Хотите выбрать лучшие реалистичные российские драмы - фильмы-спектакли из этого списка, которые вам действительно понравятся?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Лучшие реалистичные российские драмы - фильмы-спектакли - выбрать и смотреть онлайн
(' Российские драматические фильмы имеют богатую историю, начиная с эпохи Советского Союза и до сегодняшних дней. Они отражают различные аспекты российской жизни, истории, культуры и социальных проблем.
В период Советского Союза, российские драматические фильмы часто были сосредоточены на идеологических темах и пропаганде коммунистических идей. Они часто рассказывали о героях труда, военных подвигах и строительстве социализма. Примерами таких фильмов являются "Баллада о солдате" (1959) и "Иваново детство" (1962)Андрея Тарковского.
В послесоветской России, драматические фильмы стали более разнообразными и отражали широкий спектр тем. Они стали более реалистичными и критическими по отношению к обществу и власти. Многие из них затрагивают социальные проблемы, такие как коррупция, насилие, бедность и нарушение прав человека.
Характерные особенности российских драматических фильмов включают глубокий психологизм персонажей, медленное темпо повествования и использование символических образов. Они часто отличаются от голливудских фильмов своей серьезностью и философским подходом к темам.
Российские драматические фильмы продолжают развиваться и привлекать внимание как внутри страны, так и за ее пределами. Они представляют уникальную перспективу на российскую культуру и общество, а также вызывают размышления о глубоких вопросах человеческой сущности.
', '')
Чтобы выбрать реалистичные российские драматические фильмы-спектакли,
которые вам действительно понравятся,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
реалистичные российские драматические фильмы-спектакли
по вашему вкусу
среди тех
25 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его посмотреть онлайн бесплатно
Три мини-пьесы в одной — «Калифорнийская сюита» повествуют о трёх семейных парах, разных по социальному положению и профессиям. Все они ровесники, но дальше
Три мини-пьесы в одной — «Калифорнийская сюита» повествуют о трёх семейных парах, разных по социальному положению и профессиям. Все они ровесники, но главное, что их объединяет, это драматическая и неожиданная ситуация, в которой все они очутились. Эта ситуация замечательно раскрывает все индивидуальные особенности, а также характер отношений, на которых держится их семейная связь. Каждая часть картины — это история о любви. Сюжет непредсказуем и затягивает неожиданностью происходящих событий. Присутствует мягкий юмор и нежность в отношении к персонажам. закрыть
Место действия гоголевской пьесы «Игроки» перенесено в наши дни в Сочи, в гостиницу на берегу моря. Хотя герои пьесы только переодеты в современные костюмы, текст же ее остался почти неизменным.
Место действия гоголевской пьесы «Игроки» перенесено в наши дни в Сочи, в гостиницу на берегу моря. Хотя герои пьесы только переодеты в современные костюмы, текст же ее остался почти неизменным. закрыть
У «Жизели», главного романтического балета мира, не покидающего театральные подмостки вот уже почти двести лет, много великих соавторов. Немецкую легенду дальше
У «Жизели», главного романтического балета мира, не покидающего театральные подмостки вот уже почти двести лет, много великих соавторов. Немецкую легенду о девушках, не доживших до свадьбы, пересказал Генрих Гейне, в сочинении либретто для балета по этой легенде участвовал Теофиль Готье, музыку написал Адольф Адан, первую редакцию сочинили Жан Коралли и Жюль Перро, впоследствии многие великие и известные хореографы вносили изменения в спектакль, оставляя, впрочем, его основную линию неизменной.В рамках сезона «Большого балета в кино» балет показывается в одной из двух редакций, идущих на сцене Большого театра — в редакции Юрия Григоровича. закрыть
В провинциальный театр оперетты для постановки мюзикла приглашена столичная звезда — режиссер и хореограф. Чтобы получить свой шанс стать участником новой дальше
В провинциальный театр оперетты для постановки мюзикла приглашена столичная звезда — режиссер и хореограф. Чтобы получить свой шанс стать участником новой постановки, на кастинг приходят молодые люди, каждый из которых рассказывает о себе и показывает подготовленный танец. Для прошедших кастинг знаменитый хореограф проводит мастер-класс, который завершается эффектным танцевальным шоу. закрыть
В основу фильма Swan Lake лег балет Лебединое озеро. Это произведение, как и множество других талантливых творений великого метра, продолжают уже несколько дальше
В основу фильма Swan Lake лег балет Лебединое озеро. Это произведение, как и множество других талантливых творений великого метра, продолжают уже несколько веков волновать ценителей этого вида искусства. Фильм перенесёт зрителей в уникальный мир балетных па, юбок-пачек и на время своего просмотра приобщит даже обывателя к величайшему из искусств. Любой балет всегда был праздником для любого ценителя, а балет Чайковского – это феерия хорошей музыки, прелестных нарядов и рассказов на языке танца.
Сюжет фильма
В основе фильма «Лебединое озеро» лежит история о принце Зигфриде и его любимой принцессе Одетте. Юный принц клянется в любви своей избраннице. Но коварство и вероломство окружающих пытаются разлучить пару, превращая Одетту в лебедя. Злой колдун прикладывает все силы для того, чтобы любовь никогда не узнала своего счастливого конца. Что же победит?
Эта лента – замечательный балет, поставленный московским Большим театром. Вся постановка длится 175 минут, но даже эта продолжительность не может заставить зрителей оторваться от экрана. Изумительные декорации и вечная музыка Петра Ильича Чайковского – это все, что надо для длительного восхищения.
Кому смотреть
Эту экранизацию «Лебединое озеро» просто необходимо посмотреть всем ценителям величественной красоты, которая обрамлена в танец. Шедевральная работа Юрия Григоровича экранизирована настолько достойно, что еще многие наши потомки будут учиться на этой балетной постановке. закрыть
В основе спектакля — роман Л. Н. Толстого «Анна Каренина», а также «Жизнь и судьба» Василия Гроссмана и специально для этой постановки написанный Львом Рубинштейном текст «Вопросы».
В основе спектакля — роман Л. Н. Толстого «Анна Каренина», а также «Жизнь и судьба» Василия Гроссмана и специально для этой постановки написанный Львом Рубинштейном текст «Вопросы».
Молодой человек приезжает в село к своему дядюшке, полковнику в отставке, и застает все тамошнее общество попавшим в "рабство" к человеку, который по дальше
Молодой человек приезжает в село к своему дядюшке, полковнику в отставке, и застает все тамошнее общество попавшим в "рабство" к человеку, который по его словам, "останется в столетии". Ситуация напоминающая "Тартюфа", перерастает в трагикомедию и приобретает черты фантасмагории. закрыть
В основу постановки легли произведения Романа Михайлова и одноименная сказка Алексея Саморядова. Главный герой, Андрей, по воле случая попадает в психиатрическую дальше
В основу постановки легли произведения Романа Михайлова и одноименная сказка Алексея Саморядова. Главный герой, Андрей, по воле случая попадает в психиатрическую больницу.
Как ни парадоксально, именно в этом страшном месте он впервые в жизни находит настоящих друзей и получает шанс изменить свою жизнь. Андрею предстоит пройти длинный путь к своей мечте, умереть и воскреснуть в новом обличье. «Сказка про последнего ангела» – это путешествие от рождения к смерти (а может – наоборот) сквозь видения, знаки и сны.
Момо Юки с раннего детства учившаяся играть на скрипке, в силу ряда обстоятельств решает прекратить свое музыкальное образование. Благодаря связям ее дальше
Момо Юки с раннего детства учившаяся играть на скрипке, в силу ряда обстоятельств решает прекратить свое музыкальное образование. Благодаря связям ее отца, ее без экзаменов принимают в выпускной класс помпезной старшей школы для девочек Оока, которую ранее с отличием закончили ее мать и старшая сестра. В школе ей становится скучно, и она ищет занятие, которое помогло бы ей и ее одноклассницам скрасить однообразие повседневной жизни. Забравшись в старое здание школы, она обнаруживает в одном из помещений сценарий и декорации пьесы Чехова «Вишневый сад», без которой раньше не обходилась ни одна праздничная церемония в честь дня основания их учебного заведения. Но ныне по каким-то причинам «Вишневый сад» не ставят… Момо собирает группу единомышленниц и решает, несмотря на запрет, во что бы то ни стало возродить постановку этой пьесы… закрыть
Спектакль Льва Додина по роману Василия Гроссмана можно считать гражданским поступком. Огромный роман, который с великими трудами опубликовали лишь в дальше
Спектакль Льва Додина по роману Василия Гроссмана можно считать гражданским поступком. Огромный роман, который с великими трудами опубликовали лишь в перестроечные годы, на сцене МДТ превратился в историю одной семьи на фоне социалистического строительства «светлого будущего». Главный герой – талантливый советский физик Виктор Штрум (Сергей Курышев), который не хочет вслед за «товарищами» подписывать ложные бумаги и быть слепым инструментом в руках всемогущего государства. Мать Штрума, Анну Петровну, во время войны отправили в концлагерь, но ее письма шли еще долгие годы и помогают ему быть нравственнее, чем все остальные. Анну Штрум играет Татьяна Шестакова – она выходит на авансцену и обращается к сыну, молит его о терпении и, по сути, учит вере и смирению. Однажды Штруму позвонит Сталин, а после – он окажется в мучительной, страшной ситуации, когда загнанному в угол ему придется выбирать между высокими идеалами и самой возможностью жить. Угрозе физическому существованию у Додина противопоставлена угроза потери себя, а трагедия одного человека становится трагедией целого мира. Сцена поделена по диагонали надвое металлической волейбольной сеткой, но в мяч здесь играют лишь дважды – в начале первого и второго актов. Все остальное время она просто делит пространство на два лагеря. И смерть матери Штрума в газовой камере, и его собственная духовная смерть этой границы не пошатнет. закрыть
Новая интерпретация чеховской пьесы, которая была написана им по заказу антрепренера Федора Корша – 19 ноября 1887 года ее премьера прошла в том самом дальше
Новая интерпретация чеховской пьесы, которая была написана им по заказу антрепренера Федора Корша – 19 ноября 1887 года ее премьера прошла в том самом историческом здании, где сегодня располагается Театр Наций.
Представители датской и мировой интеллектуальной элиты, лучшие умы современности собираются на конференцию в Копенгагене, чтобы обсудить наболевшую «иранскую дальше
Представители датской и мировой интеллектуальной элиты, лучшие умы современности собираются на конференцию в Копенгагене, чтобы обсудить наболевшую «иранскую проблему» — нарушение прав и свобод, ежедневные казни, пытки и военные конфликты на Ближнем Востоке. На сцену по очереди выходят востоковед, теолог, политолог, военный журналист, супруга премьер-министра (в прошлом — известная телеведущая), писатель, священник, знаменитый дирижер и иранская поэтесса — лауреат Нобелевской премии по литературе.
«Могла быть жизнь, но не будет ничего», — говорит одна из героинь «Вишневого сада». Спектакль показывает и эту безысходность чеховской истории и, в то же время, жизнь и свободу.
«Могла быть жизнь, но не будет ничего», — говорит одна из героинь «Вишневого сада». Спектакль показывает и эту безысходность чеховской истории и, в то же время, жизнь и свободу.
Драматическая история из жизни нашего современника, рассказанная самим героем. Вполне успешный продюсер и режиссер Сергей Соколовский приходит домой и дальше
Драматическая история из жизни нашего современника, рассказанная самим героем. Вполне успешный продюсер и режиссер Сергей Соколовский приходит домой и обнаруживает, что от него ушла жена. Еще не веря в случившееся, он начинает обзванивать близких, родных и друзей. И вдруг видит себя словно со стороны, глазами тех, кому звонит. И понимает, что был плохим мужем, плохим сыном, плохим отцом и другом. закрыть
Одна из примечательных особенностей спектакля состоит в том, что в каждой из трех частей (Бэла, Тамань, Княжна Мери) — свой Печорин. И не только с точки дальше
Одна из примечательных особенностей спектакля состоит в том, что в каждой из трех частей (Бэла, Тамань, Княжна Мери) — свой Печорин. И не только с точки зрения различия в образах и характере, но и буквально: ведущую партию во всех частях танцуют разные артисты. Для зрителей это, помимо всего прочего, возможность увидеть большее количество звезд Большого за один вечер.Балет, поставленный в год 200-летия со дня рождения Лермонтова, великолепно передает нервную, эмоциональную, трагическую суть произведения, которое принято считать первым в русской прозе лирико-психологическим романом. закрыть
История о драгоценных камнях, послуживших прообразом для трех одноактных балетов, конечно, лишь красивая «обёртка». На самом деле три действия спектакля дальше
История о драгоценных камнях, послуживших прообразом для трех одноактных балетов, конечно, лишь красивая «обёртка». На самом деле три действия спектакля посвящены трем великим балетным школам, оказавшим в свое время влияние на становление Баланчина как танцовщика и хореографа.
Поставлен Кириллом Серебренниковым и Аллой Демидовой в соавторстве. Поставлен вокруг Аллы Сергеевны, вокруг ее личной связи с Анной Ахматовой. Поставлен дальше
Поставлен Кириллом Серебренниковым и Аллой Демидовой в соавторстве. Поставлен вокруг Аллы Сергеевны, вокруг ее личной связи с Анной Ахматовой. Поставлен вокруг важных для Ахматовой зеркал и отражений. Поставлен как спиритический сеанс с современницей эпохи, когда «жили в страхе по ту сторону ада и растили детей для плахи, застенка и тюрьмы.» При мощном художественном решении, спектакль выходит из театрального. Ахматову никто не играет. Ролей тут нет. Есть просто связи, параллели и отражения прошлого в современности. «Поэма без героя». закрыть