Хотите выбрать жесткиe хорошие музыкальные фильмы и сериалы - лидеры рейтинга из подборки "кандидаты в величайшие фильмы" из этого списка, которые вам понравятся?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Жесткиe хорошие музыкальные фильмы и сериалы - Лидеры рейтинга из подборки "Кандидаты в величайшие фильмы" - выбрать и смотреть онлайн
(' Музыкальные фильмы являются особым жанром кино, в котором музыка играет важную роль в повествовании и развитии сюжета. История этого жанра насчитывает более ста лет и начинается с немого кино.
Первые музыкальные фильмы появились в начале 20-го века, когда кино было еще немым. В то время музыка использовалась для создания атмосферы и передачи эмоций зрителям. Однако настоящий прорыв произошел с появлением звукового кино в конце 1920-х годов.
Первым полноценным музыкальным фильмом считается "Певец Джаза" (1927) режиссера Алана Кроссланда. В этом фильме зрители впервые услышали голос актера на экране, а также музыкальные номера, исполняемые героями. "Певец Джаза" стал огромным успехом и открыл двери для развития музыкального жанра в кино.
В 1930-х годах музыкальные фильмы стали популярными благодаря таким звездам, как Фред Астер и Джин Келли. Они исполняли сложные танцевальные номера и пели песни, ставшие классикой жанра. Фильмы, такие как "42-й улица" (1933) и "Веселая вдова" (1934), стали культовыми и оказали большое влияние на развитие музыкального кино.
В 1940-х и 1950-х годах музыкальные фильмы стали еще более разнообразными. Они включали в себя различные жанры, от мюзиклов до рок-н-ролла. Фильмы, такие как "Звезда родилась" (1954) и "Грязные танцы" (1987), стали культовыми и получили множество наград.
Характерной особенностью музыкальных фильмов является наличие музыкальных номеров, в которых герои исполняют песни и танцуют. Эти номера часто служат для передачи эмоций, развития сюжета и выражения внутреннего мира персонажей. Музыкальные фильмы также часто содержат оригинальные саундтреки, которые становятся популярными среди зрителей.
Сегодня музыкальные фильмы продолжают пользоваться популярностью. Они предлагают зрителям уникальный опыт, сочетая в себе музыку, танцы и кинематографическое искусство. Жанр постоянно развивается и привлекает новых талантливых режиссеров и актеров, которые создают незабываемые музыкальные картины.
', '')
Если вы хотите выбрать жесткиe хорошие музыкальные фильмы из подборки "кандидаты в величайшие фильмы",
которые вас не разочаруют,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
жесткиe хорошие музыкальные фильмы из подборки "кандидаты в величайшие фильмы"
по вашему вкусу
среди тех
84 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его посмотреть онлайн бесплатно
Кинокартина «Пианино» (The Piano) трижды награждена кинопремией «Оскар», а так же «Золотой пальмовой ветвью» в 1993 году. Фильм снят кинорежиссером Джейн дальше
Кинокартина «Пианино» (The Piano) трижды награждена кинопремией «Оскар», а так же «Золотой пальмовой ветвью» в 1993 году. Фильм снят кинорежиссером Джейн Кэмпион.
В мелодраме «Пианино» речь идет об Аде МакГрат, немой женщине, приехавшей с маленькой дочкой из Шотландии в Новую Зеландию, где ее ожидает будущий супруг Стюарт. Ада привезла с собой пианино, поскольку не представляла своей жизни без музыки. Женщина привыкла выражать все свои чувства и эмоции исключительно мелодией. Все вещи доставлены с побережья в дом, а пианино будущий муж отказывается перевозить... закрыть
Фильм режиссера Чена Кайге «Прощай моя наложница» (Farewell My Concubine, Ba wang bie ji), созданный по роману Лилиэн Ли, - необычайно красивая и поэтичная дальше
Фильм режиссера Чена Кайге «Прощай моя наложница» (Farewell My Concubine, Ba wang bie ji), созданный по роману Лилиэн Ли, - необычайно красивая и поэтичная картина. Наградой за творческое совершенство стали Гран-при Каннского кинофестиваля (1993 год), премия ФИПРЕССИ и номинации на «Оскар» - за лучший иностранный фильм и операторскую работу.
В основе сюжета – жизнь двух молодых актеров, играющих в классической китайской опере, и история жертвенной романтической любви. закрыть
Влюбившись в своего преподавателя, профессора Венской консерватории Коут, юный студент Вальтер Клеммер откровенно признаётся ей в этом, никак не ожидая дальше
Влюбившись в своего преподавателя, профессора Венской консерватории Коут, юный студент Вальтер Клеммер откровенно признаётся ей в этом, никак не ожидая последовавшей в ответ реакции. Сорокалетняя Эрика имеет не совсем здоровый интерес к сексу и обрушивает на своего наивного обожателя целый комплекс садомазохистских запросов. Она слишком долго вела сдержанный образ жизни, проигрывая эротические сценарии лишь в своём воображении.
Драма Михаэля Ханеке «Пианистка» получила три награды Каннского кинофестиваля, в том числе Гран-при. Несмотря на то что действие фильма происходит в Вене, он снят с участием французских актёров. закрыть
Драма, действие которой происходит в 60-е годы. Льюин Дэвис, житель Нью-Йорка, профессиональный фолк-музыкант, стремится стать по-настоящему известным, дальше
Драма, действие которой происходит в 60-е годы. Льюин Дэвис, житель Нью-Йорка, профессиональный фолк-музыкант, стремится стать по-настоящему известным, но пока его преследуют сплошные неудачи.
Музыкальный продюсер Майк, на которого рассчитывал Дэвис, прервал свою жизнь, ночевать из-за безденежья приходится на чужих диванах, а менеджер ноет по поводу никому не нужного диска. Но когда копию этого самого диска покупает другой продюсер, Бад Гроссман из Чикаго, у музыканта и его окружения появляется слабая надежда на лучшее. То, что творится внутри Льюина Дэвиса, ищет выхода и признания. И у него есть шанс.
Фильм, принесший «Оскар» исполнителю роли второго плана Дж.К. Симмонсу. Безжалостный маэстро-дирижер Теренс Флетчер в его исполнении спорными методами дальше
Фильм, принесший «Оскар» исполнителю роли второго плана Дж.К. Симмонсу. Безжалостный маэстро-дирижер Теренс Флетчер в его исполнении спорными методами пытается сделать из своего ученика джазового виртуоза.
Эндрю — амбициозный молодой барабанщик, мечтающий достичь высот в мире музыки. После того как его наставником становится Флетчер, настоящий гений, возглавляющий лучший в стране оркестр, юноша понимает, что его мечта вот-вот сбудется. Но желание ученика достичь совершенства наталкивается на настоящую одержимость его педагога, который безжалостно заставляет парня работать на грани его возможностей. закрыть
Это история невозможной любви в невозможное время. Они знакомятся на руинах послевоенной Польши. Разное происхождение и несхожие темпераменты – кажется, дальше
Это история невозможной любви в невозможное время. Они знакомятся на руинах послевоенной Польши. Разное происхождение и несхожие темпераменты – кажется, что они совершенно несовместимы. И все же им никуда друг от друга не деться. На протяжении лет они расстаются и встречаются вновь и вновь – в Берлине, Югославии и Париже… На пути их любви встают политика, превратности судьбы и их собственные недостатки, но ничто не в силах разорвать связь двух сердец. закрыть
"Вы все знаете, что фильм живет только в темноте.
Когда загорается свет, мир фильма разрушается.
Полански, Нагиса Осима, Антониони...
Их мир исчезает, дальше
"Вы все знаете, что фильм живет только в темноте.
Когда загорается свет, мир фильма разрушается.
Полански, Нагиса Осима, Антониони...
Их мир исчезает, когда загорается свет.
Я же просто пробую показать фильм средь бела дня на стене здания...."
Так же как "Лабиринт травы"и "Пастраль", это фильм, в котором главным героем является подросток, посвящен взрослению, осознанию причастности этому миру и поиску своего места в обществе.
Но на это раз, Тараяма Судзи, фоном своей картины выбрал не пасторальную, а урбанистическую тему и движение ситуационалистов (модное в то время на западе течение ищущей и думающей молодежи). Недаром название фильма звучит ситуацианистическим лозунгом, перекликающимся с другим аналогичным призывом этого движения : ""Выйди на улицу, верни себе город"". Именно в аспекте ситуационализма и надо рассматривать некоторые эпизоды данного фильма (могнолог девочки с боксерской грушей, уличные акции, некоторые музыкальные вставки, многочисленные лозунги на стенах и тротуарах Токио, ""приставание""героя к прохожим и т.д. и т.п.).
Местами цветной, местами черно-белый, местами разноцветный монохром. И так же как сменяются цвета в фильме реальность перекликается с фантазиями, фантазии с мифологией (монолог старца в болотах ада), мифология с надеждой, надежда с печалью.
Это фильм об одиночестве, неприкаянности, борьбе и надежде. закрыть
Жени, пленительная особа из кинофильма «Набережная ювелиров» (режиссёр - Анри-Жорж Клузо), работает в Варьете, где танцует и поёт довольно фривольные дальше
Жени, пленительная особа из кинофильма «Набережная ювелиров» (режиссёр - Анри-Жорж Клузо), работает в Варьете, где танцует и поёт довольно фривольные песенки. На рояле ей аккомпанирует не слишком красивый муж, или, как она его называет, «козлик». Старый извращенец Бриньон увлекается фотографиями голых девиц, которые ему поставляет подруга Жени Дора Монье.
Бриньон обещает Жени хорошую роль в кино, если она сфотографируется для него обнаженной. Морис узнаёт, что жена отправилась к Бриньону, и в припадке ревности бросается за ней с целью убить обоих. Однако, зайдя в квартиру старика, он находит его труп и думает, что это сделала Жени. За расследование преступления берётся мудрый и грубоватый инспектор Антуан. закрыть
Фильм «Квадрофения» (Quadrophenia) знаменит уже тем обстоятельством, что стал первой ролью в кино знаменитого и великолепного Стинга. Между тем, в основе дальше
Фильм «Квадрофения» (Quadrophenia) знаменит уже тем обстоятельством, что стал первой ролью в кино знаменитого и великолепного Стинга. Между тем, в основе картины – идея одноименного музыкального альбома британской группы "Кто" ("The Who").
Просматривая «Квадрофению», зритель погружается в уникальный мир шестидесятых годов двадцатого века. Здесь можно увидеть всех: и адептов рок-культуры, и противостояние друг другу молодежных сект и музыкальных групп. Через призму восприятия главного героя картины, подростка с его личной драмой, проходит яркая социально-музыкальная палитра ушедшей эпохи. закрыть
Фильм «Феникс» (Phoenix) немецкого режиссера Кристиана Петцольда рассказывает историю женщины, прошедшей через ужасы Холокоста и сумевшей выжить вопреки дальше
Фильм «Феникс» (Phoenix) немецкого режиссера Кристиана Петцольда рассказывает историю женщины, прошедшей через ужасы Холокоста и сумевшей выжить вопреки всему. Казалось бы, позади столько испытаний, что хватило бы на десятерых. Но судьба, словно в насмешку, приготовила для неё ещё немало преград.
Жизнь Нелли Ленц в один момент изменилась до неузнаваемости. Ещё совсем недавно она была счастлива в браке, беспечна и любима. Но вскоре на её долю выпали ужасы концлагеря, пытки и унижения. К счастью, всё это осталось позади, правда, напоминанием о прошлом стала внешность героини. Сейчас она — уродливая калека, лицо которой ничуть не напоминает образ красавицы-аристократки. Единственный шанс возвращения прежней жизни она видит в пластической хирургии, способной вернуть ей уверенность в себе.
При помощи одной из благотворительных организаций Нелли, роль которой сыграла Нина Хосс, проводят все необходимые операции. Но её новое лицо мало похоже на то, что было раньше — оно лишь отдалённо напоминает прежний облик. Привыкнув к переменам, женщина пускается на поиски мужа, с которым её разлучила война. Она обретает его, но происходящее совсем не похоже на ту встречу, которую она себе представляла.
Героиня картины «Феникс», словно сказочная птица, воскресает буквально из небытия. Но тот, ради кого она сумела выстоять в самых сложных испытаниях, кажется, давно похоронил все мысли об исчезнувшей супруге. Йоханнес, роль которого в картине исполнил Рональд Церфельд, отказывается признавать в женщине свою супругу, не отрицая, впрочем, наличия некоторого сходства с прежней Нелли. Вместо этого он предлагает ей план: самозванка будет играть роль его пропавшей жены, помогая Йоханнесу получить наследство, оставшееся после гибели родственников. Нелли соглашается на его предложение, готовая на любые жертвы ради того, чтобы хотя бы некоторое время находиться рядом с любимым.
У героини фильма не осталось ничего, родной дом, семья, биография, документы канули в небытие.Она готова быть послушной марионеткой в руках Йоханнеса ради одной только возможности вернуть себе хотя бы часть утраченной жизни. Она послушно наносит на лицо макияж, выбирает наряды, делает причёски, которые носила прежняя Нелли, и постепенно обретает себя, находя ответы на тысячи терзающих её душу вопросов в смирении и прощении, через которое в её жизнь вновь приходит любовь. Но можно ли просто перечеркнуть то, что случилось в прошлом? И можно ли простить предательство того, кто когда-то был для тебя центром вселенной? Героине драмы «Феникс» предстоит принять непростое решение, способное навсегда изменить её жизнь. закрыть
Идея и название музыкального фильма "Бархатная золотая жила" (Velvet Goldmine) происходит от композиции "Velvet Goldmine" написанной Дэвидом дальше
Идея и название музыкального фильма "Бархатная золотая жила" (Velvet Goldmine) происходит от композиции "Velvet Goldmine" написанной Дэвидом Боуи в 1971 году. Кумиры молодежи 70-ых годов Боуи и Игги Поп являются прототипами главных персонажей фильма Брайана Слэйда и Курта Уайлда.
Начало семидесятых годов прошлого века. Среди молодежи, главнми ценностями которой являются наркотики, свободный секс и рок-н-ролл набирает популярность новое направление - глэм-рок. Брайан и Курт выступают с большим успехом, их слава растет со скоростью ракеты. Но на одном из выступлений Брайан Слэйд умирает прямо на сцене.
Проходит почти десять лет, и журналисту Артуру Стюарту поручено исследовать обстоятельства смерти рок-звезды... закрыть
В фильме великого немецкого режиссёра Райнера Вернера Фассбиндера «Лили Марлен» рассказывается история одной солистки кабаре, которая неожиданно для себя дальше
В фильме великого немецкого режиссёра Райнера Вернера Фассбиндера «Лили Марлен» рассказывается история одной солистки кабаре, которая неожиданно для себя прославилась благодаря незамысловатой песне «Лили Марлен».
В годы Второй мировой войны эта песня была невероятна популярна в Германии, в том числе в рядах немецкой армии, что не могло не отразиться на судьбе героини. Она ещё молода и не совсем понимает, что же действительно произошло с ней и какова цена оглушительного успеха. Судьба певицы, со стремительным взлётом и болезненным крахом, – это ещё и очевидная метафора, рождённая воображением режиссёра. закрыть
Жизнь — не лёгкая штука для школьников, выросших среди японской поп-культуры. Главные герои ищут спасения в своём идоле — Лили Чау-Чау, слушают её грустные дальше
Жизнь — не лёгкая штука для школьников, выросших среди японской поп-культуры. Главные герои ищут спасения в своём идоле — Лили Чау-Чау, слушают её грустные песни и обмениваются своими тайнами в чатах Lilyholic. закрыть
Фильм «Сид и Нэнси» (Sid and Nancy) – основанная на реальных событиях драматическая история Сида Вишеса, бас-гитариста из легендарной британской панк-группы дальше
Фильм «Сид и Нэнси» (Sid and Nancy) – основанная на реальных событиях драматическая история Сида Вишеса, бас-гитариста из легендарной британской панк-группы 1970-х годов «Sex Pistols», и его подруги Нэнси Спанджен.
Когда после рокового для группы американского тура она находится на грани распада, Сид (Гэри Олдман) делает попытку начать сольную карьеру, и одновременно все больше попадает под власть героина. Все ниже и ниже падая в пропасть, из которой уже невозможно выбраться назад, однажды утром герой фильма «Сид и Нэнси» находит себя рядом с зарезанной насмерть ножом Нэнси (Хлоя Уэбб), и не помнит того, что случилось на самом деле … закрыть
Фильм рассказывает о самом начале творческого пути Виктора Цоя и группы «Кино», о его взаимоотношениях с Майком Науменко, его женой Натальей и многими, дальше
Фильм рассказывает о самом начале творческого пути Виктора Цоя и группы «Кино», о его взаимоотношениях с Майком Науменко, его женой Натальей и многими, кто был в авангарде рок-движения Ленинграда 1981 года. Это история о Ленинграде 80-х, о любви, поисках и больших надеждах — о настроении, которое останется с нами навсегда. закрыть
Действие ленты «Аромат зеленой папайи» (Mùi du du xanh - L'odeur de la papaye verte) происходит в Сайгоне, в середине двадцатого века. Застенчивая и скромная дальше
Действие ленты «Аромат зеленой папайи» (Mùi du du xanh - L'odeur de la papaye verte) происходит в Сайгоне, в середине двадцатого века. Застенчивая и скромная девочка уезжает из родной деревни в крупный город, в поисках счастья и достойной жизни. Героиня устраивается на работу прислугой в богатый красивый дом. В стенах этого дома она сталкивается с несчастной любовью и переживает семейные несчастья.
Проходят годы, девочка становится привлекательной молодой женщиной и встречает свою судьбу. закрыть
История жизни и творческого пути короля рок-н-ролла Элвиса Пресли через призму сложных взаимоотношений с его одиозным менеджером, полковником Томом Паркером. дальше
История жизни и творческого пути короля рок-н-ролла Элвиса Пресли через призму сложных взаимоотношений с его одиозным менеджером, полковником Томом Паркером. Они работали вместе более 20 лет: от начала карьеры Элвиса до его небывалой славы.
"Окончательная история секса, наркотиков и рок-н-рола", именно так охарактеризовали фильм "Дорз" (The Doors) сами создатели этой киноленты. дальше
"Окончательная история секса, наркотиков и рок-н-рола", именно так охарактеризовали фильм "Дорз" (The Doors) сами создатели этой киноленты. В основу драмы положена история легендарной рок-группы "The Doors" и факты из биографии её лидера Джима Моррисона.
Сначала кажется что просто смотришь набор эпизодов из жизни Джима Моррисона: детские воспоминания об автокатастрофе и смерти нескольких человек на его глазах, приезд в Калифорнию для учебы в университете, первые выступления по клубам и ресторанам, когда он стоит спиной к публике. Знакомство с женой Патрицией и пожизненной подругой Памелой. Постоянные попойки и первые пробы ЛСД. Но все эти короткие сюжеты связывает одно - гениальная музыка в исполнении The Doors... закрыть
Действие этой стилизованной несколько театральной картины в кроваво-красных тонах происходит в Новой Зеландии конца XIX века. Старшая сестра Доротея состоятельная дальше
Действие этой стилизованной несколько театральной картины в кроваво-красных тонах происходит в Новой Зеландии конца XIX века. Старшая сестра Доротея состоятельная женщина с собственным бизнесом страстно хочет избавить свою младшую сестру Розу от любовника-аборигена приучившего ее к опиуму. Дело усложняется и тем что у них есть незаконнорожденный ребенок-метис. Она предлагает ему деньги драгоценности чтобы тот уехал из страны но тот издевается над ней. Тогда она нанимает только что приехавшего в страну эффектного красавца дабы тот женился на Розе и уехал с ней на дальнюю ферму. Узнав о том какие деньги готова Доротея дать аборигену он предлагает более дешевые и "отчаянные меры". Все эти интриги замешаны на эротике и лесбийской любви Доротеи к своей служанке. закрыть
После 17 лет разлуки, ангольская семья воссоединяется в США. Живущие в тесной квартире, они преодолевают расстояние, возникшее между ними, через общую любовь к танцам.
После 17 лет разлуки, ангольская семья воссоединяется в США. Живущие в тесной квартире, они преодолевают расстояние, возникшее между ними, через общую любовь к танцам.
Одна из самых выдающихся хореографов мира, Пина Бауш, – икона танцевального авангарда конца ХХ века. Шанталь Акерман, прославленный специалист независимого дальше
Одна из самых выдающихся хореографов мира, Пина Бауш, – икона танцевального авангарда конца ХХ века. Шанталь Акерман, прославленный специалист независимого кинематографа, следуя за Пиной и её труппой из города в город, с гастролей на гастроли, в течение нескольких недель снимала ярчайшую звезду танцевального мира, присутствуя на всех репетициях и выступлениях. Шанталь пыталась найти разгадку удивительного мастерства величайшего балетмейстера нашего времени, подняв попутно вопросы о роли женщины в современном искусстве…
Документальная драма Шанталь Акерман «Однажды Пина спросила меня» - невероятно зрелищный и красивый фильм с обилием музыки, танцев и оригинальных особенностей кочевой театральной жизни. закрыть
«Асса» – культовая советская мелодрама, снятая в 1978 году режиссером С. Соловьевым. Двумя годами позже фильм получил престижную национальную премию «Ника» дальше
«Асса» – культовая советская мелодрама, снятая в 1978 году режиссером С. Соловьевым. Двумя годами позже фильм получил престижную национальную премию «Ника» за лучшую музыку. В картине принимали участие и исполняли свои произведения известные отечественные рок-исполнители – Виктор Цой и группа «Кино», Жанна Агузарова, «Аквариум», «Браво».
Зимний Крым
Действие кинокартины происходят в 1980 году в припорошенной снегом Ялте. Молодая медицинская сестра Алика в исполнении актрисы Татьяны Друбич ухаживает за своим пациентом Крымовым, роль которого играет Станислав Говорухин. Этот пациент является бандитским главарем и занимается планированием финансовых махинаций. Она сближается с Крымовым, влюбляется в него. Однако позже девушка понимает, что эти чувства неискренни, потому что она по-настоящему ей дорого другой – молодой человек с необычным именем Бананан (Сергей Бугаев).
Алика все больше времени проводит со своим новым фаворитом, а Крымова видит намного реже. Это вызывает у «авторитета» ревность, негодование, раздражение. Крымов расправляется со своим соперником, но это стоит ему жизни: Алика не может простить.
Параллельно с основной историей картины Соловьева разворачивается и вторая сюжетная линия, переносящая на экраны отрывки из произведения «Грань веков» Натана Эйдельмана. В книге повествуется о последних днях жизни и убийстве российского императора Павла I.
Компромиссы
Название картины было предложено Сергеем Бугаевым. Фильм поначалу носил название «Здравствуй, мальчик Бананан», однако актер предложил Соловьеву назвать киноленту коротким словом «Асса». В качестве объяснения, почему именно таким должно быть название, актер пустился в длинный монолог о ветхозаветном Ное, о спасенных ими божьих тварях, а потом, видя, что окончательно утомил Соловьева, предложил другой вариант с аббревиатурой. Этот вариант тоже был придуманным, однако название Соловьеву все же понравилось.
В качестве оплаты массовки в сцене, где Виктор Цой поет «Хочу перемен», был организован бесплатный концерт группы «Кино», в ходе которого и была снята данная сцена. Песня исполнялась под фонограмму из-за особенностей съемки, а все остальные песни музыкант пел только вживую.
Сценарист Сергей Ливнев дал главной героине картины имя Алика в честь своей избранницы, которая позже стала его супругой – актрисы Алики Смеховой. Героиня Татьяны Друбич о происхождении своего имени рассказывает, что оно «дурацкое»: мать хотела, чтобы ребенка называли Александрой, а отцу нравилось имя Лика. Девушка считает, что решение ее родителей объединить два имени в одном – дикость. И все же она осталась Аликой. закрыть
"11 друзей Оушена" (Ocean's Eleven) - история о том, на какие крайности могут пуститься мужчины, которым изменила удача.
Бывший сержант Джон Оушен дальше
"11 друзей Оушена" (Ocean's Eleven) - история о том, на какие крайности могут пуститься мужчины, которым изменила удача.
Бывший сержант Джон Оушен 82-ой десантной команды собрал одиннадцать друзей из своего отделения, которые не нашли себя в мирной жизни, и нуждаются во многом, в том числе и в деньгах. Судьба у каждого своя, а решение участвовать в опасной авантюре приняли вместе. Дело в том, что Джон предложил своим десантникам ограбить казино в Лас-Вегасе… закрыть
Документальный фильм рассказывает о жизненном пути советского инженера Льва Термена, сконструировавшего в 1919 г. электромузыкальный инструмент ТЕРМЕНВОКС. дальше
Документальный фильм рассказывает о жизненном пути советского инженера Льва Термена, сконструировавшего в 1919 г. электромузыкальный инструмент ТЕРМЕНВОКС. В 20-е и 30-е годы талантливый изобретатель из России имел шумный успех в США, выступал с оркестром из терменвоксов в Карнеги-Холле. История жизни Льва Термена изобилует невероятными событиями и часто напоминает научно-фантастический фильм с элементами политической драмы. Его главное изобретение — Терменвокс — оказало огромное влияние на развитие электромузыкальной культуры. закрыть
Рассказ о Дэвиде Боуи, прославившемся экспериментами в разных музыкальных жанрах и частыми сменами имиджа, а также о его творческих исканиях в других направлениях, в первую очередь в кино.
Рассказ о Дэвиде Боуи, прославившемся экспериментами в разных музыкальных жанрах и частыми сменами имиджа, а также о его творческих исканиях в других направлениях, в первую очередь в кино.