Побег из Шоушенка

Я думал, что этого не произойдёт очень долго. За весь период моей причастности к киноиндустрии следил за судьбой этого фильма, вернее его пребыванием на вершине топа двухсотпятидесяти лучших фильмов. Под конец этого непростого года Шоушенк потеснила Зелёная Миля, не менее сильная история Чуда в тюремном Блоке смертников. Но от этого фильм хуже не стал. Пересмотрел его ещё раз в дубляже. Не терпится поделиться мнением об одной из лучших лент творческого тандема «Кинг-Дарабонт».

Повествовательный критерий. Молодой банкир Энди Дюфрейн оказывается приговорённым к долгому тюремному сроку и попадает в Шоушенк. На этом можно закончить описание сюжета, потому что дальше начинается действие фильма. В фильме есть три смысловых пласта — Энди, оказавшийся достаточно смелым, чтобы выдержать все трудности первых лет отсидки и не превратится в озлобленного шакала спустя время. Он вспомнил о своих интересах прошлой жизни — книги, музыка, генеалогия. Прочитал много литературы, пробуждал в заключённых тягу к прекрасному, и работал с финансами. Это шанс для него освободится от своей прошлой жизни, идеологии потребления, прошлого мировоззрения. Второй пласт — Эллис Бойд Реддинг или же Рэд. Выступает в роли рассказчика и пытается осознать свою место в этом мире, найти свою искупление. Прийти к нему помогает другой заключённый — Брукс, символизирующий отношение общества к отсидевшим, третий смысловой пласт картины. Рэда за пределами тюрьмы ничто не держит, он не сможет выжить за стенами тюрьмы, ибо сидит слишком давно. Манера повествования от третьего лица, когда отдельные сцены сопровождает закадровый монолог, мне всегда импонирует. На уровне идей мне этот фильм заходит всегда — самая важная свобода на свете — это та свобода, что внутри тебя. Сильные личности способны повести за собой других. И то, что мечта — главный стимул к преодолению трудностей, помимо собственно искупления. Мне нравится то, что им одним смысл фильма не ограничивается, и каждый сможет найти собственное понимание этой истории.

Визуальный критерий или как снято. Операторская работа Роджера Дикинса превращает этот скупой на средства фильм в увлекательный экскурс в тюремный быт, где в каждой сцене сквозит жизнь. Самые любимые мои сцены связаны с библиотекой и её переоборудованием, с прослушиванием Моцарта и чтением хорошей литературы. Каждая из этих сцен сопровождается великолепным музыкальным сопровождением, подчёркивающим настроение и атмосферу сцены, в правильных пропорциях голос не перебивается звуками музыки, что, несомненно, радует. Концентрация эмоций и смыслов начинает ещё полнее проявляться ближе к финалу, когда пейзажи обретают краски, серые тона в цветовой палитре сходят на нет, а светлый финал оказывается действительно светлым, а не потому что его когда-то так назвали.

Актёрская игра — ещё одна положительная сторона этого фильма. Тим Роббинс полностью вложился в образ Эдди Дюфрейна, показав то, что он не просто обречённое мясо. Он способен дать ответ и противостоять порядку, складывающемуся годами и благодаря эмоциональной связи с персонажем и ощущением скорой справедливости, за этим противостоянием интересно наблюдать. Каждый шаг Энди по трубе, как очередная ступень на пути к долгому, но так желанному освобождению, надежда, которую он всегда лелеял, помогла ему преодолеть всё. Морган Фриман полностью погружён в себя в этом образе и в данных обстоятельствах невозможно его ассоциировать ни с кем другим. Боб Гантон в роли начальника Тюрьмы Нортона стал объектом моего презрения, было огромное желание плюнуть ему в лицо и растереть слюни по его наглой физиономии. Теперь о дубляже. Не услышал я, чтобы Энди называли альпинистом, не было такого. Диомид Виноградов прекрасно включился в актёра и максимально постарался попасть в характер персонажа, и ему удалось. Игорь Старосельцев озвучивал Рэда, хорошо звучал как рассказчик. Никита Прозоровский верно поймал все интонации Нортона и попал в каждую болевую точку, в каждый нерв. Уважаю труд актёров дубляжа, поэтому всякий раз стараюсь упоминать об их работе.

Вердиктируя. Отличный фильм с великолепным сочетанием содержания и формы, когда каждый может вынести для себя что-то своё, не обязательно быть высоколобым критиком, чтобы оценить великолепие этого фильма. Этот фильм как визитная карточка всего человечества, показывающий что в любых обстоятельствах важно сохранить себя, лелеять надежду и быть ведомыми лишь самыми лучшими побуждениями. Рекомендую к знакомству всем ценителям хороших историй и фанатам кино старой школы. От меня максимальная оценка и рекомендация к знакомству. Всем здоровья, добра и хорошего кино!

10 из 10

Настало время прикоснуться к сокровенному. №1 во всех списках лучших фильмов, громогласные отзывы о том, насколько эта кинолента превосходна и возникает логичный вопрос «А зачем говорить об этом фильме, если и так все понятно?». Ну, для меня в порядке вещей написать об этой киноленте. А во-вторых, режиссером сего творения является Фрэнк Дарабонт, у которого целая трилогия фильмов по Кингу, и поговорить о нем точно стоит.

Честно сказать, я был в культурном шоке, когда узнал, кто написал рассказ, на основе которого сняли киноленту. Хотя, с другой стороны, а почему бы и нет? Раз в пятилетку можно и отойти от жанра. Тем более, что в рассказе на сто книжных страниц история показана очень цельно и не содержит ничего лишнего (одна из основных проблем творчества Стивена Кинга — слишком много «воды» в книгах). Сопровождая происходящее закадровым голосом Моргана Фримена, мощно ощутить стойкость и честность двух главных персонажей. Энди Дюффрейн — банковский клерк, которого обвинили в убийстве жены и отправили в «самую ужасную тюрьму» — Шоушенк. Там же Энди встречается с местным поставщиком всяких мелочей Рэдом. Кстати, я, кажется, раскрыл секрет, почему Моргана Фримена никто из нас не видел на экране молодым. Его персонаж из года в год приходит к комиссии по условно-досрочному освобождению, и всякий раз ему отказывают. Десять лет прошло, двадцать, тридцать… Вот так, собственно, вся молодость и прошла.

Повествование Рэда об этой истории позволяет ему выражать мысли всех заключенных об Энди. Их поражает то, каким способом Дюффрейн держится в тюрьме. Иерархия по методу «кто сильнее» — это не про него. Он бесконечно уверен в себе, и бросает вызов всей системе, на которой построен Шоушенк. Даже если ему угрожают заточкой, он сохраняет покерфейс и говорит тихим спокойным голосом. С этим персонажем связаны ключевые моменты, когда с помощью его размеренного тона и невозмутимости тюремная жизнь наполняется светлыми моментами. Холодное пиво для сокамерников, тюремная библиотека, классическая музыка из рупоров. Подобными выходками Дюффрейн зарабатывает уважение не только среди сокамерников, но и у тюремного персонала.

Спустя время Дюффрейн становится правой рукой директора по финансовой части. Оказывается, что в Шоушенке царит коррупция, и вся деятельность Энди сводится к отмыву бабла. Но за душой этого маленького невзрачного человека кроется целый план — сбежать и сдать всех гадов с потрохами. У него было много времени, чтобы все продумать, подготовить, и при этом все его секреты надежно скрыты, аки под плакатом Риты Хейуорт. Невозмутимость Дюффрейна прекрасно отображена Тимом Роббинсом, даже жалко, что этот актер нигде особо не светился.

Связь между Дюффрейном и Рэдом имеет решающее значение для развития сюжета. С того момента, как Рэд проиграл ставку на то, что Дюффрейн заплачет в первый день в тюрьме, он понял, что этого человека не получится сломить. У него есть тяга к простой жизни, в то время как большинство освобожденных заключенных не могут представить себе тихое существование на свободе. Одним из ключевых моментов общения персонажей Фримена и Роббинса становится упоминание городка «название которого фиг выговоришь, не понимаю, как Рэд его точно запомнил». Энди говорит, что как только Рэд выйдет, он найдет там нечто интересное. Так с помощью влияния Дюффрейна Рэд обретает жизненный стимул.

У фильма нет выдающейся операторской работы, саундтрек довольно мелодичен, актерская игра на должном уровне. Так почему же картина по сей день сохраняет за собой звание «самого лучшего фильма»? По-моему, здесь все дело в том, что нужная идея была подана в нужное время. Это сейчас картин с подобным смыслом, как собак нерезанных. А в то время, когда все привыкли к миру, покою и созиданию, «Побег из Шоушенка» считался глотком свежих мыслей. Сейчас про этот фильм можно сказать «Ah, shit, here we go again». Но в хорошем смысле.