Хотите выбрать самые важные западно-европейские драмы - мюзиклы из этого списка, которые вам захочется посмотреть?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Самые важные западно-европейские драмы - мюзиклы - выбрать и смотреть онлайн
(' Западно-европейские драматические фильмы имеют богатую историю и являются важной частью мирового кинематографа. Они отличаются своими особенностями и стилем, который часто отличается от голливудских производств.
История западно-европейского кино началась в начале 20-го века, когда французские режиссеры, такие как Жорж Мельес и Луи Люмьер, создали первые фильмы. Впоследствии, в 1920-х годах, немецкое кино, в частности, выделилось своим экспериментальным и авангардным подходом, среди которых выделяются работы Фрица Ланга и Фрица Мурнау.
Однако наиболее известными и влиятельными западно-европейскими драматическими фильмами стали работы французских режиссеров Новой Волны в 1950-х и 1960-х годах. Эта кинематографическая движение, включающее Жана-Люка Годара, Франсуа Трюффо,Клода Шаброля и других, стало символом авторского кино и внесло значительный вклад в развитие кинематографа.
Характерные особенности западно-европейских драматических фильмов включают:
1. Авторское кино: Западно-европейские режиссеры часто являются авторами своих фильмов, что означает, что они контролируют все аспекты производства и имеют сильное художественное видение.
2. Экспериментальный подход: Многие западно-европейские фильмы отличаются нестандартным подходом к сюжету, структуре и визуальному стилю. Режиссеры часто используют нелинейную структуру, символику и метафоры, чтобы передать свои идеи и эмоции.
3. Социальная и политическая критика: Многие западно-европейские драматические фильмы затрагивают социальные и политические проблемы своего времени. Они часто критически относятся к обществу, политике, неравенству и другим социальным явлениям.
4. Медленный темп и глубокая характеризация: Западно-европейские фильмы часто характеризуются медленным темпом и глубокой характеризацией персонажей. Режиссеры уделяют внимание деталям и внутреннему миру своих героев, чтобы создать более глубокое и эмоциональное кино.
5. Эстетика и визуальный стиль: Западно-европейские фильмы часто отличаются прекрасной эстетикой и визуальным стилем. Режиссеры используют особые кадры, композицию, освещение и цвета, чтобы создать уникальную атмосферу и передать свои идеи.
Западно-европейские драматические фильмы имеют огромное влияние на мировой кинематограф и продолжают вдохновлять новое поколение режиссеров. Они предлагают зрителям глубокие и эмоциональные истории, а также вызывают размышления о важных социальных и политических вопросах.
', '')
Чтобы найти западно-европейские драматические мюзиклы,
которые вам действительно понравятся,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
западно-европейские драматические мюзиклы
по вашему вкусу
среди тех
419 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть в хорошем качестве
Хозяин-рассказчик повествует о свадьбе двух влюбленных, Виконте Д'Авелада и красивицы Маргариты. После свадьбы Виконт открывает жене о себе страшную тайну, дальше
Хозяин-рассказчик повествует о свадьбе двух влюбленных, Виконте Д'Авелада и красивицы Маргариты. После свадьбы Виконт открывает жене о себе страшную тайну, и опера из аристократической жизни превращается в каннибальское пиршество и превращение благородных донов в поросят. закрыть
Музыкальное субверсивное кино Вернера Шрётера, немецкого экспрессиониста. Фильм по мотивам реальной истории Марии Малибран - оперной дивы 19 века (сестры дальше
Музыкальное субверсивное кино Вернера Шрётера, немецкого экспрессиониста. Фильм по мотивам реальной истории Марии Малибран - оперной дивы 19 века (сестры Полины Виардо), которая умерла на сцене во время исполнения оперной партии. закрыть
Тёмная звезда нового немецкого кино, появившаяся в начале семидесятых годов, Вернер Шрётер на протяжении сорока лет и тридцати фильмов горел странным, дальше
Тёмная звезда нового немецкого кино, появившаяся в начале семидесятых годов, Вернер Шрётер на протяжении сорока лет и тридцати фильмов горел странным, пышным пламенем. Меломан, большой любитель поэзии и литературы, он стал кинематографистом, театральным и оперным режиссёром из любви к текстам, музыке, но более всего, к дивам и актрисам, которые завораживали и волновали его — Каллас, Магдалена Монтезума, Ингрид Кавен, Бюлль Ожье, Кароль Буке или Изабель Юппер. Сценарий «Короля роз» — этой сновидческой истории о любовном треугольнике между матерью, сыном и загадочным юношей — Шрётер написал в соавторстве со своей актрисой и музой Магдаленой Монтезумой, которая к тому времени была уже смертельно больна. закрыть
Гамбург. Ханнес, бывший моряк, поет и играет на аккордеоне в кабаре «Ипподром», где есть и цирковая арена. Кабаре принадлежит Аните, бывшей любовнице дальше
Гамбург. Ханнес, бывший моряк, поет и играет на аккордеоне в кабаре «Ипподром», где есть и цирковая арена. Кабаре принадлежит Аните, бывшей любовнице Ханнеса. Умирающий брат просит Ганса позаботиться о Гизе — девушке, которую он бросил. Гиза живет теперь с матерью в деревне. Ханнес помогает Гизе перебраться в Гамбург и влюбляется в нее. Но ее влечет к ровеснику, работающему на корабельной верфи. Ханнес делает Гизе предложение. Она не приходит на свидание. После знатной попойки Ханнес бросает кабаре, Аниту и все старые привычки и вновь уходит в море закрыть
Доблестный идальго Дон Кихот из Ламанчи на боевом коне Россинанте отправляется в длительный поход за славой в компании своего верного спутника Санчо Пансы. дальше
Доблестный идальго Дон Кихот из Ламанчи на боевом коне Россинанте отправляется в длительный поход за славой в компании своего верного спутника Санчо Пансы. Ему предстоит множество опасных и чудесных приключений, сражений и поединков в честь прекрасной девы Дульсинеи Тобосской, в которых он сумеет проявить себя храбрым, могучим и хитроумным бойцом, всегда готовым встать на защиту бедных и угнетённых…
Одна из самых первых звуковых экранизаций бессмертного произведения Сервантеса, драма режиссёра Георга Вильгельма Пабста «Дон Кихот (1933)» знаменита участием в ней выдающегося русского оперного певца Фёдора Шаляпина, продемонстрировавшего в своей роли и великолепие вокальных данных, и незаурядное актёрское мастерство. закрыть
1917 год, на севере Франции бушует пожар мировой войны. Камила третий год с нетерпением ждет возвращения возлюбленного с фронта.
Однажды женщина получает дальше
1917 год, на севере Франции бушует пожар мировой войны. Камила третий год с нетерпением ждет возвращения возлюбленного с фронта.
Однажды женщина получает от солдата странное письмо, которое вынуждает ее отправиться на поиски избранника. Замаскировавшись под мужчину, вчерашняя домохозяйка бродит по неизвестным тропам. Пытаясь избежать столкновения с жандармами, она встречает группу из 11 солдат. Камила примыкает к отряду и следует по пятам за военными. Скоро женщина начинает понимать, что встретила дезертиров. Мужчины не торопятся вернуться в строй и не помогут ей попасть в зону боевых действий. закрыть
Однажды ночью группа рабочих понимает, что администрация обкрадывает собственную фабрику, воруя оборудование и сырьё. Выясняется это в ходе импровизированного дальше
Однажды ночью группа рабочих понимает, что администрация обкрадывает собственную фабрику, воруя оборудование и сырьё. Выясняется это в ходе импровизированного расследования, проведённого рабочими прямо на производстве. Взбешённое начальство решает наказать не в меру любопытных работников, проведя массовое сокращение штата. Пока администрация совещается, рабочие вынуждены оставаться на своих местах, ожидая, когда решится их судьба. Медленная пытка, вызванная бездействием и неизвестностью, доводит напряжение в среде рабочих до предела. закрыть
Два режиссера, герои фильма «Когда я последний раз был в Макао...» (A Última Vez Que Vi Macau, The Last Time I Saw Macao) отправляются в Макао, где их дальше
Два режиссера, герои фильма «Когда я последний раз был в Макао...» (A Última Vez Que Vi Macau, The Last Time I Saw Macao) отправляются в Макао, где их ждет увлекательное приключение по городскому лабиринту, в котором переплелись разные культуры и тайны, и где живут воспоминания о детстве.
Перед зрителем в картине «Когда я последний раз был в Макао...» разворачивается диалог с воспоминаниями о Востоке, построенный на фактах из кино и литературы, создавая в итоге свидетельство, которое пытается поднять завесу над прошлым и настоящим. закрыть
Альфредо, сына богатого бизнесмена, абсолютно не привлекает образ жизни людей своего круга. Он чувствует себя творцом, художником, артистом, которого дальше
Альфредо, сына богатого бизнесмена, абсолютно не привлекает образ жизни людей своего круга. Он чувствует себя творцом, художником, артистом, которого влечет к себе музыка и танец. Став солистом хореографической труппы, он чувствует себя способным поменять этот мир. Но измена любимой женщины заставляет молодого человека уйти из театра и попытаться влиться в бизнес-империю своего отца. Однако это заканчивается неудачей, Альфредо понимает, что никогда не сможет унаследовать семейное дело. Это понимает и его отец, решив сделать своему сыну подарок на Рождество – тот самый театр, из которого ушел Альфредо и который после его ухода оказался на грани банкротства. Но этот подарок приводит к совершенно неожиданным результатам. закрыть
Действие фильма «Буча в Гуче» разворачивается в небольшом сербском городке Гуча, где проходит международный конкурс духовых оркестров. Сачмо (Младен Нелевич) дальше
Действие фильма «Буча в Гуче» разворачивается в небольшом сербском городке Гуча, где проходит международный конкурс духовых оркестров. Сачмо (Младен Нелевич) – один из лучших трубачей Сербии, и он боготворит легендарного Луи Армстронга. Его 16-летняя дочь Джулиана (Александра Манасийевич) влюблена в Ромео (Марко Маркович), который играет в цыганском оркестре, однако сам отец от выбора дочери не в восторге. Он испытывает неприязнь к темнокожим цыганам, но как поклонник Армстронга не может в этом признаться. Сачмо готов согласиться на брак лишь при одном условии: если Ромео превзойдёт его в мастерстве и победит на конкурсе в Гуче. закрыть
Фильм «Плач императрицы» - первый фильм хореографа Пины Бауш, являющейся классиком немецкого экспрессионистского танца. Это пластическое повествование дальше
Фильм «Плач императрицы» - первый фильм хореографа Пины Бауш, являющейся классиком немецкого экспрессионистского танца. Это пластическое повествование подчинено смене времен года: осень, зима, весна. Здесь нет сюжета и истории, но есть коллаж сменяющих друг друга сцен-ассоциаций и настроений. Действие разворачивается в лесу, в поле в окрестностях Вупперталя - городка, где у Бауш своя школа и театр, в центре города, в репетиционном зале, сооруженном в бывшем кинотеатре. Но лейтмотив фильма - тщетность человеческих усилий и нескончаемый поиск любви – раскрывается в напряженном перетаптывании болота. закрыть
Сестры-близнецы Кора и Мара Терри выступают как цирковые эквилибристы и танцоры в успешном ревю. Они любят одного и того же мужчину, скрипача Михаэля дальше
Сестры-близнецы Кора и Мара Терри выступают как цирковые эквилибристы и танцоры в успешном ревю. Они любят одного и того же мужчину, скрипача Михаэля Фарани. Мара по характеру — это агнец божий, в то время как Кора наслаждается жизнью на полную катушку. Однажды, во время выступления, Мара падает и получает серьезную травму ноги. Теперь она не может выступать на сцене и отдает себя всю воспитанию дочери Коры. Кора, продолжая беспечный образ жизни, уезжает с гастролями в Алжир, где, прокутив деньги, впутывается в шпионскую аферу. Однажды сестры вступают в сильнейший спор, в итоге которого Мара стреляет в сестру. Всю вину в гибели беспутной Коры берет на себя их друг семьи Карел. Теперь, ради судьбы дочери убитой ей сестры, Мара должна выходить на сцену под ее именем и общаться с окружением погибшей Коры… закрыть
Созданная уругвайским режиссером Мартином Састре, и адаптированная из повести Дэни Умпи, картина «Мисс Такуарембо» (Miss Tacuarembó) рассказывает о судьбе дальше
Созданная уругвайским режиссером Мартином Састре, и адаптированная из повести Дэни Умпи, картина «Мисс Такуарембо» (Miss Tacuarembó) рассказывает о судьбе девушки по имени Наталья (Наталья Орейро), на которую оказали огромное влияние фильмы 80-х годов, такие как «Танец-вспышка».
Наталья мечтает стать звездой, однако ее мечта сталкивается с препятствиями в виде ее матери и местной церкви. Повествование фильма чередует сцены из детства и Натальи и теперешнего дня. В конце концов Наталья устраивается работать в парк развлечений религиозной тематики. закрыть
Очаровательная Жанна не страдает от недостатка мужского внимания. У этой красивой молодой женщины есть многие, кого она могла бы назвать «любовниками», дальше
Очаровательная Жанна не страдает от недостатка мужского внимания. У этой красивой молодой женщины есть многие, кого она могла бы назвать «любовниками», но ни одного, кто мог стать ее «возлюбленным». Любовь застала Жанну врасплох прямо в вагоне метро: напротив нее сидел тот самый идеальный мужчина, которого она так давно искала.Они встретились глазами, и время остановилось… Здесь, по идее, стоило бы и закончить повествование, если бы не одна ужасная подробность: возлюбленный Жанны болен СПИДом. Сможет ли любовь победить смертельную болезнь?
Сезар, 1999 год
Номинации
* Лучший саундтрек
* Лучшая дебютная работа (Оливье Дюкастель)
* Лучшая дебютная работа (Жак Мартино)
Берлинский кинофестиваль, 1998 год
Номинации
* Золотой Медведь закрыть
Фильм «Потерявшие и ищущие» (Filles perdues, cheveux gras) – комедийная драма французского режиссера тунисского происхождения Клода Дюти.
В центре дальше
Фильм «Потерявшие и ищущие» (Filles perdues, cheveux gras) – комедийная драма французского режиссера тунисского происхождения Клода Дюти.
В центре сюжета – судьбы трех женщин, каждая из которых что-то потеряла и теперь хочет вернуть назад. Проблемы у героинь картины «Потерявшие и ищущие» очень похожи: поиск себя, своих мечтаний, стремлений и желаний. Элоди (Оливия Бонами) очень хочет вернуть обратно свою дочь. Наташа (Марина Фоис) настроена разыскать свою кошку. Марианна (Амира Касар) – вернуть назад душу. Три молодые женщины через многочисленные комичные и драматичные ситуации, ссоры и непонимание идут каждая к своей цели. закрыть
В музыкальном фильме «Джоан Луи» Адриано Челентано не только сыграл главную роль, но и выступил в качестве режиссёра и автора сценария.
В центре сюжета дальше
В музыкальном фильме «Джоан Луи» Адриано Челентано не только сыграл главную роль, но и выступил в качестве режиссёра и автора сценария.
В центре сюжета – судьба неординарного человека по имени Джоан Луи. Он появился как будто бы ниоткуда и благодаря весьма необычному поведению быстро стал чрезвычайно популярным в народе. Где-то к середине картины становится очевидно, что сюжет вызывает чёткие ассоциации с Библией, а сам Джоан Луи во многом повторяет жизненный путь Иисуса Христа. Неужели он и есть тот Мессия, второе пришествие которого должно предварять Конец Света? закрыть
Шведское кино в последние годы на подъеме. Многие фильмы современных режиссеров отмечаются международными наградами. «Дикий ангел» - комедия, снятая режиссером дальше
Шведское кино в последние годы на подъеме. Многие фильмы современных режиссеров отмечаются международными наградами. «Дикий ангел» - комедия, снятая режиссером Кристером Энгбергом в 1997 году.
Лента рассказывает о «трудной» молодежи. Герои фильма – воспитанники спецшколы. Из обычных школ их выгнали или они оставили учебу сами. И вот теперь изгои общества могут проанализировать свои промахи и рассказать о переживаниях. Самое время формировать правильные взгляды на жизнь и строить планы на будущее.
В ролях: Сара Арния, Бьорн Андерссон, Дик Аск, Маттиас Бартелссон, Вероника Бьерк, Джимми Бэкман, Рольф Дегерлунд, Анна Мария Блинд. закрыть
1 из 14
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...