревоги в Лондоне, шум взлетающих самолетов в аэропорту Ниццы — героини это фильма, женщины, стоявшие у истоков дальше
Крылья бабочки в Нью-Йорке, сирена воздушной тревоги в Лондоне, шум взлетающих самолетов в аэропорту Ниццы — героини это фильма, женщины, стоявшие у истоков авангардной электроники, вдохновлялись звуком в любых его проявлениях и искали в новых технологиях свободы от мужского мира академической музыки, где бы им всегда пришлось быть на вторых ролях.
Фильм «Величайший фильм из всех когда-либо проданных» (The Greatest Movie Ever Sold) – комедийная документальная лента Моргана Сперлока, который высмеивает дальше
Фильм «Величайший фильм из всех когда-либо проданных» (The Greatest Movie Ever Sold) – комедийная документальная лента Моргана Сперлока, который высмеивает практику использовании брендов в Голливуде в кино для обрабатывания денег спонсоров фильмов.
С юмором и способностью проникнуть в суть, фильм «Величайший фильм из всех когда-либо проданных» разоблачает процесс маркетинга, чтобы показать зрителям то, что делается за закрытыми дверями киностудий. Ирония заключается уже и в том, что лента Сперлока и сама была финансирована посредством так называемого продакт-плейсмента от различных брендов, которые тем или иным образом фигурируют в фильме. закрыть
Хитроумные переплетения реальности и воображения не позволяют зрителю ни на минуту расслабиться и отвлечься от сюжетной линии мистического псевдодокументального дальше
Хитроумные переплетения реальности и воображения не позволяют зрителю ни на минуту расслабиться и отвлечься от сюжетной линии мистического псевдодокументального фильма Гая Мэддина. Главный персонаж картины «Мой Виннипег» – сам кинорежиссер. Кинолента повествует о Гае Мэддине, который снимает фильм о самом себе. Здесь современная реальность постоянно смешивается со сновидениями, и уловить тонкую нить, которая их разделяет, практически невозможно. По задумке самого режиссера, именно сон несет в картине основную смысловую нагрузку. закрыть
Начинать утро с поисков самого необходимого на ощупь, в шутку называть чудовищем единственное живое существо по соседству, планировать свой день, который дальше
Начинать утро с поисков самого необходимого на ощупь, в шутку называть чудовищем единственное живое существо по соседству, планировать свой день, который проходит в одиночестве и сумраке слепоты – таков удел героя фильма «В темноте». Он никому на свете не нужен, этот старик с чуткими пальцами, ему внимает только белый кот (то самое чудовище), но смысл жизни у мужчины всё-таки есть: он занят тем, что плетёт авоськи, а значит, чувствует себя полезным.
Какие крохи, именуемые средствами для существования, перепадают этому старику? Что позволяет ему не озлобиться, ни очерстветь душой, сохраняя на лице всё ту же доброе улыбку? Загадка. Но, может быть, документальная лента Сергея Дворцевого поможет её раскрыть? закрыть
Документальная лента «Марадона» рассказывает о жизни культового аргентинского футболиста Диего Марадоны. Фильм снят не менее известным сербским режиссёром дальше
Документальная лента «Марадона» рассказывает о жизни культового аргентинского футболиста Диего Марадоны. Фильм снят не менее известным сербским режиссёром Эмиром Кустурицей, чьи картины «Время цыган» и «Андеграунд» были отмечены высшими наградами на Каннском кинофестивале.
Как и пристало настоящему гению, Эмир Кустурица не стремится ограничивать себя рамками обыкновенной документалистики. Отказавшись от хронологического принципа, режиссёр разделил фильм на семь частей, которые называются как семь смертных грехов. Использованные по ходу повествования кадры хроники гармонично сочетаются с отрывками из интервью, небольшими роликами и музыкой. В итоге перед зрителем предстаёт яркое многожанровое полотно, где нашлось место и игровому кино, и спортивному репортажу, и политическому памфлету с мультипликацией. Совсем неслучайно оригинальное название картины звучит как «Марадона Кустурицы». Сербский кинематографист даёт понять, что, работая над созданием фильма, он переживал всё лично, пропуская это через себя, и хотел показать именно своё видение. Поэтому здесь есть кадры, как режиссёр знакомит Диего со своей семьёй и как они вместе едут в Белград…
Семь бед – один ответ
«Марадона» стал первым фильмом о звезде футбола, где были освещены все аспекты его жизни. Должное внимание здесь уделено всем основным вехам жизненного пути футболиста: семья Марадоны, его нелёгкая борьба с наркотической зависимостью, политические рассуждения, дружба с Фиделем Кастро и лидером Венесуэлы Уго Чавесом и, конечно же, знаменитая история с «рукой Бога». Личность великого аргентинского футболиста показана как легендарная и, в то же время, живая и человечная. Это бескомпромиссный борец, который честен с собой и другими и который никогда не боялся высказаться о сильных мира сего. В то же время, изображены и слабые его стороны, показано, как наркотическая пучина затянула Марадону на самое дно жизни, где он чуть было не потерял самого себя.
За кадром
Как признаётся режиссёр, в процессе съёмок и общения с легендарным футболистом он познакомился с тремя Марадонами. Это футбольный учитель, семьянин и ярый противник политики Соединённых Штатов. Все эти три ипостаси, согласно замыслу Кустурицы, появляются в финале фильма, который снят на памятном для Диего стадионе Aztec в столице Мексики. Именно здесь на Чемпионате мира 1986 года в матче против команды Англии великий Марадона забил, пожалуй, самый знаменитый свой гол. закрыть
1 из 6
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...