(' Западно-европейские мелодрамы являются одним из наиболее популярных жанров кино и театра в Западной Европе. Они имеют долгую историю, начиная с ранних фильмов немого кино и до современных картины.
История западно-европейских мелодрам начинается в конце XIX века, когда кино только начинало свое развитие. В то время мелодрамы были одним из самых популярных жанров, так как они обращались к эмоциональной стороне зрителя. Фильмы этого жанра часто рассказывали о сложных отношениях между героями, их страстях, любви и потерях.
В 1920-х годах с развитием звукового кино мелодрамы стали еще более популярными. Они стали использовать диалоги и музыку для передачи эмоций и создания атмосферы. В этот период появились такие известные фильмы, как "Ветер в ивах" (1939) и "Римские каникулы" (1953).
В послевоенные годы западно-европейские мелодрамы стали более разнообразными и экспериментальными. Они начали затрагивать социальные и политические темы, а также использовать новые техники съемки и монтажа. Некоторые известные фильмы этого периода включают "Воскресенье" (1960) и "Париж, Техас" (1984).
В современных западно-европейских мелодрамах часто присутствуют элементы романтики, драмы и комедии. Они обычно рассказывают о сложных отношениях между героями, их поиске счастья и самоопределении. Часто в фильмах этого жанра поднимаются вопросы гендерных отношений, сексуальности и семейных ценностей.
Характерные особенности западно-европейских мелодрам включают глубокую характеризацию персонажей, эмоциональную интенсивность, красивую визуальную стилистику и музыкальное сопровождение. Они часто имеют медленный темп и фокусируются на внутреннем мире героев.
Западно-европейские мелодрамы имеют широкую аудиторию и пользуются популярностью как у молодежи, так и у взрослых зрителей. Они часто получают признание на международных кинофестивалях и номинируются на престижные кинонаграды.
', '')
Чтобы выбрать западно-европейские мелодрамы 1963 года,
которые вам действительно понравятся,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
западно-европейские мелодрамы 1963 года
по вашему вкусу
среди тех
10 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его посмотреть онлайн бесплатно
«Вчера сегодня завтра» (Ieri, oggi, domani) – три комедийные новеллы на одном кинематографическом «блюде», которое с присущей им лукавинкой подносят великие дальше
«Вчера сегодня завтра» (Ieri, oggi, domani) – три комедийные новеллы на одном кинематографическом «блюде», которое с присущей им лукавинкой подносят великие итальянские актеры Софи Лорен и Марчелло Мастроянни. В картине режиссера Витторио де Сика, кстати, эти двое впервые сошлись на съемочной площадке, чтобы стать любимым дуэтом зрителей всего мира.
Софи и Марчелло предстают перед нами в трех разных образах. Вчера она – жена безработного, которая торгует контрабандой и делает все, чтобы приставы не лишили семью имущества. Сегодня – светская львица, вышвыривающая неугодного любовника прямо из автомобиля. Завтра…Впрочем, интересно, а что же будет завтра? закрыть
В 1954 году Ален Делон служил солдатом в Сайгоне, и там он впервые увидел фильм «Не тронь добычу» с Габеном. Он даже и не думал о том, что когда-то будет дальше
В 1954 году Ален Делон служил солдатом в Сайгоне, и там он впервые увидел фильм «Не тронь добычу» с Габеном. Он даже и не думал о том, что когда-то будет сниматься вместе с великим артистом, причём не раз.
В фильме «Мелодия из подвала» Шарля, старого гангстера, играет Габен, а его подельника Франсиса – Делон. Они создают план ограбления сейфа казино, как им кажется, абсолютно безупречно, и начинают мечтать о светлом будущем, а вот что повлечёт за собой реализация этого плана, никому из злоумышленников неведомо. Фильм знаменит диалогами и потрясающим джазом, который звучит в импровизациях Мишеля Маня. закрыть
«Презрение» - французская драма режиссёра Жана-Люка Годара, в которой снялась неподражаемая и сексуальная Брижит Бардо.
Поль Жаваль и Камилла - дальше
«Презрение» - французская драма режиссёра Жана-Люка Годара, в которой снялась неподражаемая и сексуальная Брижит Бардо.
Поль Жаваль и Камилла - счастливая супружеская пара. Они любят друг друга, но Поль вынужден зарабатывать деньги написанием не самой высокопробной литературы. Знакомый продюсер Джереми Прокош предлагает Жавалю заработать неплохие деньги за создание коммерческого сценария. Чтобы расположить к себе нового знакомого, Поль не прочь, чтобы Прокош поухаживал за любимой женщиной. Такое поведение мужа вызывает в душе Камиллы негодование и откровенное презрение…. закрыть
Воскресным днем в деревне впервые встречаются Адольфо и Пина, познакомившиеся по объявлению в газете. Он - библиотекарь из Рима, затурканный начальством. дальше
Воскресным днем в деревне впервые встречаются Адольфо и Пина, познакомившиеся по объявлению в газете. Он - библиотекарь из Рима, затурканный начальством. Она - женщина лет 40, потерявшая надежду выйти замуж за своего любовника, водителя-дальнобойщика, который уже женат. Она живет в деревне в долине По и работает на ферме. Приехав к Пине на целый день, Адольфо понимает всю выгоду окончательного переезда в уютный дом в деревне. Далее следует лодочная прогулка, небольшой деревенский бал и стычка с местными жителями: Адольфо постоянно пьет - при том, что пить совсем не умеет. Пина отводит его к себе домой. Ночь он проводит в ее постели с ледяным компрессом на лбу. Перед отъездом Адольфо они высказывают все, что думают друг о друге. Некоторое время спустя они возобновят переписку. закрыть
Американка, поклонница детективных романов, студентка Нора Дэвис (Летиция Роман) отправляется из Нью-Йорка в Рим, чтобы провести каникулы с подругой ее дальше
Американка, поклонница детективных романов, студентка Нора Дэвис (Летиция Роман) отправляется из Нью-Йорка в Рим, чтобы провести каникулы с подругой ее матери Этель. Эта поездка, которая задумывалась как легкий отдых, неожиданно приобретет иной, весьма мрачный, оборот.
Приехав к Этель, героиня фильма «Девушка, которая слишком много знала» обнаруживает, что та лежит на смертном одре. Ночью у пожилой леди случается сердечный приступ, и она умирает. Побежав за помощью к доктору, Нора становится жертвой ограбления, после чего падает в обморок. Очнувшись, девушка видит, как какой-то человек убивает ножом женщину.
Никто, однако, не верит сумбурным рассказам любительницы детективов, и тогда она решает сама начать расследование. Тайна убийцы вдруг выводит ее к открытию мрачной тайны прошлого – существует некий преступник, совершающий так называемые «убийства по алфавиту», и она, как полагает героиня киноленты – его следующая жертва.
Детективный триллер «Девушка, которая слишком много знала» (La ragazza che sapeva troppo) создал основоположник итальянского хоррора Марио Бава. Этот ироничный фильм стал своеобразным объяснением в любви американскому мастеру ужасов Альфреду Хичкоку. закрыть
Случайно попав в казино, Жан в одночасье выигрывает крупную сумму денег — и этот выигрыш заставляет его переоценить все жизненные ценности. Он едет на дальше
Случайно попав в казино, Жан в одночасье выигрывает крупную сумму денег — и этот выигрыш заставляет его переоценить все жизненные ценности. Он едет на Лазурный берег, в Ниццу — город, раскинувшийся на берегу Залива Ангелов, чтобы играть, играть, играть…
Там он знакомится с Джеки — заядлым игроком, потерявшей из-за своего пристрастия даже семью. («Мне кажется, что я его проиграла», — говорит она о своём сыне.) Ей уже достаточно безразлично — выигрывает она или проигрывает, ей безразлична и роскошь, которой она может окружить себя в случае везения… Главное — чтобы перед глазами вращалось колесо рулетки. закрыть
Это вторая моральная история Эрика Ромера и заключительная, завершающая весь цикл здесь на торрентс.ру. Спасибо большое, кто выкладывал фильмы Ромера дальше
Это вторая моральная история Эрика Ромера и заключительная, завершающая весь цикл здесь на торрентс.ру. Спасибо большое, кто выкладывал фильмы Ромера из этого цикла и помогал в создании раздач.
Серия складывается у Ромера в диалоге с литературой и в раздумьях (в том числе теоретических) о том, каким образом снимать в кино речь. В статье «Три уровня речи в кино: прямая, косвенная, гиперпрямая» Ромер, пользуясь аристотелевским различением необходимого и правдоподобного, показывает, что в театре речь в качестве источника информации о происходящем является необходимой в ущерб правдоподобию, но это неизбежно в отсутствие других средств. Речь как необходимость преобладает в кино до 60-х годов, делая его неуклюжим и театральным, то есть некинематографичным, когда вместо того, чтобы пользоваться для сообщения информации визуальными средствами, продолжают передавать ее в диалогах и монологах. В 70-е кино, по мнению Ромера, ударяется в противоположную крайность: вследствие чрезмерной моды на правдоподобие речь практически полностью исчезает, актеры говорят невесть что, случайные и необязательные реплики. Для «Моральных историй» Ромер сначала пишет изложение сюжета косвенной речью, от лица главного героя. Во время съемок написанное частично остается в закадровом монологе главного героя, присутствующем в каждом фильме (кроме «Колена Клер»), частично попадает в диалоги. Но изначально – это всегда косвенная речь, которая представляется Ромеру гораздо более естественной для кино, нежели прямая речь. Прямая речь обрекает фильм на проклятие театральности.
Шесть «Моральных историй» являются вариацией одного и того же сюжета. У героя уже есть прочный тыл в лице женщины, в которой он уверен как в своем «типе», выбранном рационально и из благих побуждений, а не под действием страсти. С этой удобной и защищенной позиции герой осмеливается приударить за другой, более опасной и желанной женщиной. Фильмы построены на тонком сопоставлении речи персонажа и предельно объективным изображения. Изображение нейтрально, в нем почти нет наводящих подсказок. Речь в данном случае, действительно, уместно назвать «дискурсом», в силу того, что она очень литературно, составлена по всем правилам риторики, произносится с чувством и с расстановкой. Эта самонадеянную речь звучит из места, из которого герой себе очень нравится. из точки, из которой он видит идеальный образ себя. Изображение в своей неакцентированности не разоблачает этот образ в лоб, скорее снижает, не разрушая, вставляет шпильки, незаметно придерживает за рукав, когда герой драпируется в широкие складки самодовольного пафоса. Ромеровские персонажи не в коей мере не карикатурны. Шарж и гротеск противоречили бы очевидным классицистическим установкам Ромера.
Ромеровские персонажи одержимы идеей контроля и рациональности как проговариваемости каждого душевного движения. Все, что оказывается за границами дискурса, таит в себе смутную опасность. Безумие где-то совсем близко. Но вытесненное Реальное не возвращается в форме психотического делириума. Герой умеет удержаться внутри уютно обжитого Воображаемого. Хотя и там остроумный автор найдет способ щелкнуть его по носу, когда в фантазиях даниэля о волшебном талисмане, действию которого поддаются все женщины, проходят актрисы из других фильмов цикла, одна за другой. Кроме Беатрис Роман, Лоры из «Колена Клер», сохранившей самостоятельность и внутри чужого фантазма.
закрыть
В основу фильма положены сюжеты буколической идиллии Теокрита (3 в. н.э.) и классического текста Лонга «Дафнис и Хлоя» (2 в. н.э.)
Греческий режиссёр дальше
В основу фильма положены сюжеты буколической идиллии Теокрита (3 в. н.э.) и классического текста Лонга «Дафнис и Хлоя» (2 в. н.э.)
Греческий режиссёр Никос Кундурос переносит зрителей на неведомый остров, где местные жители живут идиллической жизнью. В то время как все мужчины деревни находятся в море, с гор спускается группа чужаков (пастухов), и юный пастушок пленяется красотой местной девушки. Не зная, как привлечь её внимание, oн приносит ей свою добычу – мёртвого пеликана. Девушка заинтригована, но не уверена в чувствах мальчика. Случайно дети становятся свидетелями запретных любовных игр более старшей пары. Тем временем и за юными героями наблюдает мальчик постарше, грубо вмешиваясь в ход событий, что приводит к драматической развязке, хотя Kундурос и не даёт ясного логического завершения картины.
"Юные Афродиты"рисуют пульсирующее сексуальное пробуждение мальчика, нехитрый мир которого рушится на куски, когда он осознаёт свою страсть. Избегая ненужных диалогов, режиссёр использует роскошные пейзажи неизвестного острова и добивается особой экзотической атмосферы.
Сама природа – горы, море, воздух, песок и человеческие тела преодолевают рудиментарный миф и начинают вести самостоятельный романтический рассказ.
Идеально и сочетание музыки с видеорядом: традиционные греческие инструменты используются для создания мощного саундтрека, который придаёт аутентичности и не только дополняет повествование, но временами играет ведущую роль.
Награды: 1963 – приз Берлинского кинофестиваля за лучшую режиссуру, приз FIPRESCI закрыть
В замок старого графа Менлиффа возвращается его блудный сын Курт – садист, злодей и насильник. Он изгнан и лишён наследства за совращение дочки служанки: дальше
В замок старого графа Менлиффа возвращается его блудный сын Курт – садист, злодей и насильник. Он изгнан и лишён наследства за совращение дочки служанки: девушка покончила с собой. Курт явился поздравить младшего брата Кристиана с женитьбой на своей бывшей невесте, Нивенке, а на самом деле вернуть её. Он погибает при невыясненных обстоятельствах, и Нивенка жалуется на преследования призрака Курта.
В готическом фильме Марио Бавы «Плеть и тело» красота людей, интерьеров и пейзажей великолепно сочетается с точно выверенной работой режиссёра, оператора, композитора и игрой актёров, делая эту киноленту одним из самых лучших образцов классики жанра. закрыть
Действие фильма происходит во время оккупации Франции нацистами. Главная героиня фильма, Тереза Дюкен пытается держаться в стороне от войны, но попадает дальше
Действие фильма происходит во время оккупации Франции нацистами. Главная героиня фильма, Тереза Дюкен пытается держаться в стороне от войны, но попадает в обстоятельства, при которых не может не помочь трем сбитым американским летчикам, хотя это грозит ей смертной казнью. закрыть
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...