Хотите выбрать самые новые сложные медленные французские артхаус из этого списка, которые вас не разочаруют?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Самые новые сложные медленные французские артхаус - выбрать и смотреть онлайн
(' Французская кинематография имеет богатую историю и является одной из самых влиятельных и престижных в мире. Франция считается родиной кино, так как именно здесь в конце XIX века были сделаны первые шаги в развитии кинематографии.
Одним из самых известных французских кинематографистов является братья Люмьер. Они изобрели кинематограф и в 1895 году провели первый публичный показ фильма в Париже. Это событие считается началом кинематографии как искусства и промышленности.
В начале XX века французское кино стало одним из ведущих в мире. В это время появились такие известные режиссеры, как Жорж Мельес, Альбер Капелани, Луи Фейяд, Абель Ганс. Они создавали фильмы разных жанров, от комедий и мелодрам до экспериментального искусства.
В послевоенные годы французское кино продолжило свое развитие. В 1950-е и 1960-е годы появились такие известные режиссеры, как Франсуа Трюффо,Жан-Люк Годар,Жак Деми и Луи Маль. Они создавали фильмы, которые отличались от голливудских произведений своей оригинальностью и экспериментальностью.
В 1980-е годы французское кино стало известно как "новая волна". Молодые режиссеры, такие как Люк Бессон,Жан-Жак Бенекс и Леос Каракс, создавали фильмы, которые отличались своей энергией и стилем. Эта новая волна привлекла внимание мировой кинематографии и сделала французское кино еще более популярным.
Сегодня французская кинематография продолжает процветать. Французские фильмы часто получают признание на международных кинофестивалях, таких как Каннский фестиваль и Венецианский фестиваль. Французские актеры и режиссеры, такие как Жан Дюжарден,Марион Котийяр и Клер Дени, стали известными во всем мире.
Французская кинематография известна своим разнообразием и качеством фильмов. Она предлагает зрителям широкий выбор жанров, от драмы и комедии до искусства и эксперимента. Французские фильмы часто отличаются глубоким сюжетом, красивой визуальной стилизацией и тонкими актерскими выступлениями.
', '')
Чтобы выбрать сложные медленные французские артхаус,
которые вам понравятся,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
сложные медленные французские артхаус
по вашему вкусу
среди тех
25 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть бесплатно на русском
Известный французский режиссёр Пьер Леон прожил первые 17 лет своей жизни в России, и его обращение к русской классике вполне естественно для человека, дальше
Известный французский режиссёр Пьер Леон прожил первые 17 лет своей жизни в России, и его обращение к русской классике вполне естественно для человека, родившегося и научившегося говорить в столице СССР.
Артхаус «Два Реми, два» – экранизация произведения Ф.М. Достоевского «Двойник», перенесённого в современную Францию. Экзистенциальное существование Филипа (Серж Бозон) и Реми (Паскаль Серво) Пардонов великолепно укладывается в нынешние реалии, и его трудно назвать безнадёжным кризисом. Разделение истории на трагедию и комедию, оказывается, часто зависит от времени и места действия… закрыть
«Покой нам только снится» – фильм экзистенциальный. Снимая его, популярный литовский режиссёр Шарунас Бартас, кроме собственного видения окружающей действительности, дальше
«Покой нам только снится» – фильм экзистенциальный. Снимая его, популярный литовский режиссёр Шарунас Бартас, кроме собственного видения окружающей действительности, решил предложить зрителю импровизации актёров в рамках сценария. Фильм получил массу наград и престижную номинацию в Каннах.
Отношения скрипачки (Ина Мария Бертайте) с её возлюбленным (Шарунас Бартас) не налаживаются и на уикенде в живописной деревне, где они надеются отдохнуть и отрешиться от повседневной суеты. Шестнадцатилетняя дочь любовника тоже не в ладу со взрослыми. На фоне неспешной, полной цельности и покоя, мудрой щедрости природы, каждый из них замкнулся в своём одиночестве… закрыть
Картина «36 видов с пика Сен-Лу» (36 vues du Pic Saint-Loup) - работа французского режиссера Жака Риветта, который прочно вошел в историю как один их дальше
Картина «36 видов с пика Сен-Лу» (36 vues du Pic Saint-Loup) - работа французского режиссера Жака Риветта, который прочно вошел в историю как один их лучших мастеров киноиндустрии.
Сюжет фильма «36 видов с пика Сен-Лу» закручивается вокруг труппы цирка, оставшейся без директора ввиду его кончины. Пытаясь спасти сезон, артисты обращаются за помощью к его старшей дочери Кейт, покинувшей труппу пятнадцать лет назад по причинам, которые до сих пор оставались загадкой. К цирку присоединяется и итальянец Витторио, заинтригованный как самой главной героиней в исполнении легендарной актрисы Джейн Биркин, так и ее непростыми взаимоотношениями с цирковым миром. закрыть
«Дом молчания» (Mutum) – фильм, все происходящее в котором мы видим глазами десятилетнего Тьяго (Тьяго да Силва Марис). Этот мальчик живет в затерянной дальше
«Дом молчания» (Mutum) – фильм, все происходящее в котором мы видим глазами десятилетнего Тьяго (Тьяго да Силва Марис). Этот мальчик живет в затерянной где-то на просторах Бразилии ферме, где жизнь течет, не меняясь на протяжении десятилетий.
Повседневность юного героя картины «Дом молчания» заполнена не только познанием этого мира и новыми открытиями. Действительность в виде несчастливого брака его родителей, жестокостей отца и неожиданной смерти младшего брата заставляют мальчика раньше времени повзрослеть. Тьяго смотрит на мир взрослых и видит в нем предательство, насилие и замалчивание существующих проблем. закрыть
Короткометражный фильм «Соответствия» (Correspondances) Эжена Грина прежде уже выходил в свет в 2007 году. Тогда он был частью альманаха «Воспоминания» дальше
Короткометражный фильм «Соответствия» (Correspondances) Эжена Грина прежде уже выходил в свет в 2007 году. Тогда он был частью альманаха «Воспоминания» («Memories»).
Фильм «Соответствия» рассказывает историю двух человек, между которыми завязывается переписка. Он и Она. Он пишет ей, Она, несмотря на то, что не помнит его, все же отвечает. В своих письмах он признается ей в любви. Однако, между этими двумя стоит память о другом человеке. Она, словно пустота, разделяет их. И если и суждено им встретиться, то лишь тогда, когда пустота обратится ангелом. Лишь тогда они смогут увидеть то, что на самом деле незримо. закрыть
Тот, кто считает, что "все, что возьмешь - это чудо"является тем человеком, который достиг дна общества, но при этом остается в нем чувство достоинства. дальше
Тот, кто считает, что "все, что возьмешь - это чудо"является тем человеком, который достиг дна общества, но при этом остается в нем чувство достоинства. Он отказывается принять милосердие, и он зарабатывает на жизнь, собирая канистры. У него нет дома, никакого контроля со строны общества.
Этот фильм о человеке, неожиданно получившем крупную сумму денег - и это его последний шанс окунуться в мир общества. закрыть
Мохсен Махмальбаф снял кинокартину «Секс и философия» в стиле артхаус. Зритель здесь наблюдает за четырьмя лирическими новеллами, запечатлевшими четыре дальшеМохсен Махмальбаф снял кинокартину «Секс и философия» в стиле артхаус. Зритель здесь наблюдает за четырьмя лирическими новеллами, запечатлевшими четыре основных фазы взросления женщины: от невинной лирики до настоящей, опытной страсти.
Главным действующим лицом картины оказывается хореограф, который недавно отметил свое сорокалетие и решил встретиться вновь со своими возлюбленными - мужчину неожиданно начал мучить вопрос истоков одиночества. Хореограф решил приглашать в танц-класс своих бывших партнерш и с их помощью возвращаться в прошлое, чтобы каждый раз убеждаться, что плотские утехи в современном мире отдаляют людей от любви все больше и больше. закрыть
«Семь человек-невидимок» - творение живущего между Роттердамом и Вильнюсом Шарунаса Бартаса. Этот известный в киноманских кругах режиссёр посвящает свои дальше
«Семь человек-невидимок» - творение живущего между Роттердамом и Вильнюсом Шарунаса Бартаса. Этот известный в киноманских кругах режиссёр посвящает свои картины вырождающейся на окраинах мира жизни. Область поиска – Россия, где и у целых народов, и у отдельных людей есть печальное прошлое, которое отводит им роль изгоев без достойного будущего. Как кинематографиста Бартаса привлекает пространство постимперской провинции, где не осталось четких культурных и национальных примет.
Картина «Семь человек-невидимок» приводит зрителя в Крым. Здесь влачат своё существование изгои-угонщики. Декорацией стало унылое и бесконечное пространство причерноморской степи. Тоска, безнадёжность, тупое терпение, которое в один миг может обернуться вспышкой убийственной ярости, – суть состояния героев фильма, который, как и другие проекты Бартаса, можно отнести к демонстрации экзистенциального тупика. закрыть
В мире, очень далёком от современной реальности, юный Николя (Эдриан Мишо) встречает Львиного Кавалера. Так начинается история, в которой мало событий дальше
В мире, очень далёком от современной реальности, юный Николя (Эдриан Мишо) встречает Львиного Кавалера. Так начинается история, в которой мало событий и много слов. Слова имеют особое значение не только в диалогах, которыми изобилует действие, - они обладают особой силой и властью. Слова могут превратить обыкновенный кусок железа в рыцарский меч, а добродушного ретривера – в могучего льва. Слова преображают парня в полинялых джинсах в доблестного кавалера, а современную девушку – в красавицу-принцессу (Кристель Про). Нужно только поверить в Слова…
Фантастическая драма-артхаус Эжена Грина «Живущий мир» – изысканное и колоритное «кино не для всех» с оригинальной режиссурой, талантливыми актёрами и живописной картинкой. закрыть
На фоне упоительных пейзажей, прозрачных цветов, камерного легкого саундтрека люди встречаются-влюбляются-разбегаются-болеют-радеют-целуются-немного гей-тематики-а дальше
На фоне упоительных пейзажей, прозрачных цветов, камерного легкого саундтрека люди встречаются-влюбляются-разбегаются-болеют-радеют-целуются-немного гей-тематики-а как же без нее-нынче это модно и необходимо политкорректно..
В общем так весь фильм. Как у Ромера, только здесь нет тонкой нравоучительной прослойки или жизненных пословиц за кадром и нет тех замечательных Ромеровских актеров. закрыть
Авангардная экспериментальная работа, стилизация под немое кино. Герой немого черно-белого фильма 20 годов Aladin - молодой человек, простодушный, необразованный. дальше
Авангардная экспериментальная работа, стилизация под немое кино. Герой немого черно-белого фильма 20 годов Aladin - молодой человек, простодушный, необразованный. Вследствие неудачного маневра он перенесся в нашу эпоху, не имея никаких средств общения - говорить он не может, слышать тоже. Он начинает открывать для себя наш мир, попадая во время этого путешествия в череду забавных встреч и приключений, которые, тем не менее, отражают сложности адаптации к нашему образу жизни. Удасться ли ему, не смотря ни на что, обрести душевное равновесие в этом враждебном мире? закрыть
Два молодых человека влюбились в одну и ту же женщину. Первый, Анри, позже объяснил это чувство простым половым влечением, правда, и закончилось всё дальше
Два молодых человека влюбились в одну и ту же женщину. Первый, Анри, позже объяснил это чувство простым половым влечением, правда, и закончилось всё взаимной антипатией. Его друг Жюль переписывался с его возлюбленной после разрыва, и это уже совсем другая любовная история. Но как знать, не являются ли Анри и Жюль двумя сторонами одной медали, отражая многогранность единой человеческой натуры?
Интеллектуальная драма Эжена Грина «Ночь за ночью», написанная по мотивам романа Г. Флобера «Воспитание чувств», требует от зрителя глубокой духовной работы и неравнодушия к вопросам этики и эстетики человеческих эмоций. закрыть
рецензия из жж (пишет skval):
"Вот яркий пример фильма, которому не хватает своего пророка. Появись такой - и репутации культового в своих кругах ему дальше
рецензия из жж (пишет skval):
"Вот яркий пример фильма, которому не хватает своего пророка. Появись такой - и репутации культового в своих кругах ему было бы не избежать, как в случае с Giorgino Бутонна или Sombre Гранрьё (о нём в одном из ближайших включений). Вот и иностранные блоггеры пишут: "Why hasn't this film gained more of a cult following? Fans of Vigo, Feuillade, Ruiz, Hellman, Lynch, and Ferrara (among others) should love this movie..." В этот список еще добавляют Каракса. В самом фильме не меньше референций - только за первые пять минут в кадр попадают два постера фильмов Мурнау, на стене надпись ЛЕФ и прочие радости. В основе сюжета бесхитростная криминальная история о торговле поддельными картинами, в кадре соответственно они мелькают постоянно. FJ Ossang - лидер группы Messagero Killer Boy - вообще человек удивительной, что называется, визуальной культуры. Как это и бывает в случае с небольшими поэтическими формами, сама история отступает немного на второй план. Здесь цитируют Тристана и Изольду и читают проклятого австрийского поэта Георга Тракля, чтобы затем зайти к фармацевту Георгу Траклю за эликсиром любви. Весь фильм построен на пост-продакшене - ни одного, наверное, необработанного кадра, молниеносные монтажные склейки ну и общая удивительная красота. Оператор Реми Шевран работает сейчас, кстати, с Оноре - но вряд ли ему удаться когда-нибудь превзойти местную картинку. Вообще Оссанг за много лет до режиссера Родригеса находит лучшую - идеальную - форму для кинокомикса (которым этот фильм в сущности и является, на мой взгляд, как минимум первую половину). Стоит только подумать о том, что героям не хватает облачка с мыслями над головой - как сразу же действие перебивают титры на черном фоне. Любимый прием Оссанга - снимать с irising in/irising out (я не силен в терминологии, но, кажется, это называется именно так), иными словами как сквозь дуло пистолета, которым размахивает главный герой. На весь экран появляется надпись: we're outta here like bullets from a gun.
За музыку соответственно отвечает группа Messagero Killer boy, не считая песни Ника Кейва и танца в финальной сцене под The Stooges. Танцует, кстати, в том числе и Джо Страммер из The Clash, который играет здесь одну из ролей.
Из других любопытных фактов - исполнитель главной роли Pedro Hestnes играл в двух фильмах Косты - дебютном, который никто из нас так, кажется, и не видел и Casa de lava. Что касается Оссанга - снимает он по фильму в 5-10 лет, Docteur Chance - его третья и последняя на данный момент полнометражная работа, в 2007-м он снял короткометражку на музыку Throbbing Gristle. Во Франции Docteur chance так и не издавался, другие его фильмы найти еще сложнее, надо думать." закрыть
Обладатель особого приза жюри Венецианского кинофестиваля, фильм Отара Иосселиани «Разбойники. Глава VII» (Brigands, chapitre VII) переносит зрителя из дальше
Обладатель особого приза жюри Венецианского кинофестиваля, фильм Отара Иосселиани «Разбойники. Глава VII» (Brigands, chapitre VII) переносит зрителя из одного времени в другое, погружая его главного героя всякий раз в новые обстоятельства.
Вот Вано правит крохотной, прекрасной страной, завладеть которой мечтают и жадные соседские правители. Как и положено королю, герой фильма «Разбойники. Глава VII» имеет в своем окружении сплошных лжецов и предателей, лицемеров и недовольных. Не в восторге от супруга и королева Эка, чье целомудрие охраняет пояс верности. А сам король проводит время в обществе добытой в бою жены султана Лии. Она, хоть и делает вид, что всем довольна, между тем, не выкинула из головы мысли о мести и готовится отомстить при помощи бокала отравленного вина.
В другой раз Вано – мелкий карманник, который попадет в поле зрения революционерки Эки. С его талантом эта пара добивается успеха и начинает подниматься вверх по ступеням власти к счастливому социалистическому будущему. Но тут опять приходят недовольство, зависть и предательство…
Новый поворот сюжета кинокартины «Разбойники. Глава VII», и вот уже Вано живет вновь в маленькой красивой стране, но уже в наше время. И здесь снова творится непонятное – сограждане горят желанием друг друга поубивать. Одни стреляют во всех подряд, другие ездят по улицам в танках. В то время как одни дерутся, другие грабят и обогащаются. А что же Вано? Вано решает уехать из своей прекрасной страны в далекие земли, туда, где, как ходят слухи, хорошо жить… закрыть
Десятилетний бродяга Мондо (Овиду Балан), неизвестно откуда появившийся на улицах Ниццы, обладает очарованием, которое покоряет окружающих. Мальчик бродит дальше
Десятилетний бродяга Мондо (Овиду Балан), неизвестно откуда появившийся на улицах Ниццы, обладает очарованием, которое покоряет окружающих. Мальчик бродит по городу в поисках ночлега, пропитания и друзей, радуясь жизни и радуя встречных своей чудесной улыбкой. Он беженец, которого преследуют социальные работники и, убегая от них, маленький бродяга находит тепло и понимание у клошаров, бродячих циркачей и просто добрых людей, но найти для себя семью всё же не так просто в этом реалистичном современном мире, несмотря на множество чудес…
Артхаус-драма Тони Гатлифа «Мондо» с непрофессиональным актёрским составом и прекрасным саундтреком очень красива визуально, романтична и живописна. закрыть
Германия конца 30-х годов. Посол Уругвая (Сэндз) и его молодая жена (Саутендийк) - одна из самых блистательных пар на светском небосводе Берлина. Посол дальше
Германия конца 30-х годов. Посол Уругвая (Сэндз) и его молодая жена (Саутендийк) - одна из самых блистательных пар на светском небосводе Берлина. Посол оказывает небольшие внештатные услуги нацистам. Невольно поймав его с поличным, жена устраивает послу скандал. Пытаясь заставить ее замолчать, тот берет ее силой. Жена теряет рассудок.
Героиня голландки Саутендийк, любимой актрисы Верхувена, - отголосок Хари из «Соляриса». Совесть, она же поруганная либо отринутая любовь, стоящая перед глазами, когда время, отпущенное для любви, враз истекло. Хари хотя бы призрак; послу же осталось теплое тело, которое покинула обезумевшая от горя душа. Все минуты, часы, дни, которые он мог любить ее, встают перед его глазами, когда оболочка недоласканной души ворочается в его уже никчемных объятиях. Как и положено славянской мелодраме, фильм Занусси о чем-то большем, чем вопросы любви. О долге, о совести, о смерти, перед лицом которой только и можно познать цену любви. Но мысли приходят потом: как и положено настоящей мелодраме, фильм держится на иррациональных эмоциях закрыть
"Вольная экранизация" романа Роберта Льюиса Стивенсона. То, что сделал с любимым чтивом подростков представитель "элитарного", "гиперинтеллектуального" дальше
"Вольная экранизация" романа Роберта Льюиса Стивенсона. То, что сделал с любимым чтивом подростков представитель "элитарного", "гиперинтеллектуального" кино Рауль Руис, можно сравнить с тем, как если бы Жан-Люк Годар экранизировал "Приключения Буратино". На экране присутствуют и Джим Хоукинс, и Сильвер, и Билли Бонс, и другие персонажи. Но они только и делают что "философствуют", часто на темы, не имеющие никакого отношения к сюжету, что сопровождается усложненно-"отстраненно"-метафорической картинкой. закрыть
Последняя кинематографическая работа французского философа Ги Дебора представляет собой тревожные размышления о состоянии современного ему общества, дополненные дальше
Последняя кинематографическая работа французского философа Ги Дебора представляет собой тревожные размышления о состоянии современного ему общества, дополненные автобиографическими мотивами - повествованием о своей молодости, Леттристком и Ситуационистском Интернационалах и о Париже, который "в последний раз пылал столь сильно". закрыть
Фильм Рауля Руиса «Прерванное служение», снятый по одноимённому роману Пьера Клоссовского, посвящён серьёзному догматическому противостоянию, в которое дальше
Фильм Рауля Руиса «Прерванное служение», снятый по одноимённому роману Пьера Клоссовского, посвящён серьёзному догматическому противостоянию, в которое оказываются вовлечены несколько католических орденов. В качестве метафоры разногласий в повествование вплетается разразившаяся Вторая мировая война, что обостряет проблему взаимоотношений отдельно взятого человека с окружающим миром. Рассказанная история, события которой происходят одновременно в прошлом и настоящем, намеренно вводит зрителей в заблуждение о том, в какое время был создан фильм – в сороковые годы или позже. закрыть
Сентябрь. Три девушки проводят отпуск на вилле у океана, на вандейском побережье: Жоэль, мечтающая похудеть, на диете, ее подруга Карен и кузина последней, дальше
Сентябрь. Три девушки проводят отпуск на вилле у океана, на вандейском побережье: Жоэль, мечтающая похудеть, на диете, ее подруга Карен и кузина последней, Каролина. Прогулки, дурашливое веселье, новые знакомства. Жоэль неожиданно встречает Жильбера, своего парижского начальника. На самом деле Жильбер оказался тут не случайно и рассчитывает с пользой потратить отпуск, завоевав Жоэль.
Ему не удается добиться цели; помимо прочего ему мешает появление красавца Патрика, мастера парусного спорта и во многом человека гораздо более ловкого. Устав от поражений и насмешек, он уезжает. Вскоре после его отъезда уезжает и Карен, решившая вдруг вернуться в Париж. Оставшиеся девушки начинают скучать по Жильберу — как, собственно, и по уходящему отпуску. закрыть
В центре событий фильма «Пена дней» (L'écume des jours) – история любви Колена, молодого человека, и Хлои, хрупкой девушки, у которой обнаружена редчайшая дальше
В центре событий фильма «Пена дней» (L'écume des jours) – история любви Колена, молодого человека, и Хлои, хрупкой девушки, у которой обнаружена редчайшая болезнь.
Повстречав однажды Хлою, поклоняющийся любви Колен тут же в нее влюбился, а пять минут спустя женился. Однако возлюбленная оказалась больна – у нее в груди, как выяснилось, растет цветок – лилия. На лечение нужны деньги, много денег. И молодой муж отправляется на поиски заработков.
Фильм «Пена дней» – адаптация одноименного романа Бориса Виана. закрыть