Хотите выбрать самые старые легкие однозначные артхаус из этого списка, которые вас не разочаруют?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Самые старые легкие однозначные артхаус - выбрать и смотреть онлайн
Если вы хотите выбрать легкие однозначные артхаус,
которые вам захочется посмотреть,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
легкие однозначные артхаус
по вашему вкусу
среди тех
45 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть бесплатно на русском
В 1922 году фильм Бенджамина Кристенсена «Ведьмы» был чёрно-белым, но после реставраторам для большего эффекта удалось представить картину в раскрашенной дальше
В 1922 году фильм Бенджамина Кристенсена «Ведьмы» был чёрно-белым, но после реставраторам для большего эффекта удалось представить картину в раскрашенной версии.
Артхаус Кристенсена посвящён средневековой охоте на ведьм. Кинолента получилась и художественной, и документальной. На экране, поражая воображение зрителей, сменяют друг друга кадры, демонстрирующие пытки инквизиции, осквернение могил, ведьмовские шабаши и одержимых монашек. Жестокость, реалистичность и доля чёрного юмора – основные черты этого произведения, в котором удалось воспроизвести дух Гойи, Босха и Брейгеля. закрыть
Главные герои криминальной мелодрамы Тода Браунинга «Несвятая троица» - три напарника-жулика: силач Геркулес (Виктор МакЛаглен), карлик Траляля (Гарри дальше
Главные герои криминальной мелодрамы Тода Браунинга «Несвятая троица» - три напарника-жулика: силач Геркулес (Виктор МакЛаглен), карлик Траляля (Гарри Эрлс) и чревовещатель Эко (Лон Чейни). На жизнь они зарабатывают тем, что показывают различные цирковые номера, во время которых Рози, их сообщница, обворовывает засмотревшихся зрителей. Однажды всей компании пришлось уйти в подполье, а их делишки начали приобретать все более темный цвет, поскольку Эко, главарь шайки, под видом милой старушки и под прикрытием Гектора МакДональда - простака, который ничего не подозревал - занялся продажей говорящих попугаев, которые переставали болтать сразу после их продажи. По ночам же вся компания отправлялась в дома незадачливых покупателей в поисках наживы.
И все бы так и продолжалось, если бы непослушание Гуркулеса и Траляля не привело к трагедии, из-за которой может пострадать Гектор, которого успела полюбить Рози… закрыть
Жорж Франжю, по мнению французских критиков 50-х (среди них был, например, Годар), стал в те годы одним из самых оригинальных индивидуалистов в галльской дальше
Жорж Франжю, по мнению французских критиков 50-х (среди них был, например, Годар), стал в те годы одним из самых оригинальных индивидуалистов в галльской киноиндустрии. (Компанию ему составляли Мельвиль, Тати и Брессон). Безусловно, выдающийся деятель кино. Один из основателей Синематеки, автор непревзойдённых (опять сошлюсь на мнение французов) статей о немецком киноэкспрессионизме и Ланге, шокирующий документалист, постановщик знаменитых игровых картин, можно сказать, зачинатель традиции кинематографист-синефил. Продолжателями которой можно назвать Годара и Тарантино. Хотя влияние Франжю на кино вообще велико. Его умение балансировать между «высоким» и «низким» («бульварными» сюжетами и поэтическим визуальным рядом) и постоянный интерес к безумному в повседневной жизни, сюрреализму рядом с нами, осознанно или нет повлияли на Линча, Райта и Скорсезе.
Две главные темы Франжю, упоминавшийся интерес к безумию и абсурдности, разлитым в реальности, и попытки объяснить притягательность ужаса заметны и в ставшей событием короткометражной документальной ленте 1949 “Le sang des betes”. Всё вроде просто : зарисовки жизни где-то на окраинах Парижа, монтирующиеся с буднями скотобоен, расположенных на тех же окраинах. Однако визуальный ряд, изысканно звучащий текст за кадром и общее ощущение странного сна наяву придают картине дополнительные измерения. Вроде бы прочитываются отсылки к концлагерям и равнодушию французов (словно на окраине их существования). Можно увидеть поэму о задвинутых на край мегаполиса, но обладающих своей индивидуальностью районов прекрасного Парижа. Знатоки сюрреализма почитают «Кровь животных» как пример «сюрреалистического документализма», а тщательный показ забоя животных прочитывают, как «преобразование» живых существ в «художественные объекты». В том и сила этой миниатюры-шедевра, что толкований этим 20 минутам экранного времени можно найти множество.
И, конечно, вот они, любимые проблемы Франжю : в кровавом тумане бойни чувствуется странная притягательность жестокости и увечий, а сами абнормальные жестокость и уродства на самом деле рядом, просто на забытых туристами окраинах, но никак не в вымышленных мирах. закрыть
Это фильм о роли женщины в общественной иерархии времен диктатуры Ф.Франко. Это мать, супруга, создающая и охраняющая семейный очаг и - никакой любви. дальше
Это фильм о роли женщины в общественной иерархии времен диктатуры Ф.Франко. Это мать, супруга, создающая и охраняющая семейный очаг и - никакой любви. Если эта пресловутая любовь прилагается – хорошо, нет – необязательно. Католическая мораль – вот главное в жизни женщины.
Положенная в основу сценария новелла Ги де Мопассана «Пьер и Жан» была переработана Л.Бунюэлем, и в новых исторических условиях он показал, что интересы денег, семьи и политики, конечно же, стоят выше порядочности, честности и любви. Эта мелодрама, такая же как и большинство наших жизней. Женщина, муж, любовник и двое сыновей ( один – возможно от любовника!?) и постоянная женская дилемма – жизнь с нелюбимым мужем (но морально!) или любовь, но - любовник в обычной жизни тоже не подарок. Вражда сыновей за право первородства – вариант Каина и Авеля. Практически все как в обычной жизни, но без американского хэппи-энда. закрыть
Пять человек под страхом смерти должны просмотреть документальные киноматериалы и уловить их скрытый смысл. Это фотографии, различные записи и документы, дальше
Пять человек под страхом смерти должны просмотреть документальные киноматериалы и уловить их скрытый смысл. Это фотографии, различные записи и документы, а главное, хроникальные кадры, снятые по всему миру — от Бангкока до Килиманджаро, от национальной автомагистрали № 1 в США до Родезии и Мельбурна. Соединенные с помощью монтажа, они содержат в себе некий секрет. Пятеро зрителей не могут его разгадать и, по-видимому, будут казнены. закрыть
Картина представляет собой пять новелл, снятых великими режиссёрами. «Безразличие»
Карло Лиццани – история-зарисовка об изнасиловании и убийстве молодой дальше
Картина представляет собой пять новелл, снятых великими режиссёрами. «Безразличие»
Карло Лиццани – история-зарисовка об изнасиловании и убийстве молодой девушки на глазах бесчувственной толпы. «Агония» Бернардо Бертолуччи - обряд, совершённый вокруг умирающего кардинала, ничего не выражающий, кроме последней дани уходящему в мир иной. «С бумажным цветком» - рассказ Паоло Пазолини о личности, судьба которой схожа с искусственным бумажным цветком. Этюд «Любовь» Жан-Люка Годара - разговор двоих влюблённых о чём угодно, только не о чувствах. И последняя новелла режиссёра Марко Беллоккьо «Поспорим, поспорим…» - игра студентов в революцию и непонятная грань, переводящая стрелки игры в реальный мир.
Серпантин из пяти кинорассказов сливается в один стройный аккорд, подаренный гениями кинематографа конца шестидесятых. закрыть
Свадебная церемония. Брачная ночь. Номер в гостинице. Неисправный туалет. Мужчина и женщина... и другая женщина. Ночь, которая должна была стать ночью дальше
Свадебная церемония. Брачная ночь. Номер в гостинице. Неисправный туалет. Мужчина и женщина... и другая женщина. Ночь, которая должна была стать ночью любви, превращается в ночь всплывающих из детства воспоминаний и поднявших голову страхов. Первые часы в статусе женатого человека становятся для Карло, так и не смирившегося со своим браком, вратами ада. Видения из прошлого перемежаются картинами "Сада земных наслаждений" Иеронимуса Босха. В то время, как его беременная жена истекает кровью, он проводит ночь с прекрасной незнакомкой...
Первый публичный показ фильма "Сад земных наслаждений" состоялся 29 ноября 1967 года, после чего он был запрещен к показу в Италии католической цензурой и распространялся только во Франции. Фильм очень понравился Ингмару Бергману, который посоветовал расстроенному таким положением дел Сильвано Агости ни в коем случае не бросать режиссерскую карьеру. закрыть
Актёру Бруно нечем дышать в Швейцарии – он хочет уехать из неё вместе с другом Матьё. Они долго готовятся, пробуксовывая на месте. Матьё бросает свою дальше
Актёру Бруно нечем дышать в Швейцарии – он хочет уехать из неё вместе с другом Матьё. Они долго готовятся, пробуксовывая на месте. Матьё бросает свою девушку, чтобы уехать, а Бруно – знакомится с девушкой и уже уехать не хочет. Но всё же много, много, много думает о судьбе Швейцарии, собираясь её покинуть. Но уезжает Матьё, а Бруно так и останется – как рыба, вмёрзшая в лёд. Всем – всё равно.
Фильм-мозаика, фильм-констелляция. Тягостный и душераздирающий. закрыть
Сюрреалистическая история семейной пары (Бернадетт Лафон и Лоран Терзиефф) и их 4-летнего сына, который и становится "проявителем-разоблачителем"сущности дальше
Сюрреалистическая история семейной пары (Бернадетт Лафон и Лоран Терзиефф) и их 4-летнего сына, который и становится "проявителем-разоблачителем"сущности своих родителей. Картина соткана из необычайно экспрессивных, визуально и психологически тревожных сцен. Фильм черно-белый и снят без звука, по ходу съемок "Разоблачителя"вся съемочная группа принимала ЛСД. закрыть
Маленький островок посреди бурного океана, Гото – остаток некогда могучей империи, погибшей в стихии. Его губернатор мало чем отличается от монарха и дальше
Маленький островок посреди бурного океана, Гото – остаток некогда могучей империи, погибшей в стихии. Его губернатор мало чем отличается от монарха и владеет всеми инструментами власти над гражданами. Но любовь, пробивающая любые преграды, тоже правит на этом странном острове, часто вдохновляя своих подданных на весьма оригинальные поступки. Жена правителя Глоссия собирается бежать с острова вместе с возлюбленным Гоно. Но Грозо, убивший диктатора и претендующий на его жену, ложно обвиняет в преступлении Гоно…
Артхаус-драма «Гото - остров любви» - дебютный фильм Валериана Боровчика в большом кино, своеобразно стилизованный и вполне скромный по сравнению с его будущими кинолентами, где грань между эротикой и порнографией условна. закрыть
«Восход Люцифера» – кинематографическая мистерия Кеннета Энгера, на создание которой его вдохновило религиозное учение Телемы, созданное Алистером Кроули. дальше
«Восход Люцифера» – кинематографическая мистерия Кеннета Энгера, на создание которой его вдохновило религиозное учение Телемы, созданное Алистером Кроули. Используя яркие образы и разные символы, автор повествует о пробуждении древних божеств и самого Люцифера. Гор-воитель, рождённый Осирисом и Исидой, своим копьём убивает дитя, символизируя этим поступком потерю невинности. Великий посвящённый танцует, находясь в магическом круге, и конус, созданный танцем, уходит в небо. Пробуждается Люцифер, который становится повелителем нового Эона, выводя человечество на новый уровень эволюции… закрыть
Каталог слов и изображений, начинающихся с буквы H, указывает на нелепую зависимость цивилизации от алфавита. Образованного жителя Земли не удивляет, дальше
Каталог слов и изображений, начинающихся с буквы H, указывает на нелепую зависимость цивилизации от алфавита. Образованного жителя Земли не удивляет, что понятия Happiness (счастье), Hysterectomy (гистерэктомия), His Holiness (Его Святейшество) , Hitler (Гитлер), Heaven (рай), Hell (ад) собраны в одну группу слов, начинающихся на «H». закрыть
Оказавшись проездом в канадской провинции, молодая парочка узнаёт о местной достопримечательности, которую просто обязаны посетить все приезжие — старом дальше
Оказавшись проездом в канадской провинции, молодая парочка узнаёт о местной достопримечательности, которую просто обязаны посетить все приезжие — старом ресторане, которым когда-то заправляла троица хозяек-людоедок. закрыть
В фильме Йоса Стеллинга словно оживают полотна великих художников, присутствуют мотивы Босха и Брейгеля, но лишь для того, чтобы поведать историю о простой дальше
В фильме Йоса Стеллинга словно оживают полотна великих художников, присутствуют мотивы Босха и Брейгеля, но лишь для того, чтобы поведать историю о простой девушке фламандского происхождения.
В одну из самых черных ночей своей жизни Марикен ищет пристанища в доме своей тётки, предчувствуя, что произошла беда. Чёрный пёс скулит на привязи, а под потолком поскрипывает пеньковая верёвка с тяжким человеческим грузом: ту, на которую надеялась Марикен, поглотила смерть. Девушке некуда идти, но неожиданно рядом с ней появляется тепло, свет и тот, кто ненадолго обнадёживает её… закрыть
Великолепный пейзаж, видимый из окон дома в Уилтшире, снят под прекрасную музыку. Голос невидимого диктора перечисляет подробности падения из окон взрослых дальше
Великолепный пейзаж, видимый из окон дома в Уилтшире, снят под прекрасную музыку. Голос невидимого диктора перечисляет подробности падения из окон взрослых и детей, рассказывая о причинах и времени падения, возрасте потерпевших, их профессиях и особенностях здоровья и вменяемости. Статистика отмечает несчастные случаи, самоубийства и убийства, эксперименты с парашютом и проверкой собственной способности летать, как птица, наркотический бред и слабоумие…
Артхаусный фильм Питера Гринуэя снят как опыт абстрактного кино в поисках специфики сочетания изображения и звука и отражает его характерную склонность к систематизации в кино. закрыть
Антропологическая мистификация и радикальный пример того, как "не действует" недоверие. Авторитетные комментарии о потерянной или еще не открытой цивилизации дальше
Антропологическая мистификация и радикальный пример того, как "не действует" недоверие. Авторитетные комментарии о потерянной или еще не открытой цивилизации с завораживающим звуковым оформлением на фоне подкупающей меланхолии прекрасного Уилтширского пейзажа с его ручьями, прудами и озерами. закрыть
Получасовой неигровой фильм Артавазда Пелешяна «Времена года» стал своеобразным документальным символом советских 70-х, когда жизнь прочно входила в эпоху дальше
Получасовой неигровой фильм Артавазда Пелешяна «Времена года» стал своеобразным документальным символом советских 70-х, когда жизнь прочно входила в эпоху тотального застоя. Во времена, когда лучшим творением режиссёров-документалистов считался киножурнал «Фитиль», картина «Времена года» стала настоящей жемчужиной советского документального кинематографа. Являясь подлинным гением, в своей ленте «Времена года» Артавазд Пелешян с помощью чрезвычайно мощных образов сумел рассказать о родной стране и создал яркую и эмоциональную картину жизни в живописных горах Армении. закрыть
«Гипотеза украденной картины» (в оригинале – «L’Hypothèse du tableau volé») — черно-белый фильм режиссёра Рауля Руиса и оператора Саши Верни (1979), созданный дальше
«Гипотеза украденной картины» (в оригинале – «L’Hypothèse du tableau volé») — черно-белый фильм режиссёра Рауля Руиса и оператора Саши Верни (1979), созданный в псевдодокументальном стиле. Главный герой киноленты, коллекционер живописи, стремится разгадать загадку творчества Фредерика Тоннерра, художника-академиста, который на самом деле никогда не существовал.
Шесть полотен Тоннерра, которые демонстрируются на экране, были якобы написаны в 1889 году и вызвали большой скандал. Почему? На первый взгляд, эти произведения не содержат ничего шокирующего. Ключ, вероятно, содержится в седьмой картине – как раз той самой, которая была похищена.
Кинофильм «Гипотеза украденной картины» известна не только как своеобразная эстетическая головоломка. Это - первая кинолента в творческом портфолио Жана Рено, который сыграл здесь свою дебютную роль. закрыть
Женщина-режиссер независимого кино, продвигая свою новую картину, путешествует по Германии, Бельгии и Франции через отчужденные пейзажи гостиничных номеров, дальше
Женщина-режиссер независимого кино, продвигая свою новую картину, путешествует по Германии, Бельгии и Франции через отчужденные пейзажи гостиничных номеров, вокзалов и кинотеатров, встречая по пути друзей, любовников, родственников и незнакомцев. закрыть
Снятая для телевидения, эта версия шекспировского «Макбета» стала поворотной точкой в карьере великого венгерского режиссёра Белы Тарра. Используя великолепный дальше
Снятая для телевидения, эта версия шекспировского «Макбета» стала поворотной точкой в карьере великого венгерского режиссёра Белы Тарра. Используя великолепный актёрский ансамбль, Тарр ставит вечную шекспировскую историю о хитрости и предательстве в минималистичных декорациях, освещённых факелами и погружённых в туман. Камера следит за перемещением и взаимодействием персонажей в реальном времени, используя всего два монтажных плана.
Фильм состоит всего из двух монтажных планов: первый (перед начальными титрами) длится примерно пять минут, второй – 67-минутный. Фактически всё действие разворачивается на авансцене, где камера переходит от персонажа к персонажу, непрестанно отслеживая их передвижения и интриги в промозглых, напоминающих пещеры декорациях, сквозь свет факелов и туман. закрыть
ХХ век стал столетием стремительного прогресса для всего человечества. Все мировые достижения, полученные путём проб и ошибок, достались слишком дорого, дальше
ХХ век стал столетием стремительного прогресса для всего человечества. Все мировые достижения, полученные путём проб и ошибок, достались слишком дорого, чтобы от них оказаться, но какой же высокой оказалась цена! Научившись использовать технику, летать, ездить с немыслимой раньше скоростью, открывать для себя космос, люди теряли самое дорогое – жизнь. Хроники, запечатлевшие эти страшные моменты, лаконичны и строги, как и весь фильм. Что они значат? Какие чувства должны вызывать у зрителя? Наверное, каждому необходимо самому решать это для себя …
Короткометражный артхаус-фильм выдающегося режиссёра-документалиста Артавазда Пелешяна «Наш век» бесстрастен, точен, зрелищно выразителен и красив. закрыть
Действие фильма происходит в первой половине 60-ых годов, три девочки — подружки взрослеют, но у каждой свой путь во взрослую жизнь, к запретному-неизведанному.
Действие фильма происходит в первой половине 60-ых годов, три девочки — подружки взрослеют, но у каждой свой путь во взрослую жизнь, к запретному-неизведанному. закрыть
Дневник последних дней жизни четвёрки молодых людей, маргиналов, ведущих «аморальный образ жизни», предпочитающих эффектную смерть блёклому существованию. дальше
Дневник последних дней жизни четвёрки молодых людей, маргиналов, ведущих «аморальный образ жизни», предпочитающих эффектную смерть блёклому существованию. Как и «Сингапурский Слинг» Николаидиса, этот фильм отличают изысканные декорации, запоминающийся музыкальный ряд и виртуозная операторская работа, и хотя здесь вы не обнаружите столь же будоражащих взор и желудок эпизодов, но безусловно узнаете и оцените характерную для режиссёра манеру воспевания криминального шарма, провокаторскую поэзию китча и сладость музыки смерти. закрыть
Красивый гимн воде от Питера Гринуэя. Всплески воды во всех проявлениях, развлечения на воде и плавание под великолепную музыку.
"Тема была проста - дальше
Красивый гимн воде от Питера Гринуэя. Всплески воды во всех проявлениях, развлечения на воде и плавание под великолепную музыку.
"Тема была проста - показать всё, что происходит в воде, прямо по Дарвиновской теории эволюции - от амёб до дельфинов, а затем перейти к тому, что делает в воде человек - от первых шагов до пловцов-спортсменов и закончить самым сложным видом водного спорта - синхронным плаванием. Ну и наконец, монтаж был сделан под специально написанное произведение Майкла Наймана". - Питер Гринуэй. закрыть
Показывая во всем квазибиблейском блеске общину мормонов американского юга в штате Юта, "Прицельный огонь" обрисовывает архетипический американский характер. дальше
Показывая во всем квазибиблейском блеске общину мормонов американского юга в штате Юта, "Прицельный огонь" обрисовывает архетипический американский характер. Уэс, агент по недвижимости, спешит распродать местные дома богатым приезжим из южной Калифорнии, идя к наживе быстрыми и легкими тропами, что так характерно для Америки. Его мания обогащения сметает с его пути и родных, и друзей. И в конечном итоге приводит к трагедии... закрыть
Мультфильм повествует о еде. Сюреалистические картины питания в современном мире.
Собственно мультфильм разделен на три смысловые части:
Завтрак — дальше
Мультфильм повествует о еде. Сюреалистические картины питания в современном мире.
Собственно мультфильм разделен на три смысловые части:
Завтрак — "общественная полезность"— живешь в обществе и хочешь от него что-то получить (сосиску на завтрак), должен быть ему чем-то полезным, по крайней мере туже сосиску отработать.
Обед — "Инстинкт выживания"— при отсутствии обычного пропитания человек начинает уничтожать окружающую среду (бездумно причем), а потом и себе подобных.
Ужин — "Рабы удовольствия"— человек-раб и марионетка на ниточках того, что приносит ему удовольствие, наслаждение или славу. При этом он зависим от этого, и приносит остальное в жертву. закрыть
Действие происходит в 1930-х годах в Корее. Отец (Ким Мён Гон), желающий передать своё умение пения «пхансори», обучает этому мастерству своих детей. дальше
Действие происходит в 1930-х годах в Корее. Отец (Ким Мён Гон), желающий передать своё умение пения «пхансори», обучает этому мастерству своих детей. Старшая дочь (О Чжон Хэ) и младший сын (Ким Гю Чоль), благодаря урокам отца, становятся профессиональными певцами. Однако, времена меняются, и людей уже не интересует традиционное пение. Младший брат бросает учёбу и убегает из дома. Отец, боясь, что и дочь забросит учение, ослепляет её. Слепая девушка продолжает заниматься с усердием и достигает совершенства в своём искусстве. Проходит время, младший брат странствует по свету в поисках сестры и, наконец, находит её в одном деревенском кабаке. Брат и сестра всю ночь поют вместе и делятся своими воспоминаниями.
Этот фильм, поставленный выдающимся мастером корейского кино, режиссёром Им Гвон Тхэком, получил высокую оценку зрителей, экранизировав корейское пение «пхансори». Зрители были восхищены не только прекрасным пением, но и красотой природного пейзажа фильма.
Награды и номинации:
Кинофестиваль Дэчжонсан (1993 год) - призы в номинациях «Лучший фильм», «Лучший режиссёр», «Лучшая съёмка», «Новая актриса» и «Новый актёр».
Первый Международный кинофестиваль в Шанхае - призы «Лучший фильм», «Лучшая женская роль». закрыть
"У времени пять пальцев - прошлое настоящее будущее что могло быть и что может быть". "Представьте себе нелинейное время как пирог. Мы можем есть его дальше
"У времени пять пальцев - прошлое настоящее будущее что могло быть и что может быть". "Представьте себе нелинейное время как пирог. Мы можем есть его куски в любом порядке но мы не сможем съесть один и тот же кусок дважды". Таковы теоретические выкладки встречающиеся на протяжении этого смурного и тяжело воспринимаемого фильма. Писательница Такер Хардинг выходит купить кофе в 1953-м году и попадает в 1997 год. Она встречает начинающую разочарованную в жизни писательницу Дрю которая держит в руках обложку от книги "Липкие пальчики времени" еще не до конца написанную ею в прошлом. За девушками ведут охоту странные люди занимающиеся мутацией приводящей к спонтанному перемещению во времени. И Дрю и Такер подвержены таким перемещениям так как их "код поврежден". У Такер код повредился потому что она была слишком близко от места испытаний водородной бомбы а у Дрю из-за детской психологической травмы. Дрю помогает новой подруге избежать смерти в будущем... Фильм был участником девяти международных кинофестивалей. закрыть
События, которые легли в основу картины корейского режиссёра Пака Чхан-Ука «Суд», сродни тем, что знакомы россиянам по более современным трагедиям – всегда дальше
События, которые легли в основу картины корейского режиссёра Пака Чхан-Ука «Суд», сродни тем, что знакомы россиянам по более современным трагедиям – всегда найдутся те, кто желает нажиться на беде своих ближних, такова тёмная сторона натуры человека.
29 июня 1995 года Сампун, шестиэтажный универмаг в Сеуле, неожиданно обрушился, под обломками погибло больше пятисот человек, 937 были изувечены. Внезапная беда обнажила характер эгоистов-родственников, которые бросились принимать меры, желая завладеть состоянием погибших. Пак Чхан-Ук демонстрирует человеческую алчность во всей её мерзости, и название фильма глубоко символично – автор фильма призывает отнестись к его героям со всей строгостью, как сделал и он сам. закрыть
1 из 2
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...