Хотите выбрать самые важные медленные хорошие восточно-европейские фильмы 80-х из этого списка, которые вам захочется посмотреть?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Самые важные медленные хорошие восточно-европейские фильмы 80-х - выбрать и смотреть онлайн
(' Восточно-европейский кинематограф включает в себя фильмы, созданные в странах Восточной Европы, таких как Россия, Польша, Чехия, Венгрия, Болгария и другие. Этот регион имеет богатую историю кино, которая началась в начале 20 века.
Одной из наиболее известных и влиятельных фигур восточно-европейского кинематографа является режиссер Сергей Эйзенштейн из Советского Союза. Его фильмы, такие как "Броненосец «Потемкин»" и "Октябрь", стали классикой мирового кино и оказали значительное влияние на развитие кинематографа во всем мире.
Восточно-европейский кинематограф также известен своими артхаусными и авторскими фильмами. Многие режиссеры из этого региона, такие как Анджей Вайда из Польши, Михале Чеховский из Чехии и Бела Тарр из Венгрии, получили признание на международном уровне благодаря своему уникальному стилю и глубокому содержанию.
Восточно-европейский кинематограф также отличается своими социальными и политическими комментариями. Многие фильмы из этого региона отражают жизнь и проблемы обычных людей, а также исторические события и политические изменения, которые происходили в странах Восточной Европы.
Современный восточно-европейский кинематограф продолжает развиваться и производить фильмы, которые получают признание на международных фестивалях и номинируются на престижные кинонаграды. Этот регион продолжает представлять уникальные и качественные фильмы, которые привлекают внимание зрителей со всего мира.
', '')
Чтобы найти медленные хорошие восточно-европейские фильмы 80-х,
которые вам действительно понравятся,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
медленные хорошие восточно-европейские фильмы 80-х
по вашему вкусу
среди тех
71 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть в хорошем качестве
"Возможности диалога" (Moznosti dialogu, Dimensions of Dialogue) Яна Шванкмайера - фильм, о котором действительно можно говорить, и не только вдвоем, дальше
"Возможности диалога" (Moznosti dialogu, Dimensions of Dialogue) Яна Шванкмайера - фильм, о котором действительно можно говорить, и не только вдвоем, а обмениваться впечатлениями с солидной зрительской аудиторией. На уровень Шванкмайера могут претендовать только истинные мастера кинематографа, его имя - в одном ряду с Тимом Бертоном и братьями Квай.
Короткометражная лента "Возможности диалога" (1982 год) создана в уникальном стиле и представляет собой смешение пластилиновой аннимации с приемами гиперреализма. Фильм получил награды многих международных фестивалей. закрыть
Он мнил себя Мефистофелем, всесильным и искушающим, а на самом деле играл роль Фауста, который принимает сделку с дьяволом и охотно протягивает ему руку. дальше
Он мнил себя Мефистофелем, всесильным и искушающим, а на самом деле играл роль Фауста, который принимает сделку с дьяволом и охотно протягивает ему руку. Актер Хендрик Хевген, персонаж фильма "Мефистофель" (Mephisto; Мефисто) принял предложение стать директором Государственного театра в Берлине, а заодно - главным советником нацистского министерства по вопросам театра. Прежде чем исчезнуть, этому человеку предстоит осознать и пережить очень многое.
Фильм, ставший обладателем премии "Оскар", призер Каннского кинофестиваля, создан по мотивам одноименного романа Клауса Манна. закрыть
«Помнишь ли ты Долли Белл» (Do You Remember Dolly Bell! Sjecas li se, Dolly Bell) — югославская комедийная мелодрама, снятая в 1981 году, дебютная работа дальше
«Помнишь ли ты Долли Белл» (Do You Remember Dolly Bell! Sjecas li se, Dolly Bell) — югославская комедийная мелодрама, снятая в 1981 году, дебютная работа сербского кинорежиссера Эмира Кустурицы, принесшая ему первый успех и славу. Киноработа «Помнишь ли ты Долли Белл?» отмечена престижной премией «Золотой лев» и призом ФИПРЕССИ.
Босния 50-ых. Семейное воспитание совместно с коммунистической идеологией старого поколения и новой поп-культурой дают понять каково было воздействие жизненных реалий того времени на формирование личности подростка Дино (Славко Штимац)... закрыть
Мирьяна Каранович ("Андеграунд") и Мики Манойлович ("Черная кошка, белый кот") в трагикомедии Эмира Кустурицы ("Жизнь как чудо") - "Папа в командировке".Действие дальше
Мирьяна Каранович ("Андеграунд") и Мики Манойлович ("Черная кошка, белый кот") в трагикомедии Эмира Кустурицы ("Жизнь как чудо") - "Папа в командировке".Действие фильма происходит в Сараево в беспокойное время (1948 - 1952гг.) после разрыва Тито со Сталиным. Трагедия людей, попавших в жернова тоталитаризма, показана с точки зрения шестилетнего мальчика. Именно его остроумные комментарии событий задают тон трагикомедии.Отец мальчика постоянно уезжает в командировки, и он - тот самый похотливый бабник, из-за которого страдает мать. Судьба наносит удар семье, когда отца по доносу любовницы арестовывают, а его жене и сыну приходится пережить три жутких года, полных горя и нищеты.Фильм полон иронии и сарказма, но вместе с тем пропитан нежностью "человеческой комедии". закрыть
Исторический фильм «Дантон» создан режиссёром Анджеем Вайдой. До ноября 1793 года адвокат Жорж Дантон жил в деревне и не вмешивался в городские дела. дальше
Исторический фильм «Дантон» создан режиссёром Анджеем Вайдой. До ноября 1793 года адвокат Жорж Дантон жил в деревне и не вмешивался в городские дела. Но события заставили его вернуться в Париж для того, чтобы прекратить тот кровавый террор, который развернул его друг Робеспьер.
Это было начало вступления в силу «неумолимой логики революции». Насилие, гильотина работают без устали. Твёрдость, никакой жалости… Тот, кто слаб, должен уступить дорогу сильному, так как ему нет места в светлом будущем. Гуманист Дантон должен сложить свою голову на плахе. И пусть ничего изменить нельзя, обязательно нужно помнить всем поколениям – революция пожирает своих детей! закрыть
Анджей Вайда снял продолжение "Человека из мрамора". Те же сценарист и исполнители главных ролей. Фильм дает реалистичную картину Гданьска начиная со дальше
Анджей Вайда снял продолжение "Человека из мрамора". Те же сценарист и исполнители главных ролей. Фильм дает реалистичную картину Гданьска начиная со студенческого движения за реформы 1968 года до забастовок участников движения Солидарности в 1980 году.Лидер забастовщиков Томчик (Радзивилович) страдает от преследований и угроз правительства и журналиста Мариана Опаньи. Последний ведет грязную кампанию против молодого рабочего активиста но его собственная лояльность подвергается проверке во время забастовки.Лидер Солидарности Валенса - среди реальных фигур. Снятый под интенсивным политическим давлением незадолго до краха авторитарного режима "Человек из железа" был закончен за несколько часов до его премьеры на Каннском кинофестивале (1981г.) где фильм получил "Золотую пальмовую ветвь".В 1982 году картина была номинирована на премию "Оскар" за лучший фильм на иностранном языке. закрыть
«Деревенька моя центральная» - комедия чешского режиссера Иржи Менцеля. Павек (Мариан Лабуда) и Отик (Ясон Бан) — обычные сельские водители. Отик — очень дальше
«Деревенька моя центральная» - комедия чешского режиссера Иржи Менцеля. Павек (Мариан Лабуда) и Отик (Ясон Бан) — обычные сельские водители. Отик — очень добрый и отзывчивый, пусть и немного инфантильный молодой человек. Павек – его напарник, который откровенно устал от детских выходок парня. Поэтому, когда на Отика приходит учебная разнарядка в Прагу, он с облегчением вздыхает. При этом деревня относится к отправке Отика в столицу очень настороженно. Тем не менее, парень проявляет силу воли, собирает чемодан и едет на учебу, чтобы, наконец, начать самостоятельную жизнь. Только тогда Павек понимает, что погорячился. закрыть
Картина «Пятая печать» снята режиссёром Золтаном Фабри по книге Ференца Шанты. В главных ролях Ференц Бенце, Лайош Эзе, Иштван Деги, Шандор Хорват. дальше
Картина «Пятая печать» снята режиссёром Золтаном Фабри по книге Ференца Шанты. В главных ролях Ференц Бенце, Лайош Эзе, Иштван Деги, Шандор Хорват.
События разворачиваются в 1944 году в столице Венгрии Будапеште, после тяжёлых дней салашистского переворота. Сюжет киноленты «закручивается» вокруг четверых мужчин, завсегдатаев одной из городских таверн. Они подолгу сидят в этом заведении, болтая обо всём и ни о чём. Но однажды в эту компанию попадает пятый случайный человек, который задаёт им задачку, решение которой мужчины находят далеко не сразу. Выбор каждого персонажа - это его жизненная позиция, и её необходимо подтверждать делом. закрыть
«Без конца» - польский драматический фильм, созданный Кшиштофом Кесьлевским. По сюжету картины, второго такого талантливого адвоката, как Антек Зыро, дальше
«Без конца» - польский драматический фильм, созданный Кшиштофом Кесьлевским. По сюжету картины, второго такого талантливого адвоката, как Антек Зыро, в городе не было. Но сердечный приступ унёс его жизнь, оставив на этом свете вдову Ульяну.
Горе так подкосило женщину, что она не видит больше смысла жить. Ни работа, ни сын не могут утешить Ульяну, и она находится на грани самоубийства. Из депрессии её слегка выводит желание помочь другой женщине, мужу которой помогал выбраться из сложного дела покойный супруг Ульяны. Она находит ей нового адвоката Лабрадора, который берётся за сложное политическое дело… закрыть
Молодая, не обделенная талантом скрипачка Марта приезжает на учебу в Соединенные Штаты. Здесь девушка знакомится со знаменитым дирижером, много лет назад дальше
Молодая, не обделенная талантом скрипачка Марта приезжает на учебу в Соединенные Штаты. Здесь девушка знакомится со знаменитым дирижером, много лет назад имевшим отношения с ее матерью. Лясоцкий после длительного периода эмиграции принимает решение навестить родной польский город и выступить здесь с городским симфоническим оркестром, в котором дирижирует Адам, муж Марты.
В ходе репетиций разница между дирижёрами проявляется особо ярко: Лясоцкий мудр и доброжелателен, Адам амбициозен и деспотичен. Анджей Северин, снявшийся в драме режиссёра Анджея Вайды Дирижер (1980), получил приз за лучшую мужскую роль. закрыть
Душераздирающая драма о талантливом польском журналисте-международнике которого оставила жена ушедшая к другому журналисту целиком и полностью поддерживающему дальше
Душераздирающая драма о талантливом польском журналисте-международнике которого оставила жена ушедшая к другому журналисту целиком и полностью поддерживающему социалистическую систему лжи и недоговоренности. Личная трагедия совпала с гонениями по работе. Ставший слишком известным и независимым он стал неугоден партийным бонзам устроившим негласную травлю. Становится жутко когда видишь что будущее человека и его профессиональное призвание еще так недавно зависели не от способностей а от точки зрения власть имущих идеологов. Это канва но психологически картина намного глубже и многослойней. Все любители серьезного кино по достоинству оценят эту ленту. Перевод Иванова для Студии 1.Для тех кто хочет узнать о фильме побольше привожу статью Сергея Кудрявцева из третьей книги авторского каталога "Последние 500".Название фильма выдающегося польского режиссера Анджея Вайды созданного им в конце 70-х годов звучит метафорически. Ваайда именно безжалостно без обезболивания вскрывает как принято говорить язвы общества - только не загнивающего капитализма а "развитого социализма" на поверку оказавшегося недоразвитым ущербным и даже преступным. Согласно кинематографу "морального непокоя" (польское слово лучше всего характеризует ощещение тревоги за происходящее) постановщик - он был и соавтором сценария с одной из своих учениц Агнешкойй Холланд будущим режиссером в Польше и за ее пределами - честно и беспристрастно ставит неутешительный диагноз разрушительным метастазам которые подтачивают общественный организм изнутри самую сердцевину системы желающей оставаться внешне благополучной.Сюжет намеренно банален и будничен как и в миллионе семейных драм о том что жена уходит от мужа к другому - словно и не было многих лет нормального супружества воспитания детей и взаимной поддержки в жизненных перипетиях. Необычность проявляется лишь в том что терпит поражение известный журналист-международник Ежи Михалоский который несмотря на удачную карьеру в условиях насаждения в обществе коммунистической идеологии а главное - демагогии остается демократичным правдивым отстаивающим прежде всего истину и просто совестливым человеком. Его можно назвать типичным "шестидесятником" верным идеалам юности. Но на арену общественной жизни все чаще стали проникать беспринципные циничные пройдохи от политики и экономики готовые поживиться за счет партократии считающие себя властью народа молодые карьеристы не останавливающиеся ни перед чем. Таков "новый поляк" Яцек Ростишевский к которому уходит Эва жена Михаловского. Случайный трагический исход его жизни в сущности закономерен поскольку герою бессильному перед системой лжи и неприкрытой подлости уже нет места в действительно загнивающем "обществе социалистического застоя".Притча Анджея Вайды о состоянии страны накануне грядущих неизббежных потрясений не была до конца понята ни в момент появления ни тем более в бурное время перемен в Польше и других государствах Восточной Европы. "Терапевтическая сатира" (по определению польских критиков) на самом деле была в соответствии с патетическим складом творчества мэтра польской режиссуры "опытом бескомпромиссной хирургии" его смелой и отчаянной попыткой удалить только возникшие злокачественные опухоли которые к сожалению в дальнейшем способствовали развитию процессов обесчеловечивания и духовного опустошения в постсоциалистическую эпоху. Казалось бы вторгнувшись на территорию которая с научной основательностью исследовалась его более молодым коллегой Кшиштофом Занусси напримир в едкой ленте "Защитные цвета" (1976) где Збигнев Запасевич играл отрицательную роль доцента-хамелеона Анджей Вайда ставивший и ленты посмелее все-таки в "тихой драме" и в период безвременья предостерег об опасности скрытой внутри которая не исчезает после крушения одного политического строя и его поспешной замены на другой. закрыть
Свою самую заветную мечту – отправиться в Гималаи, где трагически погиб его отец, Витольд Партыка лелеет долго и старательно, однако никак не может осуществить. дальше
Свою самую заветную мечту – отправиться в Гималаи, где трагически погиб его отец, Витольд Партыка лелеет долго и старательно, однако никак не может осуществить. На участие в экспедиции у него нет денег, а поступиться своими «высокими принципами» для незаконной реализации задуманного мероприятия он не может. И получается, что он постоянно оказывается в неправильном месте в неподходящее время…
Драма Кшиштофа Занусси «Константа», получившая в 1980 году приз Каннского фестиваля за лучшую режиссуру, – непростой фильм с мастерской работой съёмочной группы и прекрасных актёров, рассчитанный на вдумчивого зрителя. закрыть
Картина «Сказка странствий» режиссера Алексадр Митт посвящена приключениям двух детей. Девочка Марта (Т. Аксюта) вместе со своим младшим братом Маем (К. дальше
Картина «Сказка странствий» режиссера Алексадр Митт посвящена приключениям двух детей. Девочка Марта (Т. Аксюта) вместе со своим младшим братом Маем (К. Пирятинская) жила в бедности, хотя у них была возможность иметь все золото мира. У Мая был уникальный талант – он чувствовал золотые клады. Но вблизи золота у него начинались судороги и ужасные головные боли. Он был слишком слаб для того, чтобы искать богатства, поэтому его сестра предпочитала держаться от золота подальше.
В канун Нового года в дом Марты и Мая пришла беда в костюме Деда Мороза. Злоумышленник по имени Горгон (Л. Дуров) появился из камина и украл мальчика, засунув его в свой мешок. Марта попыталась преследовать злодея, но упустила его из виду. В зимнем лесу, разыскивая брата, она встретила бродячего философа и лекаря Орландо (А. Миронов), который стал ее спутником на время путешествия. Путь сложился непросто: друзья потеряли повозку и коня.
Дорога без конца
Орландо и Марта оказались в болотном краю, в котором попал в ловушку гигантский дракон. Он согревал своим пламенем землю, поэтому местные жители всегда получали хорошие урожаи и жили в праздности. Все, кто когда-то приходил сразиться с драконом, остались здесь жить. Но не все поселенцы могли мирно соседствовать со страшным чудовищем, и поэтому досаждали ему.
Однажды пленный Дракон пришёл в неистовую ярость, но того, что случилось дальше, Марта и Орландо своими глазами не увидели. Странники почти догнали Гордона в море, но им помешала стихия. Уже на берегу Орландо предложил Марте расспросить о брате постоянных посетителей трактира, но началась драка, и узнать ничего не удалось. Горгон тем временем заявил властям, что Орландо – колдун и осквернитель могил. Философа заточили в башню вместе с Мартой, которая отказалась его покидать. Но умница-узник умудрился создать аппарат, на котором улетел из башни вместе со своей бесстрашной спутницей. Их путь ещё не окончен… закрыть
Родители Юлии оказались жертвами сталинских репрессий в Советском Союзе. Отец сгинул в одном из бесчисленных лагерей, мать умерла позже. Юная девочка-подросток, дальше
Родители Юлии оказались жертвами сталинских репрессий в Советском Союзе. Отец сгинул в одном из бесчисленных лагерей, мать умерла позже. Юная девочка-подросток, пережившая все тяготы ссылки в Киргизию, стремится попасть на родину – в Венгрию, где ей придётся налаживать отношения с тёткой, работающей в ГБ. Её взросление, осознание трагедии, произошедшей с ней и множеством других ни в чём не повинных людей, ложатся на её плечи нелёгким грузом. Пытаясь наладить свою жизнь, она начинает ощущать себя женщиной, и её желание нравиться невинно и трогательно…
Автобиографическая драма Марты Месарош «Дневник для моих детей» с великолепной юной актрисой Жужи Цинкоци в главной роли отмечена Большим призом жюри Каннского кинофестиваля в 1984 году. закрыть
Во время 2-ой Мировой войны Ката (Баншаги) узнает что ее муж ушел в подполье и что ей тоже необходимо скрываться. Ей сказали идти к Яношу Биро (Андораи) дальше
Во время 2-ой Мировой войны Ката (Баншаги) узнает что ее муж ушел в подполье и что ей тоже необходимо скрываться. Ей сказали идти к Яношу Биро (Андораи) и вместе они должны изображать мужа и жену. Ката постоянно испытывает Яноша любопытствуя сможет ли она предать мужа. Со временем они становятся любовниками но потом снова расходятся в разные стороны не доверяя друг другу. Главные герои выстраивают свои роли тщательно; настроения и напряжения между ними смотрятся захватывающе. Прекрасная режиссура Сабо ведущего венгерского кинематографиста и режиссера "Мефистофиля" заслуживает всяческих похвал.Приз за режиссуру на МКФ в Западном Берлине. "Оскарная" номинация за лучший иностранный фильм. закрыть
«Барышни из Вилько» - история, произошедшая немногим позже Первой мировой войны. Герой картины Анджея Вайды Виктор Рубен пятнадцать лет отсутствовал дальше
«Барышни из Вилько» - история, произошедшая немногим позже Первой мировой войны. Герой картины Анджея Вайды Виктор Рубен пятнадцать лет отсутствовал в усадьбе Вилько. Здесь когда-то прошли его детские годы, здесь живут его шестеро сестёр, здесь он был счастлив.
Когда он ехал в родную усадьбу, то надеялся, что всё осталось, как и прежде, что время остановилось в этом тихом месте. Но, увы, прежней атмосферы в Вилько он не почувствовал. Напротив, родные сестры уже не кажутся ему по-прежнему близкими существами, провинциальная жизнь наложила на них свою ржавчину. А самая младшая, любимая сестрёнка Феля давно наложила на себя руки, не пережив его отъезда... закрыть
Отдыхая в летнем лагере, студенты продолжают совершенствовать свои навыки и умения. В центре сюжета комедии Кшиштофа Занусси «Защитные цвета» – конфликт дальше
Отдыхая в летнем лагере, студенты продолжают совершенствовать свои навыки и умения. В центре сюжета комедии Кшиштофа Занусси «Защитные цвета» – конфликт двух мировоззрений. Молодой педагог Ярослав полон романтических устремлений и является абсолютным идеалистом. Его более опытный коллега по имени Якуб – прожженный прагматик. У него есть своя теория «защитных цветов», которую он активно пропагандирует.
Согласно ей, человеку в жизни нужно постоянно приспосабливаться к обстоятельствам. Конфликт педагогов вызывает большой резонанс в лагере, и многие из присутствующих здесь студентов и преподавателей просто не могут оставаться в стороне. закрыть
В 1979 году Кшиштоф Кесьлевский, один из самых видных и интересных польских режиссеров, проводил своего рода социологический опрос. Вопросы были самые дальше
В 1979 году Кшиштоф Кесьлевский, один из самых видных и интересных польских режиссеров, проводил своего рода социологический опрос. Вопросы были самые тривиальные. Сотрудники съемочной группы узнавали у обычных людей, когда они родились, кем являются и к чему стремятся. Результатом стал короткометражный фильм «Говорящие головы» (Gadające głowy), представляющий сегодня некий срез того поколения.
Участниками ленты «Говорящие головы» стали люди самого разного возраста, пола, рода занятий. Начиная с детей-дошкольников, учеников школ и студентов и заканчивая столетней бабушкой, участники опроса представляли собой весьма разношерстную группу. Никаких заранее заготовленных слов, никаких подсказок из-за камеры – только их собственные мысли и чувства, то, о чем мечтают и к чему стремятся. Зрители видят, как меняются желания участников опроса в зависимости от того же возраста или социального положения.
У каждого героя документального фильма съемка только одним дублем, никакого монтажа. «Говорящие головы» на экране – такие ли они в жизни? А что можно сказать о нас, зрителях сегодняшних? Как каждый из нас смог бы ответить на подобные вопросы? закрыть
Первый полнометражный фильм Белы Тарра – это суровое обвинение в адрес коммунистической жилищной политики. Молодая семейная пара с ребёнком вынуждена дальше
Первый полнометражный фильм Белы Тарра – это суровое обвинение в адрес коммунистической жилищной политики. Молодая семейная пара с ребёнком вынуждена жить вместе с семьей мужа в одной тесной квартире на девятерых. Снятый в манере синема-верите, крупными планами, в грубом, документальном стиле, фильм показывает унизительную и удушающую жизнь семьи под одной крышей со сварливой свекровью и свёкором, нашёптывающим сыну сплетни о его жене.
Пара отчаянно нуждается в переезде, но из их встреч с чиновниками становится ясно, что возможность переселиться появится в лучшем случае через несколько лет, несмотря на множество новых квартир, пустующих по бюрократическим причинам. Вторая половина фильма, наполненная монологами героев, окончательно утверждает нас в мысли, что Венгрия 70-х была довольно безрадостным местом. закрыть
Стареющая женщина, владелица квартиры, живёт там со своим сыном. Из-за болезни она нуждается в уколах, и к ним подселяется молодая сиделка в сопровождении дальше
Стареющая женщина, владелица квартиры, живёт там со своим сыном. Из-за болезни она нуждается в уколах, и к ним подселяется молодая сиделка в сопровождении своего любовника. Пятым жильцом становится учитель.
Все они отчаянно пытаются наладить отношения между собой: вступают в конфликты из-за денег, борются за свою независимость, раскрывают свои страхи и одиночество, жаждут любви, держатся друг за друга и ненавидят себя за это.
В их мире, полном неизбывного пессимизма, где царит ощущение надвигающейся катастрофы, секс кажется лишь способом убежать от отчаяния, а любовь необходима, но невозможна. закрыть
Фильм «Знахарь» (Znachor) — польская мелодрама, режиссер и сценарист Ежи Гофман. Кинокартина экранизирована по одноименному роману польского писателя дальше
Фильм «Знахарь» (Znachor) — польская мелодрама, режиссер и сценарист Ежи Гофман. Кинокартина экранизирована по одноименному роману польского писателя Тадеуша Доленга-Мостовича.
Рафал Вильчур — профессор, известный практикующий хирург. Однажды в его жизни случаются серьезные перемены, приведшие к большой трагедии. От него уходит жена с дочерью. Обстоятельства складываются так, что профессор оказывается и без документов и без денег. Несколько лет он вынужден скитаться где попало. Однажды он попадает в семью мельника, где спасает его тяжелобольного сына. Постепенно по миру расходится молва о «знахаре»... закрыть
Героями приключенческой комедии Слободана Шияна «Кто-то там поёт» стали пассажиры одного автобуса, который направляется в Белград 5 апреля 1941 года, дальше
Героями приключенческой комедии Слободана Шияна «Кто-то там поёт» стали пассажиры одного автобуса, который направляется в Белград 5 апреля 1941 года, за день до нацистского вторжения в Югославию. Их свела вместе случайность: два музыканта-цыгана, ветеран Первой мировой войны, германофил, талантливый молодой певец, болезненный мужчина и охотник с ружьём. По дороге к ним также присоединяются пара молодожёнов и священник. В пути путешественников ждёт уйма трудностей и приключений. Наконец, рано утром 6 апреля 1941 года они подъезжают к Белграду и попадают прямо под авианалёт «Люфтваффе»… закрыть
Музыкальная комедия «Мама», снятая Юрием Энтиным и сценаристом Василисой Истрате по мотивам русской народной сказки «Волк и семеро козлят» монтировалась дальше
Музыкальная комедия «Мама», снятая Юрием Энтиным и сценаристом Василисой Истрате по мотивам русской народной сказки «Волк и семеро козлят» монтировалась в трёх странах – России, Румынии и Франции.
Волчий ультиматум
Очаровательная певунья и хлопотунья Коза (Людмила Гурченко) возвращается домой с покупками, а пятеро её детей исчезли. Несчастных козлят похитил жадный бандит Волк (Михаил Боярский), мечтающий содрать с запуганной родительницы огромный выкуп. Но отважную самоотверженную маму не так-то просто запугать. Да и её ребятки делают всё возможное, чтобы осложнить злодею жизнь и помешать исполнению его коварных замыслов.
Вся эта поющая и танцующая мистерия, с множеством приключений и уморительных подробностей, разворачивает на экране интересную, радующую яркими красками жизнь. И положительные, и отрицательные персонажи комедии просто искрятся юмором и избытком жизненных сил. Они без малейших усилий берут самые рискованные ноты, выдают невероятные танцевальные па и бесстрашно отдаются во власть ледового балета. Их мастерство и обаяние завораживают не только маленьких, но и взрослых зрителей.
Феерия
Жизнерадостная, великолепно задуманная и качественно воплощённая кинолента «Мама» создавалась большим интернациональным коллективом кинематографистов. Все её иностранные версии изменялись в соответствии с потребностями определённой аудитории и переводились на нужный язык. Во время этого процесса производились, по необходимости, даже замены музыкальных партий и актёров. Такой крупный и необычный проект – редкость даже для современного российского кино, а тогда, много лет назад, его результаты обернулись феноменальным успехом.
Советские актёры, снимавшиеся в фильме, работали с полной самоотдачей. Прославленная российская дива Людмила Гурченко, пережившая на съёмках перелом ноги, не ушла из фильма и продолжала играть свою роль так хорошо, что об её травме даже невозможно догадаться.
На XXIX Международном кинофестивале для детей и юношества в Венеции (1977) мюзикл «Мама» получил «Серебряный кубок» – специальный приз жюри. Огромной популярностью эта кинолента до сих пор пользуется в Норвегии, где без её трансляции по ТВ не обходится с 2003 г. ни один Новый год. закрыть
Полнометражный рисованный мультфильм о человеческом добре. Главные персонажи - лягушонок Кваки, Светлячок и Бабочка попали в беду. Разучился светить Светлячок, дальше
Полнометражный рисованный мультфильм о человеческом добре. Главные персонажи - лягушонок Кваки, Светлячок и Бабочка попали в беду. Разучился светить Светлячок, Бабочка перестала летать, а лягушонок попал в ледовую глыбу. На помощь славным героям приходят близняшки Мария и Мирабелла. Они отправляются в лес к доброй Фее, которая помогает друзьям и все возвращается на свои места. Мультфильм отличается музыкальностью и образностью.
Режиссеры фильма: Ион Попеску Гопо и Наталья Бодюл. В главных ролях: Джилда Манолеску, Меди Маринеску, Ингрид Чулия. Песни исполняет Леонид Серебреников.
Награды и номинации:
• 1982 - Специальный приз и диплом Всесоюзного кинофестиваля детских фильмов в Таллине (Эстония).
• 1982 - Приз на МКФ в Джиффоне (Италия).
• 1982 - Большой приз на кинофестивале детских фильмов в Пьятра-Нямце (Румыния). закрыть
В лисьей семье родились детеныши, все веселые и непоседливые. Самым любопытным из них был Вук, который всегда находил себе на голову приключения. Однажды дальше
В лисьей семье родились детеныши, все веселые и непоседливые. Самым любопытным из них был Вук, который всегда находил себе на голову приключения. Однажды он убежал достаточно далеко от норы, погнавшись за лягушкой, а вернувшись, обнаружил, что никого из родных нет, и нора пуста...
Мультфильм «Вук» снят по одноименной сказке венгерского писателя Иштвана Фекете. Имя Вук достаточно распространено в сербскохорватском языке, и обозначает «волк». закрыть
Лирическая комедия «Отпуск за свой счёт» — популярный двухсерийный отечественный кинофильм Виктора Титова, создателя известной кинокомедии «Здравствуйте, дальше
Лирическая комедия «Отпуск за свой счёт» — популярный двухсерийный отечественный кинофильм Виктора Титова, создателя известной кинокомедии «Здравствуйте, я ваша тетя!». Премьера кинокартины «Отпуск за свой счёт» состоялась 1 января 1982 года, по Первой программе.
Катя — добрая, отзывчивая, целеустремленная девушка, работающая воспитательницей в детском саду. Она горячо любит своего жениха Юру и готова идти за ним хоть на край света. Однажды она берет отпуск за свой счет и отправляется на встречу с любимым в Москву, где выясняет, что была лишь для Юры мимолетным увлечением... закрыть
Советско-болгарская лента «Русалочка» снята на основе всемирно известной сказки. О Русалочке впервые поведал Ганс-Христиан Андерсен, и эта история нашла дальше
Советско-болгарская лента «Русалочка» снята на основе всемирно известной сказки. О Русалочке впервые поведал Ганс-Христиан Андерсен, и эта история нашла отклик во многих сердцах и странах.
Истинное дитя морских глубин, Русалочка всегда мечтала увидеть землю, но для этого надо было повзрослеть. Как бы ни тянулось время, желанный день настал, и девушка поднялась на поверхность родной для неё стихии. Случилось так, что в первое знакомство с большим миром начался ужасный шторм, и Русалочка спасла человека – Принца, упавшего с корабля в воду. Немногих минут оказалось достаточным для того, чтобы понять – вот он, единственный, за которым можно отравиться хоть на край света!
Жертва
Готовая идти на всё ради своих чувств к Принцу, Русалочка покидает своих родных и обращается за помощью к злой колдунье. Та предлагает бедной девушке сделку и в обмен на красивые волосы обещает превратить рыбий хвост героини в девичьи ножки. Зная, что это превращение принесёт ей много боли, Русалочка соглашается, лишь бы это позволило ей быть рядом с тем, кого она так любит. Подвергнувшись страшным заклинаниям, она получает возможность ходить по земле и отправляется на поиски принца. К несчастью, тот так и не ощущает, какое чудо пришло в его жизнь, и теряет Русалочку навсегда.
Гибель
В отличие от сказки-первоисточника, колдунья просит у Русалочки не голос, а именно чудесные волосы. Помимо этого, после расставания с принцем, девушка не умирает, а обретает бессмертие. Тем не менее, эти расхождения добавляют истории ещё больше трагизма. закрыть
Картина «Лев Толстой» повествует о последних годах жизни великого русского писателя. В фильм вошли и события из его молодости. Это стало возможно благодаря дальше
Картина «Лев Толстой» повествует о последних годах жизни великого русского писателя. В фильм вошли и события из его молодости. Это стало возможно благодаря дневникам Толстого, в которых он достаточно подробно описывал свою жизнь и важные вехи, которые повлияли на его мировоззрение.
Бессонница
Великий старец просыпается среди ночи и понимает, что сомкнуть глаза уже не удастся. Последние годы его донимает бессонница, и часы бдения растрачиваются на размышления и рукописи. Живёт Лев Николаевич со своей семьёй: супруга, дочери, внуки, сыновья. Жена беспокоится о его здоровье. Каждое утро перед домом писателя собираются нищие, странники, которые узнают о щедрости Льва Толстого и из самых разных уголков страны приезжают к нему.
Завтрак, потом прогулка и другие занятия на протяжении дня до самого сна – зритель увидит обычный день Льва Толстого. Дни ощутимо отличаются от ночей. Светлое время – это семья, общение, смех. Ночи же наполнены грустью, иногда давят своей безысходностью и воспоминаниями.
Неотвязные мысли
Некоторые думы связаны напрямую с жизнью писателя и его рассуждениями на тему жизни и смерти. О том, что вообще нужно человеку. Другие касаются его детей. Особое место у Толстого занимают воспоминания о нищете в деревне и городе, с которой довелось сталкиваться на протяжении своей жизни.
Рассуждения о деньгах, которых было у Льва Николаевича достаточно, занимают одно из ключевых мест в картине. Каждый человек хочет жить хорошо, быть здоровым и счастливым. И каждому бедствующему писатель хочет помочь, но, по его мнению, просто не способен это сделать.
Фильм «Лев Толстой» насыщен диалогами, раскрывающими личность писателя и события, очевидцем которых он был. Можно проследить, как «матёрый человечище» и «глыба» всё больше и больше склоняется к мысли избавления от всех благ, поместья и денег. О том, что каждый барин наживается на народе, и ничего не даёт ему взамен.
Уход
Вторая часть фильма посвящена уходу «народного графа» из дома. Несмотря на возраст и болезни, Лев Николаевич уходит прочь, не выдерживая контрастной жизни с голодающим народом, для спасения которого готов отдать всё на свете… закрыть
1 из 3
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...