Хотите выбрать лучшие популярные драматичные западные документальные фильмы 2000-х из этого списка, которые вам действительно понравятся?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Лучшие популярные драматичные западные документальные фильмы 2000-х - выбрать и смотреть онлайн
(' Западные документальные фильмы имеют долгую и богатую историю, начиная с первых экспериментов с кинематографом в конце 19 века. Они развивались параллельно с художественным кино, но имеют свои уникальные особенности.
История западных документальных фильмов начинается с работы пионеров кинематографа, таких как Люмьер братья и Томас Эдисон. Они снимали короткие фильмы, фиксирующие реальные события и повседневную жизнь. В 1920-х годах появились первые документальные фильмы, которые стали использовать сюжетную структуру и некоторые художественные приемы. Например, фильм "Нанук из Северной страны" (1922) рассказывает историю эскимосского охотника и его семьи, используя драматическую структуру и режиссерские приемы.
В 1930-х годах документальное кино стало средством пропаганды и социальной активности. Фильмы, такие как "Триумф воли" (1935)Лени Рифеншталь, использовались для поддержки политических режимов и идеологий. В это время также появились первые документальные фильмы о природе и животных, такие как "Планета Земля" (1939) Фрица Шерманна.
В послевоенные годы документальное кино стало средством исследования и образования. Фильмы, такие как "Ночь и туман" (1955)Алана Рене, рассказывали о Холокосте и войне, чтобы сохранить память о прошлом и предупредить о возможных ужасах будущего. В 1960-х годах документальное кино стало средством протеста и социальной активности. Фильмы, такие как "Марш на Вашингтон" (1964) Джеймса Марша, документировали гражданские права и движение за равноправие.
Современные западные документальные фильмы продолжают развиваться и принимать различные формы и жанры. Они могут быть политическими, социальными, исследовательскими, историческими, природными и т.д. Характерные особенности западных документальных фильмов включают использование реальных событий и персонажей, фактическую информацию и исследования, а также различные стилистические приемы, такие как интервью, архивные материалы, реконструкции и т.д.
Западные документальные фильмы также часто стремятся вызвать эмоциональную реакцию у зрителя и повлиять на общественное мнение. Они могут быть использованы для освещения социальных проблем, раскрытия скрытой правды или привлечения внимания к важным темам. Важно отметить, что западные документальные фильмы не всегда являются объективными и могут быть подвержены субъективному влиянию режиссера или автора.
В целом, западные документальные фильмы представляют собой важный жанр кинематографа, который помогает нам лучше понять и интерпретировать мир вокруг нас. Они предлагают различные точки зрения, вызывают дискуссии и вносят вклад в наше культурное наследие.
', '')
Чтобы найти популярные драматичные западные документальные фильмы 2000-х,
которые вам действительно понравятся,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
популярные драматичные западные документальные фильмы 2000-х
по вашему вкусу
среди тех
35 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть в хорошем качестве
Кинолента Сергея Мирошниченко «Рожденные в СССР. 21 год», созданная по примеру аналогичного британского проекта, посвящена судьбам двадцати молодых людей, дальше
Кинолента Сергея Мирошниченко «Рожденные в СССР. 21 год», созданная по примеру аналогичного британского проекта, посвящена судьбам двадцати молодых людей, которые появились на свет в Советском Союзе. Проект был начат в 1990 году, когда режиссёр отобрал двадцать семилетних детей из разных регионов и разных социальных групп.
Данный фильм является уже третьим по счёту, и героям здесь уже 21 год. Они взрослые люди со сложившимися взглядами и ценностями, но вопросы о Родине их, родившихся в несуществующей стране, как правило, приводят в замешательство. закрыть
«Четырнадцатилетние. Рожденные в СССР» - документальный британско-советский фильм режиссёра Сергея Мирошниченко.
Итак, теперь им по четырнадцать лет. дальше
«Четырнадцатилетние. Рожденные в СССР» - документальный британско-советский фильм режиссёра Сергея Мирошниченко.
Итак, теперь им по четырнадцать лет. Девяностые годы. Два близнеца уехали на землю обетованную - в Израиль. Мальчика Андрея пригрели приёмные родители, но жизнь в новой семье так и не сложилась. Не по годам умная девочка едва не покончила жизнь самоубийством. Беженец из солнечного Баку пропал без вести. Мальчик, дед которого был партийным журналистом, ударился в нигилизм. Короче, печальное зрелище... закрыть
Фильм Шона Монсона «Земляне - эксплуатация животных» призван обратить внимание людей на то, как представители человеческой расы обращаются с животными. дальше
Фильм Шона Монсона «Земляне - эксплуатация животных» призван обратить внимание людей на то, как представители человеческой расы обращаются с животными.
Здесь наглядно продемонстрировано то негативное влияние на окружающую среду, которое оказывают рыболовство и животноводство. Вы узнаете, что вместе с мясом животных, которое вы покупаете, вы получаете различные препараты, которыми пичкают животных на фермах. Поймёте, что красочные этикетки и яркая реклама – лишь сказочки, скрывающие под собой бессердечность и жестокость… закрыть
Для многих стало большой неожиданностью, когда во второй половине 90-х германская группа «Rammstein», исполняющая песни на немецком языке, буквально взорвала дальше
Для многих стало большой неожиданностью, когда во второй половине 90-х германская группа «Rammstein», исполняющая песни на немецком языке, буквально взорвала "тяжёлую" сцену, быстро добившись мировой известности. Второй официальный DVD, приуроченный к десятилетию коллектива и носящий название Lichtspielhaus, увидел свет в 2003 году. Он включает в себя все видеоклипы группы, снятые на тот момент.
Кроме того, диск содержит специальный раздел «Makin Of», где можно ознакомиться с процессом съёмок клипов на такие песни, как «Du hast», «Sonne» и другие. Кроме того, раздел концертного видео включает выступления на различных площадках в период с 1996 по 2001 годы. закрыть
Фильм «Пепел и Снег» (Ashes and Snow) это документальный проект Грегори Кольбера о невообразимой красоте и таинстве непостижимого мира природы.
На дальше
Фильм «Пепел и Снег» (Ashes and Snow) это документальный проект Грегори Кольбера о невообразимой красоте и таинстве непостижимого мира природы.
На протяжении долгих 13-ти лет, Кольбер совершил более 30-ти уникальных и необычных экспедиций в самые экзотические и отдаленные уголки нашего земного шара. Исследуя Индию, Бирму, Египет, Эфиопию, Намибию и множество других стран, автор представляет перед нами всю полноту и безграничное единение человека с миром живых шедевров. Эта картина захватывает своей первозданной красотой. Всепоглощающая магия настоящего, живого мира стирает из подсознания человека все границы, которые так мешают насладиться долгожданным слиянием. Плавно пересекающиеся образы людей и животных несут ощущение полного покоя и гармонии, в безмолвной молитве унося от суеты и безумства этого мира. И в этом молчаливом порыве рождается новая эра, эра удивительных взаимоотношений между человеком и живым миром. закрыть
В основе сюжета фильма Кевина Макдональда «Касаясь пустоты» (Touching the void) — мемуары альпиниста Джо Симпсона, опубликованные под названием «Прикасаясь дальше
В основе сюжета фильма Кевина Макдональда «Касаясь пустоты» (Touching the void) — мемуары альпиниста Джо Симпсона, опубликованные под названием «Прикасаясь к пустоте».
В мае 1985 года двое юных альпинистов, Симпсон и Саймон Атс, совершили сложное восхождение на пик Сиула Гранде (Перуанские Анды). Этот путь стал лучшим испытанием на прочность: скалолазов не раз караулили ловушки и пропасти, но они сумели дойти до своей цели и вернуться живыми. закрыть
Документальный фильм «Военный фотограф» Кристиана Фрея, швейцарского режиссера, был снят в 2001 году и номинировался на «Оскар». Кроме того, картина выиграла дальше
Документальный фильм «Военный фотограф» Кристиана Фрея, швейцарского режиссера, был снят в 2001 году и номинировался на «Оскар». Кроме того, картина выиграла шесть других телевизионных наград.
Главного героя, которым оказался американский фотограф, сыграл сам Джеймс Нахтвей, который был также оператором небольшой камеры, прикрепленной к фотоаппарату, благодаря чему создавался эффект его присутствия на съемке. Благодаря этому эффекту, режиссеру удалось рассказать историю фотографа, описать его мотивации, страхи, страдания и ежедневную рутину военного фотооператора. закрыть
Обучаясь на режиссёрском курсе ВГИКа, студентка Анна Полак увидела беспризорников с московской площади Трёх вокзалов и с тех пор помогает им, поселившись дальше
Обучаясь на режиссёрском курсе ВГИКа, студентка Анна Полак увидела беспризорников с московской площади Трёх вокзалов и с тех пор помогает им, поселившись неподалёку. По её инициативе создан
фонд «Дети Ленинградского», она лично занимается делами детей, решивших уйти с улицы. Одновременно с благотворительной деятельностью она вместе с приятелем-режиссёром сняла фильм о беспризорниках. Эти дети ежедневно подвергаются опасности стать жертвами наркомании, извращенцев, болезней, голода и холода, постепенной деградации. Те из них, кто выживут, станут преступниками…
Документальный фильм Анджея Целински
и Анны Полак «Дети Ленинградского» – страшный в своей правдивой простоте и обыденности фильм. закрыть
Фильм Николя Ванье «Последний зверолов» посвящён Норману Уинтеру, который является одним из последних американских звероловов-охотников. Его жизнь посвящена дальше
Фильм Николя Ванье «Последний зверолов» посвящён Норману Уинтеру, который является одним из последних американских звероловов-охотников. Его жизнь посвящена сохранению природного баланса, он - настоящий санитар леса. Вместе с женой-индианкой Небраской он живёт в деревянной хате-срубе в суровой обстановке дикой природы. Его будни наполнены тяжёлой работой – охотой, проверкой силков и ловушек, обработкой добычи.
Зверолов не теряет связи с цивилизацией – в провинциальном городке он закупает всё необходимое для своей деятельности, а также отвозит пушнину на продажу.
Особо трогательно в картине рассказано о его отношению к собакам, которые для Норманна не просто преданные животные, но и члены семьи… закрыть
Они - живые легенды, монстры рока, иконы миллионов и образцы для подражания, вдохновившие легионы современных музыкантов. Они никогда не врали, чтобы дальше
Они - живые легенды, монстры рока, иконы миллионов и образцы для подражания, вдохновившие легионы современных музыкантов. Они никогда не врали, чтобы завоевать расположение публики, не кокетничали, не лицемерили и не подстраивались под веянья времени.
Они завоёвывали своих поклонников «вживую», в честном бою, зарабатывая свою известность потом и кровью. Они создали одну из величайших рок-групп на свете и грандиозный торговый брэнд, логотип которого украшает стены и заборы по всему миру.
Свою невероятную славу и неприкасаемый звёздный статус они, в отличие от многих, заслужили по праву. Они - это Джеймс Хэтфилд, Ларc Ульрих и Кёрк Хэмметт, известные всему земному шару, как «Металлика». закрыть
Сказать, что Клаус Кински был тяжёлым человеком, – значит не сказать ничего. Он был чудовищем – беспринципным, безжалостным и порочным. Алкоголиком и дальше
Сказать, что Клаус Кински был тяжёлым человеком, – значит не сказать ничего. Он был чудовищем – беспринципным, безжалостным и порочным. Алкоголиком и наркоманом, совратителем всех и вся, истеричным космополитом без царя в голове. И при этом – тончайшей организации гениальным актёром, которого хотели снимать Куросава, Федерико Феллини, Коппола. Он отказывал всем, предпочитая Вернера Херцога, раскрывающего в «священном чудовище» мистическую силу удивительного обаяния…
Документальный фильм «Мой лучший враг - Клаус Кински» - попытка режиссёра раскрыть особую гармонию противоречий, обуревающих этого «монстра», ставшую залогом его успеха в кино. закрыть
Документальная кинолента Жана-Мишеля Карре «Курск: субмарина в мутной воде» посвящена нашумевшему крушению российской подлодки. Фильм, запрещённый в нескольких дальше
Документальная кинолента Жана-Мишеля Карре «Курск: субмарина в мутной воде» посвящена нашумевшему крушению российской подлодки. Фильм, запрещённый в нескольких странах мира, представляет версию о том, что трагически затонувший «Курск» был потоплен американской торпедой.
Поводом для такого "ракурса" стало сообщение на интернет-ресурсе газеты «Правда», появившееся спустя 10 дней после затопления субмарины и сообщавшее, что данный инцидент чуть было не спровоцировал начало Третьей мировой войны. Через несколько часов, в течение которых произошло несколько конфиденциальных телефонных разговоров между Путиным и Клинтоном, сообщение исчезло… закрыть
Документальный фильм о жизни и творчестве известного американского кинорежиссёра Стэнли Кубрика, снятый его помощником, другом и исполнительным продюсером дальше
Документальный фильм о жизни и творчестве известного американского кинорежиссёра Стэнли Кубрика, снятый его помощником, другом и исполнительным продюсером ряда его фильмов Яном Харланом. В фильме рассказывается о жизни Стэнли Кубрика и об истории создания всех его фильмов. Ян Харлан взял интервью у многих из людей, с которыми Кубрику приходилось работать: Джека Николсона, Тома Круза, Николь Кидман, Кейра Дуллеа, Артура Кларка, Малкольма Макдауэлла, Дьёрдь Лигети и Мэттью Модайна. закрыть
«Эдди Иззард. Одет, чтобы поразить» – одно из самых известных выступлений британского стендап-комика Эдди Иззарда. Стиль его монологов характеризуется дальше
«Эдди Иззард. Одет, чтобы поразить» – одно из самых известных выступлений британского стендап-комика Эдди Иззарда. Стиль его монологов характеризуется эксцентричностью и фирменной хаотичностью с элементами пантомимы, во многом заимствованной у знаменитой комик-группы «Монти Пайтон».
Помимо постоянных гастролей, он активно снимается в кино, появляется на телевидении, а также играет в спектаклях в качестве драматического актёра. Выступление было записано в Сан-Франциско в ходе тура по Соединённым Штатам. Великолепно жонглируя пародийными образами, Иззард мастерски проходится по истории и менталитету европейцев и американцев. закрыть
В 2003 году именно эта картина принесла своему создателю, Майклу Муру, премию «Оскар» за лучшую режиссуру. Сюжетная линия фильма объединила таких контрастных дальше
В 2003 году именно эта картина принесла своему создателю, Майклу Муру, премию «Оскар» за лучшую режиссуру. Сюжетная линия фильма объединила таких контрастных «актеров», как Билл Клинтон, Мэрилин Мэнсон, Мур Чарлтон Хестон: эти известные на весь мир и несовместимые по сути своей люди – своеобразные «вехи» в стремлении режиссера и сценариста разобраться в том, сколько оружия находится в руках частных лиц США, и зачем оно им понадобилось.
Члены Мичиганской военизированной дружины доказывают, что ношение огнестрельного оружия – не только их право, но и обязанность. Рок-звезда Мэнсон считает, что ему нужно средство защиты от тех, кто агрессивно настроен по отношению к его представлениям. Сотрудник компании "Лошр" убежден, что производимые его фирмой ракеты предназначены исключительно для оборонных целей…
«Что за необходимость задавать людям воинственные вопросы», - спросите вы. А все дело в том, что 20 апреля 1999 года двое учащихся средней школы "Колумбина" в Литтлтоне (шт. Колорадо) застрелили 13 человек. Это событие и подтолкнуло Майкла Мура к созданию фильма «Боулинг для Колумбины» (Bowling for Columbine), ставшего оскароносным. закрыть
Фильм показывает жизнь группы Radiohead, времен их легендарного альбома O.k. Computer. Музыканты дают интервью, выступают на концертах, встречаются с фанатами. Но так ли просто им это дается?
Фильм показывает жизнь группы Radiohead, времен их легендарного альбома O.k. Computer. Музыканты дают интервью, выступают на концертах, встречаются с фанатами. Но так ли просто им это дается? закрыть
Обзор творчества величайших итальянских режиссеров и рассказ о том, как фильмы выдающихся соотечественников повлияли на творчество самого Скорсезе. В дальше
Обзор творчества величайших итальянских режиссеров и рассказ о том, как фильмы выдающихся соотечественников повлияли на творчество самого Скорсезе. В этом масштабном документальном проекте подробно представлены основные вехи развития итальянского кино: от неореализма послевоенной Италии к новой драме периода экономического бума, а позднее — к сюрреалистской фантазии. закрыть
Аньес Варда посещает музей, где демонстрирует камере полотна знаменитых собирателей прошлого. Затем она отправляется увидеть собирателей урожая в полях, дальше
Аньес Варда посещает музей, где демонстрирует камере полотна знаменитых собирателей прошлого. Затем она отправляется увидеть собирателей урожая в полях, виноградниках, садах и огородах. После этого наступает очередь рынков и городских помоек. Аньес беседует с людьми о том, что они собирают и зачем им эти вещи. На её вопросы отвечают волонтёр, который обучает эмигрантов французскому языку, опустившаяся пьяная бродяжка, художник, создающий из мусора панно, и ещё много мужчин и женщин, собирателей…
Документальный фильм Аньес Варда «Собиратели и собирательница», отмеченный личнным интересом автора, оригинально снят и обладает увлекательностью, живописностью и особым колоритом. закрыть
Стивен Содерберг представляет фильм Годфри Реджио "Накойкаци".Здесь есть все, кроме традиционных кинематографических приемов...В 1975 году Годфри Реджио, дальше
Стивен Содерберг представляет фильм Годфри Реджио "Накойкаци".Здесь есть все, кроме традиционных кинематографических приемов...В 1975 году Годфри Реджио, человек, который провел 14 лет в молчании и молитвах, неожиданно пришел к идее снять фильм в абсолютно новом стиле. Он задумал взять образы из реальной жизни – эмоциональные, сырые, откровенные картины – и представить их в невербальной, нелинейной форме, создав, таким образом, своего рода киноконцерт, он задумал трилогию "Каци". В каждом из фильмов трилогии использован особый стиль: в первом фильме – "Койянискаци" – эффект ускоренного движения, чтобы заставить сознание воспринимать образы по-другому, во втором – "Повакаци" – замедленное движение, позволяющее сфокусировать внимание на чувственных особенностях живой природы."Койянискаци" с языка североамериканского индейского племени хопи (ХОПИ - индейский народ, общей численностью 6 тыс. чел., проживающий на территории США. Язык - хопи, необычность которого в том, что он, в частности, не различает категорий времени и множественного числа) переводится как "жизнь, потерявшая равновесие", и это была простая, но острая тема. В картине раскрывалась картина урбанистического общества, движущегося на фантастической скорости, отдаляющегося от естественной природы и приближающегося к веку высоких технологий. "Повакаци" переводится как "жизнь в трансформации". Картину представляли публике Джордж Лукас и Фрэнсис Форд Коппола. Для съемок режиссер отправился путешествовать по миру, на родину развивающихся наций, которых редко увидишь на экране в любом формате. В течение шести месяцев он со своей съемочной группой побывал в 12 странах, включая Индию, Египет, Бразилию, Перу, Кению, Непал и Нигерию.В последней части трилогии – "Накойкаци", название которой означает "жизнь как война" – представляемой Стивеном Содербергом, Годфри Реджио исследует новую визуальную территорию, оказываясь среди образов продвинутых технологий и цифровой обработки, которые он называет "возрожденными образами". В отличие от предыдущих фильмов, в картине "Накойкаци" мало натурных съемок, вместо этого используется метод, названный режиссером "образ как место действия".Фильм объединяет мощь изображения и музыки, чтобы погрузиться в самое сердце сверхбыстрого 21-го века.Гипнотизирующие образы каждодневной действительности показывают, как технологии изменили буквально все вокруг. И может, уже правят миром… закрыть
Фильм «Чужие из бездны» (Aliens of the Deep) – путешествие Джеймса Кэмерона в глубины океана. Создатель «Титаника» опускается на морское дно в поисках дальше
Фильм «Чужие из бездны» (Aliens of the Deep) – путешествие Джеймса Кэмерона в глубины океана. Создатель «Титаника» опускается на морское дно в поисках странных существ, которые живут там, скрытые от человеческих глаз.
Вместе с командой молодых ученых НАСА и морскими биологами Кэмерон ищет ответ на вопрос – не могут ли эти формы жизни быть близки тем, что мы можем встретить на далеких планетах? «Чужие из бездны» – результат экспедиции сразу в несколько мест в Атлантике и Тихом океане. Это сильные вулканические области, где рождается новая планета и где взаимодействие между океанской и плавящейся породой создает перегретую, химически зараженную воду, в которой поселяются животные, сильно отличающиеся от всего живого, что есть на Земле. Эти экосистемы чрезвычайно близи к инопланетным, близки настолько, как только можно себе представить. Вполне возможно, что они представляют жизнь, которая могла бы существовать вне границ нашего мира. закрыть
«Пять препятствий» (De fem benspænd) – экспериментальный кинофильм, к созданию которого приложили руку сразу два мэтра кинематографа – он был снят Йоргеном дальше
«Пять препятствий» (De fem benspænd) – экспериментальный кинофильм, к созданию которого приложили руку сразу два мэтра кинематографа – он был снят Йоргеном Летом и Ларсом фон Триером. В 1967 году Йорген выпустил в свет «Совершенного человека», картину, через которую пытался пропустить все те серьезные, касающиеся человека, темы, что поднимались им ранее в его киноработах.
В 2000 году его соотечественник Ларс фон Триер высказал идею переснять ее и сделать это в порядке пробного опыта не один, а целых пять раз – создать несколько ремейков оригинальной истории. При съемках вариантов «Пяти препятствий» Ларс устанавливал Лету преграды, вынуждавшие постановщика при съемках каждой очередной версии по-новому осмысливать сюжет и характеры действующих лиц киноленты. закрыть
Фильм о сумасбродных смельчаках, кто решил бросить вызов огромным морским волнам. Последовательный рассказ о том, как зародился серф-спорт, кто был основателем, дальше
Фильм о сумасбродных смельчаках, кто решил бросить вызов огромным морским волнам. Последовательный рассказ о том, как зародился серф-спорт, кто был основателем, кто уже вошел в легенды тау-серфинга. Сейчас самое популярное место на земле для серфинга, это Гавайи, а самую большую волну можно поймать у берегов Северной Калифорнии, и называется она Маверик. Не каждому покоряются морские волны-великаны, но те, кто прошел по верху ее гребня, действительно заслуживают восхищения. закрыть
Сборник ранних короткометражных фильмов Дэвида Линча в сопровождении его комментария по каждой из картин. В этот сборник вошли пять лент: «Шестеро заболевают», дальше
Сборник ранних короткометражных фильмов Дэвида Линча в сопровождении его комментария по каждой из картин. В этот сборник вошли пять лент: «Шестеро заболевают», «Алфавит», «Бабушка», «Женщина, с отрубленной ногой» и «Ковбой и француз». В 2002 году фильмы были переизданы на DVD. В конце зрителям предлагается бонус в виде 55-секундного ролика, снятого на камеру, которой пользовались Братья Люмьер. закрыть
Действующих лиц всего два: легендарный режиссер, 3-кратный номинант на Оскара, и живая легенда Фидель. Фильм — интервью с 77-летним Кастро. «Маленький дальше
Действующих лиц всего два: легендарный режиссер, 3-кратный номинант на Оскара, и живая легенда Фидель. Фильм — интервью с 77-летним Кастро. «Маленький остров, маленькая революция» — провоцирует Оливер Стоун. "Нет, — возражает Кастро. «Маленький остров и большая революция»… закрыть
В своей дебютной картине «В поисках Ричарда» сам Аль Пачино выступил как в роли актера, так и в роли режиссера. Он создал в этом оригинальном фильме дальше
В своей дебютной картине «В поисках Ричарда» сам Аль Пачино выступил как в роли актера, так и в роли режиссера. Он создал в этом оригинальном фильме образ Ричарда Третьего и удостоился зрительского признания после Каннского кинофестиваля и кинофестиваля «Сандэнс».
«В поисках Ричарда» представляет собой экранизацию отдельных сцен пьесы Шекспира, а также размышления о восприятии Шекспира современным обществом и исследования процесса актерской работы над своими образами и над образами героев. Иными словами, актеры играют шекспировских персонажей и самих себя, разыгрывают разные сцены, и при этом комментируют свои роли. К тому же в фильме есть интервью, которые были взяты на улице у обыкновенных людей. закрыть
В суровой каменистой пустыне Гоби живёт семья монгольских скотоводов-кочевников. У одной из их верблюдиц родился верблюжонок редкого окраса, и мать дальше
В суровой каменистой пустыне Гоби живёт семья монгольских скотоводов-кочевников. У одной из их верблюдиц родился верблюжонок редкого окраса, и мать отказывается кормить его, потому что очень тяжело перенесла роды. Чабаны пытаются спасти малыша, обратившись к живущему в ближайшем городе шаману. Он один знает песню, которая вернёт мать к ребёнку. Песня, исполняемая для верблюда, не имеет слов, она состоит из повторения только одного «хоос» и безотказна для исцеления этого животного уже много веков. Для овец шаманы используют другую песню, содержащую «тойг»…
Документальный фильм Бябмасурена Даваа и Луиджи Фалорни «История плачущего верблюжонка» получил номинацию на премию «Оскар» в 2005 году. закрыть
У доктора Грехема Доррингтона беспокойное сердце странника, его привлекают и манят к себе дальние страны, неизвестные пространства и неведомые приключения дальше
У доктора Грехема Доррингтона беспокойное сердце странника, его привлекают и манят к себе дальние страны, неизвестные пространства и неведомые приключения в новых условиях. Он с детства мечтал о воздушном путешествии над дебрями Южной Америки, но первая попытка полёта на воздушном шаре закончилась трагически: его близкий друг Дитер Плейг погиб. Во второй раз Доррингтон отправляется в центр лесов Гайаны вместе с известным режиссёром Вернером Херцогом, увлекшимся этим необычным проектом. Экспедицию ожидают интересные события и люди, новые встречи и впечатления…
Документальный артхаус-фильм Вернера Херцога «Белый алмаз» (в оригинале The White Diamond) – зрелищная и насыщенная красотами природы кинолента, полная увлекательных открытий. закрыть
Документальный фильм «Корпорация» (The Corporation) обращается к истории корпораций с момента их зарождения до сегодняшнего господства в современном обществе. дальше
Документальный фильм «Корпорация» (The Corporation) обращается к истории корпораций с момента их зарождения до сегодняшнего господства в современном обществе. С конца 18-го века, когда в американском праве появилось заключение о том, что бизнес-корпорации имеют право на существование и являются юридическими лицами, эта форма бизнеса стала лидирующей экономической, политической и социальной силой по всему миру.
Авторы фильма «Корпорация» берутся за углубленное психологическое исследование темы корпораций, задаваясь вопросом: если принять корпорацию за некий тип человеческой личности, то имеется ли в его поведении, с точки зрения психиатра, что-либо вызывающее опасения? Ответы на этот вопрос создатели картины ищут, беседуя с самыми различными людьми – от генеральных директоров и высокопоставленных руководителей компаний, до Нобелевских лауреатов, академиков и историков.
Фильм «Корпорация» получил приз зрительских симпатий кинофестиваля Санденс. закрыть
1 из 2
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...